Fue escrita por su hijo y se basa en la historia de la madre de la actriz de "Titanic".Es un drama, pero no una película lacrimógena, y tiene un elenco notable.
Netflix no deja de sorprender a sus suscriptores con su amplio catálogo, al que en las últimas horas se sumaron varias producciones. Entre tantas opciones para ver, elegir podría convertirse en un dolor de cabeza y es por esto que la plataforma de streaming tiene listo el ranking de las mejores películas para que puedas disfrutar el último fin de semana del año.Si tu idea es quedarte en casa, prepararte un buen balde de pochoclos y maratonear durante este sábado 27 y domingo 28 de diciembre, quedate ahí que te dejamos lo más visto por los suscriptores de Argentina.Las cinco mejores series para ver este fin de semana en Netflix 1. Stranger Things 5 (2025)Terror/Fantasía. Otoño, 1987. Hawkins sigue marcada por la apertura de los portales y los protagonistas tienen un único objetivo: encontrar a Vecna y terminar con él. Pero desapareció; nadie sabe dónde está ni cuáles son sus planes. Para complicar aún más las cosas, el Gobierno puso la ciudad en cuarentena militar y en intensa la búsqueda de Once, que se ve obligada a esconderse de nuevo. A medida que se acerca el aniversario de la desaparición de Will, también crece una inquietud conocida. La batalla final está a punto de empezar, y deberán enfrentarse a una oscuridad más poderosa y letal que nunca. Para terminar con esta pesadilla, tendrán que estar todos juntos, una última vez. Duración: ocho episodios. Ver Stranger Things 5.2. Emily en París 5 (2025)Romance. El corazón de la trama en esta ocasión girará en torno a la adaptación de Emily a un nuevo reto personal, dirigir la prestigiosa Agence Grateau en Roma. Este nuevo cargo no solo exigirá más que entusiasmo y creatividad, sino que también pondrá a prueba su capacidad de liderazgo y resiliencia. Duración: diez episodios. Ver Emily en París 5.3. The Red Road (2014)Drama. La desaparición de un estudiante universitario de una pequeña ciudad de Nueva Jersey desencadena una serie de acontecimientos que cambian para siempre la vida del sheriff Harold Jensen. Duración: dos temporadas. Ver The Road.4. Accidente 2 (2025)Drama/Suspenso. Las consecuencias de un trágico accidente en una fiesta de cumpleaños cambian radicalmente la vida de tres familias, destrozando amistades y corazones. Duración: dos temporadas. Ver Accidente 2.5. Ciudad de sombras (2025)Suspenso. Barcelona amanece con un cuerpo en llamas colgando de uno de los edificios más icónicos de Gaudí. Un inspector suspendido por indisciplina regresa para dar con el autor del crimen junto a la subinspectora Rebeca Garrido. Duración: seis episodios. Ver Ciudad de sombras.Las cinco mejores películas para ver este fin de semana en Netflix 1. El gran diluvio (2025)Drama/Aventura. En medio de una inundación de dimensiones colosales, una madre investigadora de IA, An-na, lucha desesperadamente por salvar a su hijo pequeño, Ja-in, de un apartamento inundado en Seúl, enfrentándose a un diluvio bíblico y a una misión de seguridad para proteger a la humanidad, con el agente Hee-jo en medio de esta lucha por la supervivencia. Duración: 1 h 48 min. Ver El gran diluvio. 2. Adiós, June (2025)Comedia/Navidad. Con la Navidad a la vuelta de la esquina, la vida de cuatro hermanos -y de su exasperante padre- da un giro inesperado como consecuencia del repentino deterioro en la salud de su madre. Mientras todos lidian con la complicada dinámica familiar que genera una posible pérdida, June, con su ingenio inagotable, toma el control de su propia despedida con un humor mordaz, verdades sin filtro y muchísimo amor. Duración: 1 h 56 min. Ver Adiós, June.3. La hora de los valientes (2025)Comedia/Drama. Un psicoanalista que cumple servicio comunitario ayuda a un inspector destrozado por una infidelidad. Juntos afrontarán el peligro y descubrirán segundas oportunidades. Duración: 1 h 47 min. Ver La hora de los valientes.4. Tomb Raider: las aventuras de Lara Croft (2018)Acción/Aventura. La joven Lara Croft, cansada de su vida como mensajera en bicicleta, lo abandona todo para ir en busca de su padre, quien desapareció de una isla ubicada en algún lugar de la costa de Japón. Duración: 1 h 58 min. Ver Tomb Raider: las aventuras de Lara Croft.5. El Grinch (2018)Infantil/Comedia. Cuando todos deciden hacer que la Navidad sea más grande, más ruidosa y más brillante, el descontento Grinch trama un plan para hacerse pasar por Santa Claus, robar la Navidad y silenciar la alegría festiva de una vez por todas. Duración: 1 h 25 min. Ver El Grinch.Trailer de El Grinch - Fuente: Universal Pictures
"Algunos hombres buenos" destacó no solo por su poderoso guion, sino también por un elenco de lujo encabezado por Tom Cruise, Jack Nicholson, Demi Moore y Kevin Bacon
En la actualidad, Netflix y sus competidoras ofrecen un amplio catálogo de producciones, lo que hace que la elección de qué películas ver sea el nuevo dilema
En la actualidad, Paramount+ y sus competidoras ofrecen un amplio catálogo de producciones, lo que hace que la elección de qué películas ver sea el nuevo dilema
En la batalla por el dominio del streaming, esta plataforma ha mostrado ser un fuerte competidor
Con estas historias, Netflix busca mantenerse en el gusto de los usuarios
Con el avance de la tecnología y las plataformas de streaming, los amantes del cine pueden disfrutar de tramas y géneros diversos al alcance de un clic
Netflix se ha convertido en un fuerte competidor en la feroz guerra por el streaming
Con el avance de la tecnología y las plataformas de streaming, los amantes del cine pueden disfrutar de tramas y géneros diversos al alcance de un clic
En la guerra por el streaming, Netflix sabe que tiene que mejorar su juego y apuesta por estas producciones
En la batalla por el dominio del streaming, esta plataforma se ha ganado su lugar
En la actualidad, Prime Video y sus competidoras ofrecen un amplio catálogo de producciones, lo que hace que la elección de qué películas ver sea el nuevo dilema
Con el avance de la tecnología y las plataformas de streaming, los amantes del cine pueden disfrutar de tramas y géneros diversos al alcance de un clic
Con estas historias, Netflix busca mantenerse en el gusto de los usuarios
Prime Video busca mantenerse en el gusto de la gente a través de estas historias
Aunque ha dirigido algunos de los mayores éxitos de taquilla, el director reveló qué obra ocupa un lugar especial en su corazón y cómo el paso del tiempo ha influido en su mirada
Jack Black y Paul Rudd interpretan a dos amigos en problemas en esta comedia ligera que funciona como una reinvención "meta" de la memorable versión de 1997
El protagonista de "Mi pobre angelito" aseguró que "Duro de matar" no encaja entre los clásicos navideños y reavivó una antigua polémica que parece no tener fin
Analizó el impacto emocional y educativo de los contenidos infantiles más vistos. Destacó el rol de los vínculos familiares por encima del romance tradicional.
Empatía, calma y amistad: lo que muestra Rumi sin ponerse en "modo sermón".Las escenas que dejan ideas simples para chicos y adolescentes, más allá de la música.
El actor vuelve a poner en foco el papel central que la familia desempeña en su carrera
Un vistazo a la vida de Marty Reisman, el genio del tenis de mesa recordado por su estilo excéntrico y su debilidad por las apuestas
Esta producción retrata las relaciones indefinidas explorando el amor y sus dilemas con humor. Sus protagonistas suman más de 70 millones de seguidores en redes sociales
Una selección de títulos clásicos ideales para disfrutar durante diciembre y acompañar el ambiente festivo con la familia
Netflix presentó el primer avance de "Peaky Blinders: The Immortal Man", la película que retoma la historia de la famosa serie británica
Tommy Shelby "revive", luego de haber fingido su propia muerte en la última entrega de la serie en el 2022.El largometraje será estrenado en cines el próximo 6 de marzo.
