La segunda parte de la icónica película protagonizada por Meryl Streep y Anne Hathaway acaba de estrenarse.La gira de prensa se convirtió en un desfile de alta costura, generando locura en la moda y éxito de taquilla.
Antes era impensable, pero este 1° de mayo los cines abren.Y no importa si están o no en shoppings: abren.
La ceremonia en el Paseo de la Fama destacó la trayectoria de ambos actores donde asistieron otras estrellas de Hollywood
A veces el talento está en la sangre y un claro ejemplo de esto son Morena y Marcia Galán, dos jóvenes hermanas argentinas que se destacan en el mundo del arte internacional. Por un lado, Morena fue portada de gran cantidad de titulares este año por convertirse en la primera cantante de lírica hispana en llegar a formar parte del Metropolitan Opera de Nueva York; mientras que Marcia cobró notoriedad por sus diseños vanguardistas, tanto en carteras como en prendas que se hicieron virales en redes sociales. En una charla distendida con LA NACION, las talentosas hermanas revelaron que, si bien desde muy chicas ambas fueron estimuladas a realizar distintas actividades artísticas, ninguna de las dos nunca se imaginó que podrían llegar a triunfar a gran escala en los Estados Unidos. "Nuestros papás trabajan en el rubro de las ciencias, nada que ver con lo que hacemos nosotras, pero tienen mentes muy creativas. Desde que éramos chiquitas siempre nos incentivaban a hacer diferentes actividades, probar cosas nuevas y las dos siempre estuvimos involucradas en muchas cosas relacionadas con las artes. Morena empezó con el canto desde muy chica y yo dibujaba", explicó Marcia Galán en diálogo con LA NACION. Tras toda una vida en Argentina, la idea de mudarse al extranjero era un reto sumamente difícil para ambas por el peso que significaba el desarraigo. "Me vine a Nueva York a los 18 años. Terminé la secundaria y vine acá sin familia, sin nada, a empezar esta nueva vida, esta nueva carrera. Y a los dos años de que me mudé para acá, se mudó Marcia, justo en medio de la pandemia del coronavirus", recordó Morena Galán, sobre el apoyo en el que se convirtieron la una a la otra en la imponente ciudad que las vio construirse como artistas de renombre. â??¿Cuándo empezaste a cantar?Morena: Estuve en el Teatro Colón desde los 9 hasta los 15. Después, a los 15 dejé el Colón y desde ahí a los 17 hice el Conservatorio Manuel de Falla, que me salté dos años con un examen. Al terminar la tecnicatura, me vine a Estados Unidos a hacer mi carrera de grado y un máster. â??¿Y pensaste alguna vez que llegarías a formar parte del Metropolitan Opera de Nueva York?M: Mientras estudiaba, de a poco fui encargándome de estar en competencias, empezar a exponerme más al ámbito público, estar en cualquier concierto que pudiera. Y así iba expandiendo mi mundo musical y no quedándome solo con lo que pasaba en la universidad. Pero jamás imaginé que terminaría trabajando en el Metropolitan. â??¿Qué sentiste cuando te confirmaron que el puesto era tuyo?M: Es impresionante el Metropolitan Opera y tener una posición de este calibre a una edad tan temprana. Me pongo a pensar muchas veces en el camino recorrido, que estoy desde los siete años cantando en el Colón, en el conservatorio, competencias, clases, conciertos, y, finalmente, ver que el fruto de eso es estar en uno los mejores lugares del mundo. Tengo la sensación de que estoy cumpliendo una parte de mi sueño y también siento un orgullo de representar a nuestro idioma y a toda la cultura latina. Por su parte, su hermana Marcia, un año y medio menor, encontró casi como un juego su vocación, cuando descubrió una vieja máquina de coser olvidada en el fondo de un placard. "Desde chiquita me la pasaba dibujando, diseñando vestidos. Así que les dije a mis papás que quería ir a un curso de costura, pero como era menor no me dejaban ir sola. Entonces mi mamá me empezó a acompañar para que yo pudiera aprender a coser. Así que después cosía desde casa con la máquina familiar que es de mi abuela y aprendí muchas cosas por mi cuenta", rememoró. En plena pandemia, en busca de generar un negocio propio con su padre, decidió aprender a hacer carteras. Su abuelo paterno se había dedicado a la sastrería por muchos años y estos conocimientos les sirvieron a ambos para dar vida a sus primeros diseños.â??¿Cómo fue que ingresaste a una de las universidades más prestigiosas en diseño de los Estados Unidos?Marcia: Hice un riguroso examen porque la universidad Parsons The New School for Design tiene una tasa de aceptación alrededor del 13% de la gente que aplica. Logré ingresar con una beca, empecé a estudiar y conseguí de a poco diferentes trabajos por mi cuenta, porque al igual que Morena, yo tampoco conocía a nadie y apenas tenía experiencia laboral.Me especialicé en diseño de indumentaria porque me gusta mucho hacer cosas alocadas, siluetas extravagantes. Entre mis diseñadores favoritos están Alexander McQueen, Iris Van Herpen y Galeano. Me gusta mucho la gente que hace cosas fuera de lo estándar y lo que pensamos como "normal". â??¿Dónde trabajás actualmente?M: Estoy en una compañía de carteras que ya tiene 25 años en el mercado, tiene varias sucursales en Estados Unidos y es una empresa muy grande en cuanto a ventas. En el equipo de diseño somos dos personas y ahora nos estamos dedicando a la próxima temporada. Es muy emocionante el proceso de crear y ver después el resultado con una persona usando mis diseños en la calle. En simultáneo, también diseño ropa y estoy lanzando algunas colecciones a través de mis redes sociales. - La película El diablo viste a la moda te permite ver un poco de lo que es el universo de la moda, pero ¿es tan competitivo como muestran?M: La industria de la moda es competitiva al 100%. Si bien está mejorando en cuanto a nivel humano, es un ambiente difícil de atravesar. En la universidad, obviamente, ves que hay gente muy talentosa, pero los propios profesores a veces son los que incentivan esa competencia. Así que desde el principio se convierte en un lugar estresante y tenés que desarrollar la habilidad de poder escuchar lo que te dicen los demás, pero también de mantener tu propia voz.Hay mucha gente que estudia moda, pero es muy difícil conseguir trabajos que sean reconocidos y que tengan más valor para lo que es la trayectoria de uno. La mayoría de las pasantías no son pagas al principio, entonces tenés que ganarte el derecho de piso e ir haciendo esas cosas con la expectativa de que pueda llegar a algo que vale la pena.Morena Galán coincide en esta postura, pero en el mundo de la ópera. Si bien, para muchas personas su ingreso a los 24 años de edad al Metropolitan Opera de Nueva York fue visto como todo un logro, también reconoció que existieron ciertos recelos. "Algunas personas tenían un poco de reticencia cuando yo entré siendo tan joven. En parte porque el promedio de gente con la que trabajo va de los 40 a los 50 años y yo tengo 24â?³, argumentó.â??¿Existen muchas presiones en la ópera?Morena: El canto es algo muy efímero. Y te podés preparar por meses, pero quizá tuviste un día en el que la voz no suena tan bien, exponés y te juzgan por algo que fue tal vez una audición de un minuto. Nadie sabe realmente todo lo que estaba pasando en tu día o si algo te pasó que no pudiste estar concentrado para llegar a la nota exacta. Entonces hay mucho de juzgar por un instante.â??¿Cómo aprendiste a sobrellevar esta presión?M: La búsqueda de la perfección la sentís en cada cosa que haces. Porque esa perfección es la que luego te sirve para llegar a otro proyecto y que todo sea impoluto. Fue algo que durante muchos años cargué conmigo, de decir 'tiene que ser perfecto'. Pero todo eso te empieza a pesar y te saca un poco del juego, donde todo empezó. Así que además de realizar la carrera de canto, quise estudiar composición. En el último tiempo compuse algunas obras para orquestas y una de ellas fue seleccionada para la cumbre de los derechos de las mujeres en Naciones Unidas. Por eso siempre digo que me gusta sentir que exprimí realmente las oportunidades en diferentes ámbitos y no solo en ópera o clásico.Si bien ambas hermanas parecen haber alcanzado los sueños de muchos soñadores, lo cierto es que aún tienen muchos proyectos en marcha que esperan poder alcanzar. "Me gustaría ser parte de una obra en Broadway y también sueño con poder volver a la Argentina y hacer un concierto en el Teatro Colón, porque siento que ahí fue donde empezó toda mi historia y sería de alguna manera cerrar el círculo", reconoció Morena sobre lo que desea.Por su parte, Marcia admitió que su máxima ambición es poder crear una marca propia: "Me gustaría poder tener un sello distintivo con mis prendas, que es un poco mi búsqueda a través de las publicaciones que comparto en redes. Poder tener tiendas que incluyan prendas de distintas tallas y con gustos para todos. Ojalá en un futuro también pueda llevar mis proyectos a Argentina".
La actriz realizó un pedido puntual para protagonizar la película de 2006 y aseguró que "estaba lista para retirarse".
La conductora utilizó un divertido sketch para ironizar sobre los comentarios que recibió en redes tras su paso por la alfombra roja y recibió el respaldo masivo de seguidores.
La secuela protagonizada por Meryl Streep y Anne Hathaway proyecta una apertura superior a los 80 millones de dólares en Estados Unidos y hasta 190 millones a nivel mundial, impulsada por la vigencia cultural del film original. Leer más
La actriz rechazó la primera oferta para interpretar a Miranda Priestly y aceptó el proyecto solo después de renegociar su contrato con el estudio. A casi dos décadas del estreno original, ese antecedente vuelve a cobrar relevancia con la llegada de la esperada secuela. Leer más
El creador digital ironizó sobre los atuendos de celebridades peruanas en la avant premiere de la secuela protagonizada por Meryl Streep y Anne Hathaway
La icónica película de Meryl Streep y Anne Hathaway regresa con una secuela y pudimos conversar con algunos de sus actores
Veinte años después, ¿cómo regresan los personajes de Meryl Streep,. Anne Hathaway y Emily Blunt?La moda y los medios, las traiciones y lo que significa tener poder siguen siendo los temas.
El diablo viste a la moda 2 (The Devil Wears Prada 2, EE.UU. / 2026). Dirección: David Frankel. Guion: Aline Brosh McKenna, basada en los personajes creados por Lauren Weisberger. Fotografía: Florian Ballhaus. Edición: Andrew Marcus. Elenco: Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt, Stanley Tucci, Justin Theroux, Simone Ashley, Kenneth Branagh. Calificación: Restringida para menores de 13 años. Distribuidora: Disney. Duración: 119 minutos. Nuestra opinión: muy buena. La idea de una secuela de la exitosísima El diablo viste a la moda puede evocar una sensación de liviandad, glamour, referencias al mundo de la moda, excelentes actuaciones. No hay nada que temer, porque todo eso está en El diablo viste a la moda 2. Pero entre los looks de diseñadores top y las líneas de diálogo punzantes, hay algo sorprendente: una lúcida reflexión sobre la crisis del periodismo.El ecosistema actual de las revistas y los diarios es muy distinto del que retrató la película original. La comedia, estrenada en 2006, estaba basada en el libro homónimo de Lauren Weisberger, quien lo escribió inspirándose, con poco disimulo, en sus experiencias como asistente de Anna Wintour, súperpoderosa jefa editorial de la revista Vogue y patrón sobre el que está cortado el personaje de Miranda Priestley. 4 starsEn las últimas dos décadas, el panorama mediático cambió de forma radical, incluso para Vogue y para Wintour. Es lógico que un regreso al universo de Runway, la revista ficticia que lidera Miranda, se haga cargo de estas transformaciones. Lo sorprendente, en el mejor de los sentidos, es que lo haga con tanta agudeza. La guionista Aline Brosch-Mackenna, quien también escribió la película original, encontró una forma de darle un sentido a este regreso, sin dejar de entregarle al público lo que quiere. Miranda, Andy, Nigel y Emily cambiaron, el ámbito en el que trabajan también y reencontrarlos es una oportunidad para ver los desafíos de esta nueva realidad.Cuando comienza El diablo viste a la moda 2, Andy (Anne Hathaway) es una condecorada periodista, que se encuentra sin trabajo, tras un brutal recorte en su diario. Mientras que Miranda (Meryl Streep) y Nigel (Stanley Tucci) enfrentan una polémica por un mal trabajo periodístico, que les puede costar la pérdida de los sponsors que sostienen a la revista.La primera mitad de la película los reúne con un objetivo en común. Pero el estado de la industria editorial, el desinterés de los lectores y la necesidad de que los números cierren, conspiran contra ellos. No hay una receta mágica, sino un reconocimiento de una realidad de la que no se puede escapar. Todo es divertido y glamoroso, pero con un sabor agridulce, que resulta perfecto.La fantasía queda para la segunda parte de la película, en la que se presta más atención a resolver una trama, que pone en peligro a Runway, cuya solución se ve a mil kilómetros de distancia. Y está bien que sea así, porque esta porción del film es la que más tiempo le dedica a la moda y a las locaciones glamorosas, tan esperadas. Va de una realidad más cruda, vista con humor, a un cuento de hadas mediático.Como sucedía en la primera película, el director David Frankel hace un trabajo prolijo, basado en darle espacio a las magníficas actuaciones de su elenco y en capturar el valor artístico de la ropa y los escenarios, que tuvieron una merecida mejora presupuestaria. No se puede decir nada original sobre Meryl Streep, quien vuelve a encarnar a Miranda con el tono de voz bajo pero decidido, que tomó prestado de Clint Eastwood, y esa mirada que contiene todo lo que le pasa a una mujer inteligente, acostumbrada a aventajar a todos para sobrevivir. Anne Hathaway funciona perfecto como contrapunto, manteniendo el entusiasmo de la joven Andy, pero restringido por la experiencia y madurez de una mujer que pasó los últimos 20 años observando el mundo y contándolo en sus notas.Hay un trabajo muy preciso, desde la escritura y las actuaciones, en la madurez de los personajes y en observar cómo estas dos décadas los han afectado. Sucede también con Nigel, interpretado por Tucci con un carisma que desarma, humor y el encanto de los gestos sutiles. El personaje de Emily se acerca más a la caricatura, pero Emily Blunt lo entiende y sabe llevarlo con mucha gracia. Entre las nuevas adiciones al elenco, se destacan Kenneth Branagh, despojado de histrionismo; B.J. Novak, en un papel a su medida; y Patrick Brammall, como un interés romántico que sí tiene sentido.Tal vez el mayor logro de El diablo viste a la moda 2 sea cómo navega las necesidades de una secuela, sin dejarse llevar por la simplificación y la sobreestimación del fan service. Con mucha astucia, contiene referencias a la película original, escenas que funcionan como espejo, pero está limitada por eso. Sí, la secuela tiene más dinero y más caras famosas, aunque tampoco se sostiene en esos pilares. Hace lo que Hollywood hace mejor: contar una buena historia, que hace reír y ofrece un punto de vista sobre la realidad, pero con un toque de magia cinematográfica, para hacerla más digerible.
La actriz fue criticada en redes sociales por su sastre color vino durante la avant premiere, pero no dudó en responder con ingenio y sarcasmo a sus detractores.
La marca Balkánica, fundada por Tania Jelicic, destaca en la saga con un cuello desmontable que luce el personaje Emily Charltonen en una de las escenas del filme.
