recuerdos

Una muestra sobre René Goscinny en el Museo Judío: dibujos, fotos y recuerdos de su vida porteña

La exposición René en Buenos Aires reúne unos 200 objetos, entre dibujos, fotografías, documentos y publicaciones.Recupera la infancia y adolescencia en la Argentina del creador de Astérix. Se puede visitar en el Museo Judío de Buenos Aires hasta el 30 de abril de 2027.

"Sin IA": encuentros cara a cara y un álbum de recuerdos en Pinta BAphoto

"Sin IA", aclara un cartelito junto a las obras de Eliseo Miciu, exhibidas hasta el domingo por Espacio Pinasco en Pinta BAphoto. "También me suelen preguntar si son pinturas o grabados", comenta a LA NACION el artista, que viajó especialmente desde el campo donde vive en Catamarca para contar que él mismo hace con sus manos el trabajo completo: no sólo toma las fotos, las revela sobre canvas o papel de algodón y les aplica un barniz mate para poder exhibirlas sin vidrio, sino que además tala los árboles con los que fabrica esos marcos de esquinas curvas y estilo escandinavo. "Me gusta conocer a los compradores -agrega este integrante de una familia de artistas, que también está exponiendo en Casa Foa-. No me interesa venderles a los que sólo buscan hacer una inversión". Virginie Despentes: "Qué pasa con la sexualidad hetero para que sea tan mortífera, rabiosa y siniestra"Además de poder conseguir piezas calidad museo a precios razonables, esta "feria boutique" ofrece una oportunidad aún más valiosa: la de conocer cara a cara a muchos de los autores de las obras. Entre ellos nada menos que a Alberto Goldenstein, uno de los grandes referentes de la fotografía contemporánea argentina, que protagoniza un Special Project a cargo de Irene Gelfman, curadora global y directora artística de Pinta."A mí me gusta el presente. La historia de la fotografía es la historia de la tecnología. Estas son más caras porque son únicas e irrepetibles, pero no necesariamente más valiosas", aclara este último mientras señala la prueba de autor de su famosa serie realizada en 2001 en Mar del Plata, que integra colecciones como la del Malba. Esa misma que, admite, lo desconcertó al momento del revelado. "No entendía mis propias fotos. En la época analógica no veías lo que estabas haciendo", agrega entre risas, antes de explicar cómo surgieron las que se exhiben justo al lado. "En enero de este año, me fui por el día a Mar del Plata y tomé todas estas en cuatro horas con una cámara de última generación. Me gusta el color electrónico saturado". Habrá que ir hasta la sede de la galería Nora Fisch, en San Telmo, para ver la "precuela" de lo que se presenta en Pinta BAphoto: unas copias vintage del registro de un viaje al norte argentino realizado en 1992, que quedaron guardadas desde entonces en un cajón. Esa nostalgia que producen los "álbumes de recuerdos" está muy presente este año en la feria. En tiempos en que la inteligencia artificial juega hasta el extremo con los límites de lo auténtico, conmueve ver por ejemplo los retratos de Batato Barea (en Cosmocosa) y Marta Minujín (en Herlitkza & Co.) realizados por Alejandro Kuropatwa, las de los antepasados del investigador Abel Alexander o el registro de un momento único: los segundos previos al gol en el partido entre Argentina e Inglaterra en el Mundial '86, registrados por Eduardo Longoni justo cuando Diego Maradona acerca el brazo a la pelota. "En ese momento no existía el VAR. Después de la del Che Guevara por [Alberto] Korda, La mano de Dios debe ser la foto más reproducida de la historia", señala el artista y curador Ezequiel Suranyi, fundador de la galería Futbolitis, que participa de la sección Next. "Estas costillas no se ven así en una foto digital", aclara. Y señala un retrato de Maradona colgado justo al lado, en el que se distingue cada gota de sudor. "Esa foto es inédita -agrega-: la tomó Dani Yako y la reveló en su propio laboratorio". Una emoción similar provocó ver en la feria a otros dos ídolos, Charly García y Federico Moura, en el aniversario de sus nacimientos. Son dos de los grandes momentos sobre escenarios captados por Gabriel Rocca que ocupan todo el stand de la galería Towphya. Mañana se sumará otro festejo con el cumpleaños de Aldo Sessa, presente una vez más en el sector VIP. Esta vez, con naturalezas muertas realizadas para Ray Bradbury hace casi tres décadas. "Cuando la vida es larga, tenés muchas historias", dijo hoy Sessa a LA NACION, un día antes de celebrar sus 87 años con las pastas que le cocinará uno de sus nietos. Entre otras, contó por ejemplo cómo llegó al contente americano la primera cámara de fotos, a bordo de la fragata "La oriental", en 1840. El barco transportaba un daguerrotipo, el primer procedimiento fotográfico comercial de la historia, inventado por Louis Daguerre apenas un año antes y similar a los dos que conserva en su taller este gran maestro argentino. Lo que se conmemora este año, sin embargo, es algo que ocurrió hace dos siglos: en 1826 el físico francés Joseph Nicéphore Niépce logró fijar una imagen de forma duradera sobre una placa, utilizando luz y materiales químicos desde una ventana en Le Gras. En medio de estas múltiples celebraciones, hoy hubo aplausos además para tres artistas distinguidos con dos premios. En alianza con Fundación Pinta, el Premio de Residencia URRA fue para Pablo Martínez, artista y codirector de la galería Satélite de Córdoba. Mientras que In Situ, de 1,5 millón de pesos otorgados por los coleccionistas Joaquín Rodríguez y Abel Guaglianone, se dividió entre Juan Gabriel Miño y Dagurke. Ambos participan de la sección Next, curada por Facundo Belén y Virginia Martin: el primero, representado por la porteña galería Moria y el segundo -elegido ayer por el museo Moderno para sus adquisiciones en la feria-, por la cordobesa María Wonda. "Es una palmada en el hombro, para decirles que vienen bien", dijo Guaglianone, con una calidez tan auténtica que la IA jamás podrá igualar.Para agendar: 22ª edición de Pinta BAphoto, hasta el domingo en el Pabellón 8 de La Rural (Av. Sarmiento 2704). Mañana a las 16 en el Foro, Alberto Goldenstein hablará con Ariel Authier (codirector Galería Nora Fisch) y María Paula Zacharías (periodista especializada en artes visuales).