Durante una extensa conversación en el pódcast Happy Sad Confused, el cineasta mexicano abordó recuerdos personales, proyectos inconclusos y el impacto emocional de cada obra, y compartió detalles inéditos sobre su proceso creativo y la influencia de la familia en su visión artística
En una charla con CBS Sunday Morning, los protagonistas relataron cómo nació la complicidad durante el rodaje de "Song Sung Blue", el desafío de interpretar a músicos anónimos y el homenaje íntimo a Neil Diamond y Patsy Cline que atraviesa la película
Historias clásicas y modernas inspiran nuevas formas de conexión y fortalecen el intercambio de vivencias entre grandes y chicos cuando llega diciembre
Mientras la taquilla general y la asistencia bajaron, las películas nacionales lograron crecer y conectar con el público, consolidando su lugar en el corazón de los cinéfilos
Influenciadas por el mercado anglosajón, las redes sociales y el consumo estacional, las novelas románticas navideñas se han multiplicado en España en los últimos años
Con estas historias, Hulu espera mantener su cuota de mercado
En la guerra por el streaming, Netflix sabe que tiene que mejorar su juego y apuesta por estos títulos
Con el avance de la tecnología y las plataformas de streaming, los amantes del cine pueden disfrutar de tramas y géneros diversos al alcance de un clic
Prime Video se ha convertido en un fuerte competidor en la guerra por el streaming
El boom de las plataformas por streaming ha cambiado la forma de ver y disfrutar el cine; Netflix no se quiere quedar atrás
Netflix se ha convertido en un fuerte competidor en la feroz guerra por el streaming
Con estas historias, Netflix busca seguir gustando a los usuarios
Con el avance de la tecnología y las plataformas de streaming, los amantes del cine pueden disfrutar de tramas y géneros diversos al alcance de un clic
El cine ha experimentado una transformación total desde la llegada de plataformas de streaming, pues ha revolucionado la forma de hacer y mirar películas
El cine ha experimentado una transformación total desde la llegada de plataformas de streaming, pues ha revolucionado la forma de hacer y mirar películas
Con el avance de la tecnología y las plataformas de streaming, los amantes del cine pueden disfrutar de tramas y géneros diversos al alcance de un clic
Con estas historias, Prime Video busca mantenerse en el gusto de sus usuarios
Netflix busca mantenerse en el gusto de sus usuarios a través de estas narrativas
Las series han presentado un mayor boom debido a que las plataformas de streaming han permitido que estas historias lleguen a usuarios de diversos países con sólo un clic
Netflix busca mantenerse en el agrado de sus usuarios a través de estas narrativas
Con el avance de la tecnología y las plataformas de streaming, los amantes del cine pueden disfrutar de tramas y géneros diversos al alcance de un clic
La combinación de análisis de datos y comprensión de tendencias convierte a IA en el aliado perfecto para seleccionar las historias que inspiran, entretienen y unen durante la Navidad
Clásicos animados, comedias románticas y aventuras familiares vuelven a ser protagonistas durante las fiestas. Una selección de títulos ideales para compartir en casa y sumarse al espíritu navideño a través del cine. Leer más
El fallo suele ser por errores del sistema, archivos dañados o interferencias de otras aplicaciones, y afecta tanto a usuarios de Android como de iPhone
Grapevine, conocida oficialmente como la capital navideña de Texas, se prepara para recibir a miles de visitantes con sus tradicionales espectáculos, actividades familiares y escenarios que parecen sacados de una película. Ubicada a menos de 30 minutos de Dallas, la ciudad ofrece opciones que incluyen pista de hielo, decoraciones gigantes y hasta paseos en tren temáticos.Grapevine, la capital navideña de TexasDesde 2009, Grapevine tiene el título de capital navideña de Texas, otorgado por el Senado estatal, según Univision. Cada año, desde noviembre, la ciudad inicia su temporada invernal con más de 1400 actividades, que atraen a millones de visitantes.El inicio oficial se da con el Carol of Light, en Historic Main Street, donde miles de luces iluminan la calle y marcan el comienzo de 40 días de eventos continuos con desfiles, cine, mercados y espectáculos.Algunas actividades no tienen costo, como los recorridos por Main Street, el estacionamiento en ciertos puntos y el tradicional Desfile de las Luces, con carrozas, bandas musicales y la presencia de Santa Claus.Los tres puntos principales donde se concentran las actividades son:Historic Main StreetGaylord Texan ResortGrapevine Main StationQué actividades y atracciones hay en Grapevine en NavidadCada día, la capital de la Navidad del Estado de la Estrella Solitaria ofrece diversos espectáculos y actividades para hacer, como shows de luces, decoraciones navideñas gigantes, figuras animadas y personajes que recrean escenas de filmes navideños clásicos.Sin embargo, las actividades más solicitadas, según el sitio oficial de Grapevine, son:Expreso del Polo Norte de Santa Claus: Un recorrido de 45 minutos en el que el Centro Histórico de Cotton Belt se transforma en una villa navideña. A bordo, los asistentes disfrutan canciones, decoración, interacción con Santa Claus y dulces típicos. El boleto incluye foto familiar en la Tienda General del Mercado Navideño.Pista de hielo: Ubicada en Peace Plaza en Grapevine Main Station. Cuesta 20 dólares por persona, con patines incluidos (o se pueden usar propios sin descuento). Operará del 22 de noviembre al 6 de enero de 2026, excepto Navidad.Centro de las Artes Historic Palace: Ofrece más de 1400 actividades en 40 días: talleres de galletas, proyección de películas clásicas, bares temporales, espectáculos de luces y shows de drones.Nash Farm: La granja histórica ofrece eventos, programas educativos y recorridos para conectar a los visitantes con el patrimonio agrícola local. La entrada es gratuita en horario regular (9.00 a 17.00 hs).Cómo llegar a Grapevine, la capital de la Navidad en TexasGrapevine está a menos de media hora de Dallas y Fort Worth, donde se puede llegar en auto desde cualquiera de estos dos puntos, o también se puede tomar el tren y bajarse en la terminal B de DFW, y caminar alrededor de 15 minutos para llegar a la villa navideña, según Telemundo.El estacionamiento en Historic Main Street suele dar estacionamiento gratuito en varios lotes de la zona, mientras que Grapevine Main Parking Garage da 90 minutos de estacionamiento gratuito y después cobra por hora.
