Un nuevo caso de violencia intrafamiliar sacudió a la comunidad del municipio de Manatí, donde los vecinos exigen justicia
La influencer ha salido en defensa de su marido tras su fallido penalti en la final de la Nations League
Muchos vecinos no pueden impugnar las sanciones porque "hay mucha gente mayor aquí, algunos con discapacidades"
Investigadores del Laboratorio 23A de la Facultad de Ingeniería Química y Textil avanzan en la creación de baterías cilíndricas con insumos nacionales, a partir de biomasa y con una visión industrial de largo plazo
La afirmación del presidente Gustavo Petro sobre la entrega de ambulancias fue desmentida por el gobernador Andrés Julián Rendón y por varios alcaldes municipales, los cuales aseguran que los vehículos fueron entregados en 2023 y no corresponden a una gestión reciente del Gobierno nacional
Argentina registró una curva ascendente de crecimiento hasta la década del 70, pero luego se desplomó, con algunos rebotes. Según Matías Kulfas, a partir del golpe de Estado de 1976, "Argentina entró en el 'no modelo' ". Y lo peor es que el resto del mundo podría olvidarnos. ¿A qué se refiere? Leer más
¡"Le salvaste el cul... a Hollywood"!, le dijo, antes de darle un abrazo, un contentísimo Steven Spielberg a Tom Cruise. Top Gun: Maverick era la película que había inyectado una dosis necesaria de adrenalina para los espectadores y la industria. Pero el actor también recibía el merecido crédito por haber salvado a algo más que Hollywood: era su gran piloto de tormentas, el hombre que surcó los cielos rompiendo la barrera del sonido. La estrella que, como el cine, renació de las cenizas.¿Pero quién es Tom Cruise? Para muchos es, con razón, la última gran estrella de cine. Su nombre está asociado a un género preciso: el de acción. Las películas de Misión imposible contribuyeron en gran parte para crear esa imagen del hombre que, como Buster Keaton, hace de las piruetas y acrobacias físicas en un arte. Cuando todos los pronósticos para el cine eran sombríos, Top Gun: Maverick iluminó el futuro al probar que las salas todavía podían llenarse de gente. Ni los más optimistas sospechaban que sería un éxito taquillero sostenido durante meses en cartelera. Maverick, Cruise, logró tal hazaña cuando varios creían que, entre la pandemia y el streaming, la experiencia colectiva tenía los días contados.Apodado el "presidente del cine", Cruise se ganó el cariño de los cinéfilos en las redes sociales. Desde 2020, cuando se puso un tapabocas para ir a ver Tenet, actúa como si fuera el representante de Hollywood. Su gesto, más que un desafío a las restricciones, fue una muestra de apoyo para las salas que estaban por enfrentar la mayor crisis de su historia.La escena se repitió algunas veces más, en otros contextos. En pleno furor por Barbenheimer, Cruise fue a ver ambas películas el mismo día y compartió la experiencia en sus redes sociales. Aunque Barbie y Oppenheimer competían directamente contra Misión imposible: sentencia mortal, la publicidad altruista de Cruise, poco frecuente entre las figuras de Hollywood, parecía enviar un mensaje claro: hay que apoyar al cine, incluso si eso significa perder espectadores propios.Miles de atletas lo aplaudieron cuando apareció en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos 2024. Fiel a su estilo, descendió desde el techo del Estadio de Francia como si fuera otra de las piruetas de riesgo a las que está acostumbrado. Cruise, un showman, actuó como embajador de Hollywood.Pero la opinión pública, ya sea sobre presidentes o estrellas de Hollywood, puede ser pendular. La imagen positiva de Tom Cruise en 2025 es muy distinta a la que tenía hace 20 años.La entrevista fue en un estudio de televisión. No en cualquiera: el "living" era el de Oprah Winfrey, el lugar en el que cualquier famoso ansiaba estar. Uno de los programas más vistos de la televisión estadounidense. Era el momento perfecto para que Cruise consiguiera algo más que promocionar Guerra de los mundos, la remake dirigida por Steven Spielberg. Pero todo salió mal.En ese momento, crecían las especulaciones sobre la vida íntima del actor. En 2001, un escándalo llegó a la portada de las revistas sensacionalistas: Tom Cruise demandaba a un actor erótico que proclamaba haber sido su amante. El carismático protagonista de Jerry Maguire ganó el juicio por difamación, pero el litigio no hizo más que alimentar las especulaciones sobre lo que sucedía cuando se apagan las cámaras. Difícil rupturaTampoco lo ayudaban los rumores sobre la tormentosa relación que había mantenido con Nicole Kidman. ¿Por qué se hablaba de un divorcio millonario en medio de rumores sobre teléfonos intervenidos y bozales legales? Porque detrás de esa ruptura se cernía una sombra muy oscura y perversa: la creciente influencia de la Iglesia de la Cienciología sobre uno de los hombres más poderosos de Hollywood.La entrevista con Oprah podía haber servido para poner fin a las especulaciones y rehabilitar la imagen del galán que había conquistado a generaciones de adultos con Top Gun, Rain Man y Cocktail. Pero, lejos de lograr ese objetivo, lo hundió más.Todo descarriló cuando, durante la entrevista, Oprah le preguntó por su relación con Katie Holmes. Cruise se puso eufórico. Saltó sobre el sillón, gritó, y celebró su nuevo noviazgo. Para los televidentes, esa demostración de alegría no fue genuina. El histrionismo de Cruise se convirtió en el material que alimentó parodias, como las que armaron Scary Movie y South Park. Tom Cruise estaba a un paso de convertirse en un chiste dentro de la industria.La gira publicitaria de Guerra de los mundos no hizo más que empeorar. En otro programa de televisión, un periodista le preguntó sobre sus declaraciones en contra de los antidepresivos. "Nunca estuve de acuerdo con la psiquiatría, incluso antes de la Cienciología. Estudié la historia de la psiquiatría y sé que es una pseudociencia. No existen los desbalances químicos, las drogas alteran la mente y vos no lo entendés. Deberías ser más responsable y saber de qué se trata porque sos un comunicador". "Se nota que hiciste la tarea y sabés sobre el tema", le dijo Matt Lauer. "Y vos también deberías", respondió, muy serio, Cruise. Al finalizar, ante una discusión cada vez más tensa, el presentador le preguntó: "¿Te gustaría que más gente entendiera la Cienciología? ¿Ese es tu objetivo?". "Absolutamente", respondió el actor.Cruise era la cara más visible de una secta que parecía