marco

Fuente: Infobae
18/06/2024 01:38

Waterloo, la batalla que marcó el final de Napoleón: miles de muertos y un cambio de época

El 18 de junio de 1815 se produjo un intenso combate en los campos de Bélgica. Pocos después, el corso sería confinado en la isla de Santa Elena, donde murió seis años después. Fue necesaria una coalición de las principales naciones europeas para batir al poderoso ejército francés

Fuente: Clarín
17/06/2024 11:36

El increíble tiempo que marcó un robot para completar el cubo de Rubik

Erno Rubik, el hombre que inventó el cubo en 1974, tardó un mes entero en resolverlo la primera vez.El actual récord humano es de algo más de 3 segundos, pero el video en esta nota muestra como el robot pulveriza todos los tiempos.

Fuente: Infobae
17/06/2024 04:05

Lousteau marcó diferencias entre Cristina Kirchner y Victoria Villarruel: "Ella es abierta, tiene buena relación con todos los bloques"

El senador radical defendió su rol en la discusión por la Ley Bases y habló del caso de Lucila Crexell: "Esa es la peor casta"

Fuente: La Nación
12/06/2024 12:00

Paulina Ojeda, la niña de 11 años, que marcó un récord impactante: 93 puntos en 20 minutos

Se trata de una marca impactante en el básquetbol argentino. Si bien sucedió en una categoría de menores, en la que no debería dominar la competencia sino que debiera mandar la formación de nuevos talentos, Paulina Ojeada, con 11 años, dejó a todos sorprendidos por su rendimiento en el partido en el que su equipo, El Coatí, superó a Oberá Tenis Club por 108-107. La niña anotó 93 puntos en 20 minutos y jugará el cuadrangular final de la Liga Provincial U13 femenina de Misiones.El domingo 2 de junio no fue un día más, porque la extraordinaria actuación de Paulina se viralizó inmediatamente y los medios locales se acercaron para charlar con el papá, Silvio Ojeda, que además es entrenador: "Ella sólo quiere divertirse, ama el básquet y está viviendo todo esto con normalidad", le comentó a Canal 12 de Eldorado. Además, hablaron con la niña tras su marca y comentó: "Mis compañeras me lo decían, pero para mí había algún error, no les creía".En una charla con LA NACION, la madre de Paulina, María Marta, contó cómo los tomó la repercusión que tuvo el logro de su hija: "Nos sorprendió la repercusión, no pensamos que iba a llegar a tantos medios. Un periodista de acá de Misiones que nos conoce y la conoce a Paulina quedó impactado con la noticia y escribió sobre eso. Nos sorprendió gratamente porque todos fueron muy respetuosos, porque ella es una niña y no es tan consciente de lo que hizo. Ella jugó, estaba decidida que quería ganar, que quería jugar la Copa de Oro de la Liga Provincial de Misiones con sus compañeras. Estaba feliz, no se dio tanto cuenta, fue tanta la adrenalina por haber ganado por un punto que nos concentramos en ese festejo".Y continuó: "A medida que transcurrieron las horas se empezó a hablar de la cantidad de los puntos. Todos empezaron a hablar de eso... Estamos contentos, ella está súper tranquila. Sabe que hizo muchos puntos, pero lo que le quedó a ella fue haber ganado el partido con sus compañeras y poder jugar una final de la liga provincial".ð??? Con solo 11 años, Paulina Ojeda estableció un hito en el básquet argentino al anotar 93 puntos en 20 minutos.ð??? En la victoria de El Coatí sobre OTC en los cuartos, el equipo de Eldorado revirtió una desventaja de 34 puntos.â?¡ï¸? La preadolescente relató que el equipoâ?¦ pic.twitter.com/j4tht7jDvp— misionesonline.net (@misionesonline) June 7, 2024María Marta transmite mucha paz en su forma de hablar y de esa manera cuenta cómo es su hija a nivel deportivo y cómo están pendientes de que Paulina se pueda enfocar en vivir con la naturalidad que debe hacerlo una niña de 11 años: "Ella es súper competitiva, pero tranquila, nosotros tratamos de que ella se concentre en disfrutar, por es muy chiquita. Queremos que pueda compartir, que haga nuevas amistades, que participe en torneos, pero más de forma recreativa o tratando que sea así. Ella ama estar en el club, ama estar con los jugadores de la primera, de pasar tiempo con sus compañeras".Y finalizó: "Su papá es el entrenador, así que vive en el club con una pelota. Hay veces que ella se arma circuitos, cuando no está entrenando, para practicar el dribbling o para practicar cosas. No le exigimos nada, lo único que le pedimos que haga la tarea y le vaya bien en la escuela. Al ser tan chica tampoco tiene contacto con las redes sociales y nosotros somos los que le contamos lo que está sucediendo. Le preguntamos si quiere sacarse una foto, si quiere que le hagan una nota, estamos muy pendientes de cómo se siente, que si escucha cosas negativas que nos diga, pero eso lo hicimos siempre, no porque hizo este récord. Después de cada partido charlamos mucho con ella. Todos nuestros hijos jugaron y juegan al básquet, mi esposo es entrenador, así que conocemos de los cuidados que se deben tener para los jugadores que se destacan tanto en mi familia como del club. Así que estamos tranquilos y felices".Paulina, que se inició en el club Yacyretá de Ituzaingó, Corrientes, pasó después por Bartolomé Mitre de Posadas donde fue campeona provincial U13, antes de su desembarco en El Coatí. "Fue una verdadera locura. Me sorprendió la cantidad de puntos, aunque venía haciendo 45-47 puntos. En este partido, que era determinante, ella me dijo en la previa que iba atacar más el aro porque quería ganar sí o sí", le comentó su padre, Silvio Ojeda a MisionesBasket.com.Y agregó: "Desde que tiene 2 años juega al básquet y disfruto mucho verla en la cancha con tanta soltura. Tiene buen dribbling, buenos movimientos de pies, pero todo es mérito de ella porque se entrena mucho, es muy fanática y apasionada. Le dedica muchas horas al básquet, va al club conmigo desde las 17 hasta las 23 y a veces se queda más horas y no para".La planilla de Ojeda, que utiliza la camiseta número 9, fue perfecta: 38 dobles, 5 triples, 2 tiros libres y la asistencia para Victoria Cristaldo para el doble de la victoria, en apenas 20 minutos. Con sus 93 puntos, Paulina superó los 73 puntos conseguidos por Francisco Zustovich, en un partido de la categoría U13, con Peñarol de Mar del Plata. La niña apenas jugó esos minutos porque en las categorías formativas de hasta 13 años, las jugadoras sólo pueden estar en la cancha dos cuartos.Paulina juega como base y, más allá de su poder ofensivo, su papá explica que es una gran pasadora: "Tiene mucha lectura de juego y le gusta mucho jugar en equipo, asistir a sus compañeras".

Fuente: La Nación
09/06/2024 00:36

Luis Cardei, el cantor de tangos que marcó a fuego a una generación, fue amado por los rockeros y tuvo una vida de película

El recuerdo es imborrable: dos duendes interpretan tangos desconocidos en el elegante Club del Vino. La escenografía se reduce a lo mínimo. Apenas las sillas donde están sentados y una mesita con un vaso de whisky. El cantor se pone lentamente de pie para darle énfasis a los últimos versos. Como un hechicero en una ceremonia, con la mirada fija en algún punto, el puño cerrado y el micrófono en la otra mano, culmina su acto de realismo mágico. "¡Qué lindo!", expresa frente al auditorio, mirando a su compañero, el bandoneonista. Y la barra, una mezcla de escritores, periodistas, músicos y curiosos, completamente agradecida.Luis Cardei fue un fenómeno único en el tango. Suerte de antihéroe, con severas dificultades para caminar -la contracara de la estampa recia de Julio Sosa-, se transformaba en un chamán en vivo junto al bandoneonista Antonio Pisano. Decidor con un estilo intimista y una voz pequeña, elegía obras escondidas, entonaba los textos y lograba trasladarnos a los climas e imágenes de las letras. Y sus parlamentos entre los tangos, humorísticos y tiernos, no solo funcionaban como el momento de descanso, también irradiaban magnetismo. Nadie salía indemne: Tomás Eloy Martínez escribió la novela El cantor de tango inspirada en su historia; Héctor Alterio estuvo entre sus admiradores; Pino Solanas lo convocó para la película La nube; Fito Páez lo definió como uno de los mejores cantores; Horacio Salas proclamó que venía a ocupar el lugar vacante del Polaco Goyeneche; Umberto Eco y Eric Hobsbawm fueron a verlo en sus visitas al país; Osqui Guzmán lo personificó en el film biográfico El torcán y una nueva camada de cantores que se había criado en el rock y que buscaba su destino lo tomó como oráculo. Sus 15 minutos de fama lo llevaron de los bodegones a las coquetas salas de moda. Fue un ascenso meteórico, a mediados de los años 90, impulsado por un grupo de editores de libros que había hallado a este auténtico cantor entre los pliegues de Buenos Aires, como quien se topa con una galaxia perdida. La épica de sus conciertos era el reverso de su vida, atravesada por las limitaciones físicas. Su consagración fue fugaz: murió joven, a los 55 años, en 2000, dejando una huella profunda entre sus seguidores, que descubrieron una sensibilidad y un repertorio irrepetibles. El próximo 3 de julio Luisito Cardei cumpliría 80 años.La escuela de todas las cosasNacido en Villa Urquiza, tuvo una infancia complicada. Su gran problema fue la hemofilia, una enfermedad que impide que la sangre coagule y que puede derivar en graves hemorragias, conocida como la enfermedad de los reyes, porque históricamente había afectado a miembros de la realeza. Enyesado y sin caminar entre los ocho y los 13 años, debió aceptar cosas tremendas para un chico, como no hacer deportes. Las permanentes inyecciones del "factor octavo" para prevenir el sangrado fueron su tabla de salvación. Desde esa época, hizo virtud de la limitación: cuando sus amigos practicaban fútbol, los atraía con sus relatos del partido. Jugaba a ser Fioravanti con una latita de conserva y un piolín.En el conmovedor libro Cardei (Galerna), la escritora y pareja del cantor, María Maratea, narra con una honestidad brutal los vaivenes de su vida. Desde su adicción a un calmante con heroína para mitigar los dolores hasta la internación en el Borda para su recuperación, desde sus años como levantador de quiniela hasta el fuerte amor que los unió. Y siempre, su hechizante personalidad como punto de encuentro: "Decía del centro, del barrio, del café, de los muchachos, de cuando se juntaban para decirles piropos a las chicas. Amaba a las mujeres. Y las mujeres y los hombres lo amaban a él. Hablaba y todos quedaban enredados en sus palabras. Yo le decía: con pinta, hubiera sido un afano".De su padre, Cardei heredó la pasión por el tango y por la fina escuela de cantores de orquesta. Creció con las voces de Raúl Berón, Ángel Vargas, Carlos Dante y Jorge Casal, pero por sobre todas las cosas adoraba a Carlos Gardel. Cada 24 de junio -aniversario de la muerte del Zorzal- iba al cine engominado y vestido como un dandy a ver sus películas. Le gustaban los cantores que trataban con dulzura al tango; para él, los que lo maltrataban eran los que sobreactuaban las letras. Sintetizaba su pensamiento con una frase de antología que apelaba a la terminología contable: "cantar con el interés y no con el capital", como un modo de entender el canto más ligado al sentimiento que al propio caudal de voz.Su carrera fue de los arrabales al centro: dio sus primeros pasos en los festivales de los clubes barriales y plantó bandera en las peñas, cantinas y bodegones, un circuito subterráneo al que él denominaba el Nacional B del tango. Allí se lo podía ver con Antonio Pisano. Juntos eran "Luisito" y "Antonito", siempre con el diminutivo, tal vez como una rémora de los tiempos viejos. Había conocido a su compañero musical, un tímido bandoneonista nacido en Italia, entre los ataúdes del fondo de una cochería donde funcionaba la peña de tango Homero Manzi. Cada vez que contaba esta historia era un momento memorable.Cantor de boliche, una institución en el tango, Cardei se hizo conocido en La esquina de Arturito, en Pavón y Chiclana, pleno barrio de San Cristóbal, donde se presentó durante más de una década. Sin otra promoción que el boca a boca, como un secreto a voces, empezó a circular el rumor de un cantor y un bandoneonista que interpretaban tangos que de tan antiguos parecían nuevos. A los vecinos se les sumó una nueva feligresía. Entre el público, estaban el librero Elvio Vitali, quien lo convocó a cantar en Foro Gandhi los jueves, y el dueño del Club del Vino, Cacho Vázquez, quien lo sumó al elenco los viernes y sábados. Como en el fútbol, pasaba a las grandes ligas: entraba a jugar en la Primera A del tango.Los tiempos cambianLa coincidencia no parece una casualidad. A mediados de la década de 1990, también irrumpía una nueva generación con una curiosidad voraz por tender puentes con la música de sus abuelos. Ese interés había decantado en la formación de algunas orquestas, la búsqueda detectivesca de las últimas glorias del género y la creación de ciclos dedicados al tango, que dejaba de ser demodé para convertirse en una movida juvenil. Se daban las condiciones naturales para el desarrollo de un semillero de músicos, con el surgimiento de orquestas escuelas y la posibilidad de convertir la pasión en trabajo, con presentaciones en milongas y en casas de tango o la posibilidad de viajar.En ese panorama, Cardei funcionó como un médium entre las diferentes generaciones, como un ícono del rescate emotivo. Lejos de los estereotipos, rompiendo con el molde del cantante impoluto y con vozarrón, dio a conocer tangos que no se interpretaban. Entre sus hallazgos, estaban "Callejón", "Romántica", "De tardecita", "La reja", "Me besó y se fue", "Prisionero", "Temblando", "Traicionera" y tantos otros. Cada obra que elegía era una historia que a él lo movilizaba. Podía ser del barrio, del carnaval, de los malevos, del patio con glicinas. Entre la melancolía y la candidez, permitió imaginar una Buenos Aires sepiada y de casitas bajas que él había habitado.Cuando le pedían un tango de Discépolo, decía con humor que no podía interpretarlo porque era "muy moderno". En rigor, rara vez cantaba piezas consagradas de Manzi, Cadícamo o Expósito. Tenía una explicación: "Elijo compositores de los años 40 para atrás porque después surge el poeta que perfuma el tango, lo intelectualiza". Para Cardei, si existía una grieta, esa era entre el pensamiento y el sentimiento: "Yo necesito emocionarme con el argumento del tango, porque interpreto el personaje. Una frase como 'trenzas del color del mate amargo' es más para pensar que para sentir. En cambio, cuando uno dice 'calle donde mi lindo barrio se alzó' no hay nada más que decir".Como una extraña pirueta del destino, después de tantos años de pelearla desde los márgenes estuvo en el centro de la escena hacia el final de su vida. Compartió cartel con el Nuevo Quinteto Real, con el dúo Salgán-De Lío y con la cantora Nelly Omar. Se presentó en Brasil, fue convocado para actuar en el cine y recibió todo tipo de reconocimiento. Abrió su propio boliche en el Paseo La Plaza. Grabó cuatro discos con diferentes formaciones -Néstor Marconi Trío, Luis Borda Cuarteto, Guitarras Argentinas, Carlos Buono Orquesta- y se convirtió en un cantor de culto y en una figura requerida por la prensa. En un artículo para Le Monde de París, una periodista francesa resumía el fenómeno con un título sugestivo: "El rengo fascinante".Sentimiento tangueroQuizá una de las aristas más poderosas fue el interés de una generación que se había fogueado en otras músicas, pero que veía a Cardei como un genuino exponente del tango. Entre el público, se mezclaban cantores que daban sus primeros pasos o que descubrían una vocación. Había algo revelador en sus presentaciones, que después podía continuar en alguna sobremesa, en una charla, en un consejo. Muchas de las figuras que hoy se destacan en el tango -Hernán Lucero, Brian Chambouleyron, Cucuza Castiello, Cristóbal Repetto, Cardenal Domínguez- estaban indagando sobre los secretos y yeites del género, y él fue un faro. A su vez, también les daba un lugar importante en sus conciertos a grandes cantantes como Lidia Borda, Victoria Morán, Cristina Pérsico.Se lo podía encontrar siempre dispuesto al diálogo en su casa de Villa Urquiza, luego en San Telmo y al final en Parque Chacabuco. En sus últimos tiempos, cuando la salud ya le impedía presentarse con frecuencia, pensó que sería buena idea dictar clases de canto. Él las llamaba de un modo diferente: clases de interpretación. "Más que enseñar a cantar, intento que se aprenda a sentir. Al final, de eso se trata el tango", decía. Las internaciones se volvieron frecuentes, lo mismo que las emergencias en la Fundación de la Hemofilia. Con la salud ya muy frágil después de años de transfusiones y de enfermedades, murió el 18 de junio de 2000.Su legado es trascendental. Sin correrse un centímetro del tango, lo rejuveneció. Le mostró a un público ávido que el género iba mucho más allá de los excepcionales, pero fatigados "Sur", "Nostalgias", "Malena" o "Mi Buenos Aires querido". Y también que se podía abordar el tango con las nobles armas de la voz, la delicadeza y la expresión, si es que hay otra forma de interpretarlo. Hoy, su nombre funciona como sinónimo de emoción entre una legión que peregrinó a sus conciertos.