Mi pobre angelito, o Home Alone en inglés, ocupa el primer lugar. En este filme, un niño se queda solo en casa y debe ingeniárselas para protegerla de dos ladrones
Dos décadas después de su estreno, el clásico animado dirigido por Robert Zemeckis sigue generando debates en familias y redes sociales por su mezcla de misterio, aventura y escenas inquietantes que fascinan y desconciertan a partes iguales
Optar por vías oficiales con controles reforzados minimiza el riesgo de fraudes y protege el acceso rápido al entretenimiento familiar
Con estas historias, Google busca mantenerse en el gusto de la gente
Google se ha convertido en un fuerte competidor en la feroz guerra por el streaming
Especialistas explican cómo el uso de esta tonalidad genera extrañeza y anticipa el peligro, desde los clásicos animados hasta las producciones más recientes del estudio
Esta aplicación es insegura porque solicita permisos que le permiten conocer qué procesos están activos en el dispositivo
El filme se estrenaría a mediados del 2026 en salas de cine y plataformas digitales de todo el país: su producción costará $15.891 millones y tendrá a Cuba Gooding Jr. como protagonista
El auge de las plataformas por streaming ha cambiado la forma de ver y disfrutar el cine; Google no se quiere quedar atrás
El sistema operativo de Google quiere facilitar el acceso legal y seguro a diferentes producciones
La apuesta visual de Christopher Nolan en 'La Odisea' promete transformar el mito clásico en experiencia inmersiva
Estos senderos permiten conocer algunos de los rincones más especiales de la provincia y son aptos para todo tipo de aventureros
Stellan SkarsgÃ¥rd sabe lo que es ser un artista comprometido con su trabajo. También sabe lo que es ser padre de artistas. Esa experiencia personal, sumado a su más que probado talento actoral, lo convirtieron en el actor ideal para interpretar a Gustav, un reconocido director de cine con una compleja historia familiar, en Valor sentimental.Claro que el actor sueco y padre de ocho hijos, cuya prolífica filmografía abarca desde los films de Lars von Trier hasta Thor, tiene sus diferencias con el personaje que encarna en la nueva película de Joachim Trier, ganadora del Gran Premio del Jurado en el último festival de Cannes, que se estrenará en salas de la Argentina este jueves. Con un humor y la transparencia de alguien que está de vuelta, SkarsgÃ¥rd conversó sobre su nueva película con un pequeño grupo de medios internacionales, entre los que se cuenta LA NACION. Durante la charla, el actor de 74 años habló sobre el impacto de su propia carrera en la vida de sus hijos; por qué los artistas no deberían estar preocupados por el seguro del auto; las diferencias entre el cine europeo y el mainstream norteamericano; para qué sirven los Oscar; y, especialmente, sobre lo que lo diferencia de su personaje en Valor sentimental, ese padre que intenta volver a conectarse con sus dos hijas, tras la muerte de la madre de ellas, mientras sigue obsesionado con la realización de su película más personal."El problema, como cualquier artista, puede ser escritor, músico, cualquier tipo de artista, es que su arte lo abarca todo, le absorbe toda la energía y todo el interés porque está obsesionado con él. Y eso crea complicaciones cuando intenta compaginarlo con la vida familiar. Por supuesto, he recibido críticas porque me dicen: 'Ah, te vas otra vez'. Y lo sé. Y normalmente les digo a mis hijos: 'Bueno, no me voy tanto como un marinero'. Pero la cuestión es que estoy lejos, incluso cuando estoy presente, porque te concentras en tu trabajo y eso te interesa más que, digamos, el entrenamiento de fútbol. Nunca llevé a mis hijos a entrenar, porque tengo como 10 hijos y no haría otra cosa -dice el actor riéndose-. No funciona. Así que tienen que perdonarme. Pero también es diferente para mí que para Gustav; él dejó a la familia cuando se divorciaron y no sabemos cómo fue ese divorcio. Quizás su esposa lo golpeaba, o era una buena mujer que fue abandonada. No lo sabemos. Pero él no pudo soportar el divorcio, obviamente. Y se fue. Él es un hombre viejo del siglo XX, mucho más que yo. Soy un hombre más moderno. Así que no tiene las herramientas para hablar de ello. No puede describir sus sentimientos. Aunque pueda describir sus sentimientos en el arte, no puede hacerlo en la vida real. Eso es lo triste. Y esa es su lucha a lo largo de la película".En el film, Gustav vuelve a la casa familiar, tras la muerte de la madre de sus hijas. Nora, interpretada por Renate Reinsve -la gran revelación de La peor persona del mundo, film anterior de Joachim Trier-, es una actriz con problemas de salud mental, que se expresan, al comienzo de la película, en una parálisis cuando tiene que salir a escena. La otra hermana, Agnes, encarnada de forma brillante por Inga Ibsdotter Lilleaas, se dedica a la investigación, está casada y tiene un hijo pequeño. La llegada del padre que no estuvo muy presente en sus vidas, crea una crisis, en especial, cuando él quiere convencer a Nora de protagonizar su nueva película. Ante su negativa, Gustav convoca a una famosa actriz norteamericana, interpretada por Elle Fanning, quien enfrenta el desafío de encarnar el papel de la madre del director, cuya historia es trágica.Las tres jóvenes y talentosas actrices con las que trabajó en Valor sentimental y SkarsgÃ¥rd, según él mismo cuenta, pudieron conectarse con facilidad en su interpretación. "Es mucho más fácil de lo que podrías creer, sobre todo cuando son buenas actrices -dice el actor-. Porque los buenos actores son muy abiertos el uno al otro y están emocionalmente preparados para cualquier tipo de relación. Son profundamente infieles, pero se vuelven muy íntimos en sus relaciones muy rápido. Son tres actrices increíbles. Fue un placer trabajar con ellas. Podrías simplemente sentarte y observarlas".La fama y el éxito en el ámbito artístico, y su peso sobre la familia, son temas que resuenan en la película de Trier y con los que SkarsgÃ¥rd está familiarizado. La notoriedad de su carrera, que incluye éxitos mundiales de taquilla como Mamma Mía!: La película; films aclamados como En busca del destino; y series populares como Andor y Chernobyl, tuvo un profundo impacto en sus hijos. A tal punto, que casi todos se dedican a la actuación, entre ellos Alexander y Bill, los dos más reconocidos hasta el momento."Cuando son muy chicos no saben que tienen un padre famoso, pero desde los cinco años, quizás, se preguntan: '¿Por qué todos se comportan de forma tan extraña cuando entras en la habitación?' -comenta SkarsgÃ¥rd-. Todos mis hijos tuvieron una época en la que no querían ser mis hijos, o querían un padre normal, que trabajara en datos y condujera un Volvo, o lo que sea. Alexander, por ejemplo, hizo una serie de televisión a los 13 años y se hizo muy popular. Las chicas intentaban entrar en casa porque les gustaba. Pero él se negó a la actuación. Dijo: 'No quiero ser actor'. Y no quiso serlo durante 10 años, hasta que de repente quiso serlo, a los 20 o 23 años. Así que es diferente para cada uno. Mi hijo menor, vino a casa un día, hace uno o dos años, y dijo: 'Todos me llaman nepo baby'. Y eso a él le duele".Sobre si es más difícil lidiar con hijos que también son artistas, el actor dice que no lo sabe. "No tengo experiencia tratando con hijos que no lo son -explica, riéndose-. Pero, por supuesto, es como una familia de circo. Y sabemos que es una familia de circo. Lo sabemos, pero también sabemos lo que vale. Es decir, es como lo que dice Hamlet, algo así como '¿por qué los actores sienten tanto? Es por Hécuba. Lo hacemos todo por Hécuba'. Pero, es arte; a veces sabes que estás lidiando con cosas muy ligeras y efímeras, y no es tan importante. No es tan importante como la vida de las personas, como las grandes discusiones políticas. Pero al mismo tiempo lo necesitamos, y necesitamos