cooptar a muchas personalidades de Hollywood. Desde John Travolta hasta Paul Haggis, fueron varios los nombres seducidos por la Cienciología. Pero, a diferencia del resto, la estrella de Misión imposible aparecía en ceremonias del grupo, luciendo con orgullo las medallas recibidas.Los videoclips de los discursos de Cruise promocionando la Cienciología se hicieron virales en YouTube. Pero ni siquiera un documental como Going Clear, que reveló las redes de poder más oscuras de esa ideología, hizo que el actor cambiara de postura.Desde 2005, sin embargo, Cruise optó por mantener sus creencias religiosas y relaciones fuera del alcance de los medios. Hubo una extraña excepción en 2018, cuando una periodista australiana se animó a preguntarle por su vínculo con la Cienciología: "Llevo más de 30 años con ellos. Es una religión hermosa que me ayudó mucho". Fue una de las pocas veces que el protagonista de Magnolia habló públicamente sobre sus creencias.Nada de políticaCruise aprendió que cualquier palabra suya puede tener una repercusión negativa amplificada por los medios y las redes sociales, y cuida mucho su imagen para no perder la opinión favorable que logró reconstruir en los últimos años. A diferencia de muchos de sus colegas, evita opinar sobre política.Esto quedó demostrado cuando le preguntaron en Corea del Sur, tres días antes del estreno de Misión imposible: la sentencia final en Cannes, qué opinaba sobre los aranceles que Donald Trump quería imponer a las producciones filmadas fuera de los EE.UU. "Preferiría responder preguntas sobre la película que estoy promocionando", fue su única respuesta, algo que desconcertó a quienes esperaban que "el presidente del cine" se enfrentara al último presidente electo de su país.Además de promotor del Séptimo Arte, Cruise empezó a apadrinar a la nueva generación con potencial de estrellas. Lo hizo con Glenn Powell, su compañero en Top Gun: Maverick, cuando se presentó al estreno de Tornados. Luego, Powell confesó que fue Cruise quien le dio consejos para correr frente a cámara. Y no fue el único que recibió sugerencias.Consejos para los jóvenes"Me di cuenta de que había llegado el momento de subir el nivel", dijo Timothée Chalamet tras recibir un mail de Tom Cruise. "Me escribió para decirme que antes, en Hollywood, te formaban para bailar y luchar, pero hoy nadie exige eso, así que depende de mí hacerlo".Es evidente que Cruise venera al cine clásico. Especialmente, a un modo de hacer películas que viene de la época dorada. Promocionando Misión imposible: la sentencia final, dio un consejo a los actores jóvenes: "A muchos artistas no les enseñan en las escuelas de cine a entender las lentes y el seguimiento de la mirada sobre la pantalla. Siempre les digo que pasen tiempo en la sala de edición, que estudien películas clásicas, que reconozcan lo que ofrece la composición, que entiendan la iluminación para usarla en su beneficio. Marlon Brando entendía de iluminación. Todos los grandes lo hacían".Si su vida privada puede ser controvertida, no sucede lo mismo con las películas que elige. Tiene una filmografía digna de las mejores estrellas de la historia. Actuó bajo las órdenes de Stanley Kubrick, Martin Scorsese, Oliver Stone, Ridley Scott y Steven Spielberg. Hizo drama, ciencia ficción y fantasía, pero también se animó a las comedias, como Austin Powers en Goldmember y Una guerra de película (más conocida como Tropic Thunder). En esta última, fue idea suya interpretar al productor Les Grossman, un bravucón de manos enormes que baila en secreto. El personaje gustó tanto que repitió la performance en los MTV Awards de 2009.Negocios riesgosos, Entrevista con el vampiro, Top Gun y Cuestión de honor, entre otras, atestiguan que no le faltaron éxitos en sus más de cuarenta años de carrera. Pero también tuvo sus fracasos. Aunque hoy no parezcan tan graves, películas como Oblivion no cumplieron las expectativas comerciales de su momento. Algunas de esas "derrotas", como Al filo del mañana, hoy son consideradas grandes películas que no encontraron a su audiencia al momento del estreno en salas.¿Cuál es el próximo proyecto del hombre que pasó de ser considerado un psicópata americano, un bicho raro para la prensa y el público, a convertirse en el amado mesías cinematográfico capaz de llevar al Séptimo Arte de nuevo hacia lo más alto? Una película dirigida por Alejandro Iñárritu. ¿De qué se trata? De un hombre poderosísimo que intenta salvar al mundo del desastre que él mismo provocó. Si algo en el argumento resuena con el significante "Tom Cruise", probablemente sea porque su vida también es, profundamente, cinematográfica
La propuesta incluye 12 preguntas relacionadas con el sistema laboral, y el Gobierno, a través del ministro del Interior, plantea que sea la ciudadanía, y no el Congreso, el que tome la decisión sobre estos cambios
La Casa Rosada festejó por los resultados en Chaco y las capitales de Salta y Jujuy. Ganaron los cuatro gobernadores aliados de La Libertad Avanza y el peronismo, alineado con Cristina Kirchner, acumuló derrotas. El PRO de Macri no figuró
En el Palacio 6 de Julio no quieren hablar de ajuste y mucho menos de "motosierra". "Sin fondos, nos tenemos que acomodar a una nueva realidad, pero no hay relanzamiento, porque seguimos gestionando", señalan cercanos al intendente. Leer más
Desde su gran debut como actriz de Hollywood en el año 2015, Anya Taylor-Joy no paró de hacer crecer su carrera, recolectar éxitos y ganarse el cariño de millones de personas de todo el mundo gracias a su inigualable carisma. En Argentina, la gente le tiene un aprecio especial, ya que la protagonista de Gambito de dama (Netflix) contó varias veces que tiene familia en el país, vivió aquí gran parte de su infancia y vuelve siempre que puede. Asimismo, cada vez que habla español, lo hace con un acento rioplatense perfecto. Aunque parezca insólito, a pesar de que todos disfrutan verla en pantalla, Anya confesó que no soporta ver sus propias películas una vez que salen a la luz. En una entrevista con el medio británico The Telegraph, la actriz habló por primera vez de sus inseguridades y aseguró que no se ve a sí misma como la ve el resto del mundo. "Nunca me consideré bella y no creo que lo haga jamás", expresó. Esto resultó bastante sorpresivo para la mayoría de sus fans, ya que sus primeros trabajos en la industria del entretenimiento fueron como modelo y, actualmente, su rostro aparece en edificios y tiendas