rock
Murió Dave Bartholomew, un centenario pionero del rock and roll
Durante los '50, el trompetista nacido en New Orleans compartió con Fats Domino la composición de temas que fueron referencdia para los creadores del género. Además, lideró bandas de jazz y de R&B.
Charly García lo atacó con un matafuegos: la vida de Monitor, legendario plomo del rock
Jorge Rodríguez es un todo terreno del rock argentino. Con García trabajó en Sui Generis, en Serú Girán y en su carrera solista.
Bandas de rock, teatro, charlas y un maratón, los destacados del fin de semana en el GBA
En San Miguel tocará Carajo y en Lomas, la psicóloga chilena Pilar Sordo dará una conferencia. El domingo a las 9.30 se larga la tradicional carrera de Varela, San Juan Bautista.
De Jack White a Robert Fripp, el rock está en pie de guerra contra los celulares en los shows
"Para alguien como yo que no tiene celular, es gracioso caminar por la calle y ver a todo el mundo haciendo esto (imita el gesto de mirar el celular en la mano). Para mí todos parecen tontos. Y entonces decís, qué importa, son sus vidas". Dos días atrás, entrevistado por el Channel 4 británico, Jack White confesó no haber tenido nunca un celular y volvió a cargar contra esa suerte de "adicción" signo de los tiempos. De hecho, el músico norteamericano que volverá a presentarse en la Argentina en noviembre, junto a su banda The Raconteurs, adelantó a través de la productora local que "Éste es un show sin celulares. No se permitirán dispositivos que graben fotos, videos o audios. Creemos que van a disfrutar de mirar más allá de las pantallas por un rato y experimentar juntos nuestro amor por la música "en persona". Cuando lleguen al teatro, todos los celulares -o cualquier otro dispositivo diseñado para tomar fotos o capturar videos- serán guardados en una funda Yondr que se reabrirá al final del show. Los asistentes llevarán consigo la funda durante el evento y, de ser necesario, podrán desbloquearla para acceder a sus celulares en un espacio de Yondr designado específicamente para eso en el lobby del teatro. Disfrutá una experiencia sin celulares, 100% humana".
Más imagen, otro sonido: ¿el futuro del rock se escribirá sin amplificadores?
Los avances tecnológicos permiten que la muralla de parlantes de los conciertos en estadios sea ya una cuestión del pasado; ganan espacio las grandes pantallas y sus puestas en escena
Luto en el rock mexicano: murió Toño Lozano, miembro fundador de Los Estrambóticos
La muerte del músico fue anunciada en la cuenta de Facebook de la banda. "Te recordaremos con todo nuestro amor"
Adelanto: Charly García en la intimidad, los orígenes del rock nacional y el feminismo en los '70, según María Rosa Yorio
Infobae publica el capítulo "La bohème", del libro biográfico de la cantante argentina publicado por Planeta, quien fue pareja del genial músico. En este texto, aquellos años antes de la explosión de Sui Generis
Diplomacia, literatura y rock and roll
La edición de "Hubiera preferido tablas" (17g. Editora) confirma a Carlos Piñeiro Iñíguez como una voz original por la elección que hace su narrativa de paisajes sociales que convocan a pensar en los devaneos de la historia, en la terquedad como máquina del error.
"Eso de que el rock se va a acabar es una tontería"
Aunque son una institución del género, llegan a 37 años de su fundación. Pero con las cosas igual de claras: "Incomodar es una necesidad social imperiosa", dice su líder Jorge Martínez.
El rock como trip familiar
El segundo film que Martin Scorsese dedica al músico de Minnesota no se limita a ser un mero rockumentary.
Pentatonix llega al país con sus versiones a capela de grandes hits del pop y el rock
El quinteto grabó clásicos como Rapsodia Bohemia y Los sonidos del silencio, y le dio su estilo a Shallow, el tema principal de Nace una estrella.