ese tipo de investigación en la psique humana de la sociedad que el arte realiza constantemente, a veces sin saberlo. Así que, definitivamente, somos una familia de vodevil. Es como, bueno, aquí está el próximo show".Hay una escena en Valor sentimental, en la que Gustav dice que los actores de ahora son "pequeñoburgueses" y que están preocupados por el seguro del auto y cosas así. Para SkarsgÃ¥rd, en ese caso, su personaje tiene algo de razón. "Es una de las cosas con las que no estoy en desacuerdo con él, porque si te preocupas más por tu seguro que por el arte, de todas formas no sos un buen artista -dice el actor-. Existe el peligro de exigirles demasiado a los artistas que sean normales, que sean apropiados, que encajen, porque el arte siempre ha sido una especie de escape para los inadaptados, para los locos, para las locas, para los sexualmente desviados. Siempre ha sido un refugio para ellos... ¡Así que no nos quiten ese refugio!".A lo largo de su carrera, SkarsgÃ¥d equilibró las necesidades artísticas con las económicas, combinando su trabajo en films de autores, en su mayoría europeos, con películas norteamericanas de gran escala, como la saga de Los piratas del Caribe, Ronin, las películas de Marvel y las dos entregas de Duna. "Trabajé con directores europeos que hicieron su primera película estadounidense, por ejemplo -cuenta el actor-. Y, por supuesto, suele ser un choque entre alguien que tiene cierta sensibilidad, que es muy vulnerable. Eso no es reconocido por un gran estudio, por ejemplo. Ellos reconocen las cosas menos pulidas. Si ves las remakes de películas europeas, siempre les falta algo. Lo no dicho, ese toque personal que tienen, que no se traduce muy bien a una película de estudio porque ellos dicen: 'Bueno, podemos deshacernos de eso, podemos deshacernos de esto otro', y luego terminan con una película muy mala, porque solo tienen la historia, porque están demasiado centrados en la historia. Pero la clave no es la historia. La clave es la vida dentro de la historia".Luego del premio a Valor sentimental en el festival de Cannes y las nominaciones que SkarsgÃ¥rd recibió al Globo de Oro y al Critics Choice a Mejor Actor de Reparto, además del reconocimiento de otras asociaciones de críticos de cine, el interprete se perfila como un favorito para los Oscar. Además, la película figura en las listas de pre-candidatas a ser nominadas a Mejor Película Internacional, Mejor Fotografía y en la flamante categoría de Mejor Casting "Estoy en plena campaña para los Oscar, lo que implica mucha publicidad -explica-. Es un poco triste que tenga que ser así, que cueste tanto dinero ganar un Oscar hoy en día. Pero la razón por la que lo hago es para que la película sea vista por más gente y la publicidad le hace muy bien. Todo el dinero que se gasta en publicidad de esta película es bueno, porque creo que es una película que merece llegar a un gran público. Creo que también es, en cierto modo, una película revolucionaria, porque es un film muy sutil que captura a un gran público. No importa tu edad, no importa tu nacionalidad, te atrapa. Y no sé exactamente cómo logró eso, pero lo hizo".Para SkarsgÃ¥rd, los premios de la Academia de Artes y Ciencias de Hollywood son útiles para ampliar el público de una película, pero de ninguna manera son la medida de su calidad. "Es una medida de todo lo demás, pero no de eso -dice el actor-. Y no es importante más allá de eso. Los Oscar son importantes porque son una plataforma para hacer que las películas sean vistas. Y hoy en día, usamos cualquier plataforma para lograr que las películas sean vistas, y con suerte, que las vean en el cine".Con respecto al alcance de Valor sentimental con el público, SkarsgÃ¥rd señala: "La cuestión es que se trata de seres humanos. Se centra en los seres humanos y las relaciones humanas. Tiene esa especie de humanidad diluida. Está muy concentrado".Por supuesto que el actor reconoce el trabajo de Trier como clave para el excelente resultado conseguido en la pantalla. "La forma en que mira a los actores es como la de un carnicero mirando un buen filete -dice sobre el director, con entusiasmo-. Realmente ve lo que estás haciendo. Y luego lo selecciona y construye la película en torno a lo que realmente sucede entre las personas, sin importarle en absoluto la historia, la exposición de información, ni nada de eso. Elimina casi todo eso. Así que tiene pureza y, además, es un tipo muy juguetón en lo que se refiere a lo cinematográfico. Uno de mis hijos la vio y quedó devastado, lloró, y dijo que no le parecía larga. Y para él, todas las películas son largas, hasta un Tik Tok le parece largo. Así que, obviamente, funcionó. Trata temas muy oscuros, como el suicidio y temas muy duros, pero está hecho con la ligereza de un soufflé. Es como un soufflé oscuro. Es fantástico. Y por eso creo que él es revolucionario, porque si otros directores aprendieran de él podría haber una nueva revolución".Uno de los elementos más atractivos de Valor sentimental es la casa, que es el epicentro de la historia familiar. Es un lugar común decir que una locación es como un personaje más de una película, pero en este caso, el cliché es adecuado, ya que la casa y los objetos que la ocupan tienen para los personajes ese "valor sentimental" del título."Como dice Joachim: 'Para una casa, la vida es muy corta'. La vida de los humanos es muy corta. Es un 'boof': vienen y mueren, vienen y mueren, y así sucesivamente. Así que te da una perspectiva temporal interesante. Y también porque trata sobre el tiempo, sobre la conexión a través del tiempo, sobre heredar a través de las heridas y heredar el daño de las generaciones anteriores. Un periodista dijo: 'Bueno, se trata de construir una familia. Hay que construir una familia como se construye una casa'. Y eso también está bueno".La casa es el terreno en el que se conjugan los encuentros y desencuentros de Gustav con sus hijas, e, incluso, con sus antepasados. Pero el arte, específicamente el cine, les da también la posibilidad de volver a conectarse los unos con los otros. "Podrían estar conectados por coleccionar estampillas y que encontraran eso en común -dice SkarsgÃ¥rd-. Pero es más probable que a través del arte puedan expresar la sutileza de todos los sentimientos y todas las cosas que no se pueden expresar con palabras. Porque no son las palabras las que hacen al arte, excepto en la literatura, que es lo que hace que el arte funcione. En el cine, definitivamente no son las palabras. A menos que estés haciendo una serie de televisión donde todo está en el diálogo, porque así debe ser. Así que, no importa quién actúe, no importa quién lo dirija, no importa si lo ves, lo entenderás de todos modos".Esa conexión que va más allá de las palabras, es lo que persiguen los personajes en Valor sentimental, pero también lo que logran SkarsgÃ¥rd, sus compañeras de elenco y el director con el público, a través del film. Así como en la ficción uno de los personajes se conmueve con una película de Gustav, el espectador puede experimentar lo mismo al encontrarse con la película de Trier."Es raro lo que te conmueve -reflexiona SkarsgÃ¥rd, sobre su propias vivencias con el arte-. Una pieza musical puede conmoverte. Podés llorar porque escuchas una música hermosa. Curiosamente, lloré por primera vez en diez años cuando vi bailar a Barishnikov, siendo ya un hombre mayor. Pero en sus movimientos estaba toda esa experiencia de dejar salir sus sentimientos a través de esos movimientos. Y no sé por qué lloré, porque no había nada que me hiciera llorar, pero lo hice. Es una magia fantástica. Podés manipular a la gente para que llore, podés mover los hilos y poner toda la maquinaria a trabajar para vos. Pero es una especie de sentimentalismo, y eso no me gusta. Me gustan las películas sentimentales y me gusta el melodrama como forma, si es verdadero".