de todo el mundo, puesto que es la embajadora internacional de Dior. Sin importar la opinión del resto del mundo, Anya insistió en que, hasta el día de hoy, no cree que sea "lo suficientemente bella" como para estar en películas. "Suena patético y mi novio me advierte que la gente pensará que soy una completa idiota por decir estas cosas, pero yo simplemente creo que tengo un aspecto extraño", añadió. Luego, explicó por qué nunca mira sus trabajos: "No iré al cine a ver mi propia película, la veré antes. Lo bonito de estar en tu propia piel es que no tienes que mirarte a la cara". De hecho, la actriz de Duna: Parte dos, contó que cuando estrenó Emma, la película que protagonizó, una adaptación de una popular novela de Jane Austen, estaba muy preocupada acerca de cómo se lo tomaría el público a causa de su apariencia. "Realmente tuve un ataque de pánico porque pensé: 'Soy la primera Emma fea y no puedo hacer esto'. Porque la primera línea de la película es: 'Soy guapa, inteligente y rica'", comentó. Aunque los miedos de Anya estaban latentes en su interior, ninguna de sus pesadillas se volvió realidad, ya que Emma fue extremadamente bien recibida por los fanáticos de los libros de Jane Austen, y nadie hizo ningún comentario negativo respecto a su apariencia. De hecho, en muchas listas realizadas por prestigiosas revistas fue considerada como una de las personas más atractivas del mundo. A pesar de las inseguridades sobre su apariencia, el trabajo de Anya Taylor-Joy fue aclamado tanto por la crítica como por el público, lo que demuestra que su valor como artista va mucho más allá de autopercepción física. Su fuerte vínculo con Argentina y su humildad al hablar de sí misma la hacen aún más cercana y admirable, por lo que la cantidad de fans que tiene no paran de multiplicarse.
La palta es un alimento estrella. Su consumo crece a un ritmo acelerado, impulsado por su textura cremosa, su sabor neutro y su perfil nutricional. Sin embargo, uno de sus puntos más conflictivos es el precio. Frente a eso, una alternativa posible consiste en cultivar un árbol de palta en casa y cosechar frutos frescos durante todo el año.Originaria de América Central, la palta pertenece a la familia de las lauráceas. Se trata de una fruta rica en grasas saludables, como el ácido oleico, que contribuye a reducir el colesterol LDL y protege el sistema cardiovascular. Además, aporta fibra, potasio, vitaminas del complejo B y antioxidantes beneficiosos para la salud visual e inmunológica, informa el sitio de salud Healthline.Antes de plantar, conviene conocer las variedades disponibles. La Hass, de piel rugosa y sabor intenso, es la más comercializada. La Fuerte presenta una piel más lisa y un sabor suave, mientras que la Bacon resulta ideal para climas fríos. Estas diferencias no solo afectan el gusto y el aspecto, sino también el tamaño del árbol, la época de cosecha y la tolerancia a las condiciones climáticas.Los secretos para plantar un árbol de paltaUna vez elegida la variedad, el siguiente paso consiste en preparar el entorno adecuado para su desarrollo. Según el sitio The Spruce, para plantar un árbol de palta en el jardín se necesita un espacio amplio ya que puede alcanzar casi 20 metros de alto, buena luz solar y un suelo con drenaje eficiente. La planta no tolera el encharcamiento ni las heladas prolongadas, por lo que se debe evitar ubicarla en zonas propensas a excesos de agua o temperaturas extremas.En caso de no disponer de jardín, cultivar palta en maceta representa una alternativa viable. Existen variedades injertadas o enanas que se adaptan bien a recipientes profundos con orificios de drenaje. En estos casos, se recomienda trasladar la planta a un lugar protegido durante el invierno para evitar daños por el frío.El desarrollo del árbol requiere paciencia y dedicación. Si se cultiva desde semilla, puede demorar entre cinco y trece años en dar frutos. En cambio, los ejemplares injertados acortan ese plazo a tres o cuatro años. A pesar del tiempo, lo positivo es que se pueden cosechar más de 200 paltas por temporada.A la hora de cosechar, no basta con observar el color del fruto. La palta no madura en el árbol: se recolecta cuando alcanza un tamaño adecuado y luego se deja reposar a temperatura ambiente. Al tacto, la fruta madura cede ligeramente bajo presión. Algunas variedades, como la Hass, se oscurecen al madurar, mientras que otras, como la Fuerte, mantienen su tonalidad verde.Además de las diferencias visuales, cada variedad presenta ritmos de producción distintos. Algunas dan frutos una vez al año; otras, en condiciones favorables, ofrecen múltiples cosechas. En ciertos casos, la presencia de otro árbol cercano mejora la polinización y aumenta la cantidad de frutas obtenidas.Para mantener un árbol de palta sano y productivo, conviene seguir ciertas recomendaciones básicas. Entre ellas, regar con regularidad sin excederse, evitar suelos compactos, proteger las raíces de las heladas y abonar con compost o fertilizantes orgánicos en época de crecimiento, desde finales del invierno hasta principios de la primavera. Las podas deben permitir una buena circulación de aire y luz. Además, se recomienda revisar el follaje en busca de plagas como cochinillas, ácaros u hongos.Otros frutales que vale la pena cultivar en casaSi bien la palta es una excelente elección, también existen otros árboles frutales de cultivo doméstico que ofrecen cosechas sabrosas y beneficios nutricionales valiosos.Limonero: Produce frutas durante gran parte del año y resiste bien en diferentes tipos de suelo. Su mantenimiento es sencillo y su aroma natural también actúa como repelente para ciertos insectos. Ideal para quienes buscan un árbol de rápida producción y bajo mantenimiento.Mandarino: Se adapta bien a jardines pequeños y requiere cuidados básicos.Higuera: Tolera bien la sequía y se desarrolla sin dificultad en suelos pobres. Su rusticidad la hace perfecta para climas cálidos y zonas con menor disponibilidad de agua.Granado: Necesita poca agua y resiste altas temperaturas. Su fruto, la granada, posee un alto poder antioxidante y resulta muy valorado por sus propiedades nutricionales. Además, su floración aporta valor ornamental al jardín. Naranjo enano: Se adapta con facilidad a macetas grandes, lo que lo convierte en una alternativa ideal para balcones o terrazas. Sus frutos tienen un sabor intenso y su floración es aromática, lo que suma valor estético además de productivo.