La cantante fue invitada directamente por la actriz tras un encuentro previo en un evento musical
La actriz recordó que inicialmente rechazó interpretar a Miranda Priestly en la película de 2006
La gala de los Martín Fierro de la Moda 2026 no solo estuvo marcada por estilismos impactantes y premios destacados, sino también por un momento que dio que hablar puertas adentro del evento. Resulta que una simple foto desató un clima incómodo entre Verónica Lozano y Susana Giménez, y reavivó una historia de tensiones que, hasta ahora, se mantenía en silencio.El episodio tuvo lugar en plena ceremonia, cuando la conductora de Cortá por Lozano (Telefe) se acercó para capturar una imagen junto a la diva y su hija, Mercedes Sarrabayrouse. La foto, que en principio reflejaba un momento relajado y cercano, fue compartida por Lozano en sus historias de Instagram con un mensaje breve: "Con Su y Mecha"; el cual acompañó por dos corazones. Pero lo que para muchos pasó como una simple postal de la velada, al parecer no fue bien recibido por Susana, lo que generó cierta incomodidad.Según se dio a conocer en A la Tarde (América TV), la publicación de la imagen no habría caído bien en el entorno de Giménez. El malestar no estaría ligado tanto a la foto en sí, sino a cómo se produjo todo. De acuerdo con lo que detalló Santiago Sposato, la toma habría sido realizada por alguien cercano a Verónica Lozano, sin una coordinación previa ni un consentimiento explícito para su difusión, un aspecto que habría incomodado a la diva, conocida por manejar con cuidado su exposición pública.En ese contexto, el trasfondo entre ambas vuelve a cobrar relevancia. Cabe destacar que Lozano mantiene desde hace años una relación con Jorge "Corcho" Rodríguez, expareja histórica de Susana, lo que siempre sumó cierta tensión implícita en cada cruce público. Si bien nunca hubo enfrentamientos abiertos, ese antecedente vuelve a aparecer y, según trascendió, el gesto de compartir la imagen habría sido interpretado como una intromisión. "No se sintió cuidada", aseguraron en el programa sobre la reacción de la conductora.
A 20 años del fenómeno original, la historia regresa con sus protagonistas y un conflicto actual: la crisis de los medios impresos frente al avance digital. Leer más
La iniciativa, organizada desde 2010 por la Sociedad para la Conservación de la Naturaleza, se extendió en 2025 a distintos puntos del país con el objetivo de reducir el descarte de ropa y su impacto ambiental
Con Mirada y Andy juntas otra vez, la nueva entrega promete un duelo de egos y estilos mientras la moda y los medios se reinventan.La película llega a las salas de todo el país este jueves 30 de abril, a 20 años del estreno del filme original.
La estilista de celebridades Leslie Fremar se pronunció sobre el libro que la expuso públicamente sin su consentimiento
La esperada continuación de la icónica película llega a los cines peruanos, con el regreso de Meryl Streep, Anne Hathaway y Emily Blunt en una historia que apuesta por la diversidad y la renovación del mundo de la moda.
El encuentro organizado por la empresaria y filántropa Elina Costantini reunió a figuras en una presentación exclusiva de la esperada secuela protagonizada por Lady Gaga, Meryl Streep y Anne Hathaway
La secuela retoma la historia de Andy Sachs en la revista Runway y reúne al elenco original con nuevas incorporaciones
Diseñadores con enfoques y propuestas diversas se unieron en una gala que reivindicó la creatividad en la escena local a beneficio de la Fundación Pediátrica Argentina (FUPEA). El broche de oro: el cierre de Patricia Profumo con su colección de ensueño, MAGIC
La dupla se apodera del universo fashionista con un video repleto de looks atrevidos y arte visual
El devenir de James Holder, cofundador de una marca ícono de los dos mil.En diciembre del año pasado se habló de que la compañía podría llegar a Argentina en 2026.
En una entrevista exclusiva para Vogue, los actores intercambiaron anécdotas del set, confesaron haber tomado utilería de recuerdo y dejaron caer sus opiniones sobre la secuela que los fanáticos llevan años esperando
Secuelas, remakes y otros fenómenos reactivan recuerdos y emociones entre millennials y la Generación Z. Qué dicen los expertos sobre mirar hacia atrás en tiempos de cambios
David Frankel explicó las verdaderas razones por las que se decidió no incluir a Nate Cooper
La conductora reutilizó un diseño con una historia conmovedora. "Estuvo guardado en un placard durante 50 años", confesó.
El diablo viste a la moda 2 se ha impuesto como la película del momento aún antes de su estreno. Sólo necesitaron dos minutos de tráiler y todo el aura de sus icónicos personajes. Se trata de la secuela de la icónica película del 2006 protagonizada por Anne Hathaway y Meryl Streep. A 20 años del film original, las actrices decidieron recuperar a la tímida Andrea Sachs y la despiadada Miranda Presley para continuar con su historia. El término "El diablo viste a la moda 2 Argentina" tuvo un aumento del 250% en las búsquedas web y ya figura entre las consultas sobre salas, según la plataforma Google Trends. Con el aumento de la conversación alrededor del estreno, también han incrementado las especulaciones sobre el regreso de los personajes icónicos y las posibles nuevas incorporaciones. Conocé todo lo que se sabe hasta ahora. De qué trata la secuela de El diablo viste a la modaEl tráiler de la nueva película muestra que Andrea Sachs regresa a trabajar a Runway con Miranda, pero esta vez no como su asistente. La prestigiosa revista de moda atraviesa un escándalo mediático y contratan a Andy como editora de contenidos para poder superarlo. Además, se reencuentra con otra antigua asistente, Emily, que ahora es la jefa de comunicaciones de Dior.El Diablo Viste A La Moda 2 -Tráiler OficialEn el adelanto también se deja entrever la idea de Andy de escribir un libro para exponer a Miranda y un nuevo interés amoroso interpretado por Patrick Brammall. Lo que es seguro, es que las pasarelas, el drama y el lujo características de la original también van a estar presentes en la secuela.La historia real detrás de la películaPocos saben que el film del 2006 está basado en una novela best seller con el mismo nombre. Esta fue escrita por la autora estadounidense Lauren Weisberger, quien se inspiró en su propia experiencia como asistente de Anna Wintour en Vogue. Se trató del primer libro de la escritora que resultó ser un éxito rotundo y se vendió en más de 30 países. Años más tarde, Fox compró los derechos para volverla una película bajo la dirección de David Frankel.En 2013, Weiberger escribió la secuela del libro llamado Revenge Wears Prada (La venganza viste Prada), que no le fue tan bien como la original. En esta versión, diez años después del primer libro, Andy y Emily crean The Plunge, una revista nupcial de alta gama y se convierten en editoras reconocidas. Además, la protagonista está por casarse con el amor de su vida, Max Harrison. Sin embargo, en la mañana de su boda, descubre una carta secreta que lo cambia todo. A diferencia de la versión del 2006, el film que se estrena próximamente no está basado en esta historia.Las nuevas incorporaciones: Lady Gaga, Simone Ashley y Justin Theroux El hecho de que parte de la película se filmara en las calles de Nueva York hizo que crecieran las especulaciones sobre las nuevas incorporaciones del elenco. Además, la aparición sorpresa de Lady Gaga en la premiere mundial alimentó las expectativas de que la cantante pop aparezca en la pantalla. Ella, junto a la rapera Doechii, interpretan el tema del film llamado "Runway", pero aún no se confirmó que tenga un personaje. También hay rumores de un posible cameo de la diseñadora Donatella Versace.Hasta ahora, los actores nuevos que están confirmados son:Simone Ashley, conocida por su papel de Kate Sharma en Bridgerton, como Amari Mari, la nueva asistente de Miranda.Justin Theroux como Benji Barnes, el novio de Emily.Kenneth Branagh como Stuart, el marido de Miranda.Patrick Brammall como Peter, la atracción romántica de Andy.Lucy Liu como Sasha Barnes, la ex esposa de Benji.Caleb Hearon como Charlie, el segundo asistente de Miranda.Helen J. Shen como Jin, la asistente de Andy.B. J. Novak como Jay Ravitz, el subdirector de operaciones de Runway.Rachel Bloom como Tessa, amiga de Andy.Por otro lado, recientemente se confirmó que eliminaron la escena de Sydney Sweeney. Según Entertainment Weekly, la actriz de Euphoria se interpretaba a sí misma y aparecía en el momento de la presentación de Emily. De acuerdo con el medio estadounidense, su recorte se debió a una "decisión creativa".Los personajes que no regresanSi bien esta nueva entrega logró reunir a gran parte del elenco original, no todos los personajes regresarán en la secuela. Las principales ausencias son los dos intereses amorosos de Andy en la película original, Nate Cooper y Christian Thompson. El primero era el novio de la protagonista en el comienzo de la historia, pero terminó rompiendo con ella por su cambio de personalidad al trabajar en Runway.El actor que lo interpretó, Adrien Garnier, dijo al medio Page Six que fue una "decepción" que no lo llamaran para la secuela, pero que entendía que había sido por el aumento de la crítica negativa hacia Nate. Sin embargo, el director David Frankel explicó que había pensado un posible cameo para él, pero que "ya era demasiado tarde en el calendario de producción". Por otro lado, Christian Thompson era un joven y atractivo escritor que ayudaba a Andy en las tareas imposibles que le daba Miranda. Sin embargo, la historia entre ellos no termina con un final feliz. Simon Baker, el intérprete de Christian, confirmó a Entertainment Tonight que no estaría en la secuela y que su personaje seguro estaría "vendiendo propiedades en Florida".Cuándo se estrena y dónde ver la película originalEn la Argentina, el estreno en cines de El diablo viste a la moda 2 está programado para el próximo jueves 30 de abril. Por otro lado, quienes busquen recordar la trama de la original, pueden encontrarla en la plataforma de streaming Disney+. Además, también están disponibles la alfombra roja de la premiere mundial y un adelanto especial de la secuela. Cuando finalice la ventana de estreno, la nueva entrega de la franquicia también estará disponible en la misma plataforma.
Vestido blanco impecable, blazer al tono de Sandro y actitud de anfitriona absoluta. Elina Costantini entra al Malba y domina la escena, como si ya estuviera en la noche del martes 28 de abril, cuando el museo se transforme en escenario de una cita inédita: la avant premiere en Argentina de El Diablo viste a la moda 2 y la Gala Couture, un evento que promete mezclar alfombra roja, moda, arte y cine en una misma escena.A la creadora de la Semana de Alta Costura (SAC) se la ve en una nueva versión: más empresaria, más estratégica, más internacional. Esta vez, asociada a Disney Hollywood (algo absolutamente novedoso en el país) y con respaldo de su filial de Argentina, en una producción que considera un punto de inflexión.Habla suave pero firme, piensa en grande y repite una idea como mantra: que la Argentina vuelva a ser mirada por su talento creativo. También recuerda su infancia a los cuatro años, cuando soñaba con ser modelo de Alta Costura y sus pasos por el cine y la actuación. Cuenta qué opina Eduardo Costantini de esta nueva etapa y por qué cree que la moda dejó de ser un mundo cerrado para transformarse en una experiencia cultural.-¿Cómo era tu vínculo con la moda de chica y cómo es hoy?-Desde muy chica, a mis cuatro años, recuerdo que soñaba con ser modelo de Alta Costura y viajar por el mundo. Cuando lo logré, lo viví con una profunda pasión y trabaje intensamente para sostenerlo. La moda es un reflejo, lo que el mundo y la sociedad ven en vos. Es la forma en la que te mostrás, cómo te haces valer y respetar, tu carta de presentación. Es identidad, proyección y poder. Hoy estoy inmersa en el lado empresarial, con SAC -Semana de la Alta Costura Argentina- mi empresa desde hace seis años, donde llevo la moda a un plano mas estratégico, cultural y de impacto.-¿Cómo ves hoy la alta costura?-En evolución. Ya no es solo el vestido clásico de alfombra roja. Hoy dialoga con lo urbano, con la tecnología, con las nuevas generaciones.-¿Y cómo llegaste a este presente tan ligado a la producción y a los grandes eventos?-En mi paso de retiro como mannequin, entendí que en Argentina faltaba algo esencial, una verdadera semana de la Alta Costura, exclusivamente Alta Costura. Entonces decidí crearla. Y asi nacio SAC, que año tras año crece, se supera y se proyecta al mundo. Eso me sumergió en los eventos que para mí son tan culturales como creativos.-¿Qué va a pasar el martes 28 en el Malba?-Va a pasar algo distinto, que nunca hubo en el museo Malba ni en Buenos Aires. Una experiencia. Desde que los invitados pisen la vereda de Av .Figueroa Alcorta que los llevará a la Alfombra Roja, comenzarán a vivir la adrenalina de la Haute Couture y del cine. Quiero que todos los asistentes sientan que entran al universo de la moda, el cine y el arte.-¿Cómo nació esta idea?-Martín Iraola, presidente de The Walt Disney Company Latin America, me invitó a trabajar en la avant premiere de El Diablo Viste a la Moda 2. A partir de esa propuesta, le planteé ir más allá. Porque si íbamos a hablar de una película que representa tanto para la moda, había un sentido de crear algo a su altura. Así surgió la idea de la Gala Couture. Se lo propuse y le encantó desde el primer momento.-¿Qué significa para vos que Disney te elija?-Es algo enorme. Primero porque es una marca icónica. Pero además porque no solo confiaron en mí: confiaron en una idea hecha en la Argentina. Eso me emociona mucho.-¿Sentís que este proyecto te cambia de escala?-Sí, porque me ubica en otro lugar. Siempre fui una mujer de ideas y de producción, pero esto me lleva a una dimensión más empresarial e internacional. Hay estrategia, negociación, construcción de marca, creatividad global. Es una evolución. Me tiene muy feliz.-¿Qué va a tener la Gala Couture?-Sorpresa, impacto visual, invitados especiales y una narrativa.Habrá sorpresas, experiencias, arte explícito, sensaciones y todo lo que te lleve a la celebración que la película amerita. Me interesa contar historias. -¿Por qué El Diablo viste a la moda sigue generando tanta fascinación?-Porque no habla solo de moda. Habla del deseo de pertenecer, del poder, de la ambición, de lo que una persona está dispuesta a hacer para entrar en ciertos círculos. La moda es apenas la superficie.-Hablaste del "poder del diablo". ¿Qué querés decir con eso?-Que en muchos ámbitos se entiende esa lógica: qué hacés para pertenecer, hasta dónde llegás, que sos capaz de hacer. La película habla del poder y de cómo cambian los paradigmas en el ámbito de la moda mezclado con muchos temas más. La película lo muestra muy bien. -¿Qué representa unir ese universo con el Malba?-Es perfecto. Porque el Malba es cultura, arte, prestigio. Y la moda también merece ese lugar. Hace tiempo trabajo para que la moda sea leída como una expresión cultural y no solo como consumo. El Malba es único, es el Museo Latinoamericano más importante, y en esta ocasión le da el marco perfecto que pensamos con todo el equipo de Disney para inspirarnos en las grandes galas del mundo.-Fuiste de las primeras en llevar moda al museo.-Sí, y fue maravilloso. Al principio se dudaba y después se dieron cuenta de que el público compraba y necesitaba esa diversidad entre disciplinas, que quería esa conversación. La moda convoca, emociona, genera diálogo.-¿Qué te dice Eduardo [Costantini] cuando te ve en este rol?-Se ríe porque me ve con mil cosas a la vez. Me dice: "¿Cómo hacés para manejar tanto sin asistente?". Me observa mucho, pero también me apoya y me acompaña.-¿Participa de tus ideas?-Sí, me da su mirada. Tiene una visión muy desarrollada sobre arte, públicos, experiencia cultural. Aprendo de él, adoro escucharlo.-¿Sentís que hoy te ve distinta?-Sí, me ve en expansión con nuevos años, crecimiento, con desafíos que me llenan de creatividad y felicidad.-Alguna vez también coqueteaste con la actuación. ¿Quedó pendiente?-Estudie actuación y soy Licenciada en Comunicación Social. Siempre amé actuar y tuve algunos roles en cine y teatro, pero mi foco estuvo siempre en la Alta Costura. Hoy no me veo actuando, sino produciendo contenidos y quizás dirigiendo.-¿La actuación mutó en producción?-Exacto. Hoy me interesa más crear el universo que estar adentro de él.-¿Pensás en proyectos audiovisuales?-Sí, totalmente. Estoy en conversaciones por proyectos que todavía no puedo contar, pero relacionados con moda, arte e historias fuertes.-¿Cómo liderás equipos grandes?-Dándole poder a cada uno. No creo en la jefa autoritaria. Creo en equipos creativos donde cada director de área y sus respectivos asistentes tengan la libertad de crear. El éxito para mí está en el equipo, la construcción de personas muy valiosas que siempre trabajan en equipo producen grandes logros.-¿Cuánta gente trabaja en una producción así?-Muchísima. Producción, luces, sonido, invitados, prensa, escenografía, seguridad, coordinación. Son estructuras enormes. La gente no siempre imagina todo lo que hay detrás de una noche glamorosa. En la Semana de la Alta Costura fueron en total 1269 personas, en esta ocasión, para la Gala Couture de El diablo viste a la moda 2, somos más de 80 personas en producción y falta sumar a todos los técnicos que van a estar en montaje y desmontaje, con lo que si los sumamos llegaremos a triplicar.-¿Qué buscás con esta alianza con Disney más allá de esta gala?-Proyección internacional. Que el mundo nos mire, transportar la moda argentina al mundo. Tenemos mucho para dar y en cada área de la moda, arte y cine existe mucho talento para producir y dar. -Repetís mucho la idea de visibilizar lo argentino.-La Argentina lo merece. Tenemos diseñadores increíbles, artistas enormes, creativos talentosos. Solo que a veces veo en el nicho de la moda que deberían unirse más. Unirse para crear y no solo mirar.-¿La Argentina está lista para exportar creatividad?-Siempre lo estuvo. Solo necesitamos un poco más de apoyo; generar este tipo de visibilidad nos acerca justamente a lo que planteás.-¿Puede haber nuevos proyectos juntos?-Es nuestra idea junto a Disney. Amé trabajar con su equipo, son personas fabulosas, amorosas y todos, incluyéndome a mí, muy pasionales. Estoy y estaré muy agradecida a Martin Iraola, por haber confiado en mí y en SAC.-¿Qué te gustaría que se diga el miércoles 29, después del evento?-Que en Buenos Aires pasó algo importante. Que desde la Argentina también se puede sorprender al mundo.