El documental de Melania Trump mostró un nuevo adelanto oficial en el que se muestra a la primera dama de Estados Unidos en una faceta más íntima, además de algunos detalles sobre su relación con el presidente Donald Trump. El proyecto se estrenará pronto y fue adquirido por Amazon tras un acuerdo millonario.Cuándo estrena y de que tratará la película de Melania TrumpLa película lleva por nombre Melania y se estrenará en cines de todo el mundo el próximo 30 de enero de 2026, de acuerdo con una publicación de la primera dama en redes sociales.El nuevo adelanto oficial de este documental inicia con el "Aquí vamos otra vez", que dice la primera dama mientras entra en el Capitolio de EE.UU. el día de la segunda investidura de su esposo.El avance dura poco más de un minuto y muestra a Donald y Melania Trump con el personal de la Casa Blanca, además de imágenes en Mar-a-Lago, en Palm Beach, Florida, y de la Torre Trump en Nueva York.En los cortes también se aprecia a la primera dama de EE.UU. en el almuerzo con un socio y de visita en el cementerio, donde sostiene un paraguas y coloca un lirio blanco junto a una lápida.El documental se situará en durante los 20 días previos a la segunda envestidura presidencial de Donald Trump en Estados Unidos, contó Melania a Fox News. La historia mostrará parte de su vida en familia, negocios y sus actividades filantrópicas. Amazon lanzará el documental de Melania tras acuerdo millonarioEl proyecto de Melania Trump está dirigido por el cineasta Brett Ratner y fue adquirido por la empresa de Jeff Bezos tras un acuerdo de aproximadamente US$40 millones, según El Independiente.Amazon habría pagado esta cantidad con el objetivo de obtener la licencia de la película. Además, se informó que habrá una serie documental de tres episodios con los que se complementará la historia sobre la vida de la primera dama.Este nuevo proyecto cinematográfico promete ofrecer una mirada íntima sobre la vida de Melania, quien ha procurado mantenerse al margen del foco político. También existen expectativas sobre apariciones de Donald Trump y su hijo Barron, en la cinta de la que la primera dama es productora ejecutiva, según la BBC.El proyecto empezó a filmarse en 2024 y Prime Video será el encargado de compartir más detalles de la producción conforme se acerque su estreno en cines y en plataformas digitales.Amazon dijo a principios de año que se trataba de "un proyecto único", además de ser el último plan mediático de la Sra. Trump. Y expertos comparten que también refleja la última de una serie de conexiones entre el presidente y el fundador de la compañía, Jeff Bezos.Quién es Melania Trump y cuál es su origenLa primera dama de Estados Unidos nació en un pueblo pintoresco llamado Novo Mesto, en Eslovenia, el 26 de abril de 1970 y fue criada por una familia de clase media.Poco después del nacimiento de Melania, su familia se mudó a Sevnica, en donde ella pasó su infancia y adolescencia. Melania tuvo experiencia en el mundo del modelaje e inicialmente trabajaba mientras estudiaba la carrera de Arquitectura, aunque las oportunidades profesionales que surgieron la llevaron a abandonar los estudios.Durante la década de los 90, la primera dama vivió en diferentes ciudades del mundo, incluidas Milán, París y Nueva York. Fue en 1996 cuando decidió mudarse definitivamente a la Gran Manzana y solo dos años después conocería a Donald Trump. De su relación con el presidente estadounidense, nació su hijo Barron en 2006.
Desde thrillers hasta comedia, estas historias mantienen enganchados a los usuarios de la plataforma de streaming
Si no disfrutas del contenido navideño, puedes acudir a series dramáticas como The Newsreader, que ganó el Emmy Internacional al Mejor Drama del año
Hay muchas maneras de ver el año cinematográfico en la Argentina y cada una dependerá del sesgo ideológico o político que quiera adoptar quien lo analice. Aquí vamos a optar por datos y por intentar algunas explicaciones respecto de ellos. Esos datos son los de la gerencia de Fiscalización del Incaa, que pueden consultarse -es decir, pueden contrastarse- libremente en su web.Empecemos por un dato duro: este año se llevan vendidas 32 millones de entradas. Tres millones menos que en 2024 y 16 menos que en 2019, año importante porque fue el último "normal" antes de la pandemia y la cuarentena gigantesca que sufrió la Argentina. En 2022, fueron 37 millones, y hubo un salto en 2023 -42 millones- que coincidió con nada menos que 12 películas por encima del millón de espectadores, mientras que en 2024 solo hubo seis que superaron esa cifra. Aunque entre esas seis estuvo Intensa Mente 2, que llegó casi a los siete millones de entradas, récord histórico.La primera lectura que puede hacerse es que los avatares económicos argentinos incidieron en que la gente fuera menos al cine, aunque eso no explicaría el récord de Intensa Mente 2 el año pasado, que además tuvo como segundo puesto a Mi villano favorito 4 con casi 4 millones. De hecho, esas dos películas explican bastante la brecha con 2025. Aunque hay otro factor que explica lo sucedido entre 2023 y 2024: la corrección de precios relativos. En la Argentina, por lo menos desde la convertibilidad, una entrada de cine rondaba un promedio de 4 dólares; a finales de 2023, con un dólar promedio de poco más de $800, el ticket promedio que calculaba el Incaa estaba poco más de dos dólares. Hoy, con brecha casi inexistente entre el dólar oficial y el blue, vuelve a esos míticos 4 dólares. Pero en 2024 y buena parte de 2025, el precio del ticket rondó los US$ 7.Claro que eso es tomando el valor promedio: los tickets en el AMBA -especialmente en CABA, sobre todo en los complejos multisala- son más caros aunque la mayoría del público aprovecha promociones bancarias que reducen drásticamente el costo total. Pero es cierto que en parte estos vaivenes, con paritarias por debajo de la inflación, influyeron en un menor gasto. Aunque si se considera que hubo 8 películas por encima del millón y una muy cerca de los cuatro millones (Lilo & Stitch), se ve otra cosa: que en parte la baja tiene que ver con la oferta de títulos y con nuevos hábitos de consumo.Lo primero es fácil de ver: películas que a fines de 2025 se consideraban "salvadoras" (después de un año terriblemente malo en los EE.UU.) como Superman, Los 4 Fantásticos o Thunderbolts (es decir, "las de superhéroes") funcionaron globalmente por debajo de lo que se esperaba, y eso sin contar notorios fracasos como la versión con actores de Blancanieves. Hay un dato importante para comparar: en los EE.UU. la taquilla quedó apenas un 4% (estimado) por encima de la de 2024, que fue el peor año de la "recuperación post pandemia". Y se calcula que entre un 15 y un 20% de los espectadores de 2019 no volverán a las salas porque esperan ver los films en plataformas, que por algo pagan todos los meses. Los estadounidenses gastaban a principios de este año un promedio de 61 dólares mensuales y tenían -también, en promedio- cuatro servicios. Los argentinos (la penetración según Kantar-Ibope es del 46%) gastan menos, pero solo tienen en promedio dos servicios. Sí, muchos números, pero ilustran un estado de cosas: menos gente va al cine incluso si se ven más películas. Y el fenómeno es global: la baja de espectadores aquí, economía aparte, es consistente con la del principal mercado occidental. No todo es, siempre, "culpa del gobierno".Qué pasó con el cine argentinoLo que nos lleva al cine argentino. Este año se estrenaron (siempre según Incaa, dado que tiene cierto desfase por los métodos de fiscalización, las cifras pueden ser superiores) 219 films nacionales de un total de 645. En 2019 fue la misma cantidad, pero de 665 estrenos. Es decir, la cota fue superior. Y en aquel año "sin pandemia", vendió 2,8 millones de entradas. Este año, también fueron 2,8 millones. Pero hay un dato fuerte aquí: en 2024 el cine argentino vendió 0,8 millones. Y este año hubo una película que se lleva la diferencia, Homo Argentum, que se acercó a los dos millones. De hecho, la productora decidió retrasar su salida a streaming por el éxito en salas. Entre ese film, Mazel Tov de Adrián Suar, y Belén (las únicas en rebasar las 100.000 localidades) se llevan casi todo. Las otras 216 películas vendieron unas cien mil localidades entre todas.Otra coincidencia: en 2019 el cine nacional vendió la misma cantidad de entradas que este año (2,8 millones en ambos casos, aproximadamente), pero la participación porcentual es mayor porque el total de entradas vendidas es menor en 16 millones entre ambos años. Sin embargo, ese 8,75% de participación del cine nacional en la taquilla sería más cercano al casi 3% de 2024 si Homo Argentum no hubiera sido un éxito.Estos son todos datos, normalizados y auditados. Hay preguntas: por qué, si se estrenaron 219 