Este nuevo dispositivo tendría un precio de entre 1.000 y 1.400 dólares, con un lanzamiento previsto para finales de 2025
El presidente de La Libertad Avanza en la provincia de Buenos Aires le contestó al líder del PRO, quien había criticado al entorno de Javier Milei
De acuerdo con las autoridades, el contenido ilícito se comercializaba por medio de plataformas digitales en países como Estados Unidos
PARÍS.- Gisele Pelicot, la mujer francesa que se convirtió en un símbolo de resistencia después de llevar adelante un juicio a puertas abiertas en el que logró una condena para todos los más de 50 hombres que abusaron de ella mientras estaba sedada, invitados por su exmarido, anunció este jueves que publicará sus memorias el próximo año.Como anticiparon sus abogados en una entrevista con LA NACION, Gisele Pelicot, de 72 años, ya comenzó a escribir desde la tranquilidad de su nuevo hogar en un pueblo en el oeste de Francia su versión de la historia que conmovió al mundo en un libro que se llamará Un himno a la vida.En sus palabras, Pelicot "ofrecerá consuelo y esperanza, y hará una contribución positiva para cambiar la conversación en torno a la vergüenza y para cambiar el mundo", escribió en una publicación la editorial The Bodley Head, un sello editorial de Penguin Random House.We're immensely proud to be publishing A Hymn to Life by Gisèle Pelicot, a rallying call for shame to change sides and a book that we hope will speak to many, for years to come.Discover Gisèle Pelicot's story in her own words - publishing 27 January 2026 pic.twitter.com/iRoFbaPlEP— Vintage Books (@vintagebooks) March 20, 2025"Estoy inmensamente agradecida por el extraordinario apoyo que he recibido desde el inicio de juicio. Ahora quiero contar mi historia con mis propias palabras. A través de este libro, espero transmitir un mensaje de fortaleza y coraje a todos aquellos que atraviesan momentos difíciles. Que nunca sienta vergüenza. Y que con el tiempo, incluso aprendan a disfrutar de la vida de nuevo y encuentren la paz", expresó Pelicot.El libro será publicado el 27 de enero de 2026 en inglés, en francés y en otros 20 idiomas."Gisele Pelicot se ha convertido en un ícono mundial. Creemos que su voz en este libro resonará con muchas personas durante muchos años. Es un libro que nos une a todos, y esperamos contar con el apoyo apasionado de libreros, periodistas y otros promotores para llevar Un Himno a la Vida a los lectores de habla inglesa", indicó Stuart Williams, director editorial de The Bodley Head.Dominique Pelicot, exmarido de Gisele que la drogó durante casi una década para abusar de ella y permitir que decenas de hombres la violaran en su propio hogar, fue condenado a 20 años de prisión en diciembre. Otros cincuenta hombres fueron condenados por violación, intento de violación o agresión sexual.Quedan pendientes nueve juicios de apelaciones que se llevaran a cabo ante una corte penal en Nimes, del 6 de octubre al 21 de noviembre, según confirmaron los abogados de Pelicot a este medio, aunque afirman que existe la posibilidad de que estas apelaciones se abandonen tal como sucedió con ocho de las 17 originales. Gisele, descripta por los letrados como una persona con una "resiliencia excepcional", planea estar presente en todas ellas.Hoy en día "ella está aliviada porque el primer juicio salió bien, porque reconocieron a todos los acusados y fueron condenados. Hoy está feliz de poder volver a una vida casi normal", dijo a este medio uno de sus abogados, Antoine Camus, quien indicó que Gisele decidió llevar el juicio a puertas abiertas para que otras víctimas se animen a denunciar y así poder darle sentido a su calvario.A pesar de que su vida se pulverizó por las atrocidades cometidas por su exmarido, Gisele Pelicot tomó la decisión poco tiempo antes del juicio de conservar el apellido de su marido para que sus hijos y nietos no carguen solos con la vergüenza, explicaron sus abogados. Pero gracias al proceso histórico, se adueñó de "Pelicot", el apellido que ahora el mundo vincula con su valentía, logrando que la vergüenza cambie de lado.El caso expuso una red de abusos organizados que involucró a hombres contactados a través de una página web sin moderación, conocida por facilitar encuentros de contenido sexual explícito. En este espacio, Dominique Pelicot contactó a los 50 coacusados y luego los invitó a su casa para ofrecerles a su esposa, drogada y completamente inconsciente, para que los hombres la violaran. Estos encuentros fueron organizados meticulosamente, y en muchos casos, los acusados sabían que ella no estaba consciente ni consentía. Los detalles de los encuentros quedaron registrados en fotos y videos que Dominique Pelicot almacenaba en dispositivos electrónicos confiscados por la policía durante la investigación.El perfil de los coacusados es diverso, con edades comprendidas entre los 26 y los 74 años. Entre ellos hay desde profesionales, como un periodista y un jardinero, hasta jubilados y trabajadores de sectores diversos. Si bien algunos admitieron los hechos y se declararon culpables, otros intentaron justificar sus acciones diciendo que pensaban participar en un acto consensuado, una afirmación que los jueces y fiscales rechazaron.Excepcional por su duración, por el número de acusados pero, sobre todo, por las atrocidades perpetradas, el llamado "juicio de Mazan", que comenzó el 2 de septiembre, marcó la historia judicial de Francia y probablemente del mundo. Gisele tomó la decisión de renunciar a su anonimato, lo que permitió que el público accediera al juicio, y fomentó un debate social sobre la sumisión química, la violencia sexual y la masculinidad."