Fuente: Perfil
08/06/2024 08:36

"La nena del napalm": la foto que marcó el principio del fin de la Guerra de Vietmam, y sigue impactando

El 8 de junio de 1972, en una ruta de Trang Bang, el fotógrafo Nick Ut tomó una imagen para la posteridad. Leer más

Fuente: Perfil
07/06/2024 19:00

La inflación de mayo en CABA fue del 4,4% y marcó un fuerte descenso con respecto a abril

"Hace más de dos años que no se registra un índice menor o igual a este", dijo el economista José Donati. Leer más

Fuente: Perfil
07/06/2024 08:18

"Un pobre chaval, fue un error": el improvisado debut armado de ETA, que marcó el inicio de una era de violencia en España

Un día como hoy pero de 1968, la organización terrorista iniciaba su lucha armada con "un error". Durante sus años de actividad, hasta su disolución en 2011, acumularon más de 850 asesinatos y centenares de heridos. Leer más

Fuente: La Nación
06/06/2024 21:18

Para los analistas, la inflación marcó un "piso" en mayo, y rebotaría levemente en junio y julio

Según el consenso del mercado, el proceso de desinflación iniciado por la economía -tras el "pico" del 25,5% que alcanzara en diciembre- tocó en mayo un "piso" que no es sostenible. Esto llevaría al alza de precios, estimaron, a rebotar levemente durante el bimestre en curso.El dato surge del Relevamiento de Expectativas de Mercado (REM), la encuesta que mes a mes realiza el Banco Central (BCRA) y que esta vez se desarrolló entre los días 29 y 31 de abril, es decir, antes de que el Gobierno decidiera retomar la quita de subsidios a las tarifas energéticas que no sólo se hará sentir en las facturas que lleguen a los usuarios, sino que, según las primeras estimaciones, podría sumarle 0,6 décimas a la tasa de inflación de junio.Según la nueva hoja de ruta del mercado, que ajustó a la baja sus proyecciones de inflación por quinto mes consecutivo para lo que resta del año (la podó del 161 al 146,4%), el índice de precios al consumidor (IPC) general del Indec habría cerrado mayo en 5,2%, un nivel sensiblemente inferior al 7,5% que habían proyectado un mes antes.Pero los de junio y julio romperían la inercia a la baja al ubicarse en el 5,5% en ambos casos, aunque, como se aclaró, esa previsión no incluye la suba de tarifas antes mencionada.De allí es más, la inflación volvería a reducirse, aunque de un modo marginal, por lo que se mantendría aún por encima del 5% en agosto y septiembre. La imaginan en 5,2% y 5,3%, respectivamente para esos meses, antes de bajar un escalón más para ubicarse en el 4,6% en octubre y 4,3% en septiembre.El ajuste en las proyecciones realizado por el conjunto de los 36 encuestados obedeció nuevamente mucho más a los recálculos a la baja que debieron hacer de sus propias estimaciones realizadas el mes previo (fueron de 2,3 a 0,6 puntos en este caso para los distintos meses que vienen) que a cambios de previsiones sobre el futuro.Y tienen en cuenta una actualización del tipo de cambio que sería muy menor a la que esperaban: mientras hasta hace un mes imaginaban al dólar oficial cerrando el año a $1300, ahora lo estiman llegando a esa fecha en $1174,7, lo que supone una tasa de devaluación del 84% para todo el año, inferior a la del 124% que preveían hace sólo un mes atrás. Además, ven una caída más profunda en la tasa de actividad. Es decir, suponen que el efecto disciplinador -en materia de precios- de la recesión se hará sentir más de lo que pensaban.Según las nuevas previsiones, el cuadro de estanflación que azotó a la economía en el primer trimestre (cuando estiman que cayó 3%) estaría persistiendo en el actual, por lo que el Producto Bruto Interno (PBI) anotaría otra caída del 0,3% entre abril y el mes en curso. El rebote llegaría recién de julio en adelante y sería módico (del 0,5%) apoyado en el efecto estadístico más retardado que tendrá la cosecha gruesa.De este modo, estiman que el año en curso cerraría con una caída en el nivel de actividad del 3,8%, tres décimas mayor a la corrección a la baja de 3,5% que imaginaban el mes pasado. En adelante, esperan un rebote que sería de 3,4% en 2025 y de 2,5% en 2026.El cuadro de previsiones supone además que la balanza comercial aportará al país US$16.387 millones este año, un saldo algo superior al que esperaban el mes anterior. Claro que a él llegan sólo porque suponen que -pese a que se exportaría algo menos por la baja de precios registrada en el último mes (US$77.904 millones contra las ventas totales FOB por US$78.966 millones que imaginaban hace un mes)- igualmente también se importaría menos, por unos US$1310 millones (US$61.517 millones CIF), dado la extensión que esperan del cuadro recesivo actual.

Fuente: La Nación
06/06/2024 14:00

Milei se definió como "un topo" y marcó: "Soy el que destruye el Estado desde adentro"

El presidente Javier Milei volvió a denostar al Estado, pese a que ejerce la más alta responsabilidad, y dijo que ama ser el que lo destruye desde adentro. En línea con lo que ya había mostrado sobre todo en sus intervenciones internacionales, y entre risas, el mandatario volvió a ratificar el rumbo de su gestión, reforzó la idea de "batalla cultural" que quiere dar y se autodefinió como un líder mundial. Además volvió a atacar a la prensa, más que nada por querer saber sobre sus perros, todo en una entrevista publicada este jueves."Amo. Amo ser el topo dentro del Estado. Soy el que destruye el Estado desde adentro", aseveró Milei en una charla que concedió en San Francisco, Estados Unidos, al medio Free Press, publicada tanto en formato audiovisual como escrita. La conversación tuvo lugar durante su gira por ese país."Es como estar infiltrado en las filas enemigas. La reforma del Estado la tiene que hacer alguien que odie el Estado y yo odio tanto al Estado que estoy dispuesto a soportar todo este tipo de calumnias, injurias, mentiras, tanto sobre mi persona como sobre mis seres más queridos, que son mi hermana, mis perros y mis padres, con tal de destruir al Estado", dijo.Convencido de que pese a ese odio debía meterse en "la arena política", Milei volvió a decir que encara el ajuste fiscal más grande de la humanidad y que eso es posible porque decidió involucrarse. Destacó, además, su política de eliminar ministerios y de "echar empleados públicos todos los meses", luego de que ayer prometiera expulsar a 50.000 más de las filas públicas, a la vez que aseguró que su gestión dio de baja regulaciones y actos de corrupción. "Eso desde afuera no se puede hacer. Si yo me pusiera en una posición libertaria ridículamente purista no podría cambiar nada, le estaría regalando el terreno a los socialistas", comentó. Pese a esto, deslizó que introducirse en "el barro de la política" no fue sencillo para él. "Yo he tenido que soportar calumnias e injurias de todo tipo. No solo contra mi persona, sobre mi hermana, sobre mi padre, sobre mi madre; han dicho cualquier tipo de barbaridades, se han metido con mis seres queridos, con todos. Hasta se han metido con mis perros, violando la Constitución Nacional, que dice que las acciones privadas están reservados a lo privado, y a la conciencia y a la voluntad de Dios. Han sido tan sucios, tan inmundos, que hasta se han metido con mis perros. En ese sentido hay que tener mucho coraje", sostuvo. Entonces, el líder libertario cargó contra los periodistas cuando habló sobre estas intromisiones en el día a día de sus mascotas, a las que les construyó unos caniles para que vivan en la Quinta de Olivos. "Saben que son mis seres más queridos y son tan sucios, tan bajos y tan miserables, que se meten con mi vida privada, algo que no deberían hacer. Y llegan al límite de meterse con mis perros. Voy a dar un ejemplo. Obviamente yo cuido mucho de mis perros y tengo todo un equipo de veterinarios que se ocupan de cuidarlos, que los pago con mi propio dinero. A una de las veterinarias que vienen a cuidar a mis perros la han estado llamando 30 veces por día, esas basuras de periodistas que son operadores políticos. ¿Te parece normal que un periodista llame 30 veces a una persona durante toda una semana, todos los días, 30 veces? ¿No es invasivo, agresivo, que se metan con los aspectos de mi vida privada? ¿Qué les importa? ¿Por qué se meten conmigo?", indicó Milei.Pero no fue solo eso. El Presidente, que ya tuvo llamados de atención de las entidades que nuclean a la prensa por los discursos reiterados en su contra, tanto suyos como de sus funcionarios, también acusó a los periodistas de ser parte del sistema político. "No es la forma en la cual se debe jugar", aseveró. En tanto, volvió a proyectarse con un liderazgo mundial, luego de hacer más salidas internacionales que recorridos por el país. "Es placentero criticar. Yo decidí salir de la crítica y pelear a los socialistas de frente. Afortunadamente no solo estamos siendo muy exitosos en la Argentina, sino que además hemos expandido este supuesto 'fenómeno barrial' a todo el mundo. ¿O acaso desconocés lo que pasó después de que pasé por Davos? ¿O acaso desconocés lo que pasó luego de que estuve en Washington? ¿En el Instituto Milken o en Stanford?", preguntó. En otro tramo de la entrevista, el Presidente tuvo un intercambio con la periodista Bari Weiss. Fue cuando le preguntó por la cantidad de aumentos que pegan en el bolsillo de la gente, como el de la leche y los huevos. Primero, Milei recordó la situación en que recibió al país y admitió que la Argentina atravesó una "profunda recesión", aunque aseguró que los datos de abril y de mayo muestran "signos de recuperación", y que la inflación sigue bajando. "Entiendo que la situación es mala, pero hacia futuro es mejor. Con la alternativa hubiéramos volado por los aires", sostuvo.Ante eso, Weiss le marcó: "Pero le estoy preguntando por las emociones". Frente a eso, Milei no titubeó: "No tengo por qué lidiar con las emociones, yo hablo de números y realidad. No de emociones. No puedo lidiar con las emociones".

Fuente: Perfil
06/06/2024 08:18

Los últimos 100 días de Perón: el viaje que no debió haber hecho y marcó el principio del fin

El 6 de junio de 1974, Perón viajó a Paraguay a cumplir con una "deuda de gratitud". Fue un periplo agotador en el que se expuso al frío y a la llovizna, con una salud delicada al extremo. Leer más

Fuente: La Nación
06/06/2024 07:00

Canela: la vuelta de tuerca que la hizo periodista, el evento que marcó sus inicios y el "hiperrespeto" del público