El "Maestro" de Flamengo que inspiró a Verón, sus recuerdos de Estudiantes y su admiración por Maradona y Messi

RÍO DE JANEIRO (Enviado especial).- Leovegildo Lins da Gama Júnior, Júnior o simplemente Maestro, es considerado por muchos como el segundo máximo ídolo de la historia de Flamengo, solo por detrás de Zico, además de un símbolo de la selección brasileña. Es el futbolista que más partidos disputó con la camiseta del club, con 857, y Pelé lo incluyó entre los 100 mejores jugadores de todos los tiempos.En Brasil, los más jóvenes también lo identifican por su trabajo como comentarista en la televisión brasileña y por su faceta como cantante de samba. Tiene, además, 1.330.000 seguidores en Instagram. Lo que pocos saben es que este histórico del Mengao, de 72 años, fue uno de los grandes referentes futbolísticos de Juan Sebastián Verón, que este jueves buscará eliminar justamente al conjunto carioca, ahora como presidente de Estudiantes, en la revancha de la semifinal de la Copa Libertadores.La propia Bruja contó en 2025 que, aunque nunca fue hincha de Flamengo, seguía al equipo carioca por los cruces que Estudiantes había tenido en la Supercopa. Y entre todos esos partidos hubo un futbolista que le quedó especialmente grabado: Júnior, que además jugaba en su misma posición."Ya me encontré con Sebastián varias veces, en eventos de la FIFA y en otras ocasiones. Y pude ver el respeto y la consideración que tiene por mí. Eso me llena de orgullo. Es un placer saber que una figura tan importante en el mundo del fútbol siente ese respeto y esa admiración por mí", le cuenta Júnior a LA NACION, a horas del partido en el Maracaná.Júnior, que fue campeón de la Libertadores y de la Copa Intercontinental con Flamengo en 1981, jugó dos veces contra Estudiantes, con Verón todavía en las inferiores: en 1991, en una victoria 2-0 del equipo brasileño, y en 1992, en un empate 1-1. En el siguiente cruce, en 1994, cuando Estudiantes ganó 2-0 mientras jugaba en la B Nacional, Júnior ya se había retirado. Pero Verón nunca se olvidó de él; y el Maestro, tampoco de aquellos partidos."Fueron muchos partidos y siempre había una dificultad muy grande, sobre todo cuando jugábamos en La Plata. La hinchada genera mucha presión y tiene una manera muy particular de alentar, diferente de la de River o Boca. Quizás por el estadio, quizás por la forma en la que vive a su equipo y a sus jugadores", explica.Júnior empezó y se consagró como lateral izquierdo, con mucha técnica, salida limpia, llegada y capacidad para asociarse. A su regreso de Europa, donde jugó en Torino y Pescara y entabló una relación muy cercana con Diego Maradona, pasó a jugar como volante central."Tal vez haya alguna semejanza con Verón. Físicamente no, porque él es más alto y más fuerte. Pero creo que, por la visión de juego, la organización y el liderazgo, nuestros estilos fueron bastante parecidos", acepta.Júnior trabaja como comentarista de fútbol en Globo desde 1995 y también participa de las transmisiones de SporTV y Premiere, señales del mismo grupo. Esta vez, sin embargo, verá el partido entre Flamengo y Estudiantes desde su casa, ya que la cadena para la que trabaja no tiene los derechos de transmisión de la Copa Libertadores. Aun así, conoce bien a los dos equipos.â??¿Cómo cree que se dará la revancha?â??Va a ser un partido de muchas emociones. Por el resultado que Flamengo consiguió en la ida, puede tener un pequeño favoritismo, pero no creo que alcance para decir que sea ampliamente candidato. Lógicamente, cada vez que Flamengo juega en el Maracaná con 70.000 personas, eso le da algo más al equipo, y creo que va a volver a suceder. Pero el cuerpo técnico de Flamengo sabe que Estudiantes es un equipo que vende muy caras sus derrotas. Es un partido en el que un gol para un lado puede hacer una diferencia muy grande, principalmente si ocurre al comienzo.â??¿Cree que en Brasil se respeta especialmente a los equipos argentinos por su manera de competir?â??Pienso que esa es una característica no solo de los jugadores, sino del pueblo argentino en general. Es un pueblo guerrero por naturaleza y eso también se refleja en el fútbol. Cuando se trata de un equipo grande, siempre mantiene la esperanza, incluso cuando juega fuera de casa. Incluso cuando un equipo argentino no está en su mejor forma o atravesando su mejor momento, siempre es un rival difícil en cualquier lugar. Basta ver lo que pasó en el partido de Boca Juniors contra Vasco, donde esa pequeña ventaja de Vasco se deshizo en apenas tres minutos.â??Usted enfrentó varias veces a Maradona en Italia. ¿Qué recuerdo tiene de él? â??Diego fue una figura diferente de muchos futbolistas argentinos, no solo por su juego, sino también por su personalidad. Todos sentíamos una admiración muy grande por él y por todo lo que hizo. Yo estuve cinco años jugando contra Diego: tres en Torino y dos en Pescara. Pude ver toda su calidad en el fútbol italiano de los años 80, cuando estaban muchos de los mejores jugadores del mundo. Además, tuve una relación muy cercana con él. Cuando fui a Pescara, Diego ya estaba en Napoli con Careca y Alemao, que eran amigos míos, y tuvimos muchas oportunidades de estar juntos. A veces venía con Careca a Pescara para hacer asados, tomar unas cervezas o vino y conversar. Había una admiración mutua. Y él, con Napoli, que por entonces era un equipo pequeño, consiguió llevarlo a otro nivel y ganar los títulos más importantes. Fue también el gran responsable del crecimiento de una sociedad que históricamente había estado relegada frente al norte de Italia.â??También jugó contra él en el 3-1 de Brasil sobre Argentina en el Mundial de España 82, cuando Maradona fue expulsado. ¿Cómo recuerda aquella roja por el planchazo a Batista?â??Creo que fue una circunstancia del partido. Diego nunca fue un jugador violento; al contrario, era él quien muchas veces sufría la violencia de los rivales. Tal vez influyeron el resultado, su juventud y la falta de experiencia que todavía tenía. De hecho, a lo largo de su carrera no volvió a repetirse algo así. Lamentablemente para él, ocurrió justo en una derrota contra Brasil.Con la selección brasileña, Júnior disputó 73 partidos entre 1979 y 1992, marcó seis goles y dio nueve asistencias. También enfrentó varias veces a Argentina: en la Copa América de 1979, con empate 2-2; en la Copa de Oro de Campeones Mundiales, con un 1-1; y en la Copa América de 1983, con una victoria 1-0 para Argentina y un empate sin goles. Hoy, sin embargo, tiene una mirada muy elogiosa sobre el elenco de Lionel Scaloni.â??¿Cómo ven en Brasil esta nueva etapa de la selección?â??Argentina atraviesa ahora una etapa parecida a la que vivió después de Maradona. Muchos de los elogios que recibió tuvieron que ver con lo que mostró futbolísticamente en 2022 y también en 2026, con una idea colectiva muy fuerte. Para mí, eso fue lo más importante. Pero además tenía a un jugador que hacía la diferencia cuando era necesario: Messi. Ahora también existe una expectativa por saber qué va a pasar de acá en adelante, porque durante muchos años Argentina tuvo a un futbolista fuera de serie.