Telefe decidió levantar la gala del programa más visto para televisar la ceremonia de los curiosos premios de APTRA, cuyo Oro fue para Juana Viale. Sorpresa en el Top Five, compartido entre dos canales.
Este domingo 26 de abril se llevaron los premios Martín Fierro de la Moda, que busca reconocer el mejor estilo de las figuras más destacadas de nuestro país, tanto en la televisión como en las redes sociales. En ese contexto, Juana Viale recibió el Martín Fierro de Oro, el galardón más destacado de la noche. En esa misma noche, fue reconocida por Mejor estilo en conducción femenina en programa semanal.Los encargados de anunciarlo fueron Valeria Mazza e Iván de Pineda, quienes condujeron la gala de premiación. Ante la noticia, la conductora se mostró muy sorprendida y emocionada. Acto seguido, abrazó a Gino Bogani, el diseñador que trabaja exclusivamente con ella y que la viste en cada domingo en Almorzando con Juana (eltrece). "No me lo esperaba en lo más mínimo", dijo Viale al subir al estrado para recoger su estatuilla. Además de agradecer a su equipo y sus hijos, destacó a su madre, Marcela Tinayre: "Trabajó muchos años en la moda y me enseñó muchísimo". Por supuesto, también le dedicó unas palabras a su abuela, Mirtha Legrand, a quien describió como "lo más coqueta de estilo que no se ha visto y no se ve y no se verá jamás". Y concluyó: "Heredé algo que no sé qué es, pero está acá y está premiado. Muchísimas gracias y aguante la moda". Se trata de la tercera personalidad en recibir este reconocimiento en la historia de los Martín Fierro, tras Carolina "Pampita" Ardohain (2023) e Iván de Pineda (2024).Todos los ganadores del Martín Fierro de la Moda 2026Mejor estilo en redesCarolina "Pampita" ArdohainMejor diseñador de moda masculinaNicolás ZafforaMejor estilo femenino en streamingEvelyn Botto (Olga)Mejor estilo masculino en Big ShowNico Occhiato (La Voz Argentina)Mejor estilo panelista femeninaSol Pérez (Gran Hermano)Martín Fierro HomenajeTalento argentino en el mundo: homenaje a Adrián Appiolaza, quien es el director creativo de Moschino desde 2024.Actor con mejor estilo en ficciónBenjamín Vicuña (Corazón delator)Mejor influencer de modaZaira NaraMejor estilo en conducción femenina en programa diarioVero Lozano (Cortá por Lozano)Mejor estilistaMariana García Navarro - Nacho García Rocha (Los García)Martín Fierro HomenajeÍcono de la moda: Susana GiménezMejor peluqueroMax JaraMejor estilo panelista masculinoLizardo Ponce (SQP)Mejor estilo en conducción femenina en programa semanalJuana Viale (Almorzando con Juana)Nuevo talento de la modaValentina SchuchnerActriz con mejor estilo en ficciónJulieta Zylberberg (Yiya)Mejor maquillador/aGervasio LarriveyMejor estilo masculino en streamingFer Dente (Olga)Mejor estilo femenino en Big ShowSofía "La Reini" Gonet (MasterChef Celebrity)Mejor estilo en conducción masculinaIván de Pineda (Pasapalabra)Martín Fierro HomenajeArte & Moda: Jéssica TrosmanMejor diseñador/a de moda femeninaEvangelina Bomparola
Este domingo, la competencia por el rating se vio alterada por la transmisión de una nueva edición de los premios Martín Fierro de la Moda, el reconocimiento que entrega la Asociación de Periodistas de la Televisión y la Radiofonía Argentina (APTRA) a lo más destacado del 2025 de la industria en nuestro país. Como suele suceder con este tipo de eventos, Telefe armó una gran puesta que tuvo su previa con la tradicional alfombra roja con todos los looks de los nominados. Pasadas las 21.10 comenzó el desfile de figuras en los estudios Ronda de Telefe por la alfombra roja con un piso de 9,9 puntos, liderando la franja. Los mejores talentos y diseños fueron recibidos por Leandro "Chino" Leunis y Zaira Nara. Además, Streams Telefe transmitió en vivo por YouTube desde las 20.30. Fefe Bongiorno y Fede Popgold reaccionaron a la alfombra roja y la ceremonia, mientras que Lucila "Tora" Villar, mostró los mejores looks y habló con todos los artistas en el ingreso al gran evento que era seguido por 41 mil personas. Del otro lado, Las chicas de la culpa arrancaron su segundo programa al aire con 4 puntos. Malena Guinzburg, Connie Ballarini, Fernanda Metilli y Natalia Carulias tuvieron su tradicional monólogo de humor hablando de las repercusiones del estreno del programa y recibieron a Gimena Accardi como invitada. El ciclo de humor de eltrece tuvo una marca máxima de 4,5. A las 22.20 Valeria Mazza e Iván de Pineda dieron inicio a la ceremonia con un piso de 10.1 puntos de rating. Como suele suceder en estas fiestas, varios de los nominados estuvieron ausentes. Se supo que Mirtha Legrand no iría porque continúa en reposo tras un cuadro gripal y de catarro y a ella se sumaron Griselda Siciliani, Lali Espósito, Leonardo Sbaraglia y Hernán Drago, entre otros. A diferencia de los premios Martín Fierro de los medios, aquí referentes indiscutidos del estilo y la elegancia, fueron los encargados de presentar cada una de las ternas en las distintas categorías. La transmisión abrió con un fashion film realizado especialmente para esta edición con los nombres de todos los diseñadores que participaron de la fiesta. Con las palabras de Luis Ventura, presidente de APTRA, dieron comienzo a la ceremonia. "El Martin Fierro de la Moda no fue solo un año como dijeron algunos, miren de qué manera valoramos una alfombra roja hoy", dijo el periodista. Uno de los momentos fuertes de la noche fue la distinción internacional a Adrián Appiolaza, director creativo de Moschino, tras el impacto de su última colección inspirada en Argentina. "Es un orgullo estar en este escenario, en mi país. Yo me fui en el año 94 buscando crecer y en ese recorrido pasaron muchas cosas que me formaron en la persona que soy hoy. Pero hay algo que nunca cambió que es que la cultura de mi ciudad estuvo siempre presente en todo lo que hice", agradeció. En ese momento la transmisión había caído a los 9 puntos. Lo más interesante de la noche fue el homenaje que le hicieron a Susana Giménez con un video hecho con IA y varias modelos luciendo todos los looks que usó durante su carrera en cine y televisión. "Me pasaron tantas cosas cuando veía el video, me pasé 35 años haciendo el programa. Fue tan impresionante que me quedé muda. Estoy feliz porque todo el mundo me reconoce por lo que me pongo. ¿Dónde está el oro y los brillantes? ¡Luis Ventura me mentiste!", bromeó la diva al recibir el premio. La transmisión subió a los 9,5 puntos con la palabra de la conductora.Pasada la medianoche le hicieron un homenaje a la diseñadora Jessica Trosman y, producto del horario, el rating cayó a los 5.4 puntos. El máximo galardón de la noche, el oro, fue para Juana Viale. El pico de la transmisión fue de 10,7 puntos. La ceremonia tuvo números muy por debajo de un domingo habitual de Telefe en donde la gala de Gran Hermano trepa, por lo general, arriba de los 13 puntos.
Lejos de guardar reposo, tal como le recomendaron los especialistas, Susana Giménez reapareció el domingo por la noche en la gala de los Martín Fierro de la Moda y se convirtió en una de las grandes protagonistas de la velada: la diva de la televisión argentina fue homenajeada por su compromiso con la moda nacional e internacional con un original desfile en el que se pudieron ver varios de los vestidos más recordados que lució a lo largo de su carrera.Susana Giménez llegó a Telefe con su hija, Mercedes Sarrabayrouse, y entró al estudio una vez terminada la alfombra roja. El homenaje llegó luego de los primeros premios de la gala. Después de compartir un video con un repaso de la carrera y el particular estilo de la conductora y actriz a lo largo de los años, el escenario se convirtió en una pasarela en la que un grupo de modelos mostró algunos de sus diseños más recordados. Mientras tanto, en la pantalla grande ubicada al fondo, se veía la imagen de Susana hecha con Inteligencia Artificial caminando con ese mismo look.Luego de una gran ovación, Susana recibió la estatuilla de manos del reconocido diseñador Adrián Appiolaza, tras intercambiar algunas palabras en italiano, se dispuso a agradecer el honor. "Ay, casi me trago el micrófono", soltó, espontánea y fiel a su estilo, cuando se dio vuelta para hablar. "Me pasaron tantas cosas cuando veía esoâ?¦ me pasaron las décadas. ¡Qué guachos que son! Décadas, décadas, décadas. Y es verdad que es así. ¿Cuánto hice el programa? Treinta y cinco años", resaltó sorprendida la conductora de 82 años por el paso del tiempo.Susana contó que en sus inicios la moda argentina estaba en auge y ella pedía prestado, y luego devolvía lo que usada. "Después, con el programa diario me paso a este canal, toda una cosa de locos, dije 'voy a cambiar un poco de look', y me puse mi estilo", recordó, y de inmediato aclaró que a partir de ahí se hizo cargo también de financiarlo. "Me lo compro. Esa es la desgracia. Pero bueno, no me importa. Estoy feliz porque todo el mundo me reconoce con lo que yo me pongo. A mí me gusta", se sinceró, y despertó las risas entre los presentes.Relajada y con su desparpajo de siempre, la diva aprovechó la oportunidad para hacerle un pase de factura a Aptra. "Es la primera vez que me dan el Martín Fierro de la Moda. No sé si este es el cuarto añoâ?¦ nunca me lo dieron", bromeó. Después agradeció la puesta en escena. "La verdad es que fue tan impresionante que me quedé muda. Tuve que tomar agua en cámara. Me quedéâ?¦ Es brutal lo que hicieron", señaló. Aún impactada, recordó cuando ella, en su programa, usó la IA para entrevistarse a sí misma. "¿Se acuerdan cuando vino la Mari chiquita al programa? Bueno, hace poco, el anteaño, en el último programa que hice, ganamos un premio en Estados Unidos compartiendo con americanos que habían hecho eso. Fue un orgullo. Y ahora veo esto y, en un año y medio, adelantó más todavía. Es impresionante", celebró.Luego de mencionar a las autoridades del canal y a su vestuarista, Susana Giménez cerró con un agradecimiento a su casa, Telefe. La salud de SusanaLa semana pasada, la salud de Susana Giménez generó preocupación: se supo que la conductora deberá ingresar de nuevo al quirófano. Según pudo saber LA NACION, se realizará un estudio que permitirá al profesional que la trata tener un panorama más claro y un diagnóstico más certero sobre el estado de la hernia de disco que le provoca fuertes molestias. "Tiene que hacerse estudios para ver cómo sigue la hernia. Por el momento, es solo de rutina", sostuvo una persona que pertenece al círculo más íntimo de la diva. "Tiene molestias -agregó-. En principio, la situación no es operable, pero hay que ver la evolución", continuó, al tiempo que indicó que en España le realizaron sesiones de fisioterapia. En enero y febrero pasado, la diva se instaló en Madrid para tratar sus molestias lumbares con un especialista. A su regreso, se la vio muy bien. Es por eso que ahora deberá controlar la evolución de la lesión. "Los estudios arrojarán resultados, y ahí se sabrá cómo seguir", indicó una de las personas que más conoce a la diva."Tendría que quedarse quieta y no lo hace. Tendría que cuidarse más, pero no puede con su genio", consideró una fuente cercana a la diva, que en ese momento ya había confirmado su presencia en los Martín Fierro de la Moda 2026.
Un vídeo viral de Instagram saca a la luz el descontento generalizado de los rusos
El evento realizado en los estudios de Telefé reconoció con el galardón principal a la conductora. Los detalles de la jornada
La gala exhibió una notable variedad de propuestas en las que la sutileza de los tejidos, el trabajo artesanal y los acabados luminosos
La gala se vistió de emoción con el reconocimiento al director creativo de Moschino
Una noche de diseño, glamour y reconocimiento al talento de la industria argentina se vive este domingo
El evento reconoce la labor de diseñadores, modelos y figuras del espectáculo nacional. Como siempre, se trata de un punto de encuentro para el glamour. Un repaso por los outfits de la gala
La historia, que tendrá su secuela esta semana, está basada en una trilogía de la autora Lauren Weisberger.Cuáles son las diferencias entre el universo literario y la adaptación protagonizada por Meryl Streep y Anne Hathaway, que estrena su segunda entrega este jueves 30 de abril.