Había una vez una nena de 9 años, la más chiquita de once hermanos, que cruzó el océano en barco con su familia. Atrás quedaban, en Vicenza, al norte de Italia, los recuerdos de la guerra. Como en el barco pasaban películas de Gardel, de curiosa aprendió la primera palabra en castellano. "Che cos'è cabeza?". "Testa", respondió la hermana mayor. Con el tiempo aprendió muchísimas más, tantas que se puso a jugar con ellas. En cambio, en la Argentina nadie aprendía bien su nombre. Al verla, una señora de la televisión le dijo "Canela, te ponemos Canela". Y así fue como la chica de enormes ojos oscuros y la sonrisa más amable del mundo comenzó a darle ese toque especial, inconfundible, al disfrute de palabras.Tal vez toda la vida de Gigliola Zecchin, de apenas 81 años que confiesa con alegría, podría contarse para toda la familia alrededor del fuego. Muchas de sus experiencias palpitan en sus 40 o más libros escritos (y no solo para niños), además de los 250 títulos editados para Sudamericana, donde creó el área de Literatura para Niños y Jóvenes. Estudió Letras, es locutora y le puso su marca al periodismo cultural en la radio y la televisión desde los años 60: Buenas tardes mucho gusto, La gallina verde, Para crecer, La otra tierra, La luna de Canela, Café con Canela (y más con su nombre), El periodismo que viene y, su último ciclo, Colectivo imaginario, en TN. Ganó todos los premios, desde el Martín Fierro, el Santa Clara de Asís y el Konex, entre otros, hasta la Orden de Caballero del Estado Italiano, la Medalla de Oro al esfuerzo y el trabajo en su ciudad natal, Vicenza, y el de Personalidad Destacada de la Cultura de la ciudad de Buenos Aires. Para quienes la conocen muy de cerca, Gigliola es Lola (¡la pequeña protagonista de su colección de libros infantiles!) pero siempre será Canela para la historia de los medios, en un país donde meterse con la difusión de la cultura es elegir, a capa y espada, remar contra la corriente.-Empezaste a trabajar en radio y televisión muy joven. ¿Apareció la oportunidad o lo buscabas?-Pertenezco a una familia de hoteleros, tanto en Italia como en Córdoba, dónde vivíamos. Por lo tanto, estaba muy acostumbrada a comunicarme con la gente desde chica porque en un hotel tenés que hablar. Terminé el secundario antes de los 16 años (por el cambio de planes de estudio con Italia y porque era muy estudiosa) y me fui a la ciudad de Córdoba, a una pensión y a estudiar Castellano y Letras Modernas, mientras trabajaba en una fábrica inmensa, la Kaiser (IKA) donde había actividades internas para los doce mil empleados. Con una compañera creamos la biblioteca y yo empecé a entrevistar a autores que a su vez eran los profesores de la facultad. Como era bastante activa, me invitaron a participar en un ciclo radial que tenía este grupo y enseguida, la radio de la Universidad de Córdoba me propuso hacer un programa para niños. Después inauguraron la TV pero nadie quería poner la cara, entonces me preguntaron a mí si me animaba a conducir la tarde de los chicos. Les dije que no podía, que trabajaba en Kaiser. "¿Cuánto gana?", me preguntaron Cuando les dije, me duplicaron el sueldo. Nadie tenía idea de nada: llamaron a un director de Buenos Aires para que les enseñara cómo poner las luces, dónde poner la cámara, cómo te tenías que parar. Todo era muy primario, ahora nos reiríamos, en blanco y negro. Yo nunca había visto la televisión, no tenía ni idea, pero era muy suelta porque estaba acostumbrada a los cambios, al trato con personas, lo que hacía en el hotel desde chica. Me crié en una casa llena de movimiento, éramos muchos, hacíamos títeres, cantábamos. Mucha libertad y coraje. Soy una persona tímida, no soy alguien que se va a exponer fácilmente y sin embargoâ?¦Gigliola contesta largo, con muchos detalles y nombres que siguen vivos en su memoria. Y cada dato no está tirado al azar sino que cobra sentido en el gigantesco puzzle de una vida dedicada a convertir al trabajo en un juego divertido. Nunca traicionó ese mandato: "Duré tres meses porque el productor quería que me disfrazara y yo no soy buena para eso. Cuando me fui a quejar me dijeron: 'Hágalo usted'. Y lo hice, empecé a ser autora de mis programas".-¿Cómo recordás esos principios en Córdoba?-Venía a Buenos Aires cada dos meses a comprar libros, revistas, cosas que me sirvieran porque todo lo que teníamos era una sala y una cámara, imaginate que había que reinventar todo, pero lo hice. Teníamos un cineasta que filmaba para los noticieros y después había que traducir eso para la TV. Convertir algo en imagen era muy difícil. Todo era en vivo y muy precario, nos equivocábamos todo el tiempo y había una lentitud que ahora sería inadmisible. Era muy importante la palabra, la representación: de eso me di cuenta muy rápido, porque había que llenar esa hora de programa. A los seis meses, era famosa, me saludaban por la calle. Ya era Canela.-¿Cuándo empezás a trabajar en Buenos Aires?-Estaba de novia con mi primer amor, dos años a distancia, y por eso decidimos casarnos (con Héctor Duhalde) y vivir en Buenos Aires. El pacto de la pareja era que iba por seguir trabajando. No pude recibirme porque (Juan Carlos) Onganía cerró la universidad, aparte de que yo iba lento por el trabajo. Hubo una convocatoria en Canal 13 para la conducción de un programa infantil. Me presenté, tenía mucha experiencia en vivo, sabía improvisar y quedé. Me acompañó mi marido, que tenía pánico al ambiente televisivo. Me acompañó mucho siempre.Unos meses duró El juego de Canela. Al poco tiempo, la llamaron para conducir lo que se convertiría en un clásico de la historia de la TVargentina, en vivo, todas las tardes: "Buenas tardes, mucho gusto fue mi primera escuela, no puedo decir de periodismo pero sí de conducción de algo que no era lo que yo manejaba. Estuve en el programa durante todo el embarazo de Constanza, mi primera hija, y cuando nació fue todo un evento mediático. Nunca una conductora embarazada había aparecido en cámara, me mandaban cartas diciendo que cómo me atrevía a mostrar la panza".-En retrospectiva, ¿cómo ves hoy ese programa?-Eran los años 60 y 70, y hasta donde sé, fue el primero que se ocupó de la mujer de una manera integral: se hablaba de leyes, de los derechos, de la maternidad, de los controles en el embarazo, de mujeres que se destacaban en la literatura. Conocí a gente muy interesante, entrevistaba una vez por semana al pediatra Florencio Escardó, estaba Blanca Cotta que era productora y coautora de parte del programa. Y había una revista, por supuesto en papel, del programa.-¿Cuándo empezaste a considerarte periodista?-Hubo una vuelta de tuerca muy importante con el programa Para crecer, un programa periodístico que duró poco, pero que era tan bueno que se repitió dos veces. No fui la autora sino la conductora. Surgió porque participé de una campaña que hizo María Herrera Vegas, una especialista en medios de comunicación formada en París y que traía ideas muy nuevas, muy distintas a lo que aquí se hacía tanto en lo técnico como en el contenido. La campaña fue un ciclo de ocho micros de un minuto que hablaban de la salud maternoinfantil. Como tuvo muchísimo éxito, salió el programa Para crecer: eran historias de primera infancia, analizando el entorno social, historias muy dramáticas pero siempre con un final de superación. Ahí empecé a entender la diferencia entre la conducción y el ejercicio del periodismo.-¿Qué aprendiste?-Aprendí que quien entrevista tiene, en la medida de lo posible, saber mucho sobre la persona que va a entrevistar y que nunca tus preguntas tienen que expresar lo que sabes, o sea, la pregunta tiene que ser seca, sorprendente y tenés que bajarle la guardia al entrevistado para que termine diciendo lo que quizás había imaginado que no iba a decir. Eso te lo digo ahora. En el camino, ¿quién sabe las pésimas entrevistas que habré hecho? Mirtha (Legrand), por ejemplo, es el exponente máximo de esta evolución, del cambio desde la conducción. Yo la vi desde los comienzos, cuando era un desastre. Mirtha empieza con un hecho social: abre su mesa y participa de un diálogo. Es un programa de entretenimientos que ella ha ido virando hacia la política y ella misma se ha convertido en una persona que ejerce una opinión que tiene cierto peso. Para mí, la opinión del entrevistador tiene que estar muy sutilmente expresada.-¿Cuando dejás de hacer programas infantiles?-La luna de Canela, por Canal 7, fue la culminación del ciclo programas para niños. Terminó cuando volvió Perón (1972) y cambió la programación. No me fui por eso sino porque quería tener más hijos, era incompatible el programa en vivo todos los días con la crianza y preferí hacer radio. La luna de Canela fue un programa integral, muy interesante, pionero absolutamente, porque yo venía nutrida de una serie de teorías por mis viajes a Europa y haber visto Plaza Sésamo; hice traer por intermedio del canal los dibujos animados de Europa del Este, que no era nada fácil en ese momento. Tenía especialistas de cine, de teatro, teníamos café concert y teatro de títeres. Éramos 24 personas y un cuerpo de actores del Teatro San Martín. Apuntaba a lo máximo de calidad.-¿Cómo lograbas convencer a los productores cuando presentabas tus proyectos?-Soy muy convincente, me creen (se ríe). Ya era muy conocida. Y me ayudó mucho la publicidad. Para La Serenísima trabajé ocho años. Eso ayuda, te instala. Cuando vino la democracia, me convocaban por ser yo Canela y porque confiaban. Había un cambio total de directivos y me escuchaban con atención. Para Café con Canela, concretamente, me presenté con mi proyecto. Al principio, me dijeron que no y me fui de vacaciones. Y me llamaron para decirme que tenía quince días para ponerlo al aire. Volví a Buenos Aires y pedí trabajar con Clara Zappettini con quien había hecho Para crecer. Queríamos hacer el programa no solo desde Buenos Aires sino viajando al interior. Una osadía total, técnicamente hablando. Fue la primera vez que se transmitía regularmente desde las provincias. Y lo hicimos, durante dos años y medio, con mucho chamuyo con las provincias, con las secretarías de Cultura, porque no ganábamos ni un peso más por eso. Nunca mis proyectos fueron económicos. Llegamos a la Antártida. Hacíamos el programa en el lugar, con los periodistas del lugar y con los temas del lugar para todo el país. Fue algo absolutamente atrevido. Obligábamos a los técnicos del lugar a hacerse cargo de una emisión para todo el país.-¿Te censuraron alguna vez?-Te vas a reír. Una vez, el director no quiso que mostrara una estampilla de Rusia. Me quedé pasmada porque si hay algo universal es una estampilla. Otra vez me puse a hablar de la menarca y todos se quedaron muy pasmados, pero no me censuraron.-Tu imagen quedó asociada para mucha gente a los contenidos infantiles, a la no confrontación, ¿estás de acuerdo?-Mucha gente cree que yo no tengo ideas políticas, que soy madre de diez hijos (tuve cuatro), me asocian con la maternidad. Mi estilo no es confrontativo pero eso no me impide preguntar a fondo cuando quiero preguntar a fondo. Yo sé meter mi cuchillito. Supongo que esa imagen ligada a lo maternal fue tan fuerte porque, en aquel momento, la televisión era mas pregnante que ahora, había cuatro canales, la gente era mas fiel al canal que al marido. Me hago responsable de la imagen que proyecto, fui educada en el rigor, nací en la guerra, en pleno régimen fascista, cuando abrir la boca era la purga o la muerte; eso me podría haber volcado a ser combativa, pero no soy así. Tampoco estoy asociada a la bohemia o la nocturnidad, vos mirás mi casa, hablás un ratito conmigo y ya sabés quien soy.-Es que tu estilo, tu forma de vestir, de hablar, es familiar y de bajo perfil.-La gente me tiene una especie de hiperrespeto. Una vez me invitaron a la fiesta de revista Gente. Al llegar me piden el documento y se lo doy, junto con el de mi esposo. "No, su marido no está invitado", me dicen. Y nos fuimos. Eso se sabe, yo no hice vida social prácticamente. Otra cosa: tampoco, nunca, hice una nota renumerada, por dinero, ni un chivo. Me parece indigno. Si vos sos periodista, no podés vender la ropa que tenés puesta. Esa especie de seriedad fue por algunos mal entendida. Otra vez fui al programa de esta chica que es psicóloga, Verónica Lozano, y me dice: "¿Vos te casaste virgen?". "Perdón, ¿qué pregunta es esa? ¿Por qué te tengo que contestar eso a vos?", le dije. Soy así, no soy maleable en ese sentido, ni puede ser demasiado interesante lo que yo pueda decir al respecto.-¿Tenés amigos en el medio?-Muy pocosâ?¦ Hago más sociedad con escritores y con artistas plásticos.-¿Cómo conciliabas la actividad profesional tan activa que tuviste siempre con una familia con cuatro hijos?-Tenía ayuda, una familia política muy generosa y mi marido que era un compañerazo. No podés ser tan hogareña si haces todo eso. Esta imagen ligada a lo maternal y hogareño es un problema de la gente, no mío.-Cuando a fines de los 90 hacés El periodismo que viene, en TN, con jóvenes estudiantes de periodismo, ¿con qué te encontraste, ¿cómo era el nivel de los participantes?-Una de mis hijas estudiaba Ciencias de la Comunicación y yo me daba cuenta que no tenía la menor idea de lo que era un estudio de TV, no había praxis. En ese programa también aprendí a ser periodista. La formación periodística era muy despareja, porque participaban desde universidades, institutos, públicos y privados y de todos lados. Dejé de hacerlo cuando prohibieron las pasantías de los extranjeros. Unos chicos de Chile habían participado y ganado y no pudieron hacer la pasantía. Ahí me fui.-¿Por qué la cultura no interesa en los medios, especialmente en los audiovisuales?-Porque se fue dando una farandulización de la política y de la conducción, todo fue al escándalo. Se perdió el espacio y la paciencia de la reflexión. Aparecieron muchos estímulos, el control remoto cambió todo, como lo hizo la medición del rating minuto a minuto. El escándalo se convirtió en una adicción. Estamos a la espera de que algo nos salve o de que algo nos conmueva. Fijate que lo importante de las galas de cine es la ropa que se ponen. La autoridad ha perdido peso, la ética no le interesa a nadie, se educa a los niños para que ganen dinero y sean exitosos, etcétera. Todo es la misma degradación.-¿Qué te parecen los booktubers?-Vi el efecto en la Feria del Libro, porque las editoriales los contratan cuando funcionan. Hay mucha gente que puede surgir de ese lugar y convertirse en un gran crítico, nada es malo per se.-¿Por qué dejaste en 2019 de hacer Colectivo imaginario, tu último programa, que además de conducir también producías?-Lo dejé porque era un programa que daba muchísimo trabajo y ganancia cero, porque cada vez más se hace un paquete de publicidad para el canal y los programas quedan afuera. Yo tenía algunos anunciantes que, por lo menos, sostenían a mi productora Medio Mundo TV, mejor dicho, a la productora de mi hijo, que se inició con el Periodismo que viene. El programa Colectivo imaginario me dio muchísimas satisfacciones, fueron 18 años donde viajé y conocí a gente maravillosa, a muchos escritores. Gracias al programa, a mi presencia en la televisión, hice otras cosas en paralelo, como la conducción de los premios Konex, los Clarín y conduje funciones en el Teatro Colón. Lo dejé porque empezaron a modificar el horario, cada vez más tarde y cuando lo pusieron a la una, dije basta. Tengo que decirte algo: para mí el trabajo si no es lúdico, no funciona. Yo tengo que jugar con lo que hago. Apuesto a que algo sale y sale con todo mi corazón, con toda mi energía. Pero si esa energía que me demanda me destruye, paso a otra cosa. Y necesito trabajar con gente con la que me llevo bien.-Ahora estás dedicada a la escritura.-Si bien tengo más de cuarenta libros publicados -entre otros, tres libros de poesía- me dediqué a la escritura porque era una deuda pendiente. El último, La hoguera, es el resultado de esa puerta que cerré y me puse a escribir con muchísima dedicación. Gané el Gran Premio de Literatura de Alija y ahora estoy terminando otro sobre mi infancia en Italia y el viaje a la Argentina, aunque todavía no terminé de definir el título, me cuesta. Son relatos breves, cada relato tiene que ver con un recuerdo fuerte, donde describo ese momento de la familia. Me ofrecieron editarlo en Italia, en Padua, una editorial que edita autores que han sido alfabetizados en una lengua y escriben en otra.-¿Qué opinás de tu propia carrera?-Aprendí a apreciar lo que había hecho, en el sentido de que acompañé y me comuniqué con la gente. Porque uno está ligado a la vida de la gente. La comunicación es la que te permite sobrevivir, a través del arte. Porque el arte sostiene la historia, es el sello de cada época.