El mensaje de Checo Pérez que emocionó a Guadalajara: "Aquí guardo recuerdos y sueños"

El piloto mexicano abrió su corazón acerca de su tierra natal rumbo a celebrar su carrera 300 en el Gran Premio de la Ciudad de México

Murió Antonio Grimau: la conmoción de los famosos y los emotivos recuerdos de sus colegas

Lucía Galán, Arturo Puig, Raúl Lavié, Virginia Lago y Roly Serrano expresaron su dolor por la partida del actor.Las palabras que le dedicaron y las anécdotas que compartieron.

Ritual: cuando los pequeños detalles se convierten en grandes recuerdos

Detrás de cada encuentro hay creatividad, dedicación y una pasión por recibir que transforma las celebraciones en experiencias personales y memorables. Leer más

Recuerdos de infancia y emotivos mensajes de Cindy Crawford y Kaia Gerber tras las muerte de Presley

A casi un mes de la muerte de Presley Gerber, el hijo mayor de Cindy Crawford y el empresario Rande Gerber, su familia decidió romper el silencio. El joven modelo falleció el pasado 20 de septiembre, a los 27 años, mientras se encontraba internado en un centro de rehabilitación en Santa Mónica, California. Desde entonces, sus padres y su hermana menor, Kaia Gerber, habían mantenido un perfil bajo y no habían compartido públicamente una despedida de esta magnitud.Este domingo 18 de octubre, la supermodelo y su hija recurrieron a sus cuentas de Instagram para dedicarle sus primeras publicaciones de homenaje. Crawford compartió una fotografía acompañada por un mensaje firmado por los tres integrantes de la familia, mientras que Kaia publicó una extensa y emotiva carta dirigida a su hermano, en la que recordó momentos de su infancia y expresó cuánto cambió su vida desde su muerte. View this post on Instagram "Estamos destrozados por la pérdida de nuestro querido hijo y hermano. Nos sentimos muy afortunados de haber tenido a Presley en nuestras vidas durante 27 años", decía el texto que Crawford publicó junto a un retrato del joven con alas de ángel realizado por el fotógrafo Sebastián Faena."Es un alma dulce y hermosa que amó y es amada, ahora y para siempre. Estamos muy orgullosos de cómo se mostró ante el mundo, con bondad y vulnerabilidad", continuó el mensaje, en el que la familia también agradeció las muestras de afecto recibidas durante las últimas semanas."Estamos agradecidos por todo el amor y el apoyo de tantas personas que conocen y quieren a nuestra familia, e incluso de desconocidos que sienten nuestro dolor", expresaron. La publicación terminó con una despedida firmada por los padres y la hermana del modelo: "Hasta que volvamos a encontrarnos, nuestro dulce muchacho. Te amamos por siempre. Mamá, papá y Kaia".Por su parte, Kaia eligió compartir un carrusel de imágenes y recuerdos de su hermano que comienza con un tierno video de ambos bailando cuando eran pequeños. La publicación incluye también una extensa carta de varias páginas en la que la modelo y actriz de 25 años se dirige directamente a Presley y pone en palabras las dificultades de atravesar su ausencia."Te amo con el azul más intenso, hasta la luna ida y vuelta, y vuelta otra vez, por siempre hermano mayor", escribió Kaia junto a la publicación, antes de compartir la extensa carta de despedida. View this post on Instagram "Pres, no tengo palabras. Y quizás el pequeño consuelo sea que nunca las necesitamos. Las palabras fallan, restan, resumen y siempre carecen de verdad. Qué ingenua fui al creer que el lenguaje podía trascender el dolor", escribió al comienzo. "Leí todos los libros y no tengo ninguna respuesta. Mi capacidad de expresarme no está a la altura de esto, de la magnitud de perderte. Estoy, literalmente, de rodillas", continuó.En uno de los pasajes más personales, Kaia recordó lo que significó crecer junto a su hermano mayor. "Sabés cuánto amaba ser tu hermana. Siempre fue, y siempre será, lo que más me gusta de mí misma. Vine a este mundo aferrada a vos con todas mis fuerzas. Tenía tanto amor por vos que no sabía qué hacer con él. Y ahora que ese amor no tiene un lugar evidente adonde ir, estoy segura de que va a tragarme entera", expresó.La modelo también destacó la manera en que Presley se relacionaba con los demás, incluso durante sus momentos más difíciles. "Siempre creíste en las personas. Te encontrabas con la crueldad no desde el enojo, sino desde la confusión y la curiosidad. Creías que las personas eran buenas por naturaleza porque vos, Presley, sos bueno por naturaleza", escribió.Y agregó: "De alguna manera, a través de todo, tuve la suerte de ser tu hermana, tu eterna testigo, y verte hacer lo más difícil que alguien puede hacer: conservar tu sensibilidad".Entre los recuerdos que eligió compartir apareció una escena de su infancia. Kaia contó que, cuando eran pequeños, tuvo miedo antes de hacerse los agujeros en las orejas y Presley decidió hacerlo primero para darle