La actriz explicó cómo la concentración de su compañera marcó la dinámica en el set durante la filmación de la primera entrega
La transmisión comienza este domingo a las 21 con la alfombra roja. Iván de Pineda y Valeria Mazza conducirán la gala impregnada de glamour. Los nominados y todos los detalles
Este domingo 26 de abril, el evento más esperado del diseño argentino reunirá a referentes y nuevas caras en una alfombra roja deslumbrante y un homenaje especial, bajo la conducción de Iván de Pineda y Valeria Mazza
Este domingo se llevarán a cabo los premios Martín Fierro de la Moda a partir de las 21 por la pantalla de Telefe. La Asociación de Periodistas de la Televisión y la Radiofonía Argentina (Aptra) entregará los galardones a lo más destacado del rubro en 2025 con la conducción de Valeria Mazza e Iván de Pineda; además, habrá homenajes especiales y la presencia destacada de un diseñador argentino que está triunfando en el exterior.La gran noche de la moda argentina comenzará a las 21 con el despliegue de la alfombra roja, conducida por Chino Leunis y Zaira Nara, por la que desfilarán figuras e importantes diseñadores. A las 22, los más de 300 invitados se reunirán en los estudios del canal para disfrutar del evento. View this post on Instagram Además, como suele suceder, Streams Telefe tendrá una transmisión exclusiva en vivo por YouTube desde las 20.30, donde Fefe Bongiorno y Fede Popgold reaccionarán a todo lo que suceda, mientras que Lucila "Tora" Villar hará la cobertura desde la red carpet para mostrar los mejores looks y hablar con todos los famosos en su ingreso al evento.Icóno de la moda argentinaEn medio de los trascendidos sobre su salud por sus molestias en la espalda, Susana Giménez confirmó su presencia a la gala, donde será reconocida por su compromiso con la moda local e internacional.Según pudo saber LA NACION, la diva será homenajeada no por su trayectoria televisiva sino por ser un ícono de la moda que inspiró a tantas mujeres argentinas con sus looks y con su estilo único. Es por ello que en la velada de los Martín Fierro habrá una retrospectiva en su honor con un show sorpresa alusivo. Mirtha Legrand, la otra gran diva de la televisión argentina que también está nominada a los Martín Fierro de la Moda, estaba muy entusiasmada y con muchas ganas de asistir a la ceremonia, pero no podrá hacerlo por indicación explícita de sus médicos, que le recomendaron no salir de su casa. Es por ese mismo motivo, a raíz de un cuadro viral que transita la conductora, que en las últimas dos semanas no pudo grabar su programa.Una presencia especialEl diseñador argentino Adrián Appiolaza, actual director creativo de Moschino, estará presente en la entrega de premios y será distinguido por su trayectoria internacional, que incluye su trabajo en algunas de las casas de moda más prestigiosas, como Chloé, Louis Vuitton, Miu Miu y Loewe.El mes pasado, durante la Semana de la Moda de Milán, Appiolaza presentó la colección otoño-invierno 2026 inspirada en símbolos argentinos, con estampas de fileteados, imágenes de Mafalda y el Obelisco y calzado alusivo a los colectivos de la línea 29, por los que él transitaba antes de mudarse a Londres a los 18 años.Todos los nominados a los Premios Martín Fierro de la ModaMejor estilo en conducción femenina en programa semanalMirtha Legrand (La noche de Mirtha)Juana Viale (Almorzando con Juana)Teté Coustarot (Argentina de película)Josefina "China" Ansa (Lado V)Mejor estilo en conducción femenina en programa diarioVero Lozano (Cortá por Lozano)Yanina Latorre (SQP)Mariana Fabbiani (DDM)Flor De La V (Los profesionales)Mejor estilo en conducción masculinaMario Pergolini (Otro día perdido)Iván De Pineda (Pasapalabra)Héctor Maugeri (+Caras)Ángel De Brito (LAM)Mariano Iúdica (Polémica en el bar)Mejor estilo panelista femeninaSol Pérez (Gran Hermano)Carolina Molinari (Puro Show)Analía Franchín (A la Barbarossa)Mejor estilo panelista masculinoHernán Drago (Los 8 escalones)Fabián Paz (DDM)Lizardo Ponce (SQP)Gastón Trezeguet (Gran Hermano)Actriz con mejor estilo en ficciónGriselda Siciliani (Envidiosa)Monna Antonópulos (Menem)Julieta Zylberberg (Yiya)Bárbara Lombardo (Envidiosa)Actor con mejor estilo en ficciónBenjamín Vicuña (Corazón delator)Franco Masini (El retorno)Leonardo Sbaraglia (Menem)Mejor estilo femenino en big showLali Espósito (La Voz Argentina)Sofía Gonet (MasterChef Celebrity)Wanda Nara (MasterChef Celebrity)Carolina Pampita Ardohain (Los 8 escalones)Mejor estilo masculino en big showAle Sergi (La Voz Argentina)Nico Occhiato (La Voz Argentina)Luck Ra (La Voz Argentina)Mejor diseñador/a moda femeninaJavier SaiachEvangelina BomparolaMarcelo SenraJuan Hernández DaelsMejor diseñador moda masculinaMatías CarboneNicolás ZafforaSebastián RaimondiMejor maquillador/aMabby AutinoVero LunaGervasio LarriveyMejor peluqueroMax JaraMauro Max De BritoFacu Díaz (Niche Studio)Cristian ReyMejor estilistaMariana García Navarro - Nacho García Rocha (Los García)Romina GiangrecoCelina Lattanzio (Negra Negra)Mejor influencer de modaZaira NaraStephanie DemnerZuzu CodeuMejor estilo femenino en streamingMomi Giardina (Telefe - Luzu)Evelyn Botto (Olga)Flor Jazmín Peña (Luzu)Nati Jota (Telefe - Olga)Mejor estilo masculino en streamingSanti Talledo (Telefe - Luzu)Grego Rossello (Telefe)Fer Dente (Olga)Nacho Elizalde (Olga)Mejor estilo en redesCarolina Pampita ArdohaínValentina ZenereMartita FortTefi RussoNuevo talento de la modaValentina SchuchnerLuz BallesterosAnushka Elliot
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Al acto de inauguración de la Feria Internacional del Libro de Buenos Aries, que tuvo lugar anoche en la pista central de La Rural, volvieron los abucheos, insultos y gritos cruzados entre oradores y público. Ni siquiera hubo tregua en la celebración de la quincuágesima edición del evento cultural más importante del país, que comenzó con una hora de demora. Trascendió que Fito Páez, protagonista de un minishow sorpresa, se habría retrasado por el caos de tránsito en la zona de Plaza Italia."Se hizo sola": una pionera admirada por Eva Perón, Mirtha Legrand y Sara FacioSi bien el "abucheómetro" trepó durante el discurso del secretario de Cultura Leonardo Cifelli, también se escucharon silbidos y gritos de protesta durante las palabras del jefe de gobierno porteño, Jorge Macri, que pudo salir airoso del round, y del presidente de la Fundación El Libro (FEL), Christian Rainone, cuando mencionó el acuerdo con la ministra de Capital Humano, Sandra Pettovello, para distribuir chequelibros de diez mil pesos entre estudiantes de nivel primario y secundario. En general, estas escenas de repudio ocurren cuando los funcionarios invitados al evento no pertenecen a gobiernos peronistas.El exministro de Cultura Pablo Avelluto vivió experiencias similares a la de Cifelli ayer, en La Rural, durante la presidencia de Mauricio Macri. "Hasta un incompetente representante de un gobierno autoritario como Cifelli merece respeto. El respeto no tiene ideología. No es de izquierda ni de derecha. Y por lo que vimos ayer, sigue siendo el gran ausente en nuestros debates públicos", posteó en su cuenta de X. Y en diálogo con LA NACION, Avelluto agregó: "Aquellos que nos oponemos a los autoritarios somos y tenemos que ser mejores que ellos"."Un Gobierno que se ufana de no odiar suficientemente al periodismo, que cultiva el lenguaje cloacal como recurso apropiado para caracterizar a sus adversarios, es decir, el desprecio por la libre expresión y el espíritu crítico, no puede pretender ser verosímil cuando asegura valorar la cultura -afirma el escritor y filósofo Santiago Kovadloff-. Pero cuando las voces de quienes lo condenan provienen de las filas de tres Gobiernos que promovieron las listas negras, las amenazas a disidentes y el encubrimiento del asesinato de un fiscal de la Nación, por no recordar la complicidad con los terroristas que volaron la sede de la AMIA, no cabe sino recordar que carecen de toda autoridad moral para hablar en nombre de la cultura democráticamente entendida. Lo ocurrido ayer en la inauguración de la Feria del Libro fue, entonces, doblemente patético y un signo inequívoco del papel que la ideología sigue jugando en el empobrecimiento de nuestra cultura". Kovadloff se presentará el próximo miércoles 29, a las 19, en la Sala Alfonsina Storni, junto con otros grandes de las letras nacionales: Juan Sasturain, Luisa Valenzuela y Liliana Heker en la mesa "Escribir en dictadura: el horror, la elusión, la memoria. Estrategias narrativas frente a la violencia, el silencio y el miedo", en el marco del ciclo Diálogo 50 años de Lecturas y Escrituras en Argentina.También consultado por este diario, el filósofo Tomás Abraham, que este domingo, a las 17, conversará con Marcela Godoy en la charla "Pensar de nuevo" en el stand del gobierno porteño en el Pabellón Amarillo, resumió su punto de vista en una frase: "Abuchear, escrachar, insultar, agredir está de moda". Pensar de nuevo es el título del nuevo ensayo del pensador, publicado por El Ateneo.La escritora y académica María Rosa Lojo presenció la ceremonia. "Me parece que es hora de aprender el arte del respeto, algo que vi encarnado de manera admirable en el público de Corea del Sur -dice a LA NACION-. Mientras alguien expone, escuchan con la mayor atención, sin interrumpir. Lo cual no significa que piensen lo mismo que el expositor ni que estén de acuerdo. Luego hacen, con el mismo respeto, todas las preguntas y objeciones que les parezcan pertinentes. Habremos mejorado como sociedad el día en aceptemos escuchar opiniones y dichos que no compartimos, simplemente escucharlos, que no significa aprobar lo que otros dicen, sino aceptar su derecho a enunciarlo. También me pareció una falta de respeto a todo el público que el acto haya empezado una hora más tarde porque el músico invitado a inaugurarlo se demoró. Y cuando por fin se hizo presente no presentó siquiera una disculpa ni dio una razón que explicara su retraso. No hay nada, ningún mérito ni importancia público que tenga una figura, como para justificar esa actitud. Aunque todos hayan disfrutado después del espectáculo".Lojo participará de la mesa de apertura del ciclo Diálogo 50 años de Lecturas y Escrituras en Argentina, en la Sala Alfonsina Storni a las 17.30, con María Negroni, Clara Obligado, Sylvia Iparraguirre y Vicente Battista. El 2 de mayo, en la Sala Storni a las 17.30, presentará la novela histórica Ana, la fundadora (Edhasa), de Mercedes Giuffré; el 4, a las 19, en la Sala Victoria Ocampo, conversará con los escritores ucranianos Eugenia Kuznetsova y Artem Chapeye; el 6, a las 19, dialogará con el escritor gallego Arturo Lezcano en el stand de Galicia, y el 7 a las 21, estará en el cierre de la XVI Jornada de Microficción, con Roberto Perinelli y Margarita Saona, en la Sala Halperin Donghi a las 21."Si el Gobierno apoya realmente la cultura, lo disimula con tanta inteligencia y sabiduría que nadie se da cuenta -observa la escritora Ana María Shua-. Es difícil evitar abucheos contra el secretario Cifelli, el creador de 'Bórgeres' [en referencia a un lapsus de Cifelli al mencionar a Borges], a pesar de su sutil imaginación. Y lo único que siento es que las noticias sobre los abucheos y agresiones hayan relegado en los medios el magnífico diálogo entre tres grandes escritoras argentinas, que admiro y respeto profundamente, como son Selva Almada, Gabriela Cabezón Cámara y Leila Guerriero". Shua firmará ejemplares de sus libros para chicos este domingo -"si el show de Franco Colapinto lo permite", acota- en los stands de Guadal, Santillana y Loquelo, a partir de las 16. Algunos accesos a La Rural estarán complicados ese día.Mil años que vengo a la @ferialibro_ba Oí oradores de diversos espectros ideológicos y talento en su oratoria. Jamás oí un discurso tan violento, agresivo, bravucón y bruto como el del secretario de cultura de La Nación hoy, Leonardo Cifelli. Abusando de su lugar en el escenario— Soña (@SoniaBudassi) April 23, 2026El editor y ensayista Alejandro Katz no asistió al acto. "No me interesan los discursos ni de los buenos ni de los malos -dice-. El principal propósito de la vida pública actual es recibir el aplauso de los propios y el abucheo de los otros, que es la principal medida del éxito propio: cuanto más te insultan mejor. No soy futbolero y fui pocas veces a la cancha, en épocas en que había adherentes de ambos equipos. Me llamó mucho la atención que era más importante provocar a los seguidores del adversario que disfrutar el partido. El fútbol era solo una excusa para exacerbar la rivalidad y la confrontación. La vida pública hoy es exactamente eso: a nadie le importa lo que pasa en el campo de juego, solo confrontar con el adversario. Esperemos no terminar como el fútbol, con una sola hinchada en el estadio. La inauguración de la Feria, como casi todo, es cada año ese lugar al que no se va a aprender o disfrutar sino a marcar posiciones". Los libros de Katz Editores se encuentran en el recomendable stand 1920 de Los Siete Logos en el Pabellón Amarillo.Las tomas de posición continuaron en redes sociales, donde no quedó nada sin criticar, desde la existencia misma de la Feria del Libro a la charla de las escritoras moderada por María O'Donnell.Cuando un Secretario de Cultura va a una Feria del Libro a prepotear a los asistentes y hablar de YPF significa algo más que estar en presencia de un orgánico, significa que el Estado ha abandonado todo proyecto cultural y lo ha sustituido por el show y el espectáculo.— marcelo gioffre (@marcelogioffre) April 24, 2026"Abrió, una hora y pico después de lo anunciado. Inesperado mini recital de Fito Páez. Bardo a los políticos. Rechazo con carteles a la ley de glaciares (bien SEA). Mesa redonda flojita en lugar del discurso único de apertura (extrañé a Liliana Heker). La historieta se llama: 'improvisando a los 50â?². Lo mejor: el presidente de la sociedad Feria del Libro pidiendo por favor que no abucheáramos a Pettovello (jajá). Siempre digo no vuelvo más, pero al año siguiente aparezco otra vez", posteó el escritor Gustavo Nielsen en su cuenta de Facebook.La @ferialibro_ba cumple 50 años, los mismos q el golpe de estado genocida q empezó en 1976. Y todavía se alojan libros en el "pabellón Martinez de Hoz". Memoria completa es que digan dónde están, también la sociedad rural pic.twitter.com/ExZndGUn0F— marta dillon (@martadillon) April 24, 2026"La función de un Secretario de Cultura no es hacer política en el barro, no es pelearse con los lectores y artistas, no es bajar el nivel a límites extravagantes diciendo 'Borgeres', es tener gestión cultural, que es lo que no tiene este señor que no ha leído un libro en la vida", consideró el escritor y periodista Marcelo Gioffré."Hay cosas que prefiero perderme de principio a fin", ironizó en X la escritora Paula Puebla sin mencionar el quid de la cuestión.