Fuente: La Nación
05/06/2024 11:00

Florencia Regidor de GH: la difícil despedida con su papá, su viaje a Perú como modelo y el trastorno alimenticio que la marcó

Florencia Regidor cumplió 22 años adentro de la casa de Gran Hermano. Pero ese festejo fue solo un recuerdo más de los muchos que le dejó su paso por el reality conducido por Santiago del Moro. La joven entró al juego muy consciente de la enorme vidriera que supone este programa y en diálogo con LA NACIÓN, habló sobre su salida, el vínculo con su mamá y cuál fue uno de los mayores obstáculos que enfrentó cuando decidió dedicarse al modelaje.-¿Qué fue lo que más disfrutaste de tu estadía en Gran Hermano?-Disfrutar, disfruté de absolutamente todo y espero que se haya visto. Cada momento, cada actividad, cada gala, las fiestas, todo lo viví como si fuese único. Yo miraba mucho el programa y estar ahí era mi sueño.-¿ Y qué fue lo que más padeciste?-Por suerte, no hubo nada que me generara un malestar. El aislamiento es algo muy heavy, pero lo pude llevar bien. Creo que los últimos dos días en la casa fueron lo que más sufrí porque se estaban diciendo cosas que no eran, aunque entendía que eso era parte del juego, y que en algún momento me iba a tocar.-Vos perdiste en un mano a mano con Furia, pero los porcentajes de votación estuvieron muy parejos, ¿eso te sorprendió?-Ayer me enteré de eso, fue más o menos un dos por ciento, no lo podía creer. Adentro de la casa yo pensaba que venía zafando y no creía tener apoyo. Entonces me llevé mucho amor cuando salí, fue una sorpresa hermosa.-¿Cómo la perciben a Furia adentro de la casa, la ven con un pie afuera o como alguien muy fuerte?-La vemos demasiado fuerte, ella se muestra de esa forma y tiene una autoridad que te hace creer que es así. Nosotros vemos lo que pasa adentro y la percibíamos como una rival muy poderosa y una jugadora única. Aparte, ella tiene un juego psicológico que es muy difícil de llevar durante el aislamiento.-Vos contaste que tu papá no se tomó bien tu entrada a Gran Hermano, ¿por qué?-Yo creo que como todos los papás que aman a sus hijas, ellos tienen mucho miedo y quieren lo mejor. Él tenía miedo que la experiencia de la casa me hiciera mal, que me arrepintiera y se enojaba porque era su manera de manifestarlo. Se enojó conmigo en vez de charlarlo porque es una persona muy protectora, muy dura, pero no era que estuviera en contra mío. Es alguien a quien no le gusta la televisión, pero me quería proteger, no quería que hablaran de mí, y es algo que cualquier padre puede llegar a sentir cuando su hija se va a exponer ante millones de personas.-¿Pudiste hablar con él desde que saliste?-Sí, está todo bien. Lo más importante para mí es que mi familia me haya visto bien y disfrutando. Ahora que ya estoy afuera, voy a poder ir a mi casa y sé que con mi papá está todo más que bien.-En el "Congelados", la entrada de tu mamá fue un momento de mucha emoción, ¿qué significa ella para vos?-Yo miraba el programa con mi mamá, entré dos meses y medio después de que el reality empezó y ella siempre fue muy fan mía. Sabe que me apasionan las cámaras, siempre me apoyó con el modelaje y me acompañó a todos los castings. Mi mamá está superorgullosa de mí.-¿Cuándo empezaste profesionalmente con el modelaje?-Trabajo desde los 17 años. A los 20 tuve la oportunidad de trabajar en Perú y viví dos meses en Lima. En esa oportunidad viajé con otra modelo a la que no conocía, estuve en un departamento sola, era todo nuevo y no podía creer lo que me estaba pasando. Siempre mi sueño fue ser modelo y dado que tuve muchos problemas alimenticios y con mi cuerpo, yo veía todo ese mundo como algo muy lejano, pero se me dio y estoy superfeliz.-¿A qué edad enfrentaste esos trastornos alimenticios y cómo lograste superarlos?-Desde chica, yo siempre fui gordita, nunca nadie me hizo bullying, pero un día quise adelgazar y fui a un nutricionista. A los 15 años empecé a bajar de peso, pero me empecé a obsesionar con la comida: pesaba cada cosa que ingería, no iba a cumpleaños ni a fiestas por miedo a engordar hasta que en un momento todo eso me empezó a hacer muy mal a la cabeza. Empecé a ir mucho a terapia, pude ir soltándolo y observé cambios en mi cuerpo que eran los normales. Entonces pude comer mejor. Cuando tenés un problema alimenticio, te afecta a tu mente y a vos. Yo quería estar contenta conmigo misma y no me acuerdo cómo hice el clic, pero entendí que yo trabajaba con mi cuerpo, y de pesar 50 kilos, pasé a 60 o 65. Obviamente que había marcas que sabía que me iban a elegir y otras que no, y me lo tomé así y me dije: "El que me quiera que sea como soy, bien, y si no me quieren, otras marcas me querrán si no cambiaré de trabajo". Me lo tomé con liviandad.-¿Y qué le dirías a un chico o chica que atraviesa una situación así, en la que se siente atrapado?-Le diría que tenga fuerza, mucha gente pasa por lo mismo y es muy difícil. Hay que amarse como uno es, a algunas personas les va a gustar y a otra no, pero uno tiene que estar contento consigo mismo. Cualquier cosa se puede lograr, no hay que preocuparse por el cuerpo, mientras uno esté sano, está todo bien.

Fuente: Clarín
05/06/2024 10:00

Carolina Piparo marcó su distanciamiento definitivo de La Libertad Avanza: "Son un enjambre de violentos, ignorantes e intolerantes"

La diputada nacional afirmó a los libertarios "defienden lo indefendible"."Se están convirtiendo en todo lo que ya vimos y rechazamos", apuntó.

Fuente: La Nación
04/06/2024 20:00

"No se consigue": alertan que falta mano de obra para trabajar con una hortaliza que marcó una época con la inmigración

En el cinturón hortícola de La Plata se encuentra el corazón de la producción del alcaucil de la Argentina. Esta hortaliza, conocida en el resto del mundo como alcachofa, tiene sus raíces en la inmigración italiana que la introdujo en el país a comienzos del siglo pasado. Hoy, los productores locales enfrentan el desafío de impulsar su consumo en un escenario donde las hectáreas dedicadas a su cultivo han disminuido progresivamente. La falta de mano de obra es uno de los principales problemas que, aseguran, enfrentan.El ingeniero agrónomo Gonzalo Villena, integrante del grupo Alcachofas Platenses, explicó que en el país se producen alrededor de 1000 a 1200 hectáreas, de las cuales aproximadamente 700 se encuentran en las afueras de la "Ciudad de las Diagonales", principalmente en Arana y Los Hornos. Las otras zonas productoras son Cuyo, Rosario y Mar del Plata que, según Villena, "tienen muy poca producción y lamentablemente van decayendo con el correr del tiempo en superficie implantada". No obstante, indicó que esta baja también se vino dando en los últimos 30 años en La Plata.Encontrá acá toda la información sobre los próximos remates ganaderos "Uno de los principales factores limitantes que tenemos es la mano de obra; no se consigue gente para trabajar, y mucho menos especializada. Hay una limitación debido a los planes sociales, ya que mucha gente dejó de trabajar y no se consigue gente responsable, capaz, competente y constante", señaló.Según detalló, esto no solo causa problemas en el momento de la cosecha, sino que tampoco permite atender bien la producción. Agregó: "Esa es una de las razones por las que tampoco aumenta la superficie".Villena señaló que identificaron una disminución en la superficie implantada, atribuible también a problemas sanitarios, genéticos y otros desafíos asociados en los campos a nivel productivo. Además, destacó que existe una reducción en el consumo de alcaucil, atribuible principalmente a un cambio generacional, ya que hay toda una generación que creció sin incluir esta hortaliza en su dieta habitual. "Apostamos a la gastronomía, que nos está ayudando a difundirla para poder llegar a las nuevas generaciones que nunca la probaron o que la comieron de chicos y luego dejaron de consumirla", indicó. Además, los productores sufren por el aumento de los costos de producción, como fertilizantes y fitosanitarios, y de la energía eléctrica para el riego, todo lo que hace cada vez más difícil la situación para el productor.Según detalló, en su mayoría son pequeños y medios productores quienes tienen entre cinco y doce hectáreas. Una hectárea produce aproximadamente 3000 docenas de alcauciles. La siembra puede ser otoñal o primaveral y la cosecha se inicia entre los meses de mayo y junio para los alcauciles de primicia y se extiende hasta octubre y noviembre. Actualmente los materiales más cultivados en la región, y que conforman el universo de las alcachofas platenses, son alcachofa francesa; alcachofa híbridas violetas y alcachofas híbridas verdes/blancas.Quinto mes en alza: en mayo la recaudación por retenciones fue la más alta desde diciembre de 2022En la década del 80, indicó, la Argentina era el cuarto productor mundial, con alrededor de 4000 hectáreas. En ese momento había aproximadamente 25 millones de argentinos, pero hoy la población se ha duplicado y hay apenas 1000 hectáreas dedicadas al alcaucil. Por distintos factores, tanto productivos como de consumo, la relación ha variado significativamente. Actualmente, según Villena, el país ya prácticamente no figura entre los exportadores. En tanto, las naciones que aumentaron su producción en la región fueron Chile y Perú. En el caso de este último, tenía 300 hectáreas y actualmente ya ronda las 7000, con las cuales exporta principalmente a Estados Unidos y España.Para generar mayor producción y demanda, en el sector trabajan con diferentes iniciativas para promover el consumo. Villena contó que en 1994, junto con otros productores, crearon el Grupo de Productores de "Alcachofas Platenses" para impulsar el desarrollo del cultivo en esta localidad. Entre sus mayores logros está el de obtener en 2016 el sello de Indicación Geográfica (IG) "Alcachofas Platenses", un reconocimiento que destaca la conexión entre la calidad del producto y las condiciones geográficas de la región. Con esto comercializan principalmente a restaurantes, hoteles y caterings, principalmente en la Capital Federal.Además, con este grupo buscan impulsar el consumo del alcaucil, un ejemplo destacado es la Fiesta del Alcaucil [la última se hizo en septiembre de 2023]. Allí los productores celebran el inicio de la cosecha, mostrando la tradición del cultivo, su historia y el legado de sus antepasados. En la fiesta se ofrecen alcachofas frescas a precios promocionales, se presenta una muestra viva con plantaciones en diferentes etapas del cultivo y se instala el tradicional patio de comidas, donde se puede degustar una amplia variedad de platos elaborados tanto por los propios productores como por renombrados restaurantes.

Fuente: Clarín
03/06/2024 17:36

Una inundación lo marcó a los 18 años y lo llevó por el costado solidario

Luis Villanueva asistió en 2003 a los inundados de Santa Fe. Y de ahí no paró.Es presidente de la Cruz Roja de Luján y uno de los fundadores de la filial de Moreno.

Fuente: La Nación
02/06/2024 20:18

El presidente de la cámara aceitera defendió a Milei, pero marcó: "Vamos hacia el fracaso total de la industria"

Gustavo Idígoras, presidente de la Cámara de la Industria Aceitera de la Argentina (Ciara), hizo una pesimista evaluación del futuro de la producción local de la industria que representa. "El partido lo perdimos. No hay vuelta atrás. La Argentina es un jubilado de la agricultura y vamos al fracaso total", dijo el referente, aunque destacó la gestión de Javier Milei. "Nos permitió salir del intervencionismo. No es un problema de este gobierno, insisto", agregó sobre el mandatario.En una entrevista al medio Rosario 3, el dirigente dijo que el mundo creció mucho en materia de demanda con nuevos requisitos de calidad "y nosotros nos estancamos". "No hay una sola inversión global que se piense la Argentina para los próximos cinco años. No solamente eso: hay visiones de desinversión [en el país]", advirtió.Para Idígoras, si la Argentina continúa con esta realidad "no va a producir más de 15/20 millones de toneladas de soja por año y Bolivia va a arrasar y pasar por arriba, ya que en los últimos 15 años creció su producción en 400% y Argentina 0â?³. Su diagnóstico poco alentador siguió, y reflexionó: "Tengo la seria duda de si estamos a tiempo de cambiar. Hoy, el país va a al fracaso total de la industria aceitera y hacia la desaparición de la soja. Vamos a volver a 100 años atrás a ser un país de trigo y maíz".El productor aceitero atribuyó esas consecuencias al sistema tributario, a lo que denominó falencias logísticas, "y a las particulares políticas que se tomaron para la agroindustria". "Si seguimos con los déficits logísticos, como los problemas que tenemos de la hidrovía, la presión de las retenciones, las internas dentro de la cadena de valor y los problemas laborales cotidianos y sindicales, cuando se plantean exigencias salariales como si estuviéramos en Disney, el futuro es negro", agregó.Al respecto de las consideraciones del productor, se pronunció el diputado libertario José Luis Espert. "Lamentable que el agro haya generado verdaderos curreros, vulgares empresarios prebendados, traficantes de rentas como los que viven del diferencial de los derechos de exportación. Retenciones iguales para todos: 0% de diferencial y 0% de nivel de retenciones", escribió en su cuenta de la red social X."Veo un proceso muy duro y a esta altura irreversible"Idígoras describió al presente como "negro". "Veo un proceso muy duro y, a esta altura, irreversible", pronosticó. En la visión del productor, "la Argentina se quedó con la historia pensando que el mundo va a seguir consumiendo harina de alta proteína para abastecer a cerdos y pollos en los países del sudeste asiático y Europa". Y advirtió: "Pero el mundo cambió". Dijo que las empresas petroleras van a ser los grandes compradores de granos en los próximos 20 años.Al ser consultado sobre la opinión de ciertos sectores de la dirigencia ruralista que no verían mal que la industria aceitera pierda gravitación, Idígoras acusó: "Lo más grave es que hay entidades que representan a grandes productores que piensan así y se trata de otro error grosero". "Algunos productores siguen estando desinformados y la mejor garantía de hacer negocio con la soja para ellos es que las aceiteras sigan trabajando y creciendo en la Argentina", agregó.Idígoras se explayó y dijo que antes de la pandemia del covid-19 el país "tuvo una enorme oportunidad de liderar la transformación mundial de los combustibles de segunda generación, básicamente aceite de soja hidrogenado". "Habría que haber hecho proyectos de atracción de esas inversiones, pero no teníamos un régimen de atracción petrolera porque estaba solo mirando Vaca Muerta, la ley de biocombustibles privilegiaba a muy pocas empresas que se autopercibían como pymes, no había mercado de crédito de carbono", explicó y habló de que Argentina no cuenta con un mercado bioenergético."Veo expectativa favorable con el gobierno de Milei porque promueve la competencia genuina y está convencido ideológicamente", opinó sobre la gestión del Presidente, y reflexionó sobre el sector: "Lo que necesita es recuperar la competencia y por eso hay que eliminar las distorsiones que hay en el mercado interno, desregulemos y facilitemos, tengamos una logística competitiva y una legislación aduanera que no castigue más al complejo oleaginoso, soja, colza, carmelina, para poder así hacer aceite hidrogenado y no el que vendemos el grano a Francia, Canadá y EE. UU. porque se nos va todo el valor agregado industrial. Es la primera vez que vemos un Gobierno adicto a promover la competencia".