¿Cómo es posible que podamos encontrar en un área de 50 kilómetros 70 hombres dispuestos a aprovecharse sexualmente de un cuerpo inerte que parece muerto? ¿Qué hay de específico en la sexualidad masculina que, aparentemente, puede satisfacerse de un cuerpo al que le quitaron la conciencia para hacerlo un objeto?", indicó Camus a LA NACION. "Nuestra convicción es que la raíz del mal se encuentra en la concepción que todos colectivamente hemos formado de lo que es la masculinidad. Es probablemente el desafío de nuestra generación para terminar de una vez por todas con lo que hoy en día es un flagelo mundial".La hija de Gisele Pelicot, publicó a principios de marzo un segundo libro sobre las víctimas de violación "que no tienen ni pruebas ni recuerdos" titulado Pour que l'on se souvienne" ("Para que recordemos"). Caroline Darian encabeza una campaña para concienciar sobre el uso de drogas para cometer abusos sexuales."Caroline Darian, la hija de la víctima y del verdugo, nos ofrece su mirada única sobre esta tragedia, revela que la investigación está inacabada y persiste incansablemente en su lucha contra la sumisión química y por la verdad", se lee en la presentación del libro.Durante el juicio en Aviñón, Darian reafirmó su convicción de haber sido también víctima de su padre, debido a la existencia de fotos en las que aparece inconsciente, con ropa interior que no reconoce. Sin embargo, no fue reconocida como víctima.Agencias AFP y AP
Las granjas de autoconsumo deben cumplir la normativa vigente, sin importar su tamaño
¿Debería Moscú aceptar una tregua y abandonar las esperanzas de obtener nuevas ganancias?¿O debería rechazar la oferta y arriesgarse a descarrilar un cauteloso acercamiento con Washington?
Israel informó que Ariel y Kfir Bibas, de cuatro años y diez meses respectivamente, fueron asesinados mientras estaban cautivos en Gaza. Leer más
La crisis iniciada el viernes a la noche golpeó al Presidente incluso en su terreno favorito: las redes sociales. Techo de negatividad y daños colaterales.
Vinagre de manzana (Apple Cider Vinegar, Reino Unidos/Australia/2025). Creación: Samantha Strauss. Elenco: Kaitlyn Dever, Alycia Debnam-Carey, Aisha Dee, Mark Coles Smith, Tilsa Cobham-Hervey, Susie Porter, Catherine McClements. Disponible en: Netflix. Nuestra opinión: buena.La moda de influencers y emprendedores revelados como estafadores ha llegado a un pico de extravagancia en el que parecía imposible agregar cualquier novedad desde la ficción. ¿Qué podía agregar The Dropout (2022) al ficcionalizar la vida de Elizabeth Holmes, creadora de la empresa Theranos, con la que engañó a la comunidad científica haciendo creer que se podían realizar análisis de sangre y detectar enfermedades con solo una gota de sangre? ¿O al engaño perfecto de la rusa Anna Sorokin en Inventing Anna (2022), quien se hizo pasar por una heredera y consiguió estafar a la élite de Nueva York con la promesa de una fundación para nuevos artistas? ¿Qué más se podía agregar en WeCrashed (2022) a las excentricidades de Adam Neumann, el fundador de WeWork, capaz de conseguir una valuación de 47 mil millones de dólares para su empresa de co-working mientras aseguraba ser parte de un "movimiento global para generar conciencia"?Todos esos personajes ya eran absurdos y bizarros en la realidad, responsables de delitos multimillonarios, capaces de fingir infancias, estirpes e incluso el timbre de voz, de decir cosas ridículas con la convicción más férrea, y de vender ilusiones y pese a ello lograr primero la fama y el éxito, y luego el escarnio y la caída. Sin embargo, después de todo eso, también se convirtieron en criaturas de ficción de la nueva moda del streaming.El último eslabón de esta larga cadena de falaces entrepreneurs es la australiana Belle Gibson, creadora de una app de recetas saludables que ganó su fama gracias a convencer a sus seguidores, auspiciantes y medios que la promocionaron, que se había curado un tumor cerebral gracias a una dieta vegana. La mentira se vino abajo por una investigación periodística que demostró que nunca había estado enferma y que gran parte de su historial había sido manufacturado a partir de mentiras y plagios. La artífice de su caída fue Chanelle McAuliffe, periodista y amiga de Gibson, quien conocía desde la adolescencia a Milla Baker, una joven verdaderamente enferma de cáncer que también había promocionado su mejoría a partir de terapias saludables. La historia de Gibson inspiró el documental Instagram's Worst Con Artist (2023), que sigue bajo las coordenadas del true crime la 'celebridad' de Gibson, la publicación de su exitoso libro de recetas y la inclusión de su app 'The Whole Pantry' en la lista de Apple. "Una historia verdadera nacida de una mentira".Vinagre de manzana, la miniserie creada por Samantha Strauss y estrenada en Netflix este jueves, recrea algo más que el personaje y su diagnóstico inventado: profundiza en la raíz del fenómeno que tiene como ejemplo a esta cultora del bienestar pero que se ha convertido en una constante de plataformas y redes sociales. La promesa de una mejora rápida y sencilla en la salud, siguiendo unos pocos consejos, fundamentados en la voluntad individual y en la autonomía de acción. En este caso, está aplicada al cáncer ficticio que la australiana inventó para inspirar lástima y ser vista con compasión, pero la miniserie permite trasladarla a otras utopías y otros personajes. Una ilusión que tiene mucho de credo y que utiliza a las nuevas tecnologías para aggionar estafas piramidales que estimulan la propagación de consejos de salud como modelo de negocio.Por ello el foco del relato no es solo Belle Gibson, sino una traída de personajes que al mismo tiempo permiten el ir y venir en el tiempo. Primero está la cronología de Belle (Kaitlyn Dever), que combina los primeros atisbos del desenmascaramiento, y el intento de afirmar su personaje a través de estrategias de RR.PP. y