películas nacionales (apenas 16 menos que en 2024, apenas 22 menos que en 2023), la cuota del mercado no es mayor. Incluso si se tiene en cuenta la caída de espectadores -tanto por la contingencia nacional de la economía como por el peso global de los cambios de hábitos de consumo-, es muy poco el interés que genera. Que quede claro: esto no va en desmedro de la calidad que muchas de esas películas con poquísimos espectadores pueden tener o efectivamente tienen (hay muchos buenos films en ese conjunto). Pero la pregunta sigue siendo pertinente: ¿qué pasa?Puede decirse que quizás el cine mutó a un espectáculo grandilocuente y que aquellas películas que no conquistan con vértigo, fantasía y efectos especiales, no llevan público. Algo de eso hay, por cierto, pero ¿entonces por qué Homo Argentum tuvo casi dos millones de espectadores si Guillermo Francella no vuela ni despide rayos láser con los ojos? ¿Por qué le fue bien a Mazel Tov, donde Adrián Suar no escapa de ninguna explosión? La segunda explicación podría ser que "la gente va al cine a ver a sus ídolos populares". Más allá de que es torpe hablar de "la gente" como una masa indiferenciada (son espectadores, individuos que eligen ver algo por muchas razones diferentes), no explicaría por qué hace dos años funcionó extraordinariamente bien el film de terror Cuando acecha la maldad, de Demián Rugna. Ni por qué la anterior película de Francella, La extorsión (con precios relativos más amables, de hecho) quedó en los 600.000 espectadores, buena cifra, pero un tercio de Homo... La explicación más sencilla es que el público se acerca a lo que imagina que va a satisfacerlo y, si lo hace, funciona el boca a boca, el comentario y la recomendación. Y eso genera una buena taquilla y, llegado el caso, un fenómeno. Cada uno de los espectadores -especialmente cuando controla sus gastos- es mucho más inteligente y selectivo de lo que los números fríos indican.Si en esta nota se comparan años y cifras es porque es falaz explicar todo -como suele ser reflejo generalizado- alrededor del cambio de gobierno o la administración del Incaa. Ese cambio de administración aún no hace mella en la exhibición dada la cantidad de películas que quedan todavía por estrenar (y las que se hacen, dado que la producción, contra el lugar común, no está "totalmente paralizada"). Siempre es bueno recordar, además, que la Argentina, por su extensión territorial y su desarrollo educativo, tiene muchísimos menos cines y pantallas de lo que debería, apenas poco más de 1000, que además durante meses son acaparados por "tanques". Pero aunque es un misterio solo analizable a posteriori por qué un producto cuaja o no en determinado momento, hay una pregunta que muchos de quienes hacen películas en la Argentina aún no se hacen: ¿es interesante, tiene algún espectador lo que el cineasta propone?Otra vez, la aclaración: una película de arte y ensayo radical (digamos As I was moving ahead occasionally i saw brief glimpses of beauty, bellísimo experimento de cuatro horas del gran Jonas Mekas) se dirige a alguien, piensa en un conjunto de espectadores y se comunica con ellos, aunque sean pocos. Lo mismo se puede decir de grandes experimentadores argentinos como Claudio Caldini, Narcisa Hirsch o, más cercano en el tiempo, el platense Hernán Khourián. Son solo ejemplos. La pregunta es si esos números magros mencionados más arriba no reflejan no ya un estado económico de las cosas, sino uno de desconexión entre quienes hacen cine y quienes lo van a ver. Esa quizás sea la pregunta más incómoda de todas, pero cuando se la hace solo sirve para patear la pelota afuera ofendiéndose con quien se atreve -incluso entre susurros- a pronunciarla. Y sea dicho: también tienen gran responsabilidad los exhibidores, que por defecto miran hacia otro lado cuando se les propone un film argentino. No están exentos de culpa.Así están el cine y la exhibición en salas en la Argentina en este 2025 a punto de irse: nada ajenos a crisis de consumo global y con un cine propio al que le sigue costando encontrarse con su público. Quizás esta situación, incluso con problemas económicos y dificultades políticas, cambie. Esperemos: el cine nacional tiene muchísimo para crecer. Solo le queda entender a su público.
La producción de la segunda temporada empezará tras el éxito de la película de Reze, que adaptó el Bomb Girl Arc con gran recepción crítica y comercial
El ciclo se celebrará del 23 de diciembre al 10 de enero en la Sala Berlanga de Madrid e incluirá proyecciones y un coloquio abierto con cineastas
El empresario se muestra "sorprendido" por la comunicación de la Policía cuando los vehículos y las armas "tienen todos los papeles en regla y se alquilan para películas"
Con el avance de la tecnología y las plataformas de streaming, los amantes del cine pueden disfrutar de tramas y géneros diversos al alcance de un clic
Con estas historias, Prime Video busca mantenerse en el gusto de la gente
El cine ha experimentado una transformación total desde la llegada de plataformas de streaming, pues ha revolucionado la forma de hacer y mirar películas
En la actualidad, Hulu y sus competidoras ofrecen un amplio catálogo de producciones, lo que hace que la elección de qué películas ver sea el nuevo dilema
En la guerra por el streaming, Netflix sabe que tiene que mejorar su juego y apuesta por estas producciones
Con estas historias, Netflix busca seguir gustando a los usuarios
Para Navidad 2025, Netflix Argentina ofrece una extensa selección de títulos que combinan clásicos contemporáneos, animaciones emblemáticas y producciones originales que ya forman parte de las tradiciones de fin de año. Desde aventuras familiares hasta comedias románticas festivas, la inteligencia artificial (IA) opina sobre cuáles son las 10 películas imperdibles disponibles en el catálogo local."Esta selección navideña 2025 en Netflix Argentina mezcla producciones bien establecidas con estrenos de temporada, ofreciendo propuestas para todas las edades y gustos: desde nostalgia animada hasta comedias románticas y aventuras familiares que acompañan las fiestas", comienza la IA, que, con su alto poder de análisis, propone un listado altamente actualizado sobre las producciones disfrutar en las Fiestas. La tecnología no solo se queda en los clásicos, sino que también amplía su búsqueda y muestra novedades.Estas son las 10 películas clásicas para ver en Netflix en Navidad 2025Klaus (2019). "Este film animado, nominado al Oscar, se consolidó como uno de los grandes clásicos modernos de Navidad. Narra la historia de Jesper, un cartero destinado en un pueblo remoto donde descubre a Klaus, un solitario fabricante de juguetes. Su vínculo desencadena una mágica ola de generosidad en la comunidad", afirma la IA.The Christmas Chronicles (2018). "Protagonizada por Kurt Russell como un Papá Noel poco convencional, esta aventura familiar sigue a dos hermanos en una carrera contrarreloj para salvar la Navidad tras un accidente con el trineo. Su éxito generó una secuela también presente en el catálogo", describe la IA.Falling for Christmas (2022). "Esta comedia romántica con Lindsay Lohan en su regreso a la pantalla se ha vuelto favorita del público navideño. La trama combina amnesia, nieve y romance en un refugio montañoso que redefine la temporada festiva", dice la tecnología.The Princess Switch (2018) y secuelas. "La saga que puso a Vanessa Hudgens en el centro de las comedias románticas navideñas sigue siendo uno de los pilares del género en la plataforma, con intercambios de identidad, amores reales y escenarios europeos invernales".Love Hard (2021). "Romance y humor definen este título donde una mujer viaja a conocer a su cita online justo antes de Navidad, solo para descubrir que no es quien decía ser".Let It Snow - Trailer - NetflixLet It Snow (2019). "Con múltiples historias entrelazadas en una pequeña ciudad durante una tormenta de nieve, esta película captura distintos matices del espíritu festivo juvenil".Jingle Jangle: A Christmas Journey (2020). "Una aventura musical llena de imaginación, inventos fantásticos y un mensaje sobre la familia y la esperanza".Hot Frosty (2024). "Con un giro romántico y cómico sobre el clásico muñeco de nieve, esta película ganó tracción entre el público navideño en Netflix".My Secret Santa (2025). "Estrenada en diciembre de este año, esta comedia original muestra el viaje de una madre que se disfraza de Santa Claus para conseguir trabajo y cumplir los sueños de su hija, combinando humor y corazón navideño".The Night My Dad Saved Christmas 2 (2025). "Secuela de la comedia familiar que trae de vuelta a Salva y su hijo en una misión para rescatar a Papá Noel de una empresa que quiere comercializar la Navidad, consolidándose como una opción familiar festiva reciente en Netflix", finaliza la IA.