confianza. "Vos siempre ibas primero", recordó.Pero ese recuerdo adquirió un significado diferente después de su muerte. "Cuando sostuve el aro que sacaron de tu cuerpo, lo único que podía pensar era: 'Eso te pertenece'. Y de verdad desearía que esta vez no hubieras ido primero", escribió.A lo largo de la carta, Kaia también reflexionó sobre cómo continúa el vínculo con alguien que ya no está. "Fuiste mi mayor maestro mientras estuviste acá y ahora me pregunto qué podría aprender de tu ausencia", señaló. "Estoy aprendiendo a amarte cuando no puedo verte. A contarte algo sin levantar el teléfono para llamarte. A ser tu hermana en un mundo en el que ya no puedo buscarte. Todavía no sé cómo hacerlo", confesó.En otro fragmento aseguró que, incluso conociendo el desenlace, volvería a elegir cada momento que compartieron: "Presley, aun sabiendo cómo termina, volvería a elegirlo todo. Cada segundo. Caminaría sabiendo que me espera este dolor si eso significara que, del otro lado, podría volver a ser tu hermana".Hacia el final, la modelo retomó una frase que el físico Richard Feynman escribió a su esposa después de su muerte, para construir su propia despedida: "Mi querido hermano, te adoro. Amo a mi hermano. Mi hermano está muerto"."Nací amándote. Moriré amándote. Nunca hubo otra cosa", había expresado unas líneas antes.La carta termina con unas palabras dirigidas a quien definió como su mejor amigo, su gran protector y uno de los amores más importantes de su vida: "Encendiste todas mis velas e hiciste desaparecer todos mis monstruos. Y te amo. Y te amo. Y te amo. Solo vos sabés cuánto. Gracias por haber estado acá".La publicación estuvo acompañada por la canción "First I Was", de Jake Minch. En una posdata, Kaia explicó el motivo de su elección: "Esta canción fue lo último de lo que hablamos. Primero fuiste vos. Siempre ibas primero".El carrusel termina con la fotografía de una página del poema The Gate (La puerta), de la escritora estadounidense Marie Howe, incluido en su libro What the Living Do, publicado en 1997: "No tenía idea de que la puerta que atravesaría para entrar finalmente en este mundo sería el espacio que dejó el cuerpo de mi hermano". Qué se sabe de la muerte de Presley GerberPresley Gerber murió el domingo 20 de septiembre, mientras se encontraba en un centro de rehabilitación de Santa Mónica, California. La noticia fue confirmada por la Oficina del Médico Forense del Condado de Los Ángeles, que informó que el joven había sido declarado muerto a las 9.45 de aquella mañana.Según informó People, los servicios de emergencia recibieron un llamado por un paro cardíaco y otra comunicación alertó sobre una posible sobredosis en el mismo establecimiento. La policía de Santa Mónica inició una investigación bajo esa hipótesis y señaló que no había indicios de intervención de terceros. Sin embargo, la causa oficial de muerte no fue determinada.La autopsia se realizó el 21 de septiembre, pero el médico forense solicitó estudios adicionales antes de establecer las circunstancias del fallecimiento. La investigación, según informó entonces el organismo, podría demorar varios meses.En los últimos años, el hijo mayor de Crawford había hablado públicamente sobre sus problemas de salud mental y sus dificultades con el consumo de sustancias. A través de sus redes sociales impulsó una serie de videos denominada Mental Health Mondays (Lunes de salud mental), en los que compartía sus experiencias con la depresión, las adicciones y los tratamientos a los que se había sometido.En marzo de este año, por ejemplo, había publicado un video sobre un tratamiento con ibogaína que realizó en México y había reconocido el miedo que sintió antes de comenzar el procedimiento. En ese momento, tanto su madre como su hermana le dejaron mensajes públicos de apoyo.En una entrevista publicada por Vogue en agosto, Kaia también había hablado sobre el impacto que los problemas de su hermano tuvieron en la dinámica familiar. Entonces lo había definido como alguien que se animaba a mostrarse vulnerable ante los demás, algo que ella admiraba especialmente.Casi cuatro semanas después de su muerte, esa misma admiración volvió a aparecer en la despedida que eligió compartir: "Mi mejor amigo, mi gran protector, la persona con la que más me reí y el único amor verdadero de mi vida".

"Me trae recuerdos hermosos de hace poquito": el posteo de Lionel Messi tras su doblete con Inter Miami y los comentarios de la Scaloneta

El astro argentino escribió en sus redes sociales después del triunfo 3-1 contra Atlanta United, por la MLS.Fue en el estadio Mercedes Benz, donde el 15 de julio consiguió una de las victorias más importantes con la Selección, en las semifinales contra Inglaterra.

Muebles de autor, recuerdos del 83 y vanguardia: comenzaron las obras de rescate patrimonial en "el gigante de la calle Sarmiento"