Al frente de Saint Laurent, Anthony Vaccarello transformó la estética de la emblemática casa de alta costura francesa en un proyecto cultural que impulsa el cine de autor y lo posiciona como "un mecenas del Renacimiento", según el director Jim Jarmusch, que estrenó este mes "Padre, Madre, Hermana, Hermano" en las salas argentinas
A pocos días de la gala, los protagonistas comparten sus sensaciones, expectativas y el significado especial de una premiación que promete emociones y reconocimientos
Si de algo está convencido Dante Liporace es de que el fine dining no está muerto. Provocador como siempre -aunque asegure que ya no tiene tanto tiempo de pelear en redes-, en el restaurante Mercado de Liniers revisita su célebre menú de pasos Secuencia de la Vaca, buscando incomodar al comensal, sacarlo de su zona de confort. Y lo hace en tiempos en que buena parte del público foodie prefiere ejercitar la nostalgia delante de una milanesa con fideos, en alguno de los tantos bodegones que se multiplican en la ciudad.Chef del recordado restaurante Tarquino -donde nació la Secuencia de la Vaca- y de la Casa Rosada durante la presidencia de Maurico Macri, Liporace reparte hoy su tiempo entre las cocinas de Mercado de Liniers, Trade, Uptown y Dantte (Madrid). E incluso se encuentra detrás de dos nuevos proyectos gastronómicos que verán la luz a mitad de año.-Dante, ¿qué te llegó a volver después de más 10 años a la Secuencia de la Vaca?-Es mi menú que más amo y el más conceptual. El concepto se lo copié a Ferran Adrià [creador del restaurante elBulli], que hacía la Secuencia de la Trufa, la Secuencia de la Liebre... y dije: ¿por qué no hacer la secuencia de vaca? También fue el que más alegrías me dio, porque dio lugar a la primera nota zarpada que me hicieron en The New York Times. Y además, cada vez que la hago funciona. Soy como los Pimpinela: canto lo mismo y la gente sigue tarareando [se ríe].-¿Será, como dice el dicho, que el público se renueva?-¡Y mucho! Nos está pasando que la mayoría del público que viene a probarlo son pibes de no más de 30 años. No vivieron la época Tarquino, en la que hacía el menú. Por otro lado, la vaca es un producto que hoy está de moda. Todo el mundo está con la carne. Tanto las parrillas tradicionales como las modernas. Lo que diferencia a la Secuencia es que es fine dining puro. A mí me pone muy contento que los que vienen sean pibes, porque siempre estamos diciendo que el fine dining se muere, que los menús degustación se mueren, ¡pero se ve que no!-¿Qué trae de nuevo esta Secuencia?-La primera Secuencia fue más tradicional que esta, aunque en ese entonces productos como la molleja no era tan normales en la alta cocina. Hoy todo el mundo los tiene. Pero creo que ahora me fui al carajo: en el nuevo menú puse tendones, corazón, bofe... y va cambiando en función de lo que consigo. Ahora estoy buscando vejiga de vaca, para cocinar adentro unos riñones.-¿Qué otros platos del menú reflejan la nueva propuesta?-En el menú empezamos con algo bastante normalito, que es un paté de hígado de vaca, pero ya el segundo plato es una ensalada de mondongo y tendones. Para que sea más agradable lo cortamos chiquito y lo pusimos sobre un crocante, que es una especie de pizza fina. Pero después jugamos a que no haya crocantes en muchos platos. Porque hoy vas a comer afuera y por lo general en los menús degustación, más allá de que la premisa es que sean riquísimos los platos, meten mucho el crocante para que sea una textura fácil. Por el contrario, en la Secuencia yo busco texturas raras, blandas, ricas, sí, pero sin la facilidad de que haya un crocante ayudando. Quiero incomodar un poquito al comensal.-¿Cómo reacciona el comensal?-Pensé que me iban a decir de todo... Pero, por el contario, cuando me acerco a las mesas a preguntar qué les parecen los platos más polémicos, me dicen que les encantan.-¿En qué se distingue el comensal joven?-Le interesa mucho saber de dónde viene todo, el laburo que hay detrás de los platos. Años atrás, me acercaba a las mesas en Tarquino y me decían "qué rico que estuvo el caldo de osobuco". Hoy me preguntan cómo lo hago o por qué encuentran en el plato un sabor que les llama la atención. Los pibes de hoy tienen esa curiosidad. Y además no tienen verguenza de preguntar. No vienen como que se las saben todas.-La Secuencia haría palidecer a un vegano... ¿Bajó la beligerancia que hace unos años mostraba ese movimiento contra los restaurantes que hacían carne?-Creo que se dejó de pelear. Cuando empecé, les dije a quienes me proveen las carnes: "Todo lo que tirás, traémeló". El primer día me trajeron una oreja de vaca, la pata entera...Hoy hago un caldo con la pata y el tuétano triturado, que se sirve junto con una ostra adentro de la pezuña de la vaca. Pensé que nadie iba a quererlo, pero no, ¡chochos! Incluso en un momento subí la foto de la pata a Instagram a ver qué me decían... Nadie dijo nada. Hace cinco años, los veganos me mataban en redes si hacía eso. Por ahí también es que en los pibes de hoy hay menos veganismo que en los de hace unos años.-Vos decías que la carne está de moda. Los bodegones también. ¿Por qué?-Es lo mismo que pasó en su momento con las hamburgueserías o las cervecerías. Hay bodegones geniales y otros malísimos, pero hoy con la moda del "neobodegón" las cartas son todas muy parecidas: las papas fritas en tres cocciones, la ensalada cubierta de queso... Para mí es una vagancia intelectual: ¿sale hamburguesería y pega? ¡Vamos todos con hamburguesas! Yo trato de hacer lo que no hace el resto, y así me duran más los lugares. Cuando abrimos Uptown, por ejemplo, me junté con Andrés Rolando [uno de sus propietarios] y me dijo: "Quiero hacer un bar con un subte, ¿qué te parece". Le respondí: "O nos la pegamos de frente o es un golazo". Entonces me propuso hacer comida callejera, pero que no fuera la papa con cheddar. Y la verdad es que Uptown tiene una carta mejor que la de cualquier neobodegón. Trato de hacer cosas que no hagan otros.-Pero qué te divierte más: ¿hacer cosas nuevas o incomodar?-Un mix de las dos. Me recontra divierte incomodar, que si hago un fine dining no sea un fine dining básico. Existe ese fine dining rico, perfecto, técnicamente insuperable, con los vinos hermosos... Pero al igual que los neobodegones, de esos hay muchos. Me divierte mucho más incomodar, siempre innovando. El tartar de la Secuencia, por ejemplo, lo hacemos con espinazo de vaca, que es la carne que está más pegada el hueso, la más rica. Y la gente dice "qué rico está". Y sí, porque no lo hice ni con lomo ni con ojo de bife. Es una carne que la tiran porque para sacarla hay que estar raspando el huesito.-Esa cuestión de incomodar la solés trasladar a las redes sociales. ¿Te divierte pelear?-Ahora estoy mucho más calmado porque no tengo tiempo. Y tengo un hijo, y eso te cambia la cabeza. Pero lo que me divierte es cuando la gente no entiende que estás jodiendo. Algunos lo entienden, entran en el juego y se genera algo muy divertido. Pero otros se enojan en serio... ¡Son redes, cómo te vas a enojar!-¿En qué proyectos nuevos estás trabajando?-Se viene un nuevo Trade, que creo que es un lugar que marcó un antes y un después en Buenos Aires en materia de bares. El nuevo va a tener una vista 360 y va a estar en Palermo. Estoy en otro proyecto en Puerto Madero, en el Dique 2: son dos balsas en las que montamos unas cocinas impresionantes, con autorreciclado de residuos para que absolutamente nada vaya al agua. Por otro lado, con Mercado de Liniers, tengo ganas de mudarlo a una de las zonas más convencionales, porque tengo mucho público de Tarquino que se queja de que acá no hay estacionamiento. Es una idea. Al mismo tiempo, sigo con Uptown, con Trade y con el restaurante en Madrid, que le está yendo muy bien, ya tiene dos menciones de la Guía Michelin. Aunque me está costando cada vez más viajar, por mi hijo y porque tengo mucho proyecto acá.-¿Ibas a abrir un restaurante en la cancha de Nueva Chicago?-El proyecto está buenísimo, pero siempre que hablo con ellos para ver cómo avanza me dicen "son los tiempos del fútbol". Ojalá salga.-Decías que ideas arriesgadas, como Uptown, salieron bien. ¿Tuviste algún proyecto que haya terminado mal?-Con Molusca me la puse. Y sé por qué. Estaba en una zona complicada, no tenía buen acceso, y siempre había conflicto con el edificio donde funcionaba el restaurante. Se quejaban de que ocupaban cocheras del edificio, de los horarios de los proveedores; a veces en horario de servicio la persona del edificio que abría la puerta se iba y los clientes no podían entrar. Duró un año y medio, podría haber durado más, pero era pelear contra un molino de viento que era el director del edificio. Por eso, desde entonces, en todo lo que hago pienso mucho en la ubicación.-¿Cómo fue tu experiencia como chef de Casa Rosada?-En un principio estuvo bueno: reconstruir la cocina, encargarse del catering. Pero después, cuando todo estaba bien asentado, era muy monótono.-¿Volverías a cocinar allí?-Hubo un acercamiento cuando recién arrancaron, pero la verdad es que no tengo ganas. No fue ningún funcionario alto, no vino Milei a decirme "quiero que cocines en la Rosada". Tipos de más abajo, que pueden llegar a proponer. "Pero ni lo ofrezcas que no tengo ganas", le dije. Además hubiese sido muy ridículo que un tipo que viene a cortar con distintas cosas, después ponga un chef en la Rosada.
Para presentar la temporada Otoño-Invierno 2026, Galerías Pacífico propuso un formato de pasarela dinámico que priorizó la proximidad y el vínculo con los asistentes
La televisión abierta espera su gran evento del año que será la transmisión de la Copa Mundial de Fútbol FIFA 2026 y todos los estrenos se proyectan antes o después de esto. Y esa es la razón por la que desde ahora hasta junio habrá pocas novedades y después de mitad de julio, los programadores de los canales harán desembarcar sus propuestas más fuertes como el talent show Popstars, que conducirá Nicolás Vázquez en Telefe. Beto Casella le responde a todosDesde hace semanas que BTV está en el ojo de la tormenta por sus números de rating. El ciclo que conduce Beto Casella acaba de cumplir dos meses en el aire y, como suele suceder con todos los programas que debutan en la televisión de hoy, se fue modificando con el correr de los días para llegar al promedio de 2 puntos que pretende América TV. Frente a varias versiones periodísticas que hablaban de un supuesto ultimátum, entre otras cosas, el conductor salió con los tapones de punta a responderles a todos. El ciclo que debutó el 18 de febrero a las 22 con 2,6 puntos, durante marzo promedió 1,5 puntos y quedó por dos décimas debajo de su competencia directa. El mismo conductor desmintió un posible levantamiento y aclaró que están haciendo todos los cambios necesarios para llegar al objetivo de rating que pretende el canal. "En América están a muerte conmigo. Nos falta medio punto más, pero lo vamos a hacer. Si yo no hago medio punto más, dejo de llamarme Bautista Casella", dijo en diálogo con Puro Show. Mauro Szeta con especial en América Este sábado a las 21:45, a dos décadas del crimen que conmocionó al país, Mauro Szeta vuelve con un programa especial sobre el asesinato de Nora Dalmasso: Foja 31, el asesino que nadie buscó. Por primera vez para televisión, el periodista entrevistó a Marcelo y Facundo Macarrón, el viudo y el hijo de Nora, quienes contarán un dato que la Justicia decidió callar: la existencia de un sospechoso clave en la foja 31 del expediente, cuyo ADN estaba en la escena, pero que fue omitido por los fiscales para perseguir a la familia. En un relato crudo, los Macarrón expondrán las pruebas del mal desempeño judicial que derivó en el juicio político contra los magistrados Javier Di Santo, Daniel Miralles y Luis Pizarro por negligencia grave. En este episodio de las investigaciones de Szeta se verá una reconstrucción del caso que tuvo en vilo al país.Zaira Nara y el Chino Leunis, en la alfombra roja El próximo domingo Telefe transmitirá la entrega de los premios Martín Fierro a la Moda, cuya ceremonia será nuevamente conducida por Valeria Mazza e Iván de Pineda. La gran noche de la moda argentina comenzará a las 21 con una alfombra roja impactante por la que desfilarán los mejores talentos y diseños, con la conducción del Chino Leunis y Zaira Nara. A las 22 con más de 300 invitados, las figuras más emblemáticas y queridas de la industria se reunirán en los estudios del canal para disfrutar del evento. Además, como suele suceder, Streams Telefe tendrá una transmisión exclusiva en vivo por YouTube desde las 20.30 con Fefe Bongiorno y Fede Popgold reaccionando a todo mientras que Lucila "Tora" Villar hará la cobertura desde la alfombra para mostrar los mejores looks y hablar con todos los artistas en su ingreso al evento.¿Yanina Latorre llega a Luzu?Esta semana Yanina Latorre contó con bombos y platillos que se sumaba a Luzu TV como columnista del ciclo de Nicolás Occhiato, Nadie dice nada. Sin embargo, el creador del canal de streaming aseguró que en realidad la conductora de SQP estará en el ciclo como parte de "la acción de una marca" y le bajó el tono a su participación: "Me encanta Yanina, pero no quiero generar falsas expectativas y decir que llega a Luzu porque no es una incorporación al canal".De todas maneras, aseguró: "Para nosotros es un honor que se sume Yanina, es una genia, siempre la quiero en mi equipo.
Maje desembarcó en la Argentina. La marca francesa de moda se sumó a la nómina de marcas internacionales de lujo que comienzan a operar en la plaza local.La etiqueta cortó las cintas de su primera tienda en Alcorta Shopping, propiedad de Grupo IRSA. Se trata de un espacio de unos 100 metros cuadrados, ubicado en el primer nivel del centro comercial, con una estética parisina que combina elegancia, feminidad y estilo contemporáneo.Furor en calle Florida. Una popular tienda china abrió hoy sus puertas en Buenos AiresFundada en 1998 por Judith Milgrom -criada en Marruecos y luego en París-, Maje nació con una clara ambición: vestir a las mujeres con su propio estilo. La marca forma parte del grupo SMCP, que también controla Sandro, Claudie Pierlot y Fursac.â? Su nombre representa la simbiosis de los hermanos: M por Moyal, el apellido de soltera de Judith; A por Alain, su hermano, cofundador de la marca; J por Judith y E por Evelyne, su hermana, fundadora de Sandro. En 2011, Judith Milgrom recibió el trofeo "Femmes en Or" (Mujeres de Oro) en la categoría de mujer con estilo y en 2017 fue nombrada "Caballero de la Legión de Honor". Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Alcorta Shopping (@alcortashopping) La operación local de Maje está a cargo de Leuru Group, una firma con más de cinco décadas de experiencia en la región. Con operaciones en la Argentina, Uruguay y Paraguay, representa marcas de moda, como Levis, Lacoste, y Bimba y Lola -y comercializa también su marca propia: Furzai.Desde Levi's hasta SandroLa llegada de la marca francesa responde a una estrategia creciente de diversificación de Leuru Group. La empresa inauguró su primera tienda Levi's Original en Montevideo en 1974, y desde entonces, avanzó en un proceso de expansión.En ese marco, a fines del año pasado, Leuru Group asumió la representación de Sandro y abrió su primera tienda en la Argentina: ubicada en Alcorta Shopping, se posicionó como la primera boutique de la marca de lujo francesa en Sudamérica. Fundada en 1984 en París por Évelyne Chetrite, Sandro se posiciona como un referente del estilo parisino contemporáneo.Creció hasta un 35% en ventas. Una marca de moda se reinventa para competir con las extranjerasY en línea también con esa estrategia, el grupo se puso detrás del desembarco de Intimissimi en el país. La firma, fundada en 1996 y presente en 54 países con alrededor de 1700 stores, proyectó la apertura de su primera boutique, también en Alcorta Shopping, para junio.Mapa del sectorCon este movimiento, Maje se suma a la lista de marcas extranjeras que vuelven a mirar a la Argentina como un mercado atractivo, impulsadas por la apertura comercial, incluso en un contexto económico desafiante para el retail.Días atrás, el grupo danés Bestseller anunció su desembarco en la Argentina con un plan para abrir 40 tiendas y una inversión de US$50 millones en cinco años, en alianza con Grupo One -la misma firma que trajo Decathlon y prepara la llegada de Kiabi-. Según precisaron, la operación comenzará este año con tres de las principales marcas del grupo: Jack & Jones, Only y Balmohk.En paralelo, la etiqueta española de moda Mango anticipó su regreso a la Argentina tras más de 20 años fuera del mercado mediante un acuerdo de franquicia con el grupo argentino Grimoldi. La firma prevé la apertura de cinco locales en los próximos cinco años -la primera está prevista para septiembre en el shopping Alto Palermo-, junto con el lanzamiento de un canal de e-commerce.Por su parte, la marca británica Superdry eligió a la Argentina como base para su reconversión global. Tras un proceso de reestructuración, la empresa confirmó una inversión estimada entre US$40 y US$50 millones durante los primeros cuatro años, en alianza con la argentina Tango Fabric. La apuesta incluye un flagship store en Buenos Aires en agosto, que funcionará como sede regional y como centro de decisiones para toda Sudamérica.También la cadena de fast fashion H&M se acerca al mercado argentino. La firma sueca está en negociaciones para instalar su primera tienda en el país en el Alto Palermo. A su vez, a fines del año pasado, la marca brasileña Farm Rio desembarcó en la Argentina con su primer local en Buenos Aires. La compañía, conocida por sus estampados vibrantes y enfoque en moda sostenible, llegó de la mano del Grupo Markova -liderado por Mariano Lobera- quien asumió también como director regional de la marca. El plan prevé la apertura de entre ocho y diez tiendas adicionales en la Argentina y Uruguay.