entrevistas pagas, con el ascenso en su juventud, su vida de madre soltera en Melbourne y el inicio de la mentira del cáncer. En paralelo, conocemos a Milla (Alycia Debnay-Carey), enferma de un extraño sarcoma que inicia su curación en México y resulta el prototipo del personaje que inventa Belle; y a Lucy (Tilda Cobham-Hervey), una paciente con un cáncer avanzado que sigue los consejos de Belle y abandona los tratamientos ortodoxos para apostar a una cura saludable. La serie explora con inteligencia y algo de efectismo las complejas motivaciones de los personajes, sobre todo a partir del gran trabajo de Dever para dar matices a Belle, creadora y prisionera de sus propias mentiras.Hay algo en la fractura de la lógica temporal que afecta el crecimiento dramático de la miniserie y puede tornar algunos personajes secundarios -como el de Chanelle (Aisha Dee), o el de la madre de Belle-, erráticos en su evolución. Pero lo que prioriza Strauss no es la singularidad del fenómeno sino justamente su condición de síntoma de una época, que encuentra correspondencias con otras estafadoras como Holmes o Sorokin en el anhelo de pertenecer a un mundo de éxito y glamour, en el deseo de validación pública (que se traduce en likes de Instagram), y la entrada a circuitos exclusivos como garantía de su valía personal. Eso es lo que se respira en Vinagre de manzana, un olor ácido y penetrante que no está circunscripto a una celebridad que es desenmascarada, sino que se destila en toda una seguidilla de falsos profetas de un bienestar que siempre termina siendo una mentira ramplona en la que nunca sabemos cómo hemos creído.
El trío marplatense es uno de los éxitos del verano con sus presentaciones los sábados en el espacio Nigredo con su propuesta Fanfarria. Y acaban de anunciar un show en el Teatro Astros para el 15 de marzo. Leer más
Internas en distritos clave jaquean los armados para las legislativas. Unión por la Patria pone en juego 19 senadores y 46 diputados.
Sin sus aportes no existirían muchas de las funcionalidades tecnológicas de hoy. Fue quien incorporó a Albert Einstein a la Academia Prusiana de Ciencias.
Jaime Andrés Beltrán dio a conocer un nuevo golpe contra los criminales en Bucaramanga e indicó que una estructura delincuencial dedicada a la comercialización de drogas y sustancias alucinógenas cayó en manos de las autoridades en la noche del domingo 26 de enero de 2025
No todos los inventores corren con la misma suerte. Algunos se hacen famosos por sus creaciones y hay hasta quienes pasan a la historia como un nombre que todo el mundo asocia a su producto.Desde el código Morse de Samuel Morse y la pasteurización de Louis Pasteur, hasta el jacuzzi de Candido Jacuzzi y el cubo de Rubik de ErnÅ? Rubik, pasando por cosas más macabras como el fusil Kaláshnikov AK-47 de Mijail Kaláshnikov, más melodiosas como el saxofón de Adolphe Sax y más sabrosas como el sandwich del IV conde de Sandwichâ?¦Pero también larga es la de innovadores cuyos nombres pocos recuerdan, aunque sus inventos se usen cotidianamente, como Robert Yates, a quien le debemos el abrelatas, Margaret Knight, que creó la bolsa de papel con fondo plano, o Garrett Augustus Morgan Sr., el afroamericano que inventó el semáforo.Y luego están aquellos cuya muerte estuvo estrechamente vinculada con sus propias creaciones. Aquí cinco de ellos.Caídos del cieloLograr volar como los pájaros ha sido un antiguo sueño compartido e imaginado: en la mitología griega, Dédalo lo hizo para escapar de su propia creación, el laberinto de Creta, con unas alas de plumas y cera de fabricación propia que ajustó a su espalda y la de su hijo Ícaro.Pero así como Ícaro, otros a lo largo de la historia cayeron de las alturas, aunque no precisamente por "volar demasiado cerca del Sol". Incluso cuando ya había en qué volar y lo que se quería era más bien flotar para amortiguar las caídas del cielo, la fuerza de la gravedad siguió cobrando víctimas.Una de ellas fue el acuarelista británico Robert Cocking, recordado no por sus obras de arte, sino por morir en el primer accidente de paracaidismo de la historia.En 1785, el célebre inventor francés Jean-Pierre Blanchard había realizado el primer salto en paracaídas moderno. Medio siglo, y otros paracaídas, después, Cocking pensó que podía mejorar el diseño de esos artilugios, y pasó años desarrollando uno hasta que llegó la hora de mostrarlo.El 24 de julio de 1834, despegó a bordo de su creación y se elevó hacia el cielo londinense colgado del famoso globo Royal Nassau. Al llegar a la zona de aterrizaje en Greenwich, había ascendido unos 1500 metros, y el Sol ya se estaba poniendo: tenía que soltarse del globo. Era ahora o nunca.Lo hizo y por un momento todo parecía bien, aunque iba demasiado rápido. Pero de repente, la tela del paracaídas se volteó, empezó a romperse y luego se separó por completo de la cesta. Cocking murió en el impacto. Había olvidado tener en cuenta el peso del paracaídas en sus cálculos. Unos 80 años más tarde, un sastre francés corrió con la misma suerte.La caída de Franz Reichelt fue igual de espectacular, solo que en su caso la ilustraron no solo por dibujantes sino también fotógrafos y todo un equipo de filmación. El sastre quería diseñar un traje para pilotos que se expandiera en un paracaídas en caso de que necesitaran eyectarse del avión.Sus primeros diseños con alas plegables hechas de seda resultaron prometedores en pruebas con maniquíes lanzados desde su edificio en París.Pero no eran fácilmente portátiles, así que modificó el diseño y, cuando estuvo listo, buscó un lugar de lanzamiento más alto, para que los maniquíes ganarán suficiente velocidad y así su paracaídas se desplegara correctamente y frenara la caída.El primer piso de la Torre Eiffel, que estaba a 57 metros del suelo, era ideal. Obtuvo permiso para una prueba, y convocó a la prensa para el 4 de febrero de 1912. Ese día hizo un anuncio sorpresa: no tiraría un maniquí, se lanzaría él mismo. A pesar de que la policía le advirtió que no tenía permiso para un salto en vivo, y de que sus amigos intentaron disuadirlo, se subió a la torre y, con el traje parcialmente desplegado, saltó. El paracaídas nunca se abrió por completo y Reichelt murió frente a una multitud de espectadores.Contra viento y mareaUna silla de aspecto cómodo que, cuando alguien se sentaba en ella, cerraba sus brazos alrededor del ocupante. Un carrito de té con golosinas que flotaba mágicamente desde el techoâ?