Las obras de recuperación integral en el Centro Cultural General San Martín avanzan en la ciudad de Buenos Aires con el objetivo de devolver el esplendor a uno de los sitios culturales más emblemáticos del país. El plan contempla la puesta en valor de la estructura, la modernización de sus instalaciones y la preservación del diseño original. La intervención, ubicada en Sarmiento 1551 (CABA), busca equilibrar la conservación del legado patrimonial con la implementación de estándares de tecnología actuales. El complejo, una obra del arquitecto Mario Roberto Álvarez, abrió sus puertas el 8 de mayo de 1970 y ocupa más de 42.000 metros cuadrados distribuidos en una torre administrativa, un edificio principal de salas teatrales y seis subsuelos con capacidad para 900 personas.Las obras de mantenimiento en el Centro Cultural General San MartínSobre los trabajos, el jefe de Gobierno porteño, Jorge Macri, dijo: "Estamos recuperando un símbolo de Buenos Aires. El San Martín es parte de la identidad cultural de la Ciudad y esta obra garantiza que vuelva a estar a la altura de su historia, con infraestructura moderna, segura y accesible para todos".De qué trata la obra en el Centro Cultural San MartínLa primera etapa de las tareas prioriza la renovación de instalaciones y mejoras estructurales. Los equipos ejecutan la demolición de mamposterías, tabiques y cielorrasos antiguos, mientras levantan nuevas estructuras internas. En paralelo, los especialistas trabajan en la restauración patrimonial de las fachadas de las Salas A y B. El proyecto incluye además el recambio completo de los sistemas eléctricos, sanitarios, termomecánicos y de protección contra incendios para asegurar la eficiencia del inmueble. Un eje central del plan es la accesibilidad universal y la actualización de los protocolos de evacuación, con mejoras en los pasadizos de ascensores. El plan de puesta en valor preservará el mobiliario histórico, como las sillas Churba y los sillones de los foyers, además de sumar nuevo equipamiento para talleres y oficinas. En etapas posteriores, el gobierno local instalará sistemas avanzados de iluminación profesional y climatización eficiente para reducir el consumo energético. Las obras de mantenimiento en el Centro Cultural General San MartínEstas medidas buscan eliminar riesgos y optimizar el uso de recursos mediante tecnologías sostenibles. La obra representa un esfuerzo constante por mantener la funcionalidad del centro cultural, un espacio esencial para la identidad de la capital argentina que ahora se adapta a las exigencias del siglo XXI para continuar como un referente indiscutido de la escena nacional.Un ícono de la cultura argentinaEl Centro Cultural San Martín, pilar de la identidad porteña, atraviesa una renovación integral orientada a proteger su patrimonio y adaptar sus espacios a los desafíos técnicos del futuro. El inmueble fue sede de hitos electorales y diplomáticos. Fue el centro de cómputos principal durante las elecciones presidenciales de 1983 y albergó el 76º Congreso Interparlamentario Mundial. En 1990, el centro reunió a figuras de la literatura universal en el Encuentro Latinoamericano de Escritores, con disertaciones de Mario Benedetti, Mario Vargas Llosa y José Donoso. Según el material de origen, al finalizar todas las etapas del proyecto, este espacio lleno de recuerdos y memorias recuperará su esplendor. El objetivo central de la intervención consiste en transformar al edificio en un bastión renovado de la cultura nacional e internacional

Gabriel Rolón, psicoanalista, sobre los recuerdos: "Nuestros padres que ya no están se transforman en personas por ahí más nobles de lo que fueron"

El psicólogo y escritor Gabriel Rolón reflexionó sobre la felicidad, el peso de los recuerdos y la dificultad de vivir el presente en una entrevista con LA NACION. En un contexto donde proliferan los discursos de resultados inmediatos y fórmulas rápidas para alcanzar el bienestar, el especialista planteó una mirada más profunda sobre la memoria, el deseo y la construcción de la identidad."Hay personas que desean más haber sido felices que ser felices", sostuvo Rolón, al advertir sobre el riesgo de quedar atrapados en la nostalgia o en la expectativa permanente de una felicidad futura.El recuerdo como un "tesoro" que editamosDurante la charla, Rolón explicó que la memoria ocupa un lugar "particular y enigmático", porque allí las personas guardan aquello que perdieron "para que no se lo lleve la muerte para siempre".Sin embargo, señaló que esos recuerdos no siempre permanecen intactos. "Hacemos como una edición, un photoshopeo de los recuerdos", describió. Según indicó, con el paso del tiempo las personas tienden a idealizar ciertos momentos, vínculos o etapas de la vida."Nuestros padres que ya no están se transforman en personas por ahí más nobles de lo que fueron, más sensibles. Nuestra infancia también se puede transformar en lugares más bellos", explicó.Para el psicólogo, el problema aparece cuando alguien queda demasiado aferrado a esa reconstrucción del pasado y deja de trabajar en la posibilidad de construir felicidad en el presente."Lo que fue ya está perdido"En ese sentido, Rolón remarcó que es válido reconocer momentos felices del pasado, pero recordó que "lo que fue ya está perdido". Según afirmó, esos recuerdos continúan teniendo valor porque dan sentido a la vida y permiten comprender el camino recorrido, los esfuerzos y los vínculos construidos.Aun así, planteó que no deberían impedir la búsqueda de bienestar actual. "No nos bajemos de la vida antes de tiempo", afirmó.El especialista sostuvo que muchas veces las personas viven enfocadas en alcanzar una felicidad futura o en añorar una felicidad pasada, pero dejan de experimentar el presente. "Intentemos algo aquí, ahora", resumió.La felicidad presente y los proyectos futurosFinalmente, Rolón destacó que los proyectos y los sueños siguen siendo fundamentales para la vida. Por eso aclaró que no cuestiona a quienes esperan una felicidad futura, sino que advierte sobre el peligro de postergar permanentemente la posibilidad de sentirse bien en el presente."Somos lo que hacemos con lo que hicieron de nosotros", concluyó, al señalar que los recuerdos y las experiencias moldean a cada persona, pero no determinan por completo su capacidad de construir una felicidad posible en el aquí y ahora.