Fuente: Infobae
30/05/2024 02:18

El Gráfico cumpliría 105 años: un recorrido personal por la gran revista deportiva argentina que marcó generaciones

El Gráfico fue una de las revistas más importantes e influyentes de la historia por su enorme calidad de imágenes y tratamiento de la información. Su fórmula y estilo único, las grandes tapas, los secretos de las fotos y las firmas más notables. Qué hizo que esta publicación, creada por Constancio Vigil, fuera incomparable y que los chicos aprendieran a leer con ella

Fuente: Infobae
29/05/2024 02:22

A 55 años del Cordobazo, el estallido que unió a obreros y estudiantes y marcó el principio del fin de Onganía

El 29 de mayo de 1969, la represión de las movilizaciones derivó en una batalla campal en toda la ciudad, durante la cual los vecinos se unieron a los manifestantes e hicieron retroceder a la policía. Dos días después, el Ejército pudo retomar el control, pero las luchas continuaron en todo el país

Fuente: Perfil
27/05/2024 03:00

Ritondo le marcó la cancha a Bullrich: "Si quiere que se vaya a La Libertad Avanza, ya no es más presidenta del PRO"

El diputado nacional chicaneó a la ministra de Seguridad por su intención de fusionar al PRO con La Libertad Avanza. Leer más

Fuente: Infobae
26/05/2024 13:12

Ciudad de México registró récord temperatura desde 1998 cuando marcó 33.9 grados

Las lluvias que han caído en algunos estados del país no ha logrado reducir el impacto del clima cálido en toda la República Mexicana

Fuente: Infobae
25/05/2024 14:10

Sofía Franco revela detalles del accidente que le marcó la vida y por el que no muestra los brazos en TV

La conductora de TV contó que lleva los brazos cubiertos, debido a unas cicatrices que le dejo un accidente automovilístico que sufrió a los 15 años

Fuente: Infobae
23/05/2024 19:15

Jornada financiera: el dólar libre marcó un nuevo récord y las acciones locales en Wall Street cayeron hasta 10 por ciento

La cotización alternativa tocó un máximo de 1.300 pesos y cerró a 1.280 pesos. En mayo sostiene un alza de 23,1%. Los bonos Globales perdieron 2 por ciento. El riesgo país superó los 1.400 puntos tras casi dos meses

Fuente: La Nación
22/05/2024 17:36

Fue el actor querido por todos y se codeó con los grandes pero su muerte a los 49 años marcó el fin de una era

"Como El Quijote necesitó a Sancho Panza y El Gordo al Flaco, Piluso tuvo su escudero, Coquito, mi amado viejo, un personaje inocente, lleno de ternura. Cuando hacían el programa eran dos chicos jugando para los chicos", resumió a la perfección, en una entrevista, Christian Ortiz a aquella dupla histórica del humor infantil que hacían Alberto Olmedo y su entrañable padre, Humberto, aquel marinero que junto al Capitán con su gomera al cuello entretenían a los niños y a sus familias todas las tardes en sus comienzos por Canal 9.Humberto Ortiz y Olmedo se habían hecho amigos -muy compinches- en el viejo Canal 7. Por entonces ya apostaban a iniciar sus carreras siempre de la mano de Pancho Guerrero. Corría el año 1960 cuando el gerente general de la Compañía Argentina de Televisión, Manuel Alba, la empresa que comandaba el 9, decidió proponerle una labor especial a uno de los técnicos, también incipiente actor, que había conocido en Canal 7.Se trataba nada menos que de Alberto Olmedo, quien fue al encuentro pensando en un ansiado ascenso, quizás a operador. Pero para su asombro le ofreció la chance de conducir un micro programa infantil. Lo había observado interpretando el personaje de Joe Bazooka relacionado con los populares chicles, marca registrada de todas las épocas.Alberto no lo podía creer. De inmediato se lo contó a su amigo Coquito, le propuso que lo acompañara y juntos emprendieron un camino de éxito. Al comienzo el personaje de Piluso solo presentaba los dibujos animados de Huckleberry Hound, creado para la tevé por Hanna-Barbera. Pero debido a la simpatía que generaba en la pantalla se fue convirtiendo en un programa propio y después en un verdadero clásico de una hora de duración, nada menos por la muy buena recepción y respuesta que generó en los televidentes, al que Humberto Ortiz se sumó al inicio como libretista y luego como marinero del capitán.El marinero y el capitán "Pilusoâ?¦ la leche", repetía la mágica voz de Inés Jaroslavsky todas las tardes en Canal 9 desde 1960, cuando se inició el ciclo. Y su mano aparecía en imagen con un vaso invitando a los chicos a tomar la merienda.El programa era tan divertido que más allá de los guiones, generó un ida y vuelta entre ambos personajes a plena improvisación que provocaba que ambos terminaran cada sktech tentados de risa, contagiando a los presentes y atravesando la pantalla, en especial cuando ponían en práctica recetas de cocina que terminaban de la peor manera.Un año más tarde, Piluso generó un golpe de efecto increíble cuando peleó con el luchador Martín Karadagian en el Luna Park con transmisión en vivo de aquellos inolvidables Sábados Circulares de Pipo Mancera. El capitán ganó la pelea y además de hacer aún más popular su imagen le dio un impulso que creció de manera sorprendente. El día de la pelea Piluso aterrizó en helicóptero sin la compañía de Coquito que llegó en un descapotable porque volar le daba terror. Como broche de oro, al finalizar el espectáculo, todos juntos repartieron juguetes por el centro de la ciudad.En 1965, el dúo hizo el programa para Canal 7 y un año más tarde pasó al Canal 2 de La Plata por dos temporadas. Además del merchandising que incluía muñequitos de ambos, la dupla lanzó el long play "El Capitán Piluso", por RCA Viktor, donde se los pudo ver acompañados de Palito Ortega, con temas como "La gata Patricia" y "Abuelita vamos a dormir".En 1980, juntos reaparecieron en la pantalla de Canal 13 y al año siguiente pasaron al 11. De manera increíble la dictadura prohibió que Piluso siguiera usando el rango de Capitán y Coquito el traje de marinerito con el argumento de que ridiculizaban a las fuerzas armadas.Luego, Olmedo se convirtió en Pilusman con traje de superhéroe incluido y volvió a revolucionar la pantalla con la producción de otro disco. Coquito también tuvo su ciclo: se llamó En la casa de Coquito. Y Alberto, su coequiper, decía presente una vez por semana para respaldarlo. Lo curioso era que juntos viajaban en el Ferrocarril Roca y parte del salario que percibían lo cobraban con mercaderías diversas como indumentaria deportiva, pantalones, camisas, zapatos y hasta cajas de vino.Coquito además fue uno de los artífices de El Chupete, el gran ciclo de Olmedo, y además de hacer los guiones, fue el creador del inolvidable personaje de El mago ucraniano.La popularidad de ambos generó tanto cariño que Fito Páez, en 1994, lanzó el Tema de Piluso en Circo Beat, su octavo disco de estudio, un sentido homenaje a su ciudad Rosario, y a la dupla infantil, que dice en uno de sus párrafos: "Y la vida como viene va // no hay merienda si no hay capitán".No fue el único: cuatro años después Luis Alberto Spinetta, en su álbum San Cristóforo, demostró el amor que sentía por ambos cuando escribió la canción llamada "Piluso y Coquito", que reza: "Piluso y Coquito, la leche tomarán //escuchan a su abuela y cintas de Popeye han de mirar".El programa también tenía su inolvidable jingle: "Piluso es bueno, él es un buen amigo // Piluso es bueno, es bueno de verdad // Piluso es bueno, es bueno y cariñoso // Piluso es bueno, como él no hay otro igual".Un actor para todas las edades Como autor y actor, Humberto Ortiz redactó el guion y protagonizó junto a Alberto Olmedo el filme Las aventuras del Capitán Piluso (En el castillo del terror), del que formó parte La troupe de Martín Karadagian con el Indio Comanche como otra de las grandes figuras convocantes. Luego Coquito interpretó a Pedrito en la película ¡Santiago querido! con Leo Dan y Marta González.Cuando recibió la triste noticia de que padecía un cáncer de laringe no bajó los brazos y siguió trabajando en la medida que pudo. Olmedo lo quería tanto que lo sumó a la temporada debut de No toca botón como el abuelo de la Pochita, que interpretaba Moria Casan y era la mejor amiguita de Pirulo, el niño travieso, personaje que le caía justo a Alberto Olmedo.Como en 1982 a Coquito le resultaba casi imposible seguir trabajando, Olmedo tuvo con él la actitud de un grande: lo siguió incluyendo en títulos y créditos de su programa para que pudiera seguir percibiendo ingresos, además de visitarlo continuamente para estar a su lado e intentar sacarle una sonrisa.Humberto Ortiz murió el 11 de octubre de 1982 con 49 años. Así lo recordó el Capitán: "Un muy buen amigo, el mejor, leal hasta más no poder, como ya no hay. Lo quería, lo admiraba, qué más...".

Fuente: Infobae
21/05/2024 23:14

La historia de 'Los caminos de la vida' la canción que marcó la carrera de Omar Geles

El éxito de autoría del artista vallenato influyó en la vida de una generación que se sintió identificada con su letra

Fuente: La Nación
21/05/2024 01:36

Jeff Daniels y una decisión que marcó un quiebre en su vida profesional: "Me decían que esa no era la dirección por la que debía llevar mi carrera"

Hay muchos actores que lamentan haber rechazado papeles que luego fueron grandes éxitos. Will Smith diciéndole que no a Matrix, o John Travolta negándose a participar de Chicago, son ejemplos de intérpretes que dejaron pasar importantes películas. En la vereda opuesta, hubo nombres que rápidamente detectaron el potencial de un personaje, aún cuando sus entornos les aconsejaban no aceptar dicho trabajo. Y ese fue el caso de Jeff Daniels, que a pesar de que le recomendaran no hacer una película, confió en su instinto y entregó uno de sus films más queridos.Estrenada en Estados Unidos en 1994, Tonto y retonto fue un verdadero hito en la taquilla de ese año. La película dirigida por Peter y Bobby Farrelly no solo es un clásico de la comedia de ese período, sino que también fue un trampolín inmejorable para Jim Carrey, que se confirmaba como uno de los nuevos grandes humoristas de su generación. Pero cuando a Jeff Daniels le ofrecieron el papel de Harry, el otro protagonista de esa historia, sus personas de confianza le insistieron con que no formara parte de esa producción."Tenía agentes que no se equivocaban, y que me decían que yo era un actor serio, que no esa no era la dirección por la que debía llevar mi carrera, y que iban a sacarme de ese proyecto como fuera", aseguró Daniels en una nota con USA Today, y luego contó: "Pero yo quería descontracturarme y hacer comedia, y tenía muchas ganas de trabajar con Jim Carrey".Finalmente, Jeff hizo caso de su impulso, y fue contra aquello que todos le decían. Y aunque estaba seguro de su decisión, hubo una escena que le supuso un verdadero reto, como él mismo confesó: "Una cosa es leer la escena del inodoro, hasta que llegó el día de filmarla, y ahí me di cuenta que realmente iba a hacer una escena en el inodoro. Me acuerdo que le dije a Jim, que ese iba a ser el comienzo de mi carrera o el final. Y él, que es un temerario, me dijo que lo iba a hacer excelente, y que me entregara por completo a ese momento".Como es sabido, Tonto y retonto fue un éxito absoluto, y el público cayó rendido a la química de Carrey y Daniels. Durante el 1994, ese largometraje fue el sexto más visto a nivel mundial, y sus números de taquilla fueron tan extraordinarios que dieron pie a una precuela, una serie animada y una continuación, que llegó veinte años más tarde. Sin embargo, una de las satisfacciones más grandes que Daniels tuvo por esa actuación, vino de la mano de una leyenda del cine. "Clint me dijo que una vez le había sucedido algo como la escena del inodoro", aseguró el actor sobre un día en el que se cruzó con Clint Eastwood, y luego agregó: "Entonces me cuenta una historia en la que estaba en una cita con una mujer a la que quería impresionar, hasta que la comida le cayó mal".Por último, Daniels reveló con respecto a Tonto y retonto: "Yo cumplí mi tarea, más allá de todo. En términos de comedia, puede que la escena del inodoro quede inmortalizada y me sobreviva. Incluso seguramente sea graciosa de acá a cuarenta años".Con una carrera de más de cuatro décadas, Jeff Daniels posee una colección de papeles que interpretó en cine, televisión y teatro, y tiene ejemplares diversos que van desde detectives y oficiales públicos hasta protagonistas románticos. Su talento le valió que directores de renombre lo reclutaran para sus películas, como Woody Allen, Clint Eastwood y Ridley Scott; además de convertirse en un favorito del guionista, dramaturgo y director Aaron Sorkin, quien le dio el rol principal de The Newsroom y lo eligió para ser el Atticus Finch de su adaptación teatral de Matar a un ruiseñor.Junto con sus trabajos en cine y televisión, Daniels mantuvo viva su carrera musical y su vínculo con el teatro. El actor compone canciones y toca la guitarra. Tiene discos editados y suele presentarse en su propio teatro en Michigan y realiza giras con su banda; además de tocar en eventos especiales como el tributo a Jane Fonda del American Film Institute, para el cual escribió una divertida canción sobre su compañera de The Newsroom.

Fuente: Ámbito
20/05/2024 19:12

Fuerte suba de los metales: el oro marcó un nuevo récord histórico y la plata alcanzó máximos de más de 11 años

Un analista deslizó la posibilidad de que la muerte del presidente iraní, Ebrahim Raisi, puede estar contribuyendo también a las subidas del oro.