Un manual de toxicología, un papá policía y el primer disco de rock argentino "a colores"
"Mi enfermedad": el nuevo sencillo de Alejandra Guzmán hace tributo al rock de los 90
Andrés Calamaro escribió "Mi Enfermedad" en 1991 para el álbum "Buena Suerte"
Imperdible para los fanáticos del rock: La Condena de Caín presentará su nuevo trabajo
Presentará el sábado, a partir de las 20, su nuevo EP en Casa Rock
Murió Dr. John, una leyenda de blues, rock, psicodelia y vudú
Dueño de un estilo único, su música influyó a grandes figuras como The Rolling Stones y John Mayall, y combinó de manera fantástica elementos de distintos géneros.
Murió Dr. John, el gran pianista de blues y rock and roll que influyó a los Rolling Stones
Un ataque al corazón terminó con la vida de Malcom John Rebennack Jr., Dr. John para todos los que alguna vez apreciaron su música. Tenía 78 años.
Estelares celebra al rock de La Plata en el Provincia Emergente
Apenas algunas horas después de lanzar Las Lunas, su octavo disco que se edita este viernes 7, Estelares va a dar un show atípico dentro de sus casi 25 años de historia: como parte del festival Provincia Emergente , que se realizará este viernes, sábado y domingo en el Estadio Único de La Plata, la banda comandada por Manuel Moretti se sumará a la última jornada para ofrecer "Canciones en diagonal", un concierto que recorre el cancionero del grupo junto a un listado de músicos invitados, todos oriundos de La Plata.
Análisis profundo acerca del fenómeno de las biopics sobre las estrellas del rock
El suceso de Bohemian Rhapsody y, ahora, de Rocketman lleva a profundizar sobre una moda que no comenzó ahora y hace de la estética bastarda del rock no solo un contenido, sino también una forma
Murió uno de los pioneros del rock psicodélico
Roky Erickson, el líder de la banda The 13th Floor Elevators, falleció a los 71 años en Austin, Texas.
Ad-Rock y Mike D de Beastie Boys hablan de 'Ill Communication', el disco que cumple 25 años
Los miembros de los Beastie Boys Adam "Ad-Rock" Horovitz y Michael "Mike D" Diamond reflexionan acerca de la maduración creativa y personal que consiguieron con Ill Communication (1994) en el minidocumental de Amazon Music sobre su clásico cuarto disco.
Adrián Dárgelos: "Lo nuestro es un milagro; el rock y el pop están planteados para durar seis o siete años"
"Miami es un nombre tan grande como McDonalds o Coca-Cola. Es una marca, un ícono de la cultura pop. Y a la vez la palabra tiene muchos significantes. Es el lugar pero también es una especie de falso status para la burguesía argentina que divide la cuestión entre ir o no ir a Miami, comprar o no comprar en Miami, tener su casa de vacaciones o no tenerla en Miami. Por otro lado, para Latinoamérica es la entrada a los Estados Unidos y un lugar infectado de antirevolucionarios que quieren el capitalismo. En fin, Miami es como Babilonia, o tan babilónico como Retiro, Once, Pompeya... Con otro glamour, pero de última es lo mismo, es la capital de la cochambre". En 1999, Babasónicos pintó un paisaje desfachatado de la situación, con brillos de submundo y consciencia flúo, titulado Miami, enmarcado con una portada ícono de fin de década. Un signo de los tiempos. Canciones de drag dealers, cowboys, químicos y shoppings, que marcaron un antes y un después en su obra, dejándolos a un paso nomás de la masividad.
Tuqui, el espíritu transgresor de la Rock&Pop que llegó a todos los hogares con su humor
"Viví una época de libertad excesiva, donde todo estaba permitido, todo se podía decir, todo se podía hacer". Tuqui, el alias con el que todos conocieron a Gabriel Gustavo Pinto fue el espíritu trangresor y mordaz de los años de gloria de la radio Rock&Pop. Su humor ácido y políticamente incorrecto se ganó un lugar de privilegio en programas como Subí que te llevo, con Boby Flores; Tarde negra, con Elizabeth Vernaci; Se nos hizo tarde, con Juan Di Natale y su última época con Carla Ritrovato y Gustavo Olmedo en Es lo que hay.