Quique Álvarez: "Los recuerdos están muy bien, pero no sirven de nada"

Messi y una despedida a la altura de su historia: emoción, recuerdos y un Monumental abrazado a su leyenda

¿Cómo se despide a una leyenda? ¿Cómo se organiza un homenaje cuando todo queda chico: el estadio, el rival, el video, la ovación, la plaqueta, la vuelta, incluso el propio partido? ¿Cómo se resume en una noche una historia de más de 20 años? ¿Qué se hace cuando nada parece suficiente?Por primera vez, Lionel Messi no tuvo la respuesta.79 días después de llevar a Argentina a su tercera final del mundo, de convertir ocho goles y de escribir otra página dorada en su historia con la selección, el futbolista que más títulos ganó, más partidos jugó y más goles convirtió con la camiseta argentina afrontó, tal vez, su partido más difícil: el último. El de cerrar una historia que empezó cuando todavía era un adolescente y que lo tendrá para siempre entre las grandes leyendas del deporte.El Monumental se preparó para una noche distinta. Porque Messi dijo adiós después de jugar su mejor Mundial, todavía entre los mejores del mundo, decisivo en su equipo y hasta candidato al Balón de Oro. No hubo que recordar al jugador que había sido: estaba ahí, todavía vigente, todavía capaz de provocar lo mismo de siempre cada vez que tocaba la pelota.Como nunca, dos horas antes del partido la cancha ya lucía al 80% de su capacidad. La fiesta había empezado mucho antes: a las 17.30, con shows de cumbia y cuarteto, y con miles de hinchas que llegaron con varias horas de anticipación porque nadie quería perderse un segundo, un detalle, un recuerdo. Y porque, en el fondo, todos querían estirar la noche un poco más.En esta misma cancha jugó su primer partido como local con la Mayor, allá por octubre de 2005, en un triunfo 2-0 ante Perú; en este mismo estadio marcó 19 goles y recibió algunas de las ovaciones más grandes de su historia con la selección, incluida la última. También acá iba a cerrar su historia con la camiseta argentina. Para la biología, un futbolista de 39 años ya no debería competir en el más alto nivel. Messi consiguió algo mucho más difícil: que, incluso después de dos décadas, su última función llegara demasiado pronto.Con Messi otra vez como centro de todo, en la cancha se respiró un clima de Mundial: tribunas atestadas, banderas de palo, otras con frases y nombres de barrios, los cantitos conocidos y también esas pequeñas costumbres que acompañaron al equipo durante los últimos años. El capitán bajó del micro en el mismo orden que durante la Copa; Rodrigo de Paul y Leandro Paredes repitieron su ritual con los caramelos; y Dibu Martínez recibió el primer gran reconocimiento de la noche al salir al calentamiento.Por las refacciones en el Monumental no hubo cartel electrónico y los hinchas tampoco pudieron verlo llegar con sus compañeros. No hubo una primera imagen que acortara la espera. Toda la ansiedad, toda la emoción de verlo una vez más y la tristeza de saber que era la última quedaron resumidas en unos pocos segundos: cuando Messi asomó por el túnel y pisó otra vez la cancha, acompañado de sus hijos, los de sus compañeros y con los ojos brillosos.Los fuegos artificiales, una camiseta gigante desplegada sobre el césped, el himno a cargo del veterano de Malvinas Fabio Santana y los aplausos al minuto 10 terminaron de convertir la escena en un momento inolvidable. Un instante mágico, irrepetible. Eterno.

Gabriel Rolón, psicoanalista, sobre la búsqueda de la felicidad: "Somos lo que hacemos con lo que los recuerdos hicieron de nosotros"

El psicólogo y escritor Gabriel Rolón reflexionó sobre la felicidad, el peso de los recuerdos y la dificultad de vivir el presente en una entrevista con LA NACION. En un contexto donde proliferan los discursos de resultados inmediatos y fórmulas rápidas para alcanzar el bienestar, el especialista planteó una mirada más profunda sobre la memoria, el deseo y la construcción de la identidad."Hay personas que desean más haber sido felices que ser felices", sostuvo Rolón, al advertir sobre el riesgo de quedar atrapados en la nostalgia o en la expectativa permanente de una felicidad futura.El recuerdo como un "tesoro" que editamosDurante la charla, Rolón explicó que la memoria ocupa un lugar "particular y enigmático", porque allí las personas guardan aquello que perdieron "para que no se lo lleve la muerte para siempre".Sin embargo, señaló que esos recuerdos no siempre permanecen intactos. "Hacemos como una edición, un photoshopeo de los recuerdos", describió. Según indicó, con el paso del tiempo las personas tienden a idealizar ciertos momentos, vínculos o etapas de la vida."Nuestros padres que ya no están se transforman en personas por ahí más nobles de lo que fueron, más sensibles. Nuestra infancia también se puede transformar en lugares más bellos", explicó.Para el psicólogo, el problema aparece cuando alguien queda demasiado aferrado a esa reconstrucción del pasado y deja de trabajar en la posibilidad de construir felicidad en el presente."Lo que fue ya está perdido"En ese sentido, Rolón remarcó que es válido reconocer momentos felices del pasado, pero recordó que "lo que fue ya está perdido". Según afirmó, esos recuerdos continúan teniendo valor porque dan sentido a la vida y permiten comprender el camino recorrido, los esfuerzos y los vínculos construidos.Aun así, planteó que no deberían impedir la búsqueda de bienestar actual. "No nos bajemos de la vida antes de tiempo", afirmó.El especialista sostuvo que muchas veces las personas viven enfocadas en alcanzar una felicidad futura o en añorar una felicidad pasada, pero dejan de experimentar el presente. "Intentemos algo aquí, ahora", resumió.La felicidad presente y los proyectos futurosFinalmente, Rolón destacó que los proyectos y los sueños siguen siendo fundamentales para la vida. Por eso aclaró que no cuestiona a quienes esperan una felicidad futura, sino que advierte sobre el peligro de postergar permanentemente la posibilidad de sentirse bien en el presente."Somos lo que hacemos con lo que hicieron de nosotros", concluyó, al señalar que los recuerdos y las experiencias moldean a cada persona, pero no determinan por completo su capacidad de construir una felicidad posible en el aquí y ahora.