Fuente: La Nación
19/05/2024 22:36

La responsabilidad de Chiquito Romero en los goles que Central Córdoba le marcó a Boca

Boca no la pasaba bien en Santiago del Estero, pero finalmente, obtuvo los primeros tres puntos en el campeonato. El Xeneize pudo darle vuelta el partido a Central Córdoba en segunda etapa. Sin embargo comenzó perdiendo 2 a 0. Rodrigo Atencio y Mateo Sanabria marcaron los tantos del equipo santiagueño durante los primeros 45 minutos, pero en ambas conquistas hubo complicidad del arquero del equipo visitante, quien no ofreció la seguridad en sus movimientos. Luego, Equi Fernández y Merentiel, anotaron ambos por duplicado para el triunfo del equipo azul y oro.La primera conquista del equipo dirigido por el colombiano Lucas González Vélez llegó a los tres minutos. El debutante en Boca como segundo central, Mateo Mendía, rechazó la pelota corta y quedó al borde del área grande. Atencio tocó de primera con Matias Godoy. El volante jugó corto para la entrada de su compañero, que llegó hasta el fondo y casi sin ángulo definió al primer palo. Romero demoró mucho tiempo en achicar al rival, quedó sorprendido por el pique por la derecha y, tras el remate cruzado, la pelota entró para que los locales se pongan 1 a 0. En la repetición puede observarse que el número 1 xeneize demoró en estirarse y dejó un hueco para la definición.Sobre el cierre de la primera etapa, Central Córdoba estiró el marcador. Todo nació de una falta evitable entre Marcelo Saracchi (reemplazó al lesionado Luis Advíncula y se ubicó como volante por la izquierda) y Lautaro Blanco.Fue a los 47 minutos, cuando se disputaba el segundo adicionado. Matías Godoy se hizo cargo de ese tiro libre lateral desde la derecha, casi a la altura del córner. El centro fue al primer palo y quien ganó arriba fue Tomás Molina, que cabeceó al segundo palo. Sergio Romero se tiró, pero con muy poca reacción y casi sin estirar los brazos (dio la sensación que los hubiera retirado, pensando que no entraba nadie por el segundo palo). Ese descuido también lo pagó caro. Quien se metió por ese sector fue Mateo Sanabria que la empujó para poner el 2 a 0.Con este comienzo de partido para Boca, se da una cifra alarmante para el equipo de Diego Martínez. De los últimos siete partidos, Boca empezó perdiendo en cinco. Los mismos fueron River, Fortaleza en Brasil, Sportivo Trinidense en Paraguay, Atlético Tucumán y este domingo ante Central Córdoba. Sólo comenzó ganando ante Estudiantes y ante Fortaleza, en la Bombonera (encuentros que le terminaron empatando).El descuento de Equi FernándezDe todos, a los dos minutos del segundo tiempo, los Xeneizes pudieron descontar por el gol de Ezequiel Fernández, tras una gran habilitación de Kevin Zenón. Y cinco minutos después, Miguel Merentiel, con una gambeta sobre el arquero y una definición de zurda, puso el empate inmediato.El gol de Merentiel para el 2-2El uruguayo fue el encargado de marcar el tercero para que Boca revierta el partido. Con una gran jugada, Merentiel fabricó su espacio, remató al segundo palo y anotó un golazo. El Xeneize se puso 3 a 2 a los 35. Y en una de las últimas jugadas. Cuando parecía que Merentiel se anotaba con un triplete, Equi Fernández tomó el rebote del disparo y puso el 4 a 2 que fue definitivo.El 3 a 2 de MerentielEqui Fernández y el cuarto para BocaDOBLETE DE EQUI Y PARTIDO LIQUIDADO EN SANTIAGO DEL ESTERO.ð??º ESPN Premium | Suscribite al Pack Fútbol en https://t.co/7jYILYACXi pic.twitter.com/RpEF9Cwrpi— SportsCenter (@SC_ESPN) May 20, 2024

Fuente: La Nación
17/05/2024 18:18

La historia de amor que fue un escándalo, marcó a un país y llegó al cine como un "volcán de pasión": los secretos de "Camila"

Fue una apasionante historia de amor que apostó a la vida y terminó en la muerte. De manera atroz, despiadada, Camila O'Gorman y el cura Uladislao Gutiérrez fueron fusilados sin piedad alguna aquel 18 de agosto de 1848 en el patio trasero del campamento militar de los santos lugares de la localidad de San Andrés, municipio de General San Martín, durante el gobierno de Juan Manuel de Rosas en Buenos Aires, en la primera mitad del siglo XIX.Los hicieron marchar con los ojos vendados: ella vestida de blanco, él de negro, siempre bajo la atenta y aguda mirada de decenas de soldados portando sus intimidantes armas con bayoneta, autoridades militares y funcionarios.Sus últimas palabras fueron:-¿Uladislao estás ahí?-A tu lado, Camila.La pasión entre ambos fue llevada al cine con dirección magistral de María Luisa Bemberg, producción de Lita Stantic, libros de la propia directora, Beda Docampo Feijóo y Juan Bautista Stagnaro, y música de Luis María Serra.El filme comenzó a rodarse en una fecha emblemática: el 10 de diciembre de 1983, en consonancia con la vuelta de la democracia con la asunción como presidente de Raúl Alfonsín luego de que el país viviera una dictadura sangrienta.De pasiones y odiosSe estrenó el 17 de mayo de 1984, hace ya 40 años, protagonizada por Susú Pecoraro, que venía de participar en Allá lejos y hace tiempo, La fiesta de todos, Mis días con Verónica, Señora de nadie y El arreglo; y un joven actor español de 28 años, Imanol Arias, para conformar una coproducción argentino-española entre GEA Cinematográfica S.R.L e Impala S.A.La promoción publicitaria era audaz y anunciaba: "Hace 150 años los condenaron por amarse, hoy usted puede juzgarlos". Contó con la participación especial de Héctor Alterio, que interpretaba al padre de Camila -Adolfo O'Gorman- y gran elenco: Elena Tasisto, Carlos Muñoz, Héctor Pellegrini, Claudio Gallardou, Boris Rubaja, Juan Leyrado, Alberto Busaid, Roxana Berco, Alejandra Colunga, Carlos Marchi...De inicio la abuela de Camila, Marie Anne Périchon de Vandeuil, más conocida como "Perichona", indaga a su nieta: "¿Te gustan las historias de amor?". "No sé", contesta ella siendo muy pequeña.La madre de Adolfo O'Gorman recién llegada a la estancia lo avergonzaba no solo a él, sino a toda la familia. Su historia marcaba que fue amante nada menos que del Virrey Santiago de Liniers, y en contraposición al vacío que le hace el resto de sus parientes, Camila escucha paciente y con interés sus andanzas y relatos de amor.La violencia política está presente siempre en la trama, por ejemplo cuando Camila, apasionada por la lectura, se interesa por textos estrictamente prohibidos por el gobernador en la librería de don Mariano. Como consecuencia, el librero es ejecutado y su cabeza exhibida en el ingreso de una parroquia.Luego el encuentro entre ella y el sacerdote es casual... y sucede en el confesionario. Allí Camila oye por primera vez su voz y no la olvidará jamás. El cura, que había llegado desde de Tucumán y era sobrino del gobernador Celedonio Gutiérrez, reprueba el crimen en un encuentro con feligreses en la Iglesia del Socorro, y eso fascina aún más a Camila.Se vuelven a cruzar en medio de un momento festivo mientras ella con los ojos vendados participa en el tradicional juego del gallito ciego. Se topa con Uladislao, intenta descubrir de quién se trata, lo roza con su mano, y cuando se quita el pañuelo de los ojos ambos quedan impactados por la sorpresa y el encanto.El amor surge espontáneo, él trata de evitarlo, pero es más fuerte, se impone y confiesan sus sentimientos...-Me muero de amor, Padre, se sincera Camila.-Eso no es pecado, responde él, y agrega: "¿Qué voy a hacer contigo?". -Lo que usted quiera, dice ella mirándolo profundamente a los ojos.El amor por sobre todoSabiéndose protagonistas de un amor "prohibido" huyen a Villa de Goya, Corrientes, con otras identidades, Valentina y Máximo, con la intención de luego llegar hasta Río de Janeiro en Brasil. Pero un día concurren a una fiesta, son vistos, descubiertos y denunciados por el sacerdote irlandés Michael Gannon. Los detienen y un magistrado los interroga por separado. Camila, valiente, como se la ve en todo el filme, se hace cargo de la relación afirmando que nadie la presionó para huir, que lo había hecho sencillamente por amor.Presionado por la iglesia, unitarios y hasta por los propios federales, Juan Manuel de Rosas ordena que sean trasladados a Buenos Aires y luego fusilados. Ni siquiera impide que se cumpla su orden el pedido de su hija Manuelita, que se había hecho muy amiga de Camila cuando concurría a las fiestas que se realizaban en su casa.Antonino Reyes, edecán de Rosas, recibe el 14 de agosto de 1848 a Camila y Uladislao, y ubica a cada uno en distintos calabozos. Siempre se dijo que ella estaba embarazada y el rumor generó polémica. Reyes reconoció en sus memorias: "Se observaba una incipiente panza. Si estaba preñada era muy reciente". Y admite que Camila alcanzó a decirle mientras se levantaba su blusa: "¿No ven en qué estado vengo?".El 18 de agosto de 1848, Camila O'Gorman y Uladislao Gutiérrez fueron fusilados. El diario Comercio del Plata en Montevideo publicó la noticia el 21 y resaltó que Camila estaba embarazada de ocho meses. La vertiente historiográfica rosista no le dio entidad porque alegó que fue sostenido por los unitarios con la intención de potenciar una mala imagen del caudillo.El historiador Héctor De Arriba, investigador, docente y autor de Camila O'Gorman-Uladislao Gutiérrez, un fusilamiento polémico a través de las disciplinas artísticas, dijo a LA NACIÓN: "Rescato de Camila y de su pareja la honestidad y valentía de vivir juntos en un momento en que el poder de la familia era del padre, patriarcal sobre la esposa y los hijos. La mayoría de edad era a los 25 años. Por eso en la película de María Luisa Bemberg las esclavas dicen: 'La niña Camila'. Ese tutelaje era fuerte, sumado al poder de la iglesia católica y el de Juan Manuel de Rosas, que quería mejorar su relación con dicha iglesia. Esos tres poderes encerraron a ambos a vivir algo verdadero". Además, señaló para ejemplificar con otro caso resonante de la época: "En contraposición, un caso muy ejemplar fue el de Josefa Ezcurra, la hermana de Encarnación, cuñada de Rosas, que lo siguió a Manuel Belgrano hasta Tucumán, quedó embarazada de Pedro Pablo, vino hasta Santa Fe, dio a luz, y llegó a Buenos Aires como una señora que no tenía nada que ver, que no estuvo embarazada. El bebé fue criado por el cuñado, que le dio el apellido, Pedro Pablo Rosas y Belgrano. Recién cuando cumplió la mayoría de edad Pedro Pablo recibió la noticia de que era el hijo de Manuel Belgrano. Pero Josefa Ezcurra, de la alta sociedad, parienta del gobernador, no tuvo la valentía de volver embarazada o de quedarse por allá. En cambio Camila fue fusilada. Ella es un buen ejemplo de honestidad intelectual y de vivir libremente".La película fue un éxito rotundo. Estuvo en cartel durante meses y la vieron casi tres millones de espectadores. Luego de que se estrenó se escucharon algunas amenazas de bombas de sectores discordantes de la época. En aquellos tiempos costaba aceptar una creación netamente feminista protagonizada y dirigida por dos mujeres: Susú Pecoraro y María Luisa Bemberg, que tanto en la ficción como en la realidad apostaban a intentar cambiar sus destinos. La nominación al Oscar en 1985 magnificó su importancia.Hoy Pilar O'Gorman, sobrina chozna de Camila, fotógrafa de profesión, sigue solicitando ayuda y está en conversaciones con autoridades para que se repare la bóveda del cementerio de la Recoleta donde se encuentra el féretro con los restos de Camila que enfrenta severos deterioros y filtraciones desde hace años. La buena noticia es que un escultor uruguayo se contactó con ella y le ofreció sus servicios para restaurar los vidrios y herrajes del mausoleo. Solo haría falta unir voluntades y tomar decisiones para que la reconstrucción pueda realizarse antes de que sea demasiado tarde.

Fuente: La Nación
15/05/2024 13:18

El Gobierno marcó diferencias entre la inflación de Javier Milei y de Alberto Fernández pese a que son cifras similares y ratificó el pacto el 25 de Mayo

Un día después de conocerse que la inflación de marzo marcó 8,8%, y luego de que se viralizara un mensaje suyo quejándose por el 8,3% de octubre pasado durante la gestión de Alberto Fernández, el vocero presidencial, Manuel Adorni, defendió el número pese a ser incluso más alto que el de la administración anterior.Por otra parte, ratificó que convocarán a los gobernadores y otros sectores el 25 de Mayo para firmar el pacto en Córdoba, en medio de las especulaciones sobre un posible retraso que circularon con fuerza ayer y pese a que el propio presidente, Javier Milei, dijo que podría postergarse. "El Pacto de Mayo es el 25 de mayo", sentenció el portavoz.Al respecto del aumento de precios, Adorni primero destacó que hay una "línea" de ver índices "cada vez más bajos" en cada mes que pasa desde que Milei desembarcó en la Casa Rosada y el INDEC publica su informe. "Es la primera vez que se encuentra en un solo dígito desde octubre", comentó el vocero, quien remarcó incluso que la inflación núcleo fue de 6,3%, el más bajo desde enero de 2023, mientras que el rubro alimentos marcó 6%. "Que la inflación en alimentos sea más baja que la general es un dato relevante. La canasta de quien más necesita se compone de alimentos. Que la inflación sea más baja [en esa área] implica que quien menos recursos tiene, tuvo una inflación por debajo del resto de la gente. Dentro de esos datos malos es una buena noticia", analizó. Además, ponderó que el Banco Central haya vuelto a bajar la tasa de interés, algo informado ayer por la tarde. Después, entonces, comparó estas cifras con las del gobierno de Fernández, denostado por los libertarios sobre todo por el manejo del plan económico. "Si bien la última vez que tuvimos un solo dígito fue en octubre, recordemos que había un montón de precios pisados y congelados, que hoy ya no lo estamos viviendo. Para algunos que hacían comparaciones entre períodos, hay que hacer el análisis de la película completa", pidió. Siempre en ese sentido, el funcionario dijo que "nada tiene que ver" una cifra con la otra y sacó a relucir el tuit suyo que giró por X en las últimas horas, del 13 de noviembre pasado, cuando aseguraba que había "tal nivel de decadencia" que el gobierno frentetodista festejaba una inflación mensual de 8,4 [8,3%]%, "la misma que los países de la región tardarán tres años en acumular". El nivel de decadencia es tal que el gobierno festeja una inflación mensual del 8,4%, la misma inflación que los países de la región tardarán 3 años en acumular. Fin.— Manuel Adorni (@madorni) November 13, 2023Ahora, con 8,8%, el vocero señaló: "El juego en las redes suena divertido, de marcar mi tuit como algo que podría haber dicho hoy con un dígito aún peor, pero nada tiene que ver con la situación de octubre o noviembre del año pasado, aquella inflación con la de hoy". Asimismo explicó la foto en la que Milei arengó a su ministro de Economía, Luis "Toto" Caputo, con la bajada "gol", tras conocerse el valor de marzo. "El tuit del Presidente a mí me parece que no fue un festejo, fue una expresión de satisfacción por un trabajo que se viene haciendo; muy laborioso, a cargo de un equipo sensacional y maravilloso, y que además está dando resultados", comentó. Y bajo esa postura el vocero ahondó: "Viene ocurriendo que desde un contexto donde uno estaba inmerso en un túnel hiperinflacionario, pasamos de 25% a 20%, a 13%, a 11%, a 8,8%, cuando además alimentos está por debajo, o la núcleo. Nos tenemos que dar la posibilidad de decir: 'Estamos haciendo un buen trabajo'. El año pasado en octubre o en noviembre, cuando tuiteé, se estaba haciendo algo devastador, repudiable, que le hizo muchísimo daño a la Argentina".