Murió Tuqui, el humorista que surgió en la Rock & Pop de los tiempos dorados
Tuqui, el humorista que llegó a la fama en los 90 de la mano de la Rock & Pop, murió este fin de semana según confirmaron a LA NACION amigos cercanos del artista. La razón de la muerte aún no se ha confirmado, pero arrastraba algunos problemas de salud luego de un accidente en moto que sufrió en 2012 por el que quedó discapacitado y debía movilizarse con muletas.
Bobby Flores: su nuevo programa, el avance de las mujeres en el rock y la decadencia de los históricos
El conductor y musicalizador, que comenzó con el ciclo "Re" en la TV Pública, habla de su nuevo proyecto y de la actualidad de la industria musical.
Judith Mateo: la española que mezcla la música celta y el rock con su violín está en México
La tenacidad y la constancia son aspectos que definen a esta mujer violinista, que presenta su disco y libro en nuestro país
La ópera rock que marcó un camino
Quintaesencia del "álbum conceptual", ensanchó en su momento los márgenes de acción del rock. La banda liderada por Pete Townshend fue así precursora de otros proyectos ambiciosos, ya en los 70.
Crítica de "Leto": El rock de la Unión Soviética
La vida de dos leyendas de la música popular rusa durante los años '80, en una película que hizo ruido en Cannes 2018 porque su director estaba con prisión domiciliaria durante el festival.
Juan Di Natale: "Mi final en Rock & Pop fue traumático, me 'comí' todos los villanos"
Festival Nuestro 2019: pacífica convivencia del rock barrial, trap, hip hop, folk, electrónica y pop
Desde Chile, la artista pionera del rock feminista y melodías únicas
Francisca Valenzuela, con muchos seguidores en la Argentina, se presenta mañana
Tenían una banda de rock en Venezuela, debieron emigrar y ahora se reencuentran en Buenos Aires
La hora de las femibandas: rock, punk, recitales y feminismo
Estuvimos en la segunda edición del GirlPower y te cuenta cómo son y hacia dónde van lo festivales de artistas mujeres. Marilina Bertoldi y su Gardel de oro.
Se sorteó una guitarra autografiada por estrellas del rock argentino
La exhibición fotográfica de algunos de los mejores guitarristas del mundo y de músicos argentinos pasó del FoLa a la Universidad Di Tella. Mirá la galería de imágenes.
Marilina Bertoldi, tras ganar el Gardel de Oro: "El rock hecho por hombres murió hace años"
En el primer estribillo de la primera canción de Prender un fuego, el disco que le acaba de valer el Premio Gardel de Oro, Marilina Bertoldi canta "Quiero avisarles algo: antes estaba enojada y ahora estoy preparada". Y esos versos tienen ahora un correlato con la actualidad que no deja dudas de sus intenciones como referente, tanto musical como femenino: "Si me dan este premio, saben que esto es lo que viene con él", dice en conferencia de prensa apenas terminada la ceremonia en la que remarcó ser la primera lesbiana en ganar la estatuilla.
Los músicos homenajearon a Los Auténticos Decadentes: "Son la familia más loca del rock argentino"
Alejandro del Prado: la desconocida historia del "artista maldito" del rock nacional
El documental "El eslabón perdido", de Mariano del Mazo y Marcelo Schapces, retrata la vida del músico de culto que unió al tango con el rock y que en sus casi 40 años de carrera apenas publicó cuatro álbumes
Juan Ingaramo: "El mundo cambió mucho, es lógico que el rock se haya quedado atrás"
Del pop al trap, de Litto Nebbia a Duki, el artista cordobés dice que no encasilla sus canciones en ningún género y que le gustaría ser un nexo entre generaciones. Y recuerda las veces que jugó al fútbol contra Messi.