Die Toten Hosen: gratitud, recuerdos y anécdotas de la banda alemana que le dice adiós a la Argentina

"Fútbol, asado, vino y adiós, amigos". Ese es el nombre de la gira que en pocos días comienza Die Toten Hosen en la Argentina. Nada de "Latin American Tour". Porque los Hosen difícilmente van a lo obvio. Siempre fueron así y quizás por eso lograron en más de treinta años generar un vínculo tan fuerte con el público argentino, un "folclore" que brota en cada una de sus visitas; un hecho inesperado, que puede ir desde un show gratuito en la avenida Santa Fe, o en la casa de uno de sus fans más devotos, hasta actuaciones durante la peor crisis de la Argentina de las últimas décadas (la de 2001) con entradas de tres dólares y medio. De lo más pequeño a lo más grande, porque hasta hubo, en 2018, en Buenos Aires, un Hosen Fest donde participaron bandas como Attaque 77, Cadena Perpetua, Pilsen, Argies, Mal Pasar, Fútbol, Kraftklub, además de los alemanes anfitriones.La agenda de este año viene así: 5 de octubre en el Club Unión y Progreso de Tandil; el 7 de octubre en L2 Arena de Rosario; el 10 de octubre en el Movistar Arena de Buenos Aires. Por ahora eso es lo que hay, aunque cuando se trata de los Hosen, siempre es mucho más. Debido a que la despedida hizo mucho ruido en estas tierras, agregaron un show en Vórterix para este viernes 2 de octubre, pero como su alter ego argentino, Los Tito de Once, y con 2 Minutos como banda invitada.Además, Strummer Bar se convierte durante diez días en Temporada Hosen, con merchandising y shows de bandas ligadas al espíritu del grupo alemán. Por aquí también estarán sonando Erection (grupo del baterista de los Hosen, Vom Ritchie) y Feine Sahne Fischfilet. View this post on Instagram Al cumplirse, en 2022, los treinta años de su primera visita, regresaron a nuestro país y escribieron una carta para sus fans que puede hoy sonar cándida. Allí repasaron ese vínculo que no entiende demasiado del negocio de la música en vivo. "Hace 30 años, llamados por el entusiasmo que nuestra música había generado en Pil [Pil Trafa] â??para ser parte del debut de su entonces nuevo grupo 'Pilsen'â??, llegamos por primera vez a una tierra desconocida para nosotros. Esperando una sala vacía, subimos a aquel escenario de Halley un viernes de septiembre de 1992 en el alocado horario de 4AM sin más expectativa que volver a casa recordando haber tomado Quilmes, comer asado y hacer algunos pocos y locos amigos. ¡No podíamos haber estado más equivocados! Aquella sala de aquel primer concierto estaba repleta y la presentación local de nuestro LP de covers punk Learning English Lesson One fue una fiesta de tal magnitud que muchos aún hoy la recuerdan como un antes y un después en sus vidas. Sin dudas que sí lo fue en las nuestras. Un amor a primera vista. Prometimos volver. Pil se convirtió en nuestro amigo de por vida, y Argentina en nuestra casa fuera de Alemania, una segunda patria donde â??futbolísticamente hablandoâ?? jugamos de local cada vez que los visitamos".La carta, que lleva la firma de Andi, Breiti, Campino, Kuddel y Vom, hace retrospectiva de un fenómeno muy particular, un puente de ida y venida entre la Argentina y Alemania: "Hemos brindado en Argentina varios de los shows más calientes y memorables de nuestra carrera: improvisados conciertos callejeros, encabezamos festivales multitudinarios junto a grupos consagrados mundialmente como Ramones y Faith No More, tocamos en livings de casa de fans e incluso convencimos a amigos alemanes como Beatsteaks y Kraftklub a que nos acompañen". Esto fue hace cuatro años, pero también pudo haber sido escrito ayer. Lo mismo que el título de su gira, "Fútbol, asado, vino y adiós amigos".Porque los shows aquí de los Hosen no son solo de música. En cada visita pueden llegar con ellos decenas de alemanes, que hacen turismo e interactúan con el público argentino en los conciertos. ¿Tiene esto una explicación? Quizá no, pero sí un punto de partida "bilateral". La primera visita del grupo a la Argentina (también el debut de Pilsen, de Pil Trafa, el 11 de septiembre de 1992 en la discoteca Halley, de la avenida Corrientes), fue producida por un productor argentino y un alemán instalado en Buenos Aires, Esteban Cavanna y Michael Reichel."Para ellos, no es negocio venir a tocar a la Argentina â??dice el productor y manager Mariano Asch, quien mantiene una estrecha relación con el grupo desde hace un cuarto de sigloâ??. Vienen a pasarla bien. A divertirse, a pasear, a comer, beber y visitar amigos. Y también traen a muchos amigos para ver de primera mano lo que es la locura de un show de los Hosen en la Argentina. Estimamos que unos 2000 alemanes vendrán para el show del Movistar". Conexión rosarinaEllos avisan en sus redes que salen de gira y los fans empiezan a caer. Se los puede ver por Salta, Mendoza, Rosario o la Patagonia. Van conociendo a los punkrockers locales que, obviamente, los invitan con algún asado. Se hacen amigos. Argies es una banda rosarina decana que fue telonera del grupo alemán una docena de veces, en la Argentina y el exterior. Lo mismo ocurre con Zona 84, otro baluarte del punk rock rosarino, que tiene 33 años de vida y ocho álbumes de estudio publicados. "En el 97 los Hosen llegaron con su gira a Rosario â??recuerda Guillermo Rodríguez, guitarrista de la bandaâ??. Tocaron en un sótano, en Morrison. Las bandas se vestían de negro y ellos eran multicolores, con stencil. Desde la imagen, muy distinto a lo que veíamos en esa época. Fue gracioso que hubiera 200 personas: 100 del colegio alemán y el resto éramos unos indios que queríamos hacer pogo. La banda nos voló la cabeza. Tomamos unas birras con Kuddel, el guitarrista, y tuvimos un primer contacto increíble".En 2015, Die Toten Hosen hizo una gira por clubes e invitó a Zona 84 a tocar en el Teatro de Flores. Y en 2022, volvieron a invitarlos para ser sus teloneros en el Estadio Obras.Durante la visita de 2015, Markus Steinberg, un alemán de Hamburgo que había venido a hacer la experiencia argenta de los Hosen abordó a los músicos de Zona luego de un show en el Salón Pueyrredón. Les propuso una gira por Alemania. ¿Fue solo una charla amigable de trasnochada cervecera? Claro que no. Quince días después les mandó un Excel con la propuesta de gira. "Pero tienen solo dos meses para confirmarme", les escribió el alemán. "Lo que pasa es que allá arman todo con tiempo", dice el guitarrista de Zona. Conclusión: el grupo hizo su primera gira y sus discos, ya desde aquel momento, son parte del catálogo del sello discográfico de este alemán, Pauli Punker Records. "Desde esa vez tocamos con bandas de allá y trajimos a bandas alemanas a tocar acá. En aquel primer viaje, los Hosen publicaron nuestra gira y hubo gente que nos dijo que había ido a vernos porque éramos recomendados por los Hosen", dice Rodríguez.Ese "Hosen" que todo lo sabeZona 84 hizo su cuarta gira en 2025. Fue por varios países de Europa. Esa vez agendaron shows en Düsseldorf, la cuna de los Die Toten. Cuando llegaron al camarín de uno de los shows encontraron dos cajas de cervezas Hosen Hell â??la marca de cerveza de Die Toten Hosenâ?? y una nota con la que el grupo les daba la bienvenida a su ciudad y se disculpaba de no poder estar presente porque en ese momento también se encontraba de gira."Tienen los mejores gestos sin necesidad. No tiene ningún sentido comercial invitar a bandas a tocar. Lo hacen porque les caen bien. Y dan conciertos siempre como si fuera el último. Donde tocan, dejan todo. Nunca a media máquina. Y son comprometidos siempre. Son abiertamente antifascistas y mantienen el espíritu original de una banda punk. El día que unos neonazis prendieron fuego un bar, ellos fueron y construyeron otro más grande". El idioma y la actitudQue Breiti, guitarrista y miembro fundador de la banda, hable español sin duda ha sido un lazo para acercar distancias. Pero la actitud del grupo fue, en definitiva, la base de esa conexión que se extendió a covers de grupos argentinos, a invitaciones de bandas locales para tocar en Europa y hasta temas compartidos, como aquel "Ya no sos igual", que grabaron con los 2 Minutos y estrenaron en el Estadio Obras. "Los Hosen son tan diferentes por muchísimas cosas â??dicen Mariano Asch, tras dos décadas y media de realizar producciones y distintas acciones con ellos. "La combinación del profesionalismo y el detalle que roza lo obsesivo, con el trato que tienen con la gente que trabaja con ellos y todo lo que aprecian su lealtad. Son punks, pero no dejan de ser alemanes. Y es la única banda que viene a la Argentina por gusto y no por negocio. Para ellos es renovar el espíritu".¿Por qué es la última vez que viene a la Argentina? "La respuesta la tienen ellos. Lo que yo siento es que si lo decidieron es porque lo pensaron mucho tiempo y no se van a echar atrás. Probablemente esto es irse por la puerta grande", reflexiona Asch.