Durante la pandemia pasaron cosas extrañas. Una de ellas fue la creación de una teoría que se hizo viral en cuestión de horas y que aseguraba que el verdadero villano de El diablo viste a la moda no era Miranda Priestly, el personaje inspirado en Anna Wintour interpretado por Meryl Streep, sino Nate Cooper, por no acompañar a su amada Andy (Anne Hathaway) en su carrera hacia el éxito. El 30 de abril se estrena la esperada secuela del film de 2006, y uno de los cinco protagonistas no forma parte del elenco. Sí, justamente Adrian Grenier, el actor que interpretó a Nate. A propósito de su ausencia, David Frankel, director tanto de la película original como de la secuela, reveló en una entrevista publicada por Entertainment Weekly que en un primer momento tuvo la idea de sumar brevemente al actor de Entourage. "Tuve la idea de incluirlo discretamente en un cameo, pero al final, ya era demasiado tarde en nuestro calendario de producción para poder hacerlo", explicó el realizador. En declaraciones a Page Six en marzo, Grenier rompió el silencio y explicó cuál es, según su mirada, el motivo por el que no fue invitado a retomar su papel de Nate: "Obviamente, fue una decepción no haber recibido la llamada para participar en la secuela, pero también entiendo que hay cierta controversia con respecto al personaje de Nate, así que eso podría tener algo que ver", explicó. Grenier dijo que "por supuesto" le habría encantado regresar junto a Hathaway, Emily Blunt, Stanley Tucci y Streep, pero que no guarda rencor. "Todos somos fans de la película, independientemente de si aparecemos en ella o no", aseguró. Y dejó en claro que no pierde las esperanzas: "Que no haya aparecido en esta segunda película, simplemente deja espacio para un spin-off [sobre su personaje]".En el film original, la relación de Andy con Nate comienza a tambalear cuando ella empieza a priorizar las exigencias de su jefa, la directora jefe de la revista de moda ficticia Runway. En ese contexto, él prácticamente la obliga a elegir entre la relación y el trabajo.Pero Granier no fue el único que quedó fuera de la secuela. Según informaron varios medios internacionales esta semana, Sydney Sweeney había grabado una escena junto a los protagonistas del film, pero su participación no sobrevivió al corte final que llegará a los cines.La decisión, según trascendió, fue puramente creativa, aunque no deja de llamar la atención considerando la relevancia mediática de la actriz en la actualidad.Los avances de la película permiten entrever el argumento de esta continuación, que retoma la historia de los personajes originales más de dos décadas después. Andy regresa al universo de la moda y se reencuentra con figuras clave de su pasado: la implacable Miranda y el sofisticado Nigel Kipling. Juntos intentarán salvar la icónica revista Runway de una inminente quiebra en medio de un escándalo financiero que amenaza con derrumbar su legado.En ese contexto, el trío recurre a una vieja conocida: Emily Charlton, el personaje que catapultó a Emily Blunt y que ahora ocupa un rol clave como directora de la filial estadounidense de Dior. La trama los lleva precisamente a las oficinas de la marca, donde se desarrolla una de las secuencias centrales del film. Es allí donde, originalmente, aparecía Sweeney.En la versión inicial, la actriz tenía un breve, pero significativo cameo de aproximadamente tres minutos, interpretándose a sí misma. La escena funcionaba como un recurso narrativo para reforzar el nuevo estatus de Emily en la industria: su personaje vestía a Sweeney, dejando en claro así su posición dentro del mundo de la alta costura. Sin embargo, esa secuencia fue finalmente descartada.De acuerdo con Entertainment Weekly, la eliminación respondió a cuestiones de ritmo y coherencia narrativa. Desde la producción aseguraron que la decisión fue "muy difícil" y destacaron la buena predisposición de la actriz durante el rodaje.La confirmación llegó también de la mano de la guionista del proyecto, Aline Brosh McKenna, quien en una entrevista con Screen Rant fue directa: "Bueno, viste la película. Ella no aparece en el montaje final". La frase, breve pero contundente, terminó de despejar cualquier duda.
Lauren Weisberger reveló que el regalo fue entregado cuando trabajaba como asistente en la revista Vogue a inicios de los años 2000.
La actriz que integró el elenco de Euphoria filmó una participación especial que no llegó al estreno. El filme protagonizado por la actriz principal de la primera entrega debuta el 1 de mayo. Leer más
Sydney Sweeney sumó un nuevo eslabón a su larguísima cadena de polémicas. Después de la cuestionable campaña publicitaria que protagonizó a comienzos de año â??duramente criticada en redes sociales por ser considerada abiertamente racistaâ?? y de su discutido desempeño en la tercera temporada de Euphoria, ahora se conoció un nuevo episodio que vuelve a ponerla en el centro de la escena: la actriz fue borrada de la esperada secuela de El diablo viste a la moda.Según informaron varios medios internacionales este martes, Sweeney había grabado una escena junto a los protagonistas del film, pero su participación no sobrevivió al corte final que llegará a los cines. La decisión, según trascendió, fue puramente creativa, aunque no deja de llamar la atención considerando la relevancia mediática de la actriz en la actualidad.Los avances de la película permiten entrever el argumento de esta continuación, que retoma la historia de los personajes originales más de dos décadas después. Andy Sachs, interpretada nuevamente por Anne Hathaway, regresa al universo de la moda y se reencuentra con figuras clave de su pasado: la implacable Miranda Priestly, a cargo de Meryl Streep, y el sofisticado Nigel Kipling, interpretado por Stanley Tucci. Juntos intentarán salvar la icónica revista Runway de una inminente quiebra en medio de un escándalo financiero que amenaza con derrumbar su legado.En ese contexto, el trío recurre a una vieja conocida: Emily Charlton, el personaje que catapultó a Emily Blunt y que ahora ocupa un rol clave como directora de la filial estadounidense de Dior. La trama los lleva precisamente a las oficinas de la marca, donde se desarrolla una de las secuencias centrales del film. Es allí donde, originalmente, aparecía Sweeney.En la versión inicial, la actriz tenía un breve, pero significativo cameo de aproximadamente tres minutos, interpretándose a sí misma. La escena funcionaba como un recurso narrativo para reforzar el nuevo estatus de Emily en la industria: su personaje vestía a Sweeney, dejando en claro así su posición dentro del mundo de la alta costura. Sin embargo, esa secuencia fue finalmente descartada.De acuerdo con Entertainment Weekly, la eliminación respondió a cuestiones de ritmo y coherencia narrativa. Desde la producción aseguraron que la decisión fue "muy difícil" y destacaron la buena predisposición de la actriz durante el rodaje, intentando así desactivar cualquier lectura de conflicto detrás de escena.La confirmación llegó también de la mano de la guionista del proyecto, Aline Brosh McKenna, quien en una entrevista con Screen Rant fue directa: "Bueno, viste la película. Ella no aparece en el montaje final". La frase, breve pero contundente, terminó de despejar cualquier duda.Lo curioso es que los rumores sobre la participación de Sweeney venían circulando desde hacía casi un año. Algunos fanáticos aseguraban haberla visto en uno de los sets de rodaje en Nueva York, compartiendo escenas con Blunt. Esas versiones cobraron fuerza tras la aparición de un video, difundido en agosto de 2025 y luego eliminado, en el que se veía a una mujer rubia â??con el rostro oculto bajo un paraguas y vestida con un buzo azulâ?? saliendo de un tráiler.Ese material apareció, además, en un contexto particularmente delicado para la actriz, coincidiendo con la controversia en torno a una campaña de American Eagle que fue fuertemente cuestionada por amplios sectores del público, que la consideraron ofensiva y fuera de lugar. La coincidencia temporal alimentó aún más la especulación mediática.Meses después, quizás condicionada por acuerdos de confidencialidad habituales en este tipo de producciones, Sweeney evitó confirmar cualquier participación. "No sé de qué estás hablando", respondió con evasivas durante una entrevista televisiva cuando le preguntaron por aquel misterioso video.El estreno de El diablo viste a la moda 2 está previsto para el 30 de abril, con el regreso de sus figuras centrales y la incorporación de nuevos nombres al elenco. Entre ellos se destacan Lucy Liu, Justin Theroux, Rachel Bloom, B. J. Novak, Kenneth Branagh y Simone Ashley. Además, durante el rodaje también fueron vistas otras figuras de alto perfil como Lady Gaga, Ciara y Ashley Graham, lo que anticipa una producción cargada de apariciones estelares.Así, entre rumores, escenas eliminadas y decisiones de último momento, la secuela de uno de los clásicos modernos del cine de moda llega rodeada de expectativa, y con una ausencia que, sin dudas, ya está dando que hablar.
A los 30 años, Dua Lipa es una de las cantantes más exitosas de su generación. Su último disco, Radical Optimism, se reprodujo en loop y la llevó a recorrer el mundo con su gira, presentándose en vivo en más de 30 ciudades diferentes. Además, está felizmente comprometida con el actor Callum Turner. Pero su carrera no fue construida en soledad, sino que a su lado, incondicionalmente, siempre estuvieron sus padres, Anesa y Dukagjin, y sus dos hermanos, Rina y Gjin. Mientras el menor de los tres mantiene un bajo perfil, la del medio se formó como bailarina, se abrió paso en el mundo de la moda y la actuación y hoy es una cara más que conocida en las redes sociales.Rina Lipa nació en Londres el 14 de mayo de 2001 y pasó parte de su infancia en Pristina, Kosovo. Nacida en el seno de una familia de artistas, desde una temprana edad encontró su lugar en el mundo de la danza. "Durante muchísimo tiempo, cuando era pequeña, siempre hablaba de 'Rina Ballerina'. Era mi obsesión. Todo giraba en torno al ballet, a las actuaciones y al baile; era una niña dramática e hiperactiva. Fue una parte muy importante de mi infancia", expresó en diálogo con la revista Wonderland. Entre sus participaciones en competencias de danza, su carrera fue girando hacia el lado de la actuación. Se graduó en Artes Dramáticas y Teatrales en Goldsmiths, Universidad de Londres, y en febrero de este año estrenó Weight of Ribbons, un cortometraje que escribió y protagonizó y en el que justamente interpretó a una bailarina. Su trayectoria también incluye los cortos Midpoint y Eye Drop y el largometraje A Gangster's Life. Además, en 2014 recibió el premio Jack Petchey, que reconoce a los jóvenes de entre 11 y 25 años de Londres y Essex por sus sobresalientes desempeños. Si bien a los 24 años Rina sigue en la búsqueda de consolidarse como actriz, encontró en la moda un espacio en el que se siente cómoda y a gusto. En 2021 debutó como modelo en la Semana de la Moda de Milán con diseños de la colección de otoño de GCDS de Giuliano Calza. Además de realizar diversas publicidades, trabaja con marcas como Miu Miu, Versace y Calvin Klein. Sus looks empezaron a hacerse notar y de a poco comenzó a establecerse dentro de las redes sociales. Actualmente, acumula 950 mil seguidores en Instagram.Rina y Dua Lipa son extremadamente cercanas y lo demuestran. De hecho, en una entrevista con British Vogue, la joven actriz describió a su hermana como "mayor maestra". Desde siempre la acompañó en sus proyectos y giras. De hecho, en noviembre del año pasado estuvo con ella en Buenos Aires durante sus conciertos. Juntas se introdujeron en las obras del Malba y lucieron las camisetas de la selección argentina en La Bombonera.