¦Dos de las muchas atracciones que sorprendían a los visitantes en la residencia de Henry y Jane Winstanley, conocida como la Casa de las Maravillas de Essex, Inglaterra. Eran obra del pintor y grabador Winstanley, a quien le fascinaban los artilugios mecánicos e hidráulicos.En la década de 1690 abrió un teatro acuático matemático en Londres, repleto de atracciones extravagantes e ingeniosas de confección propia. Su popularidad le permitió invertir en barcos. Cuando dos de ellos naufragaron en las rocas de Eddystone frente a la costa sudoeste de Inglaterra, Henry Winstanley se enteró de que esa zona era famosa por causar naufragios y costarle la vida a muchos marineros durante siglos. Tenía que hacer algo.Diseñó planes para construir un faro en las rocas y los llevó al Almirantazgo, pero le costó convencer a las autoridades: nunca se había construido un faro en alta mar y menos sobre unas rocas que el agua cubría en marea alta. Las obras comenzaron en 1696, pero Winstanley fue secuestrado por piratas franceses. Volvió a su labor apenas lo liberaron, y en 1698 prendió las 60 velas de la torre de 27 metros.Cuando observó que crujía con vientos fuertes y no se veía si las olas eran muy grandes, rediseñó la estructura, reforzó las paredes y aumentó su altura a 40 metros. Satisfecho con la seguridad de su invento, el primer faro en alta mar de la historia, Winstanley declaró que pasaría feliz una noche allí durante la "mayor tormenta que jamás haya habido". Dicho y hecho.En 1703 se desató la tormenta más feroz jamás registrada en las Islas Británicas, con vientos que alcanzaron los 190 kilómetros por hora, matando tanto en el mar como en tierra a unas 15.000 personas.Winstanley esperó con impaciencia la oportunidad de ir a ver si su faro había superado tal prueba, y el 27 de noviembre los vientos amainaron lo suficiente como para hacerlo.Encantado de encontrarlo en pie, les dijo a sus acompañantes que pasaría la noche ahí y que volverían a buscarlo por la mañana. Nunca más lo vieron. Esa noche, los vientos soplaron aún más fuerte, llevándose todo rastro del faro y su creador, como relata The ministry of history.Pero su obra no había sido en vano. Durante los cinco años que funcionó, no se registraron naufragios en la zona, una hazaña fenomenal en un lugar tan peligroso. Es por eso que hasta el día de hoy hay un faro en las rocas de Eddystone.Rayos y centellasEn la década de 1740, los fenómenos eléctricos despertaron el interés de muchos los científicos, especialmente tras la invención accidental de la botella de Leyden en 1745.El físico ruso de origen alemán del Báltico Georg Wilhelm Richmann, quien realizó trabajos pioneros sobre electricidad, fue uno de esos entusiastas.Cuando en 1752, Benjamin Franklin afirmó el rayo era un fenómeno eléctrico, y que un experimento podría demostrarlo, Richmann quiso hacerlo, para poder medir la fuerza de la electricidad atmosférica con un electrómetro que había inventado. Instaló una varilla de hierro en su casa conectada a un cable en el techo, con su electrómetro montado en la varilla, explica un artículo de Linda Hall Library.El 6 de agosto de 1753, se desató una tormenta y Richmann se apresuró a regresar a casa desde la Academia Rusa de Ciencias, llevándose consigo al grabador de la Academia, quien fue testigo de lo que ocurrió.Richmann tenía la vista puesta en su electrómetro cuando el grabador vio una pequeña bola de relámpago saltar de la barra a la frente de Richmann, enviándolo al suelo.Luego, hubo una explosión y las llamas se empezaron a esparcir. Richmann fue la primera víctima fatal de una investigación eléctrica. "No todo electricista puede morir de manera tan gloriosa como el justamente envidiado Richmann", escribiría en 1767 el científico británico Joseph Priestley.A patadasEl siglo XIX vio el principio de una era de enormes imperios editoriales, y para suplir la demanda hubo que superar las limitaciones de las rotativas eléctricas existentes.Y, en la década de 1860, el estadounidense William Bullock ayudó a revolucionar la industria de la impresión. Inventó la imprenta rotativa de bobina, que resolvió varios de los problemas técnicos más importantes. Su prensa permitió que grandes rollos de papel continuos fueran alimentados automáticamente a través de rodillos, eliminando así el laborioso sistema de alimentación manual de las prensas que había anteriormente.Además, la prensa se ajustaba automáticamente, imprimía por ambos lados, doblaba el papel y las hojas eran cortadas, precisa y velozmente.Pero en abril de 1867, cuando estaba haciendo ajustes a una de sus nuevas prensas que se estaban instalando para el periódico Philadelphia Public Ledger, una correa de transmisión se salió de la polea. En vez de apagar la rotativa, William Bullock hizo honor a esa consagrada tradición de pegarle una patada a una máquina para que funcione. Su pierna se enredó en el mecanismo y, aunque lograron atenderlo, desarrolló gangrena y murió durante una operación para amputarle la pierna.En 1964 fue honrado con una placa que dice: "Su invención de la prensa rotativa (1863) hizo posible el periódico moderno".