Fuente: La Nación
13/05/2024 14:18

Cindy Crawford y una tragedia familiar que la marcó para siempre

Cuando Cindy Crawford era tan solo una niña, sufrió una dura pérdida que la marcó para siempre. Su hermano Jeffrey, de tan solo tres años, murió luego de una batalla contra la leucemia. Hoy, a los 58 años, la modelo habló con sinceridad sobre el tema y reconoció haber experimentado durante mucho tiempo la "culpa del superviviente".Durante su participación en el podcast Kelly Corrigan Wonders, el sábado pasado, la modelo contó que se apoyó en sus hermanas, Chris y Danielle, con quienes sufrió la tragedia en carne propia. Después de tres niñas, su padre, John Crawford, anhelaba tener un varón, razón por la que la llegada del pequeño Jeffrey alegró mucho a la familia."Mi padre quería un niño, así que el cuarto fue el varón. Cuando pasó todo creo que hubo mucha culpa", dijo durante la charla con Kelly Corrigan y su colega, la modelo Christy Turlington. "Es como la culpa del superviviente de los otros hijos, sobre todo porque sabíamos que mi padre quería un varón. Teníamos la sensación de: 'debería haber sido una de nosotras'", continuó."Durante años mis hermanas y yo tuvimos las mismas pesadillas: debería haber sido una de nosotras", añadió Crawford. La modelo tenía tan solo 9 años cuando murió su hermano menor. Lo trágico de la situación la llevó a hacer terapia desde niña y a trabajar sobre cómo sanar la situación."Hace poco, durante los tiempos del covid, estuve haciendo algo de coaching. Tuve tiempo para trabajar de verdad. Una de las preguntas que me hizo el coach fue algo como, '¿Qué necesitabas escuchar en ese momento que no escuchaste?', y ahí me di cuenta de algo", compartió con sinceridad. "'Sí, estamos muy tristes de que Jeff haya muerto, pero estamos muy contentos de que estés aquí', eso me hubiese gustado escuchar, pero sé que mi madre no pudo hacerlo, tenía 26 años y acababa de perder un hijo", reflexionó.La superestrella, que tiene dos hijos, también habló de la diferencia con la que se abordaba el tema de la muerte en aquel momento. "Recuerdo que cuando volví al colegio tras la muerte de mi hermano, ni una sola persona me dijo nada. Solo un chico que dijo: 'Vi en el diario que se murió tu hermano ¿Es verdad?'", recordó. "Fue tan directo, pero él no sabía qué decirme. Estábamos en tercer grado", explicó."Tristemente, mis dos hijos han perdido amigos, por accidentes de auto o sobredosis de fentanilo y todas las cosas locas que estos jóvenes están experimentando ahora", continuó en su reflexión y siguió: "Siempre me preguntan: '¿qué le decimos a su familia? Y yo intento darles palabras que puedan servirles para expresar lo que sienten y lo que sucedió"."Así que trabajar para que nuestros hijos tengan la habilidad de acompañar en esos momentos sin miedo, a veces sirve porque abre una puerta", dijo basándose en su propia experiencia. "Mucha gente ignora estas situaciones, o no quiere sacar el tema para no molestar a la otra persona. Para mí, estas situaciones son una oportunidad para llorar, reír, compartir un momento o lo que sea", culminó.Una dura experienciaEn 2015, Crawford había hablado con Oprah Winfrey sobre esta tragedia familiar. "Creo que cuando mis padres nos dijeron por primera vez que nuestro hermano estaba enfermo, no entendimos muy bien lo que significaba", recordó por aquel entonces, refiriéndose a ella y a sus dos hermanas mayores. "No utilizaron la palabra 'cáncer'".La familia Crawford comenzó a ir todos los días a un hospital que quedaba a dos horas de viaje para que el niño pudiese ser tratado. Luego de una larga lucha y algunos tratamientos experimentales, el pequeño falleció. "Justo antes de morir, él le había dicho a sus doctores 'No voy a volver al hospital'. Hay una cierta sensación de plenitud y paz al saber que él ya lo sabía y que había decidido dejar de luchar", compartió la modelo. Y agregó; "No creo que a los 10 años yo supiera que significaba una enfermedad terminal, no había tenido ninguna experiencia cercana con la muerte y no la entendía. Mi hermano sí lo sabía. Mi madre nos contó que lo encontró sentado en su habitación, en su mesita, y que ella le preguntó: '¿Qué hacés?', y él le respondió: 'Estoy rezando'. Cuando ella le preguntó por qué rezaba, él con tres años le dijo: 'Para que cuando me muera, vos estés bien'. Hoy, como madre, no puedo imaginarme escuchar a uno de mis hijos decir eso", aseguró.

Fuente: La Nación
10/05/2024 12:00

Adorni marcó un error de ortografía para cargar contra los que se sumaron al paro de la CGT

En medio del paro general encabezado el jueves por los líderes de la CGT, el vocero presidencial, Manuel Adorni, compartió un cartel con una falta de ortografía en una fuerte chicana a quienes se adhirieron a la huelga, que se vio potenciada por la falta de transporte público y tuvo consignas contra el gobierno nacional.Sin explicar por completo lo que quería decir con la foto, el portavoz de Javier Milei solo escribió en su red social X la palabra "Fin", latiguillo característico de sus mensajes. Le anexó la imagen, un cartel que aseguraba: "Oficina cerrada por adhecion al paro nacional".La intención del funcionario libertario fue marcar el error ortográfico en tanto la palabra adhesión estaba mal escrita. No obstante, no precisó de dónde salió ese aviso.Fin. pic.twitter.com/2TizQj4DFr— Manuel Adorni (@madorni) May 9, 2024Más tarde, el vocero también subió un video de parte de los gastronómicos de la ciudad de Buenos Aires que no se plegaron a la medida de fuerza que impartió la CGT. El séquito pertenecía a la extracción del dirigente Dante Camaño, que tiene una fuerte enemistad por la seccional porteña del gremio con su excuñado Luis Barrionuevo, quien en la campaña se mostró cerca de Milei pero después, tras diferencias, se plantó como uno de sus principales detractores.Camaño y el gobierno nacional aceitan una relación. El sindicalista incluso invitó a un almuerzo a la vice Victoria Villarruel para el Día del Trabajador, el pasado 1 de mayo.Adorni - Los gastronómicos 2031 pic.twitter.com/MpUTaybox2— Manuel Adorni (@madorni) May 9, 2024Desde la Casa Rosada, la línea de los funcionarios que se expresaron al respecto estuvo apuntada a minimizar el paro general, y achacarle la medida a una vieja tradición gremial y a un interés político. Asimismo, destacaron a los trabajadores que quisieron cumplir con su labor de igual manera, pese a que ratificaron el descuento para los estatales que no se presentaron en las oficinas.Otra de las cosas en las que puntualizó el Gobierno fue en las amenazas que se reportaron contra colectivos de la línea DOTA que circularon en medio de la medida de fuerza y también en plantas industriales que pretendían desarrollar su actividad.

Fuente: Ámbito
08/05/2024 14:27

Subastan la servilleta que marcó el primer contrato entre Messi y Barcelona: los detalles

La reconocida casa de subastas Bonhams puso en las últimas horas a la venta la histórica servilleta donde se firmó el primer contrato entre Lionel Messi y el FC Barcelona.

Fuente: La Nación
07/05/2024 17:00

Biológicos: una empresa argentina marcó un hito con una aprobación en Brasil

Una empresa argentina alcanzó un nuevo "hito" al obtener la primera aprobación en Brasil para productos biológicos formulados a partir de microorganismos totalmente inactivados. Se trata de tres nuevos bioinsecticidas/bionematicidas derivados de células inactivadas de Burkholderia, una plataforma tecnológica patentada por Bioceres, la firma responsable de esta aprobación."La aprobación representa un hito regulatorio en el mercado brasileño, marcando la primera aprobación de productos biológicos formulados a partir de microorganismos totalmente inactivados", destacaron desde la empresa fundada en 2001 en Rosario, Santa Fe."Insuficientes": el campo bonaerense relativizó anuncios del gobierno de Kicillof y dijo qué necesitaDesde la firma explicaron que las soluciones de biocontrol más avanzadas de la firma utilizan los metabolitos derivados de microorganismos inactivados, lo que resulta en productos que "demuestran mayor efectividad, precisión, vida útil y estabilidad de formulación, así como una mayor consistencia en su modo de acción en comparación con formulaciones que utilizan microorganismos vivos".Además, indicaron que las formulaciones desarrolladas a partir de bacterias inactivadas pueden dar origen a productos con mayor potencia y costos mucho menores. Aseguraron que estos "remplazan eficazmente a la abamectina en los tratamientos de semillas" y "mejoran el control de insectos que habitan los suelos y que son normalmente controlados por neonicotinoides, piretroides y organofosforados".La importancia de lograr esta aprobación, explicaron, se da en que Brasil es el primer mercado de biocontrol del mundo con un uso significativo en cultivos extensivos y se espera que se convierta en el mayor mercado de biocontrol para 2030. Según detallaron, los bioinsecticidas y bionematicidas representan actualmente aproximadamente el 11% del total del mercado de insecticidas y nematicidas del país, estimado en US$5500 millones, y vienen creciendo a una tasa promedio anual del 44% durante los últimos cinco años.Boom de importaciones: el ingreso de yerba de Paraguay y de Brasil es récord y los productores argentinos hablan de "catástrofe""Esta aprobación permite la comercialización de productos derivados de Burkholderia en el país y abre la puerta a futuros lanzamientos de productos relacionados. Las soluciones de biocontrol de Bioceres se comercializan en Brasil bajo la marca Rizobacter, así como otras marcas utilizadas por terceros licenciatarios", informaron..

Fuente: La Nación
06/05/2024 07:00

Mario Massaccesi: por qué es un feliz soltero, los secretos de familia y cómo sanó un hecho doloroso que marcó su infancia