Pilar Sordo, sobre los recuerdos: "Queremos congelar momentos; somos conscientes de que todo pasa"

La psicóloga y escritora chilena Pilar Sordo conversó con José del Rio para LA NACION y analizó la evolución de los vínculos sociales y la relevancia del lenguaje en la construcción de la estabilidad emocional de los individuos.Según Sordo, las personas usan menos vocabulario al hablar, un fenómeno reduce la capacidad para expresar lo que sucede en el interior de cada sujeto. Sordo citó al psiquiatra español José Luis Marín para explicar que el ser humano se enferma por falta de palabras, ya que el intercambio de lenguaje por emoticones, por ejemplo, afecta la profundidad de los vínculos. Pilar Sordo en Conversaciones con José del RioSordo señaló que la falta de paciencia actual impide que ambos participantes se sientan escuchados y atendidos: "Hemos ido reduciendo la paciencia, porque no solo me cuesta decirte lo que me pasa, sino que cada vez tú tienes menos paciencia para escucharme a mí"."Entonces ese intercambio hace que sea muy difícil generar conversaciones donde de verdad ambos se sientan escuchados y atendidos en esa conversación. Porque la conversación tiene que tener ese desafío en el que yo me exponga a transformarme con lo que tú me dices. Porque si no se transforma en una especie de monólogo intermitente", agregó.El impacto de los cambiosEl proceso de maduración implica una molestia que muchas personas evitan. Sordo criticó la exigencia social de felicidad constante, ya que para la autora, la incomodidad funciona como la única invitación real al crecimiento y al cambio de prioridades. "La incomodidad es la única invitación al crecimiento" afirmó la especialista y remarcó que el roce que produce el darse cuenta de la necesidad de un cambio es difícil de aceptar en una cultura experta en la fuga. Asimismo, defendió el derecho humano a cambiar de opinión, a equivocarse y a retirarse de lugares donde no existe bienestar.En este marco, la especialista remarcó que muchas personas prefieren congelar momentos cuando eran más chicos para no enfrentar los cambios: "El placer sería maravilloso congelarlo. Esos momentos que tienen magia, uno quisiera perpetuarlos, porque además sabemos, yo creo que eso también influye mucho, que cuando estás viviendo esa cosa maravillosa, también sabemos que se va a pasar".Y reflexionó: "Cuando uno empieza a tomar la conciencia de que todo pasa, entonces dan más ganas de capturar ciertos instantes, ciertas miradas".Cómo afecta el diálogo interno a la visión del mundoSordo investigó el tema durante ocho años y según sus conclusiones, la forma en que cada individuo se habla a sí mismo determina su amor propio y define la percepción sobre el resto de la sociedad: "Cómo te hablas define tu amor propio y tu visión del mundo".Si alguien se percibe como una persona confiable o noble, proyecta esa confiabilidad en su entorno, sostuvo la analista y remarcpo que la autopercepción define los procesos de duelo, el propósito de vida y la forma de expresar las emociones. "Es como te hablas porque eso determina tu amor propio, pero no solo determina tu amor propio, sino que determina tu visión de mundo", explicó la analista y eseguida agregó: "Creo que el diálogo interno, mi autopercepción, tiende a definir mi visión del mundo y de cómo yo me voy a relacionar con él y desde ahí cómo voy a vivir mis procesos de duelo, cómo voy a definir mi propósito de vida, cómo voy a expresar lo que me pasa en relación a ese mismo motor".