Como muchas historias de pequeños emprendimientos, la de "La Aldea" comienza en el garage de un hogar. Allí, Andrés Estévez improvisó una cocina y arrancó a probar diferentes recetas de medialunas. Estaba convencido de que esta factura, tan arraigada a la cultura argentina, necesitaba una "vuelta de rosca". Durante más de nueve meses probó diferentes combinaciones. El joven no tenía experiencia, pero sí muchas ganas de encontrar una fórmula con buena "esponjosidad y un rico almíbar". "Hice muchas pruebas, muchas de ellas eran incomibles. En más de una oportunidad me dieron ganas de abandonar el proyecto", cuenta a LA NACIÓN. Continuó mirando videos con diferentes tutoriales a través de internet y también leyó libros de recetas de su madre, sin embargo, ninguna salía como esperaba. "Finalmente con un VHS de mi mamá pude encontrar el toque que me faltaba", rememora, sobre los inicios del emprendimiento que arrancó a puro pulmón. Hoy, "su casa de medialunas", como le dicen cariñosamente, se transformó en un clásico de Belgrano.Corría el año 2008 y Andrés estaba trabajando en el café de un tío. "Yo justo había sido papá y un poco la idea surgió por una necesidad económica. Recuerdo que el proveedor de medialunas que teníamos en el bar todas las semanas aumentaba más y más. Entonces, se me ocurrió probar de hacerlas yo. De esta manera generaría también un ingreso extra para casa", asegura, quien arrancó en el rubro de la gastronomía a los quince años. Estévez cuenta que desde pequeño es fanático de esta factura que combina bien con todo: desde un café con leche, mate, jugo de naranja, hasta con jamón y queso. "Sin dudas, forma parte de nuestra cultura y sobre todo del porteño. El café con leche con 3 medialunas aún persiste en ciertos bares. Es parte de nuestra identidad", dice, quien considera que las facturas de Mar del Plata son deliciosas. "Son increíbles dicen que el agua podría tener que ver. A mí parecer la mejor, en su momento, era la de la panadería La Boston", opina.Tras varios intentos, Andrés llegó a su "receta ideal". "Tenía la meta de lograr un producto rico y que me guste a mi principalmente. Por suerte la receta, de a poco, salió mejor ", agrega, quien primero arrancó a elaborarlas a mano y luego pudo comprar las máquinas necesarias para agilizar el proceso. Sus medialunas gustaron y mucho. El primer cliente fue el bar de su tío, pero luego arrancó a patear la ciudad de Buenos Aires en busca de nuevos emprendimientos gastronómicos para ofrecer sus productos. "Conseguimos lograr algunos más, pero la verdad no era fácil que los lugares quisieran cambiar de proveedor", rememora, sobre las diferentes piedras que atravesó en el camino.El cambio: la venta directaAños más tarde, en el 2012 a Andrés y a su familia se le ocurrió una fantástica idea: abrir un local a la calle con venta directa al público. "Fue el momento de dar el salto", asegura. La gran apertura llegó en el 2013 en el barrio de Belgrano sobre la Avenida Olazábal 3664. Al pequeño rinconcito, en el que siempre hay aroma a medialunas recién horneadas, lo llamaron "La Aldea". "El nombre surgió por un viaje a la Cumbrecita.â?¯ Nos enamoró esa pequeña Aldea de Córdoba", recuerda. Su madre, Alicia, también se sumó al proyecto en el sector de pastelería: se encargaría de los budines y las masas.De la gran estrella, las medialunas, en un principio ofrecían cuatro variedades: manteca, grasa y rellenas de chocolate o manzana. Desde el primer día, tuvieron fila en la puerta. "Superó ampliamente nuestras expectativas y ya el primer fin de semana se terminaba todo lo que habíamos horneado. El barrio nos dio la ayuda para poder crecer mediante el boca a boca de nuestros clientes, fue increíble", confiesa emocionado. En el último Mundial, donde Argentina se consagró Campeón, batieron un récord: vendieron casi 2500 unidades de medialunas en un día. Con el tiempo, fueron sumando otras variedades: membrillo, crema pastelera, dulce de leche (muy solicitadas por los habitués) y rellenas con jamón y queso. Lograr una buena medialuna Andrés considera que es importante la materia prima y respetar los procesos de leudado. "A mí me gustan las medialunas aireadas y livianas con la cantidad de almíbar necesario para que esté húmeda", cuenta. Su almíbar lleva solamente dos ingredientes: azúcar y agua. "Hay muchas opciones distintas con aromatizantes pero nunca quisimos cambiar", confiesa. Con los años, también sumó al repertorio otros clásicos: sándwich de miga, alfajorcitos, budines y para los fanáticos de los sabores salados los chipá.Para Andrés no hay nada más delicioso que el aroma a medialuna recién horneada por la mañana. "Es insuperable. También me gusta disfrutarlas por la tarde en las juntadas familiares con un rico café", concluye desde su dulce aldea.