Es uno de los modelos "de moda" en el mercado automotor argentino. Cada vez se ven más unidades en la calle y despierta curiosidad en los transeúntes. Se trata del BAIC BJ30, uno de los SUV más vendidos de la Argentina y el modelo chino sensación. Controversial por su diseño similar al de algunos competidores â??como el Ford Bronco Sportâ?? y las infladas cifras de potencia que declara, este modelo no deja indiferente al público. Estos son los precios de todas las pickups para este mesEl vehículo familiar se transformó en el segundo modelo más vendido proveniente de China, detrás del Ford Territory. Si se analizan sus números, vendió 2246 unidades en todo el 2025, apenas un 0,4% de mercado. Pero el 2026 lo arrancó con todo: se vendieron unas 2093, número con el que amplió su market share al 1,4%.La propuesta del modelo es clara, apoyándose en una eficiente mecánica híbrida, un interior espacioso y un equipamiento con mucha tecnología. Se ofrece en nuestro país en las versiones de 4x2 y 4x4. Evaluamos la primera, que devolvió los siguientes resultados.El diseño se caracteriza por contar con una figura cuadrada, con líneas rectas bien definidas y dimensiones amplias. Tiene unos 4730 mm de largo, 1910 de ancho y 1790 de alto, con una distancia entre ejes de 2820 mm y una distancia del suelo de 215 mm. Largo: 4730 mmAncho: 1910 mmAlto: 1790 mmDistancia entre ejes: 2820 mmCapacidad del tanque: 51 LDespeje: 215 mmÁngulo de ataque: 24,5°Ángulo de salida: 30°Neumáticos: 235/60 R19Peso en vacío: 1770 kgEsto le permite contar con un excelente espacio interior, tanto para las plazas delanteras como traseras. Pueden viajar con comodidad cinco adultos, pero la contracara de esta prestación es el manejo de las dimensiones para un vehículo citadino. Está impulsado por una mecánica híbrida convencional (no se enchufa). La misma está compuesta por un motor naftero con turbo de 4 cilindros en línea, 16 válvulas y 1.5 L de cilindrada, que declara 156 CV y 135 Nm, junto a otros dos eléctricos (uno sobre cada eje), que entregan 175 CV (130 kW) y 315 Nm y 74 CV (55 kW) y 135 Nm, respectivamente. En este punto se encuentra una de las polémicas del modelo, ya que declara una potencia combinada de 403 CV y un torque máximo de 635 Nm. El jefe de mecánicos de una de las principales entidades del país expresó que "BAIC declara algo más de 400 caballos, pero la realidad es que está cercano a los 240 CV, teniendo las baterías al 100% y haciendo una combinación del caballaje del motor a combustión junto a los eléctricos".Con esta aclaración realizada y por más que no cuente con lo comunicado, al modelo le sobra potencia. En ningún momento se sienten los 1770 kg de su peso, ni se sufre para sobrepasar en ruta, todo lo contrario. Apoyado en su caja eléctrica con dos marchas (DHT) tiene una reacción aceptable. A su vez, largado en velocidad logra un muy buen rendimiento en autopista, con una notable insonorización. Trae un tanque de combustible de 51 litros. El consumo mixto declarado por la marca es de 5,85 litros cada 100 kilómetros. En las mediciones realizadas por este medio, bajo condiciones normales de manejo sin un cuidado particular por la autonomía, se registraron unos 7,3 litros cada 100 km de consumo mixto. Su autonomía total le permite recorrer unos 700 km, aproximadamente. El gran diferencial con el que se presenta es su equipamiento interior. Su tablero digital de 10,25" se suma a la pantalla central táctil de 14,6â?³, protagonista del habitáculo y por donde pasan todos los controles. Puede llegar a ser tedioso que en todo su tablero no cuente con botones físicos, además de que distrae al conductor. Siguiendo esa línea, el sistema operativo puede sentirse lento por momentos, donde el CarPlay inalámbrico tiene una respuesta irregular. En uno de los recorridos realizados por este medio, la pantalla no prendió de inmediato, algo que no hubiese sido grave en otros vehículos, pero en este caso prácticamente todas las operaciones se realizan a través de la misma. Al apagar el auto y volver a encenderlo se solucionó. Complementa esto con una útil cámara 3D panorámica de 360°, asientos tapizados en cuero (los delanteros tienen regulación eléctrica, calefacción y ventilación), climatizador bizona, sensor de lluvia, estuche para anteojos, acceso y arranque sin llave, cargador inalámbrico de celulares, techo panorámico eléctrico y sensores de estacionamiento delanteros y traseros. Es realmente muy completo, otorgando una experiencia digna de otro segmento. Sus modos de conducción son Standard (Estándar), Sport (Deportivo), Economy (Económico, de ahorro) y Snow (Nieve). Uno de sus agregados más curiosos es una mesa de camping en el baúl. A pesar de que lo que el público general se pueda llevar como impresión del SUV por sus dimensiones y estilo, no es un auténtico offroad. Hay que tener en cuenta que es un monocasco (no utiliza un chasis de largueros), no cuenta con reductora ni diferenciales bloqueables y esta versión es tracción delantera. Cumple con creces para caminos irregulares o las rutas de la Argentina en la actualidad, pero eso no lo hace un todoterreno. En lo que hace a su seguridad equipa seis airbags y múltiples asistencias a la conducción (ADAS) como control crucero adaptativo con asistencia, control de descenso en pendientes, alerta de tráfico cruzado con freno, advertencia de cambio y mantenimiento de carril, detección de punto ciego, alerta de colisión frontal y trasera, frenado de emergencia para peatones y vehículos, entre otras. El modelo chino se comercializa en el país en los colores Blanco Perla, Verde Pistacho, Azul Cielo, Gris Mate, Gris Claro, Gris Oscuro y Negro Jet, listado a un precio oficial de US$35.800.
Sydney Sweeney sumó un nuevo eslabón a su larguísima cadena de polémicas. Después de la cuestionable campaña publicitaria que protagonizó a comienzos de año â??duramente criticada en redes sociales por ser considerada abiertamente racistaâ?? y de su discutido desempeño en la tercera temporada de Euphoria, ahora se conoció un nuevo episodio que vuelve a ponerla en el centro de la escena: la actriz fue borraa esperada secuela de El diablo viste a la moda.Según informaron varios medios internacionales este martes, Sweeney había grabado una escena junto a los protagonistas del film, pero su participación no sobrevivió al corte final que llegará a los cines. La decisión, según trascendió, fue puramente creativa, aunque no deja de llamar la atención considerando la relevancia mediática de la actriz en la actualidad.Los avances de la película permiten entrever el argumento de esta continuación, que retoma la historia de los personajes originales más de dos décadas después. Andy Sachs, interpretada nuevamente por Anne Hathaway, regresa al universo de la moda y se reencuentra con figuras clave de su pasado: la implacable Miranda Priestly, a cargo de Meryl Streep, y el sofisticado Nigel Kipling, interpretado por Stanley Tucci. Juntos intentarán salvar la icónica revista Runway de una inminente quiebra en medio de un escándalo financiero que amenaza con derrumbar su legado.En ese contexto, el trío recurre a una vieja conocida: Emily Charlton, el personaje que catapultó a Emily Blunt y que ahora ocupa un rol clave como directora de la filial estadounidense de Dior. La trama los lleva precisamente a las oficinas de la marca, donde se desarrolla una de las secuencias centrales del film. Es allí donde, originalmente, aparecía Sweeney.En la versión inicial, la actriz tenía un breve pero significativo cameo de aproximadamente tres minutos, interpretándose a sí misma. La escena funcionaba como un recurso narrativo para reforzar el nuevo estatus de Emily en la industria: su personaje vestía a Sweeney, dejando en claro así su posición dentro del mundo de la alta costura. Sin embargo, esa secuencia fue finalmente descartada.De acuerdo con Entertainment Weekly, la eliminación respondió a cuestiones de ritmo y coherencia narrativa. Desde la producción aseguraron que la decisión fue "muy difícil" y destacaron la buena predisposición de la actriz durante el rodaje, intentando así desactivar cualquier lectura de conflicto detrás de escena.La confirmación llegó también de la mano de la guionista del proyecto, Aline Brosh McKenna, quien en una entrevista con Screen Rant fue directa: "Bueno, viste la película. Ella no aparece en el montaje final". La frase, breve pero contundente, terminó de despejar cualquier duda.Lo curioso es que los rumores sobre la participación de Sweeney venían circulando desde hacía casi un año. Algunos fanáticos aseguraban haberla visto en uno de los sets de rodaje en Nueva York, compartiendo escenas con Blunt. Esas versiones cobraron fuerza tras la aparición de un video, difundido en agosto de 2025 y luego eliminado, en el que se veía a una mujer rubia â??con el rostro oculto bajo un paraguas y vestida con un buzo azulâ?? saliendo de un tráiler.Ese material apareció, además, en un contexto particularmente delicado para la actriz, coincidiendo con la controversia en torno a una campaña de American Eagle que fue fuertemente cuestionada por amplios sectores del público, que la consideraron ofensiva y fuera de lugar. La coincidencia temporal alimentó aún más la especulación mediática.Meses después, quizás condicionada por acuerdos de confidencialidad habituales en este tipo de producciones, Sweeney evitó confirmar cualquier participación. "No sé de qué estás hablando", respondió con evasivas durante una entrevista televisiva cuando le preguntaron por aquel misterioso video.El estreno de El diablo viste a la moda 2 está previsto para el 30 de abril, con el regreso de sus figuras centrales y la incorporación de nuevos nombres al elenco. Entre ellos se destacan Lucy Liu, Justin Theroux, Rachel Bloom, B. J. Novak, Kenneth Branagh y Simone Ashley. Además, durante el rodaje también fueron vistas otras figuras de alto perfil como Lady Gaga, Ciara y Ashley Graham, lo que anticipa una producción cargada de apariciones estelares.Así, entre rumores, escenas eliminadas y decisiones de último momento, la secuela de uno de los clásicos modernos del cine de moda llega rodeada de expectativa, y con una ausencia que, sin dudas, ya está dando que hablar.
La secuela de la cinta estrenada en 2006 llegará a los cines el próximo 1 de mayo
La estrella eligió un vestido rojo de Louis Vuitton y complementos brillantes, logrando un guiño nostálgico y glamuroso en la alfombra roja de el Lincoln Center
Clínicas, spas y centros de estética ofrecen administrar sueros vitaminados por vía intravenosa.Qué beneficios prometen, ¿están respaldados por evidencia? ¿Son seguros?
En medio de un mercado de lujo en crecimiento y con constante expansión de su oferta, Audi presentó en la Argentina el S5 Avant, que llega a completar la gama del A5 y con el que la marca inaugura el nicho de "station wagon deportivos". Llega a sumarse a un segmento muy exclusivo. "Es un auto deportivo, tecnológico, espacioso y de nicho. Muy aspiracional, lo van a tener pocas personas", definió Conrado Witadatt, gerente general de Audi Argentina. El SUV más vendido de la Argentina bajó de precio para este mes: a cuánto queda cada versiónEl modelo, que confirmaron que llegó al país por pedido del público, sale al mercado con un precio de US$109.200. Las unidades que se encuentran de camino al país ya se encuentran todas vendidas. Siguiendo esa línea, en una presentación llevada a cabo en el Audi Lounge, espacio exclusivo de la marca, el ejecutivo de los cuatro anillos comentó que se comercializarán a pedido. Comenzado por su motor, el S5 Avant equipa un V6 3.0 L que otorga 367 CV y 550 Nm de torque entre las 1700 y 4000 rpm. Cuenta con la tracción quattro y una aceleración de 0 a 100 km/h en 4,5 segundos. Su sistema es híbrido suave, combinando el mencionado impulsor naftero junto a un motor eléctrico. Al desacelerar, el generador en el motor recupera y almacena hasta 25 kW en una batería, lo que reduce el uso de los frenos. Este almacenamiento utiliza una red de 48V y una batería de 1,7 kWh para alimentar el motor eléctrico. Durante la aceleración, el generador inyecta hasta 24 CV y 230 Nm de par extra para apoyar al motor de combustión (no se suma a la potencia ya mencionada). A diferencia del sistema híbrido de la versión anterior, este permite una conducción parcialmente eléctrica, pero solo en maniobras de marcha atrás o estacionamiento, después es solo de apoyo. Otra diferencia de esta generación es que incorpora el sistema "quattro ultra", en reemplazo del diferencial central Torsen -con reparto 40:60- que funcionaba permanentemente en tracción total.En este caso, la tracción es bajo demanda, lo que quiere decir que funciona principalmente como tracción delantera para ahorrar combustible, y se conecta el eje trasero solo cuando es necesario. El reparto puede llegar hasta 30:70, según el modo de conducción.La suspensión es adaptativa y se rebajó en 20 mm para mejorar el centro de gravedad. Las llantas son Audi Sport de 20" con neumáticos run flat.En el exterior la iluminación juega un rol central en la identidad del modelo, con los faros delanteros Matrix LED con firmas digitales seleccionables y los grupos ópticos traseros OLED digitales. Estos últimos integran funciones avanzadas de iluminación adaptativa y comunicación visual en situaciones de conducción críticas, por ejemplo, ante una frenada repentina y la necesidad de llamar la atención del vehículo que viene detrás para que frene a tiempo. En el interior, más allá de la esperada calidad de los materiales, tres pantallas son protagonistas del habitáculo. Enfrente del conductor tiene un cockpit de 11,9" configurable, proyectando la navegación en alta definición. En el centro tiene una pantalla MMI panorámica de 14.5", mientras que la zona del acompañante cuenta con un display táctil de 10.9" que permite navegación y consumo multimedia independiente. Cuenta con "Modo de Privacidad Dinámica" para evitar la distracción visual del conductor.Parte del equipamiento de serie con el que cuenta, recordando que son modelos altamente personalizables, es el techo panorámico, butacas delanteras eléctricas deportivas â??con memoria en la del conductorâ??tapizadas en microfibra y cuero; carga inductiva para smartphone con refrigeración y el sistema de sonido Bang & Olufsen con 16 parlantes.Uno de los opcionales es incorporar parlantes en el apoyacabezas, donde el conductor puede escuchar exclusivamente el sonido en una llamada mientras en el resto de los parlantes continúa sonando música. En materia de seguridad y ADAS, incorpora una amplia gama de sistemas de serie como control de velocidad crucero adaptativo con frenado automático, asistente de mantenimiento de carril, aviso de cambio de carril, frenado automático de emergencia, cámaras de entorno 360 ° con vista Top View, sensores delanteros y traseros y asistente de estacionamiento Plus, entre otras. El station wagon deportivo arriba al mercado argentino en un momento muy exitoso para las marcas de alta gama. Según informó Audi, el mercado premium está creciendo un 42% contra el mismo período del año pasado. De continuar la tendencia, desde la automotriz alemana consideran que podría ser "el mejor de los últimos 9 años para el segmento".
La actriz explicó que nunca había asistido a un desfile y relató cómo vivió su primera vez en la Semana de la Moda de Milán
Ambos se convirtieron en el centro de todas las miradas gracias a su habilidad para combinar prendas sofisticadas con toques de personalidad, tanto en alfombras rojas como en paseos relajados
El grupo español, con 60 años de trayectoria, regresa a la Argentina para un concierto en el Teatro Coliseo, junto a la voz del Trió Los Panchos y el mexicano Alex Fernández.Cómo seguir cantándole al amor en el siglo XXI, el valor de las palabras y qué debe tener una canción para ser recordada a través de los años.
Se encuentra en el estado de Río de Janeiro.Dos consejos para llegar y evitar los grupos de turistas.