Para aceptar el desafío de conducir una nueva temporada de Cuestión de peso, que arranca el lunes 6 a las 14.45 por eltrece, Mario Massaccesi puso en práctica todo lo que predica en sus tres libros: soltar, saltar y salir. Y para eso, muy a su pesar, tuvo que hacer algunos cambios, como dejar la conducción de TN Central, por ejemplo. En una charla con LA NACION, desmenuza esos cambios que se vienen en su vida y bucea en sus sueños de la niñez y adolescencia cuando quería ser periodista y jugaba a ser César Mascetti. También revela cómo hizo para sanar sus heridas y ya no sufrir, da detalles de los secretos de su familia y cuenta por qué es un solterón feliz."Me llamaron para sumarme a Cuestión de peso y me dieron una semana para pensarlo. Pero me hicieron falta apenas diez minutos para decir que sí, y no lo consulté con nadie porque cada uno opina desde su lugar. No le di oportunidad a la cabeza porque sentí una corazonada. Era un salto hacia la incertidumbre, lo nuevo y lo destino y ya estaba en tiempo de hacerlo", asegura el periodista, luego de uno de los tantos ensayos que tuvo en la última semana.-¿Y no te dio miedo cuando lo pensaste mejor?-Nunca. Es diferente al noticiero porque no doy noticias, sino que hay diez participantes y nos vamos a meter en sus historias. La idea es que tenga mucho de intimista. Tal vez, minutos antes de empezar, esté con las tripas revueltas, pero en ningún momento dudé de haber aceptado ni me generó miedo. Estoy muy bien contenido y además trabajo con los productores que hicieron Cuestión de peso desde la primera edición.-El programa ya es un clásico y tuvo otras conductoras, ¿el desafío entonces es darle tu propia importa?-Si, y me dieron absoluta libertad. También puse un par de condiciones. Una es ser ignorante en el tema y poder sorprenderme al aire. La mayoría tenemos una idea sobre la obesidad, pero no estamos suficientemente informados, entonces dije que no quiero opinar ni hablar sino preguntar desde lo más obvio a lo más específico. Incluso le pedí al Dr. Alberto Cormillot que me corrigiera al aire si yo decía algo inapropiado, porque no soy un experto en el tema y quiero preguntar como cualquier persona que va a un médico. Eso me da libertad de meter la pata al aire y no con intensión, sino porque no soy el que sabe del tema. Y otra de las condiciones es poder bucear en qué hay detrás del sobrepeso de cada persona. Tal vez no se vio en las temporadas anteriores y ahora me parece interesante saber qué pasa con las emociones, con los mandatos, porque en general detrás de cada persona con obesidad hay una historia que desencadena esa enfermedad.-Detrás de cada enfermedad puede haber una emoción sin resolverâ?¦-Y la obesidad es una enfermedad. Es pandémica y en el comienzo del programa vamos a dar las estadísticas y la proyección de la obesidad en nuestro país en los próximos diez años, y es alarmante. No tenemos conciencia de lo que comemos y de sus efectos. Es alarmante sobre todo en una franja etaria que no estaba incluida y son los más jóvenes. Gran parte de las personas que se anotaron para participar son jóvenes de entre 18 y 25 años y eso no se había visto en las temporadas anteriores. Son los que están con la Play todo el día, los que comen comida chatarra, los que profundizaron el sedentarismo en la pandemia. Son personas que no miran televisión y sin embargo se anotan en un programa de televisión.-¿Sos disciplinado en tu plan de alimentación?-Como sano, en parte, porque estoy obligado. Tuve dos hepatitis y tengo un hígado resentido; tuve la A y la B y la próxima es la C. Entonces me tengo que cuidar, y no tomar alcohol por ejemplo. Soy de la comida casera, no pido delivery. En general me cocino yo y evito los fritos, hago comidas al horno o hervidas. Y como no soy un experto en la cocina, hago lo básico y lo simple, ensaladas, alguna carne, alguna pasta. Nada sofisticado. Y practico deportes, camino, corro y ahora empecé a nadar. Hace muchos años que hago actividad física, tal vez no con rigurosidad, pero sí me doy un tiempo para hacerlo.Soltar las noticias-¿Aceptar hacer Cuestión de peso te obligó a dejar TN Central aunque seguís con En síntesis a la medianoche?-Nunca pensé en irme de ninguno de los dos noticieros porque la estaba pasando muy bien. Armamos dos equipos hermosos, trabajamos muy bien, fluimos, nos acompañamos. Hace un tiempo se decía que me habían llamado de Cuestión de peso, y apenas eran rumores en ese momento. Y de verdad no pensaba irme, pero mi madre me enseñó algo, que es que las monedas se cuentan cuando las tenés en el bolsillo. Y cuando tuve la propuesta me di cuenta que era momento de decidir y practicar lo que propongo que uno de mis libros, y es que se puede soltar con amor. No soltamos necesariamente cuando ya no querés algo o te pesa, también podemos hacerlo para darnos la libertad de hacer cosas nuevas. Puse en práctica lo que predico y se me dio la oportunidad justa para soltar TN Central. Y de hecho pedí que me llamaran cuando necesiten suplencias porque no lo quiero perder. El director de noticias, Ricardo Ravanelli, me dijo que siempre iba a tener un lugar en TN y que soy fundamental por mi capacidad de trabajo y respeto, porque genero buenos equipos y soy funcional. Eso me dejó tranquilo porque es un lugar al que puedo volver si las cosas no funcionan como espero que funcionen. Y sigo en el noticiero de la medianoche porque hace muchos años que estoy y necesitaba no cambiar todo. Además, los fines de semana sigo en el teatro con las charlas de Soltar para ser feliz en todo el interior y ya hay fechas programadas hasta septiembre. No podía cambiar todo, porque me encanta el contacto con la gente y recorrer el país. El domingo 9 de junio hacemos una única función en el Teatro Astros. La charla es un mix de mis tres libros Soltar para ser feliz, Saltar al buen vivir y Salir de los miedos.-Te reencontraste con Mirtha en su programa después de la insistencia de una pregunta íntima que te hizo hace algunos años. ¿La perdonaste?-Nos volvimos a ver después de eso, es verdad. Me invitaban al programa de Juana, pero no al de Mirtha. Ya estuve con ella en lo de Teté (Coustarot) varias veces. Y ya me había pedido disculpas al otro día de ese famoso almuerzo. Me llamó al día siguiente de ese episodio, acepté las disculpas y para mí el tema está terminado. Esa tarde me volvió a llamar, me dijo que estaba muy dolida y que le trasladara las disculpas a mi familia. Me pareció un gesto de nobleza. Ese tema está cerrado. Además, si hablo de soltar, mira si no voy a soltar a Mirtha (risas).-¿Tus libros son una catarsis de tu infancia?-Siempre hay que seguir sanando porque cuando hay una herida queda la marca y hay que cuidarla todo el tiempo. Es algo que no termina nunca, pero ya no sufro por eso. Mis tres libros son la evidencia de que se puede dejar de sufrir por aquello que te dolió o te sigue doliendo. El dolor es inevitable, lo que sí es opcional es el sufrimiento y cada uno tiene que decidir qué hacer y cómo vivir con eso, si cargando o aceptando o perdonando y perdonándose. Hay que hacer esa gestión emocional necesaria para poder salir de ese lugar de sufrimiento. Mi primer libro fue la evidencia de que ya estaba preparado para contar y hacer público el cómo hice para salir de ese lugar.-Sin embargo, no contas qué te pasóâ?¦-No cuento lo que me pasó en mi infancia porque los detalles son muy horrorosos y porque creo que mi misión como adulto es cuidar al niño que fui, protegerlo y no exponerlo con detalles de lo que padeció. Y ese limite lo tengo muy claro, por lo menos hasta ahora. De todas maneras, lo he contado alguna vez, por ejemplo cuando voy a las cárceles a dar charlas, porque es un lugar en el que se necesita impacto y reacción para que los presos no vuelvan a cometer delitos, y para que puedan evidenciar que a partir de una situación horrible se puede salir a una vida mucho mejor. Tenía ocho años cuando me sucedió lo que me sucedió y quiero proteger a ese niño, apapacharlo y mimarlo, sanarlo, y lo hago de la manera que puedo.-También hubo secretos en tu historia familiar y te enteraste que tu tía en realidad era tu hermana mayor. ¿Cómo fue el proceso de asimilar lo que se calló durante tantos años?-En el 2009, mi tía Perla, que en realidad es mi hermana Marcela, me escribió varios mails provocadores, preguntándome por qué no indagaba en la historia familiar ya que tenía esta habilidad para preguntar sobre vidas ajenas. Yo no sabía ni de qué me estaba hablando porque nunca me imaginé esta trama. Entonces fui a visitarla a Niza, Francia, donde vive desde hace muchos años, y no me quiso recibir porque dijo que el tiempo del que yo disponía, que era un día, no era el que ella necesitaba para hablar conmigo. Con lo cual la intriga fue más grande. Nunca nos vimos porque yo tenía un tiempo acotado y seguía por otros lugares. Cuando volví a la Argentina hablé con mi hermana Mónica y le dije que me resultaba raro no haber podido verla, porque por un lado me provocaba a hacer algo y cuando me tuvo cerca no me recibió. Entonces mi hermana, que sabía la historia, me la contó.-¿Sos el único de la familia que no conocía la verdad?-Si. Soy el menor de mis hermanos y creo que me quisieron cuidar, como el más inocente.-¿Qué pasó después?-Llamé a mi ex tía, ahora hermana, y hablamos mucho. Inmediatamente reconocí su rol de hermana. Fue fuerte saber que tu madre escondió esa historia, la silenció porque no pudo hacer otra cosa. Y además murió atragantada por un cáncer de garganta. Mi hermana me escribió un mail muy largo contándome toda la historia de mi madre desde que quedó embarazada hasta que la tuvo a ella y decidió dejarla. Fue muy fuerte porque mi mamá la pasó muy mal.-¿Y se reencontraron alguna vez?-No pudimos vernos. Quise viajar en marzo de 2020 y fue la pandemia. Después fui a Cerdeña, de vuelta tomaba el avión en Niza y le dije que podía quedarme la cantidad de días que ella necesitara. Y me respondió que se iba de vacaciones con unos amigos. En algún momento voy a volver porque es necesario que nos veamos. No todas las partes siempre se ponen de acuerdo y yo he aprendido a aceptar el no de ella. Yo propongo, y también sé que en la opción de posibilidades está que me diga que no, y lo acepto y no reniego.-De chiquito querías ser como Mónica y César, ¿fue ese sueño el que te impulsó a estudiar periodismo?-Eso fue lo que me salvó en mi vida. Tener el sueño de trabajar con ellos, en Canal 13 y hacer una vida como periodista. A los 8 años, cuando mi vida era oscuridad y me habían robado la inocencia y padecía lo que me había pasado, lo único que me salvaba era jugar en el patio de mi casa a que viajaba por distintos lugares del mundo y estaba con una cámara de televisión. Jugaba a que era César y eso me llevaba a un mundo de sueños y posibilidades que estaban dentro de mí. Soy solterón por elección y he llegado a la conclusión de que esos estados de soledad eran lo único que me salvaba porque cuando no podía poner palabras lo que me había pasado, ni compartirlo con la familia y los amigos porque eran temas tabú. Entonces, lo único que me salvaba era el silencio y la soledad. Yo en la soledad me siento muy protegido y es un desafío hacia adelante. El jugar a ser periodista y ver todas las noches Mónica presenta, con Mónica y César, me salvó de todas las maneras que una persona se puede salvar. Nunca se los pude contar a ellos porque he sido muy tímido. Pero en el cumpleaños 80 de Mónica, me llamó Sandra (Mihanovich) para invitarme a la fiesta, me dijo que iba a haber 80 invitados y que su mamá conocía mi historia y quería que estuviera entre esos 80 invitados. Yo estaba de viaje, cambié el pasaje y me vine porque era una manera de cerrar esa historia. Y ese día no le pude decir nada porque había mucha gente, pero que me tuviera en cuenta para ese momento especial fue el mejor regalo para mí. Entendí que vale la pena soñar. Fue una reivindicación de los sueños.En la gran ciudad-¿Cómo decidiste probar suerte en Buenos Aires?-Trabajé en diario, radio y televisión en Río Cuarto, en mi pago, y me quedé sin trabajo en la época de la hiperinflación de Alfonsín, en 1990. Una situación muy parecida a la de ahora. Me ofrecieron un trabajo en lo que hoy sería el Anses en Buenos Aires y me vine. Y ahí alguien me dijo que había un casting para una radio barrial en Belgrano y ya ahí me dijeron que había un casting en Cablevisión, donde me vio un locutor de radio Rivadavia y me ofreció trabajar con Santo (Biasatti) y él me llevó a Canal 13. Nunca tuve que pedir trabajo, siempre me han ofrecido y fue la demostración de lo que hacía interesaba a la gente.-Decís que sos un soltero por elección, ¿te enamoraste alguna vez?-No como para sostener una relación en el tiempo o hacer una proyección en pareja. Nunca me vi con una familia, hijos, una casa con techo a dos aguas y yendo al supermercado los domingos. Estar solo sigue siendo una elección todavía y me siento muy bien. Estoy feliz solo. Mi etapa de mayor bienestar personal me llegó de adulto porque pude empezar a hablar de todo lo que me pasaba después de los 33 años. Me llevó mucho tiempo sanar y dejar de padecer lo que me había sucedido. La pasé muy mal en la niñez, en la juventud y en la madurez. De alguna manera, vivo la etapa del adolescente que no pude ser a los 18 y siento que esta es mi verdadera juventud, a mis cincuenta y pico.

Fuente: Clarín
05/05/2024 13:00

La vigencia de Tortoise y el inclasificable estilo post-rock que marcó a una generación

El grupo se formó en Chicago en 1990 y abarca desde el rock progresivo hasta el jazz.Vendrá el 13 de mayo a la Argentina para celebrar un aniversario de su famoso disco TNT.

Fuente: La Nación
03/05/2024 18:00

Quién es Lukas Walton, el empresario más rico de Illinois: tiene 38 años y un diagnóstico de cáncer marcó su vida

Lukas Walton es una de las personas más ricas de Estados Unidos en 2024, según lo determinó un nuevo informe de la revista especializada Forbes. Este hombre, de apenas 38 años, encabeza el listado de los habitantes del estado de Illinois con más dinero en su patrimonio: acumula nada menos que 28.000 millones de dólares.Walton, que a su vez ocupa el 62° puesto a nivel mundial, es un inversor de empresas que abordan desafíos ambientales y sociales, por lo que su campo principal de aplicación es el relativo a la sustentabilidad. Sin embargo, gran parte de la fortuna ostenta la consiguió gracias a una gran herencia familiar.Es que este joven empresario es nieto de Helen y Sam Walton, quienes en 1962 fundaron Walmart, un pequeño supermercado que años después se convertiría en una corporación multinacional de tiendas. En 2005, cuando su padre John Walton falleció a causa de un accidente aéreo, Lukas recibió aproximadamente un tercio del patrimonio de su progenitor.Además de poseer acciones de la reconocida cadena, Walton también tiene participaciones en First Solar y Arvest Bank. No trabaja para esas empresas, pero sí en otras propias como Builders Vision, que se dedica a apoyar personas y organizaciones que buscan "construir un planeta más humano y saludable a través de la filantropía", según su página web.Lukas Walton, entre la filantropía y la sustentabilidadLukas Walton es conocido además por su lado benéfico, ya que ha donado al menos US$150 millones a la fundación con el nombre de su familia, donde preside el comité del programa ambiental a través del cual buscan aportar una perspectiva progresista sobre cómo el sector público y el privado pueden ayudar a alcanzar objetivos ambientales."La pasión de Lukas por proteger el medio ambiente y buscar soluciones más sostenibles comenzó cuando le diagnosticaron un cáncer raro a los tres años. Después de que no respondiera a rondas de quimioterapia, su madre Christy le dio una dieta completamente natural que contribuyó a su recuperación de la enfermedad", indica la página oficial de su empresa Builders Vision LLC.A partir de allí, el entonces niño comenzó a interesarse por este mundo, "asistió al Colorado College, donde se especializó en ciencias ambientales y economía, y luego estudió eficiencia energética y energía hidrológica y geotérmica en Reikiavik, Islandia".La fortuna de Lukas Walton creció exponencialmente en los últimos añosSi bien Lukas Walton es multimillonario desde hace ya mucho tiempo, su fortuna tuvo un crecimiento exponencial en los últimos años, lo que lo llevó a estar hoy entre las personas más ricas del planeta. De acuerdo a un gráfico compartido por Forbes, este hombre logró una gran recuperación económica luego de la pandemia de Covid-19. En 2021, Walton contaba con un patrimonio de US$15.600 millones, que desde entonces no paró de incrementar hasta alcanzar los US$28.000 millones.Top 15: las personas más ricas en cada estado de EE.UU.Elon Musk (Texas): US$195 mil millones.Jeff Bezos (Florida): US$194 mil millones.Mark Zuckerberg (California): US$177 mil millones.Warren Buffett (Nebraska): US$133 mil millones.Bill Gates (Washington): US$128 mil millones.Michael Bloomberg (Nueva York): US$106 mil millones.Jim Walton & family (Arkansas): US$78.400 millones.Charles Koch & family (Kansas): US$58.500 millones.Phil Knight & family (Oregon): US$40.900 millones.John Mars (Wyoming): US$38.500 millones.Jacqueline Mars (Virginia): US$38.500 millones.Miriam Adelson & family (Nevada): US$32.000 millones.Abigail Johnson (Massachusetts): US$29.000 millones.Lukas Walton (Illinois): US$28.000 millones.Jeff Yass (Pennsylvania): US$27.600 millones.

Fuente: Perfil
02/05/2024 19:36

Cierre de Mercados: los Cedears subieron más del 21% y el Merval marcó ascenso con "correcciones lógicas"

En el segmento Pasando Pantalla, el analista de Rava Bursatil Mauro Natalucci explicó cómo funcionaron los mercados después del feriado. Leer más

Fuente: La Nación
01/05/2024 20:18

"Bomba de agua": una zona perdió 1000 milímetros en los últimos tres años y ahora marcó un récord de lluvias

La reactivación de las lluvias con el fenómeno El Niño en gran parte de la pampa húmeda dejó en algunos lugares registros sorprendentes, como en la zona agrícola núcleo, la más productiva de la Argentina.En Berdier, al sur del partido de Salto, uno de los distritos que con Pergamino y Rojas integran el triángulo de las tierras más ricas de la provincia de Buenos Aires, llovió 721 milímetros en los últimos tres meses, una marca que allí no se veía desde hace 74 años.El dato lo dio a conocer Sergio Grosso, un ingeniero agrónomo que realiza un seguimiento del clima y postea al respecto desde la cuenta @Meteo_Salto. "Después de tres años (2021, 2022 y 2023) en los que llovió 2282 mm (1000 mm menos que la media), 2024 parece tener previsto pagar toda la deuda en poco tiempo. En la zona de Berdier, en el partido de Salto, han llovido en los primeros cuatro meses del año 820 mm [en el promedio suelen ser 480 mm], de los cuales 721 se concentraron desde el 9 de febrero al 30 de abril", explicó a LA NACION. Este último dato, indicó, significa el trimestre más lluvioso en los últimos 74 años."Pacto de la chicharrita": el Gobierno logró un inédito acuerdo con doce provincias frente a una letal plagaGrosso recordó otros registros elevados para el período, pero ninguno superando la marca de ahora. Al respecto, en 1971 se registraron 710 mm para igual trimestre; fue 708 mm en 1964 y 652 mm en 1975.El trimestre febrero-abril fue el más lluvioso en, al menos, 74 años. Datos de Berdier (B), serie 1951-2024. pic.twitter.com/Q0jRlwsXO2— MeteoSalto (@Meteo_Salto) May 1, 2024El profesional aportó otro dato fuerte: no hay anegamientos en los campos, aunque sí inconvenientes para los caminos rurales. "No hay anegamientos importantes porque el agua se incorporó en una región a la que le faltan 800 mm en los últimos tres años", expresó. Detalló que, no obstante, "hay problemas de caminos, problemas de piso para cosechar, pero no hay inundaciones"."El gran déficit que acarreaba la zona había dejado un paisaje sin lagunas, con cañadas secas, el río Salto en niveles mínimos históricos y las napas freáticas sumidas en lo profundo del suelo, lejos del alcance de las raíces de los cultivos", precisó.Según señaló, las lluvias que se dieron en el verano para la campaña agrícola "traen buenos rendimientos" conforme lo que se puede ir cosechando mientras el piso de los lotes lo permite. Grosso aclaró: "El exceso de días con alta humedad relativa y constantes precipitaciones han provocado un gran deterioro de la calidad de los granos cosechados, lo que acarrea caída en los rendimientos y, además, un retraso notable en la superficie cosechada".Encontrá acá toda la información sobre los próximos remates ganaderos Añadió: "En algunos casos, los pisos de los lotes han resistido y la maquinaria puede transitar, pero no hay caminos para que lleguen los camiones; en otros casos es a la inversa. Todo este combo da como resultado, en esta zona, el mayor atraso en el porcentaje de avance de cosecha de soja en las últimas tres décadas".Esta semana, la Bolsa de Comercio de Rosario (BCR) señaló que, tras las precipitaciones de los últimos días, mejorarán las condiciones climáticas, lo que permitirá el avance de la recolección de los cultivos. Vale recordar que en la zona agrícola núcleo la recolección de soja venía con el mayor atraso de los últimos ocho años.




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