Sacrificio y rock & roll
En el comienzo de la gira a Oceanía, la parte más movida del torneo, ante Highlanders, Quesada mete nueve cambios para reservar figuras. Duro para los que entran.
Los mitos del rock: incomprobables, pero siempre presentes
Pactos con el diablo, cambios completos de sangre, muertos que viven y vivos que están muertos: cosas que se repiten, pero no reemplazan a la música.
Perdidos en la traducción: cuando el rock nacional se cantó en inglés y portugués
Slash habla de su primera guitarra, el estado del rock y el nuevo disco de Guns N' Roses
"La tengo conmigo casi todo el tiempo y la agarro todos los días", dice Slash . Pasaron casi 40 años desde que el momento en que tuvo en sus manos su primera guitarra, una clásica que encontró en la casa de su abuela con una sola cuerda y con la aprendió a identificar las notas, pero su obsesión magnética por el instrumento no se desgastó con el tiempo. "Cuando estoy de gira toco hasta en el vestuario antes de subir al escenario", asegura. "Podría estar en cualquier lugar unas dos o tres horas tocando."
El legado vivo del grunge, la última gran tormenta cultural del rock
El 11 de abril de 1994, apenas 72 horas después del hallazgo del cuerpo de Kurt Cobain, Oasis lanzó al mundo su primer single, "Supersonic". Era difícil sospecharlo en ese entonces, pero el rock tal como lo había entendido Nirvana -una forma de arte visceral en tensión con su constitutivo anhelo de éxito- había muerto. Cobain sería la última gran tragedia del rock del siglo XX y el último ídolo de una cultura que se transformaría para siempre. Los hermanos Gallagher encarnaban la naturaleza de un ciclo que tampoco iba a durar demasiado: una restauración fresca y a la vez cínica de las tradiciones del rock & roll.
A 30 años del debut de Stone Roses, el disco que abrió la era Madchester y marcó al Nuevo Rock Argentino
Todavía faltaban algunos meses para el final de una de las décadas más ciclotímicas del rock británico y las etiquetas post-punk, synth-pop y dark-rock ya mostraban signos de agotamiento en medio de una tierra arrasada por las políticas liberales del thatcherismo. Una vez más el norte tuvo la respuesta, con Manchester como centro del mundo de la canción para bailar y flotar, para enamorarse de las melodías y fantasear con una nueva psicodelia de pantalones holgados y flequillos adolescentes; una revuelta que iba más allá de la angustia existencial de Joy Division y The Smiths, o el electro oscuro de New Order. El 2 de mayo de 1989, The Stone Roses lanzó su disco homónimo e inauguró un nuevo período de sesiones extraordinarias a favor del hedonismo, la fantasía y los sueños colectivos.
Una estrella de rock le transmitió buena suerte a Lionel Messi
Un legendario músico se reveló como fanático del futbolista horas antes de su destacada actuación con el Barcelona.
Eté & Los Problems, una gema del rock uruguayo en Buenos Aires
"Cuando uno piensa en discos conceptuales muchas veces se imagina una cosa operística", dice Ernesto Tabarez, cantante, compositor y líder de Eté & Los Problems, el grupo montevideano que este sábado presenta las canciones de su flamante disco Hambre, por primera vez en Buenos Aires. La cita es en el teatro Margarita Xirgu/Espacio Untref, Chacabuco 875, a las 21. "Es un disco sobre la manada y sobre la carencia. Pero, sobre todo, cada una de las canciones están atravesadas por el hambre. En algún momento llegué a la conclusión de que el hambre es la fuerza que mantiene unida a la manada. Si los lobos pudieran ir de compras al supermercado, no andarían juntos. Andan en manada para comer. Entender eso fue clave, porque este es un disco que apela a lo colectivo."
El mundo del rock llega a cuatro museos de Nueva York
Hay guitarras, lujuria punk y una obra de Leonard Cohen.
Como si fueran estrellas de rock
En el supuesto capítulo final de la saga de los súperhéroes Marvel todos los personajes tienen su momento para concretar su despedida.