Ubicado en plena calle Recoletos, Li-Onna propone un diálogo entre culturas, fusionando sabores de la cocina nipona con acentos llegados de América Latina
Desde alfombras rojas hasta eventos deportivos, la cantante sorprende con prendas que reflejan su gusto por el minimalismo, el brillo y la experimentación
Las estrellas redefinen esta prenda y dejan atrás lo clásico para abrazar mezclas de cuero, denim y tonos vibrantes que marcan y sorprenden en cada aparición
En una entrevista con Vogue, la artista abordó el impacto de la exposición masiva, el desgaste de la popularidad y su decisión de explorar nuevos sonidos y formatos, en una etapa atravesada por la vulnerabilidad, el riesgo y la búsqueda de una expresión más auténtica
En una entrevista con The Times, la diseñadora británica Stella McCartney cuestionó el avance de la producción acelerada, alertó sobre el impacto del consumo masivo en el planeta y planteó los desafíos de transformar el sector a través de innovaciones y nuevos materiales
La ganadora del Oscar apuntó en tono de broma a uno de sus compañeros de reparto
Zara o Mango son algunas de las marcas españolas que la heredera holandesa ha lucido en su país como guiño a su estancia en Madrid
El diablo viste a la moda 2 todavía no llegó a los cines y hace semanas que está dando de qué hablar. El estreno de la película, que retoma la historia Andy Sachs, Miranda Priestley, Emily Charlton y Nigel, cuatro especialistas en moda, veinte años después, convirtió a sus protagonistas en los entrevistados más recurrentes de medios gráficos y televisivos de todo el planeta. En ese contexto le hicieron una curiosa pregunta a Anne Hathaway, y su respuesta sorprendió a todos. En el episodio del último miércoles de The Late Show, Stephen Colbert quiso saber, sin rodeos, quién era la "más diva" del elenco, que además de Hathaway integran grandes estrellas como Meryl Streep, Emily Blunt, Stanley Tucci, Justin Thereoux, Kenneth Branagh, Lucy Liu, Lady Gaga, Ciara y Karolina Kurkova. Y sin dudarlo, la protagonista descartó a las damas del reparto y señaló a Tucci. "Es muy quisquilloso con su ropa", fundamentó la actriz, un poco en broma y otro poco en serio. El anfitrión le preguntó entonces si Tucci, que además de actor es un gran amante de la gastronomía -presentó varios documentales y publicó numerosos libros sobre comida-, alguna vez había cocinado para ella."Ese zorro no me ha dado ni un bocado", se quejó la actriz, y reveló que a lo largo de los años su colega "amagó" varias veces con invitarla a cenar, pero nunca concretó su promesa. Además, confesó que en varias oportunidades le consultó sobre temas culinarios, con la esperanza de que concretara el postegrado banquete, pero no tuvo suerte. "Me habla sobre eso, pero todavía no he recibido ni una maldita migaja. ¿Qué estoy haciendo mal?", se cuestionó la actriz.En otro momento de la entrevista, Hathaway se refirió a la sensación que le produjo reencontrarse con Streep, Blunt y Tucci para filmar la esperada secuela. "Sentí que hace 20 años formé parte de un superbanda de rock y que nos reunimos de nuevo para grabar otro álbum", explicó. Y añadió: "¡Y me encanta el nuevo álbum!".A pesar de entregarse con frecuencia al juego de las entrevistas y hacer gala de su buen humor, hace un par de semanas se supo que Hathaway se puso muy seria y tomó una fuerte postura respecto a lo que quería mostrar en la pantalla: hizo un explícito pedido a la producción sobre las modelos que iban a participar del rodaje y Streep salió a apoyarla.La industria de la moda es el tema central de la película. Pero, no solo las prendas de alta costura y los lujosos looks, sino también todo lo que requiere formar parte de ese mundo, desde las exigencias hasta las presiones estéticas. Teniendo en cuenta que el estreno fue hace 20 años, en una época y un contexto diferente, el elenco decidió tener voz en cómo iban a representar a las modelos en esta nueva producción.En septiembre de 2025, el elenco participó del desfile de Dolce & Gabbana durante la Semana de la Moda de Milán, donde hubo un encuentro entre Meryl Streep y Anna Wintour, la persona que inspiró el personaje de Miranda Priestly. No fueron solo espectadores, sino que los desfiles reales fueron incluidos en el rodaje.Fue la primera vez que Streep participaba de un evento como ese y, recientemente, en una entrevista con Harper's Bazaar, dio su veredicto e hizo una observación. "Me sorprendió lo guapas y jóvenes que eran las modelos â??todas me parecían jóvenesâ??, pero también lo alarmantemente delgadas que estabanâ?¦ Pensé que todo eso se había solucionado hacía años. Annie también lo notó", advirtió.A partir de esto, contó que Hathaway tomó una determinante decisión: "Fue directamente a hablar con los productores al respecto, consiguiendo que le prometieran que las modelos del desfile que estábamos preparando para nuestra película no estarían tan esqueléticas. ¡Es una mujer admirable!".Por otro lado, la protagonista de Mamma Mia reflexionó sobre la expectativa alrededor de la secuela y la doble cara del apoyo de los fans: por un lado, fueron el motor para que la producción se convierta en una realidad, pero, por el otro, interfirieron en el rodaje."Aunque éramos conscientes del impacto de la primera película hace dos décadas, creo que ninguno de nosotros estaba preparado para la avalancha de buena voluntad y ávida atención que nos envolvió", admitió. Contó que durante el rodaje los fanáticos llegaban en colectivo para verlos. Sumada a la presencia de los paparazzis, necesitaron intervención policial para controlar a la multitud. "¡No paraban de interponerse delante de la cámara y del plano, y tuvieron un altercado con el equipo! Annie mantuvo la calma, pero yo estaba muy nerviosa", expresó.
El auge de marcas con propósito evidencia un cambio en el ecosistema empresarial, donde la identidad personal y la conciencia ambiental se integran en estrategias de expansión internacional
Según la Organización Mundial de la Salud (OMS), el dolor lumbar es la principal causa de discapacidad en el planeta y afecta a millones de personas cada año. En Colombia, es la primera causa de ausentismo laboral y, en los próximos años, se espera que la prevalencia de la lumbalgia aumente un 36.4 % a nivel mundial.En este contexto, ocho de cada diez personas sufrirán dolor lumbar en algún momento de su vida, lo que representa una grave crisis de salud pública. Este panorama hace especialmente relevante la campaña de prevención liderada por el neurocirujano colombiano Julián Zuluaga.Julián Zuluaga, reconocido neurocirujano y especialista en cirugía de columna, ha trabajado durante años para sensibilizar sobre los riesgos del dolor lumbar y las enfermedades espinales.Con 23.000 horas de cirugía y 28.000 pacientes atendidos, Zuluaga es un referente nacional en su campo. Además, su labor no se limita a la cirugía; también ha impulsado una campaña de prevención para mitigar los efectos de las enfermedades de la columna en el país. Su enfoque se centra en evitar el sedentarismo, la obesidad, las malas posturas, y en promover una vida activa y saludable.A pesar de estos esfuerzos, Zuluaga advierte sobre dos factores recientes que agravan la situación: el uso excesivo de dispositivos móviles y la popularización de ciertos ejercicios de gimnasio, como el peso muerto. Según el neurocirujano, el peso muerto es un ejercicio lesivo para la columna vertebral y está contribuyendo a un aumento alarmante de pacientes jóvenes con hernias discales en Colombia.El peligro del síndrome de "Text Neck"Una de las preocupaciones de Zuluaga es el llamado Síndrome de Text Neck (Cuello de Texto), una afección postural causada por la flexión prolongada del cuello al mirar dispositivos móviles.Según el neurocirujano, esta postura obliga a la columna cervical a soportar un peso excesivo. Cuando la cabeza está recta, la columna percibe una carga de 5 kilos, pero al inclinarla 60 grados, como ocurre al mirar el celular, la carga se incrementa a 27 kilos, lo que puede llevar a problemas graves, como hernias discales. Esta afección afecta no solo a adultos, sino también a adolescentes e incluso niños.Para prevenir el Text Neck, Zuluaga recomienda modificar la postura al usar dispositivos electrónicos: mantener el celular a la altura de los ojos, evitar la flexión prolongada del cuello y realizar pausas frecuentes para descansar cuello y hombros.La alerta sobre el "peso muerto"El peso muerto, ejercicio popularizado como una técnica para tonificar los glúteos, está siendo ampliamente practicado en los gimnasios de todo el mundo. Sin embargo, el neurocirujano Zuluaga considera que este ejercicio es extremadamente perjudicial para la columna vertebral, incluso si se realiza con una técnica perfecta.El peso muerto consiste en levantar una barra con peso desde el suelo hasta la cadera, lo que implica una flexión significativa de la columna vertebral. Según un estudio reciente realizado en un laboratorio biométrico espinal en Alemania, la presión sobre el disco vertebral aumenta un 450 % cuando se realiza una flexión con carga. En el caso de un voluntario sano, la presión sobre el disco pasó de 0.5 MPa (megapascales) en una postura sentada a 2.5 MPa al levantar 20 kilos. Este incremento de presión es suficiente para causar daños significativos en los discos intervertebrales.Zuluga señala que el 90 % de los pacientes menores de 30 años que consultan por dolor lumbar o hernias discales en su consulta han practicado peso muerto como parte de su rutina de entrenamiento físico. Este grupo incluye a deportistas profesionales y atletas de alta competencia.Alternativas más seguras para fortalecer los glúteosAnte los riesgos asociados con el peso muerto, Zuluaga sugiere alternativas más seguras para fortalecer la zona de los glúteos y evitar daños en la columna vertebral. Ejercicios como el Step Up, Hip Thrust y la Sentadilla Búlgara son opciones más saludables, ya que no requieren la flexión de la columna con sobrecarga de peso.El dolor lumbar ha sido calificado por algunos expertos como una "pandemia silenciosa", dada su alta prevalencia y el impacto negativo en la calidad de vida de quienes lo padecen. La OMS ha instado a los países a reorientar sus sistemas de salud para prevenir enfermedades lumbares, con un enfoque en el envejecimiento saludable.Para Zuluaga, la medicina debería centrarse en la prevención desde una edad temprana para que las personas lleguen a la edad adulta con una columna vertebral sana. El objetivo es garantizar una vida sin dolor y con la capacidad de llevar una vida autónoma y de calidad.*Por Elim Johana Alonso Dorado.
La ciudad abre espacios efímeros donde objetos únicos y mobiliario de época conviven con actividades creativas, talleres familiares y propuestas gastronómicas, impulsando el interés por colecciones singulares y experiencias ligadas al consumo responsable y la cultura urbana
La popularidad de este fermento de origen milenario aumenta entre quienes buscan optimizar sus hábitos cotidianos, debido a su diversidad microbiana y beneficios para el sistema digestivo y el equilibrio intestinal
Leer la trilogía de Lauren Weisberger ofrece una mirada más compleja sobre el éxito y la ambición, y permite descubrir los matices, dilemas y transformaciones que enriquecen la historia más allá de la versión hollywoodense
La película protagonizada por Meryl Streep y Anne Hathaway está a punto de estrenarse
La actriz relató cómo el regreso de la exitosa franquicia obligó a implementar estrictas medidas de seguridad ante el entusiasmo y la presencia masiva de fans durante las grabaciones
Tras congelar la venta de sus operaciones y anunciar un plan de aperturas en la Argentina, Carrefour refuerza su oferta de indumentaria. La cadena francesa incorporó cápsulas de GAP, Old Navy y Banana Republic en sus supermercados, que se suman al surtido ya disponible de Everlast.En esta primera etapa, la oferta está disponible en 13 puntos de venta del país y está centrada en indumentaria masculina, con planes de expandirse a más sucursales y a la moda femenina en las próximas semanas. Los valores de referencia en las góndolas arrancan en los $34.990 para las remeras, $46.990 para buzos y $49.990 para jeans. Después de tres años. Cierra la marca de la familia Karagozian que buscó vender ropa "a precio de fábrica"La apuesta se inscribe en su estrategia de "todo bajo un mismo techo". A través de este plan, la compañía busca que el cliente pueda resolver todas sus compras en un mismo lugar."El objetivo es brindar soluciones integrales. Sabemos que el consumidor busca calidad y marcas reconocidas, pero también valora la comodidad. Con la nueva cápsula, reforzamos nuestra propuesta de valor para que el cliente pueda resolver su compra semanal de alimentos y, al mismo tiempo, renovar su guardarropa con lo último en tendencias globales", destacó Francisco Zoroza, director de Asuntos Corporativos de la firma.Tendencia en góndolasLa apuesta de Carrefour no es aislada. En diciembre pasado, Coto cerró una alianza para vender una cápsula de H&M en seis de sus tiendas (incluyendo Abasto, Nordelta y Mar del Plata). El acuerdo contempló la comercialización de una selección de las últimas colecciones de verano.Para Coto, no se trató tampoco de un debut en el rubro moda. La cadena local incursionó en este negocio con su etiqueta Top Design, un jugador fuerte en el rubro camperas.Venta congelada y nuevo CEOCarrefour inició la búsqueda de un potencial comprador para su operación en la Argentina a mediados del año pasado, para lo cual le otorgó un mandato de venta al Deutsche Bank.Una fabricaba para Kevingston. Dos empresas de indumentaria entran en concurso preventivoLos dos únicos jugadores que habían quedado en carrera para quedarse con el negocio eran el grupo local GDN y la peruana Intercorp. Las ofertas que presentaron por el negocio local rondaban los US$650 millones.A pocas semanas de haber suspendido la búsqueda de un comprador, el grupo francés anunció el recambio en la conducción de su filial local. El elegido para asumir como director ejecutivo fue el francés Noël Prioux, en reemplazo de su compatriota David Collas.Carrefour desembarcó en la Argentina en 1982, con la apertura de su primer hipermercado en San Isidro y en pocos años consolidó su liderazgo en el país. Con ventas que rondan los US$6000 millones anuales y más de 17.000 empleados, hoy cuenta con más de 680 locales distribuidos en todas las provincias, excepto Misiones y Santiago del Estero.
La reina de los holandeses hizo un guiño al país y lució el color naranja oficial con un vestido del diseñador danés-holandés Claes Iversen.Melania usó una creación de Erdem que cuesta 8.000 dólares.
Hija de dos grandes referentes de la cultura contemporánea -la directora Sofia Coppola y el músico Thomas Mars, líder de la banda Phoenix-, Romy Mars (19) se mueve con naturalidad entre la moda, la música, las redes sociales y la actuación, construyendo una identidad propia marcada por la espontaneidad y una llamativa honestidad generacional. En marzo de 2023, Romy rompió las reglas familiares y subió a TikTok un video que cambiaría su vida. En él, aparecía cocinando unas pastas mientras confesaba que estaba castigada por intentar alquilar un helicóptero desde Nueva York hasta Maryland con la tarjeta de crédito de su padre para verse con una amiga. El clip, que fue eliminado a las pocas horas, se volvió viral. "No pensé que fuera a explotar", confesó Romy en una entrevista con W Magazine. "Fue una lección â?¦ Está bien que a veces la gente te ponga en tu lugar", reconoció. Lejos de victimizarse, la nieta del aclamado director Francis Ford Coppola convirtió la experiencia en una declaración de principios: tomarse en serio sin tomarse demasiado en serio. UNA INFANCIA PROTEGIDA Romy Madison Croquet Mars nació el 28 de noviembre de 2006 en París, en una familia que decidió mantenerla alejada del foco mediático durante su infancia. "No quería que mis hijas se sintieran quemadas por la exposición", explicó Sofia Coppola a The Guardian, aludiendo a su deseo de darles a sus hijas (también es madre de Cosima, de 15 años) una niñez lo más normal posible. Mucho antes de TikTok, Romy ya había tenido un acercamiento al mundo de la moda. En 2020 debutó como modelo para la línea Heaven de Marc Jacobs, impulsada por el histórico vínculo entre el diseñador y su madre. Y también con la música. La hija de Sofia comenzó a escribir canciones a los 12 años, como un ejercicio íntimo y personal. En mayo de 2024 lanzó sus primeros singles, "Stuck Up" y "From a Distance", que marcaron oficialmente su debut musical. "Quiero que mis canciones se sientan como pequeños diarios íntimos, muy honestos", explicó. En 2025 llegó "Aâ??Lister", un tema aún más irónico y autorreferencial, cuyo videoclip fue dirigido por su madre. El cine tampoco le resulta ajeno. En 2024 apareció como periodista en Megalopolis, la ambiciosa película de su abuelo que se presentó en el Festival de Cannes. Ese mismo año, dio un paso más al interpretar a Kayla en la serie de FX English Teacher. "No voy a fingir que no nací en este mundo, pero eso no significa que no quiera trabajar para encontrar mi propia voz", le dijo también a W Magazine. En 2025 lanzó "Aâ??Lister", un tema más autorreferencial AMOR A LA DISTANCIA Romy está de novia con Miles Jebbia, hijo de James Jebbia, fundador de la icónica firma de streetwear Supreme. La joven pareja, que comenzó su relación a finales de 2025, decidió confirmar hace pocos días el romance con una serie de imágenes compartidas por ella en sus redes. Lo cierto es que Romy y Miles se conocen desde hace años. Coincidieron en el Grace Church High School de Nueva York, donde forjaron una amistad muy cercana y hoy viven su historia de amor a la distancia. Miles reside en Londres, donde estudia Diseño Industrial en Central Saint Martins, y Romy en Nueva York.
La cantante conquistó el escenario californiano con una serie de atuendos que fusionaron tradición y modernidad
El auge de tiendas especializadas ha generado una nueva dinámica en los barrios, donde la oferta combina piezas de décadas pasadas, importaciones internacionales y propuestas que privilegian la integración de identidad local y global
La iniciativa busca ayudar a diseñadores y emprendedores afectados por la caída de ventas y la apertura de importaciones. "¿Por qué no compartir nuestro espacio con diseñadores y pequeñas marcas que necesitan liberarse de stock pero no pueden seguir enfrentando alquileres y gastos?" Leer más
Este evento marca un cambio: el pelo pasa de complemento a protagonista y destaca por estilos libres, texturizados y llenos de actitud
La cantante sorprendió en su salida nocturna por Manhattan al elegir prendas de líneas simples y colores neutros