El actor explicó cómo surgió la idea de honrar a Williams durante el rodaje de la cuarta entrega de la franquicia, que se estrenará en diciembre de 2026
El boom de las plataformas por streaming ha revolucionado la forma de ver y disfrutar el cine; Netflix no se quiere quedar atrás
El cine ha experimentado una transformación total desde la llegada de plataformas de streaming, pues ha revolucionado la forma de hacer y mirar películas
James Ransone, un reconocido actor de cine y televisión que formó parte del elenco de series como The Wire, Generation Kill y las películas It: capítulo 2 y Teléfono negro, murió el viernes pasado en Los Ángeles. Según la información que difundió este domingo la oficina forense del condado de la ciudad se trató de un suicidio. Ransone tenía 46 años.Nacido el 2 de junio de 1979, luego de un paso por la escuela de artes visuales de Nueva York el actor hizo su debut en cine con la película The American Astronaut, a la que le siguió Ken Park, de Larry Clark, estrenada en 2002. Aquel proyecto que recorrió varios festivales de cine-en la Argentina se vio en el Bafici-, lo condujo hacia su personaje más reconocido.En la segunda temporada de la premiada serie de HBO The Wire, Ransone interpretó al impulsivo trabajador portuario Chester "Ziggy" Sobotka. "Mis diálogos eran muy, muy densos. En ese momento estaba viviendo en Nueva York pero soy de Baltimore, donde transcurre toda la trama de la serie. Crecí en Towson, en los suburbios de la ciudad, así que cuando hice la audición para el papel, aunque no tenía mucha idea de lo que pasaba con mi personaje, pensé: "Al menos sé que puedo hacer el acento de Baltimore", recordaba Ransone en una entrevista de 2015. Tras su paso por la serie, el actor regresó a sus orígenes en el cine independiente con papeles en los films de destacados directores como John Waters (Adictos al sexo), Spike Lee (El plan perfecto y Oldboy) y Sean Baker (Starlet y Tangerine). De todos modos, Ransone siguió trabajando en la TV en notables proyectos del creador de The Wire, David Simon, como Treme y Generation Kill, ambas de HBO. Sobre la miniserie ambientada en la primera guerra de Irak en la que interpretaba a Josh Ray Person, uno de los miembros del pelotón de reconocimiento en el centro de la trama, el actor dijo en un reportaje con la revista Interview en 2016 que la experiencia del entrenamiento militar que recibió para la ficción lo ayudó a conectarse con su padre, un veterano de la guerra de Vietnam: "Me ayudó a entender cosas sobre mi crianza, sobre mi propia familia. Mi padre fue herido en Vietnam y fue enviado a casa. Toda la experiencia lo afectó mucho en aquel entonces y sigue haciéndolo hasta hoy en día". Por más de una década, Ransone fue una presencia habitual en el cine de terror norteamericano con participaciones en las películas Noche de graduación sangrienta, Siniestro y en proyectos destacados como It: Capítulo 2, dirigido por el argentino Andy Muschietti, donde compartió escenas con Jessica Chastain, James McAvoy y Bill Hader y encarnó a Eddie Kaspbrak, uno de los integrantes del grupo de chicos que 27 años después del primer encuentro con el malévolo Pennywise regresa a su pueblo natal. Además, el actor también apareció en las dos entregas de El teléfono negro y en series como Poker Face, SEAL Team, Mosaic, Bosch, Low Winter Sun, Hawai Five-0 y Law & Order, entre otras.
Aunque pasaron 35 años desde el estreno de Mi Pobre Angelito (Home Alone, 1990), la icónica película se mantiene vigente y renace en cada temporada navideña. La casa de Illinois donde se filmó fue cambiando con el paso de las décadas, pero sus modificaciones no convencieron al público ni a algunos cineastas. Por eso, buscan renovar el interior para recuperar su aspecto más icónico, similar al que se ve en la película.Cómo luce la casa de la película Mi Pobre Angelito en diciembre 2025La casa presenta una imagen diferente de su aspecto nostálgico en el clásico navideño. En 2018, la casa pasó por una renovación y ampliación integral que la transformó en una residencia de lujo con estilo minimalista, consignó Architectural Digest, muy diferente de lo que alguna vez fue.El diseño se centró en el predominio del color blanco, el uso de mobiliario metálico y la inclusión de toques decorativos en negro o azul profundo. La remodelación incluyó una cocina con doble barra, abundante espacio de almacenamiento y tecnología de punta en electrodomésticos. También se añadió una terraza techada en el exterior, y se mejoró el confort interior. Una habitación se transformó en una suite con chimenea, y uno de los baños se convirtió en un espacio similar a un spa con acabados en mármol y accesorios de alta gama.Las transformaciones más impactantes se encuentran en el ático, que ahora es una habitación infantil; y en el sótano, que es un centro de ocio con sala de cine y gimnasio de alta tecnología.La casa de Mi Pobre Angelito regresará a su estilo originalHay buenas noticias para millones de personas que ven año a año una y otra vez el filme: se supo que la casa comenzó una nueva renovación, pero esta vez para recuperar su estilo original. El propietario de la casa se hará cargo del proyecto que busca restaurar el interior a su apariencia de 1990, tal como se vio en la película, indicó NBC Chicago.Scott Price, director del proyecto, confirmó que esta restauración revertirá el diseño para honrar la estética original de Home Alone. "Nuestra visión es recuperar la calidez y el amor de la película. Había tantos colores maravillosos que te hacían sentir como en familia y como en casa. Queremos recuperar esa magia".Las imágenes de la casa salieron a luz cuando la residencia se puso en venta y provocó un sentimiento de nostalgia en el público. Algunos de los comentarios más relevantes fueron, según Telemundo: "Pagaría diez veces más por esa casa si se hubiera conservado original. Al igual que un coche clásico, vale más"."Ahora esta casa se parece a todas las demás"."Un minuto de silencio por lo que una vez fue una casa y ahora es un consultorio médico estéril".Dónde está ubicada la casa de Mi Pobre AngelitoLa casa de Mi Pobre Angelito se construyó en 1921 y se encuentra en 671 Lincoln Avenue, en el suburbio de Chicago llamado Winnetka, Illinois, uno los vecindarios más caros de EE.UU., destacó The New York Times.Entre las características de la casa, destaca una superficie de 2778 pies cuadrados (847 metros cuadrados), cuatro chimeneas, cinco dormitorios y seis baños. También posee una bañera de hidromasaje exterior e interior. La icónica casa de Mi Pobre Angelito se vendió a principios de 2025 por US$5.5 millones, lo que superó el precio de lista de US$5.25 millones. La residencia se vendió tras estar menos de una semana en el mercado, citó CNN."Es una oportunidad de poseer una parte de la historia del cine y una de las residencias cinematográficas más emblemáticas de la cultura pop estadounidense", dijo Dawn McKenna Group, del equipo de bienes raíces que vendía la propiedad a principios de año.La casa se había vendido anteriormente en 2012 por más de US$1.5 millones.
El cine ha experimentado una transformación total desde la llegada de plataformas de streaming, pues ha revolucionado la forma de hacer y mirar películas
Con el avance de la tecnología y las plataformas de streaming, los amantes del cine pueden disfrutar de tramas y géneros diversos al alcance de un clic
Prime Video se ha convertido en un fuerte competidor en la feroz guerra por el streaming
Una de las películas más inquietantes usa el terror para incomodar y abrir preguntas sobre identidad y desigualdad.
En la guerra por el streaming, Netflix sabe que tiene que mejorar su juego y apuesta por estas joyas
Con estas historias, Netflix busca seguir gustando a los usuarios
En la guerra por el streaming, Prime Video sabe que tiene que mejorar su juego y apuesta por estas producciones
Los usuarios deben priorizar aplicaciones que no soliciten datos personales o bancarios. Además, que se puedan descargar desde tiendas como Gooogle Play Store o App Store
Como la oferta es cada vez en más amplia, las plataformas de streaming se enfrentan a una eterna disputa por el tiempo de los usuarios. La misión es siempre ofrecerles el mejor contenido posible para que presionen play y abonen la suscripción. Eso muchas veces significa mantener actualizado el catálogo, algo que puede incluir desde estrenar series, renovar las que funcionaron y cancelar las que no lo hicieron hasta producir documentales y realitys originales y también eliminar algunos títulos. En las próximas semanas, Netflix sacará de sus listas a cinco renombradas películas: una dirigida por Martin Scorsese, una protagonizada por Demi Moore, una en la que Russell Crowe se puso en la piel de John Forbes Nash, una que le valió a Gary Oldman su primer Oscar y otra en la que Cate Blanchett dio una de las mejores actuaciones de toda su carrera.El cabo del miedo (Cape Fear)En este film de Steven Spielberg, Robert De Niro interpreta a Max Cady, un delincuente que acaba de salir en libertad tras pasar 14 años tras las rejas. Ahora solo tiene un objetivo: vengarse de su abogado y de toda su familia utilizando los peores métodos. La película recibió dos nominaciones a los premios Oscar, mejor actor para De Niro y mejor actriz de reparto para Juliette Lewis.Ficha técnicaReparto: Robert De Niro, Nick Nolte, Jessica Lange, Juliette Lewis y Joe Don BakerDirección: Martin ScorseseGuion: Wesley StrickDuración: 128 minutos Año: 1991Última oportunidad para verla: 29 de diciembre de 2025El jurado (The Juror)Una madre soltera de escasos recursos es seleccionada como jurada en un juicio. Sin embargo, se aprovechan de su delicada situación para obligarla a convencer al resto de los jurados para declarar la inocencia del acusado. Si no lo consigue, asesinarán a su hijo.Ficha técnicaReparto: Demi Moore, Alec Baldwin, Joseph Gordon-Levitt, Anne Heche, James Gandolfini, Lindsay Crouse y Tony Lo BiancoDirección: Brian GibsonGuion: Ted TallyDuración: 118 minutos Año: 1996Última oportunidad para verla: 31 de diciembre de 2025Una mente brillante (A Beautiful Mind)Una de esas películas que hay que ver, por lo menos, una vez en la vida. Basada en la novela homónima de Sylvia Nasar, cuenta la historia del matemático John Forbes Nash -Premio Nobel de Economía en 1994- desde su llegada a la Universidad de Princeton hasta el desarrollo de una revolucionaria teoría. Recibió cuatro premios Oscar: mejor película, mejor director, mejor actriz de reparto para Jennifer Connelly y mejor guion adaptado.Ficha técnicaReparto: Russell Crowe, Jennifer Connelly, Ed Harris y Christopher PlummerDirección: Ron HowardGuion: Akiva GoldsmanDuración: 135 minutos Año: 2001Última oportunidad para verla: 3 de enero de 2026TárEn Tár, Cate Blanchett realiza una de las mejores actuaciones de toda su carrera. Interpreta a Lydia Tár, una renombrada directora de orquesta a punto de alcanzar el pico máximo de su carrera. Sin embargo, sus decisiones personales tendrán un costo demasiado alto en su vida profesional. Durante la temporada de premios de 2023, la actriz se llevó el Globo de Oro, el BAFTA y el Critics Choice.Ficha técnicaReparto: Cate Blanchett, Nina Hoss, Mark Strong, Noémie Merlant, Sam Douglas y Sydney LemmonDirección: Todd FieldGuion: Todd FieldDuración: 158 minutos Año: 2022Última oportunidad para verla: 7 de enero de 2026Las horas más oscuras (Darkest Hour)En 2018, Gary Oldman se llevó el Oscar, el Globo de Oro, el SAG, el BAFTA y el Critics Choice a mejor actor principal por su interpretación de Winston Churchill en su etapa de Primer Ministro del Reino Unido, durante la Segunda Guerra Mundial. Ficha técnicaReparto: Gary Oldman, Kristin Scott Thomas, Lily James y Stephen DillaneDirección: Joe WrightGuion: Anthony McCartenDuración: 125 minutos Año: 2017Última oportunidad para verla: 15 de enero de 2026
Estos antagonistas han sido los encargados de dejar huellas en la pantalla grande, transformando la narrativa y aportando matices memorables a las historias festivas más populares de todos los tiempos
La mesa navideña es mucho más que el lugar donde se sirve la comida, es el espacio de encuentro de toda la familia, donde surgen largas charlas y las fotos más divertidas. Por eso, no hace falta gastar de más ni ser un experto en decoración para lograr un efecto impactante en los comensales. Con algunos detalles simples, económicos y bien pensados, es posible transformar la mesa en un espacio acogedor. A continuación te dejamos, cinco ideas fáciles para lograrlo sin complicaciones.1. Moños y lazosLos moños y lazos en tonos clásicos como rojo, bordó, blanco o rosa aportan un toque romántico y cuidado a la mesa. Se pueden usar para atar las servilletas, decorar el tallo de las copas o sumar un pequeño toque personal al centro de mesa. Funcionan tanto con cintas de tela como con papel o hilo, y elevan la presentación sin esfuerzo.2. Elementos naturalesLas ramas de pino, eucalipto o romero son grandes aliadas a la hora de decorar. Pueden usarse como guirnaldas sobre la mesa, alrededor de las fuentes o incluso como base para un centro simple. Además de aportar textura y color, suman aroma y conectan la decoración con lo natural, una tendencia que crece en las fiestas, más aún en aquellas casas que deciden hacer la mesa navideña al aire libre. 3. Servilletas temáticasCambiar las servilletas puede parecer un detalle sin importancia, pero las mismas pueden transformar por completo la mesa. Se pueden conseguir de tela, con estampas, a cuadros, con motivos o tejidas. Si no hay servilletas especiales, una alternativa es doblarlas de forma original o sumarle un lazo, una ramita o una tarjeta con el nombre de cada invitado para hacerlo más personalizado.A su vez, recibir a los invitados con productos nuevos, aunque no sean de mucho costo, siempre hace sentir a las personas más felices por ver que se preocuparon por ellos. El influencer Gastón Williams, conocido por su canal de TikTok @decasa.style, propuso decorar las servilletas con blondas de papel, que son las que se usan mucho en repostería y manualidades. Con ellas enseñó a formar un pequeño Papa Noel en tres simples pasos: Se corta la blonda de papel a la mitad.Con un fibrón se dibuja una carita.Se coloca en las servilletas.Cómo decorar de forma fácil y económica las servilletas 4. Centros de mesas simplesLos centros de mesas son el toque ideal para llamar la atención en Navidad, sin recargar mucho la mesa. Se pueden usar velas que, como cada año, son las grandes protagonistas de la decoración navideña. La clave está en saber combinarlas en diferentes alturas y mezclarlas con ramas naturales, piñas o pequeños adornos hechos a mano. 5. Adornos hechos a manoLos adornos de fieltro, papel madera, cartón o materiales reciclados suman calidez y personalidad. Pueden colocarse sobre los platos, entre las velas o como pequeños detalles distribuidos en la mesa. Además de ser una opción económica, refuerzan una decoración más consciente y cuidan al medioambiente. A su vez, muchas personas para pasar el tiempo suelen recolectar materiales y ponerlos como una actividad divertida para hacer en familia o con amigos mientras se espera a la llegada de la medianoche.
Las cuentas fueron bloqueadas tras confirmarse que generaban tráilers ficticios con IA y violaban las políticas de spam de la plataforma
Una de las recomendaciones más destacadas de ChatGPT son los lightsticks o glowsticks inspirados en Huntr/x, similares a los usados en conciertos reales de este género musica
El director de DC Studios confirma al actor de "Babylon Berlin" para el esperado debut cinematográfico del legendario androide de Colu.La secuela de "Man of Tomorrow" obligará a Clark Kent y Lex Luthor a formar una alianza sin precedentes.La película de DC marcará un hito en la historia de la franquicia con el estreno programado para julio de 2027.
El anuncio de su candidatura en la categoría de Mejor Película Iberoamericana de los prestigiosos premios se dio el mismo día del estreno del filme en las salas de cine en Argentina