estrella

Fuente: La Nación
24/06/2024 20:00

Así es la mansión de Florida de U$S 13,5 millones de Sydney Sweeney, la estrella de Euphoria

Sydney Sweeney, reconocida por su papel en la serie Euphoria, adquirió una lujosa mansión de millones de dólares en los Cayos de Florida, en Estados Unidos, a principios de este año. La famosa actriz se une así a una tendencia creciente de estrellas de Hollywood que eligen este destino como su nuevo hogar con el objetivo de encontrar paz, tranquilidad y conectar con la naturaleza sin ser molestados por los paparazzi y la prensa.La propiedad recién adquirida por Sweeney está valuada en 13,5 millones de dólares, según publicó Fox Business y abarca 2500 metros cuadrados frente al mar. Además, la residencia es de seis dormitorios, seis baños, una pileta infinita con bar ideal para hacer fiestas, un embarcadero privado, una bodega con capacidad para 520 botellas, ascensor, sala para hacer yoga y gimnasia, sala de juegos y más amenities que la transforman en una propiedad única.Lugar predilecto de estrellasLos Cayos de Florida han sido durante mucho tiempo un refugio para celebridades como Jimmy Buffett, Kathie Lee Gifford, Scott Baio, Jeff Bezos, Shakira, Dwayne "The Rock" Johnson, Gisele Bündchen, Luke Combs, entre otros. Este enclave ofrece no solo un clima tropical ideal, sino también un ambiente de privacidad y aceptación para quienes prefieren vivir lejos del escrutinio público.Las estrellas pueden disfrutar de una vida tranquila y mezclarse con la comunidad local sin la presión mediática constante. Popularmente, se conoce a este lugar como el "anonimato tropical". Recientemente, Sydney Sweeney compartió en redes sociales momentos de su nueva vida en este destino. Publicó en su cuenta de Instagram una foto junto a su perro, Tank, mientras disfrutan del inicio de un verano perfecto.El sueño cumplido de Sydney SweeneySu lujosa mansión no era el anhelo de su vida. En una extensa entrevista publicada por The Hollywood Reporter, Sweeney se refirió a su verdadero sueño: el de recuperar la casa en la que transcurrió su infancia, donde también vivieron sus bisabuelos, sus abuelos y nació su madre. Luego, en declaraciones con The Kelly Clarkson Show, con orgullo, explicó: "Mi bisabuela tenía una hermosa casa... Mi abuela nació en ella y mi mamá también. Y luego, a medida que los niños crecieron, construyeron otra casa en el mismo lote. Pero cuando mi bisabuelo falleció y mi bisabuela envejeció, simplemente no pudieron conservarla más... Eran muchos gastos para mi madre".Su deseo, contó, siempre fue recuperarla. Y, con ese objetivo en mente, asumió cada uno de los trabajos que le fueron surgiendo dentro de Hollywood. Y finalmente, lo consiguió: "Llamé a los propietarios y les dije: 'Quiero volver a comprar la casa de mi bisabuela'. Y pude concretarlo. Mi abuelo todavía vive en la casa de al lado, así que ahora somos vecinos".Es que su historia de vida no fue sencilla antes de llegar a la fama. Su familia tuvo grandes problemas económicos cuando ella era adolescente. "Vi a mis padres perder mucho. Nos declaramos en quiebra y perdieron su casa en el lago. No podíamos afrontar la vida en Los Ángeles. No podíamos afrontar la vida en ningún otro lugar", aseguró Sweeney y concluyó: "Fue difícil porque apoyaban mi sueño y no podía imaginarme haciendo otra cosa".

Fuente: Infobae
24/06/2024 15:12

Ernesto Pimentel, la 'Chola Chabuca', será el presentador de los Premios Heat 2024 junto a grandes estrellas

El reconocido conductor peruano participará en el prestigioso evento que honra a los mejores exponentes de la música latina, el cual se llevará a cabo el próximo 11 de julio en República Dominicana

Fuente: Infobae
23/06/2024 09:00

El boom de las arvejas: beneficios agronómicos y nutricionales de un cultivo estrella

Con una creciente demanda y condiciones climáticas favorables, las arvejas se han convertido en una opción destacada para los agricultores.

Fuente: La Nación
22/06/2024 01:18

Reseña: Arturo, la estrella más brillante, de Reinaldo Arenas

El cubano Reinaldo Arenas (Aguas Claras, 1943-Nueva York, 1990) fue el más original de la segunda camada de realistas mágicos latinoamericanos. Sus dos primeros libros, Celestino antes del alba, y sobre todo el desbocado El mundo alucinante (1969) mostraron que aquellos trucos podían pasar del argumento a la pura lengua. Arenas, surgido de un medio campesino, se convirtió, perseguido por su homosexualidad, en un declarado anticastrista. Sus memorias Antes de que anochezca, publicadas después de su suicidio en el exilio estadounidense, contaron de manera desgarradora esa cruda parábola vital.Escribiendo siempre desde la urgencia, sus últimos libros fueron poco considerados en vida. Solo el póstumo El color del verano pareció lograr unanimidad. El breve Arturo, la estrella más brillante (1984), con su relato de un homosexual atrapado en un campo de reeducación castrista, fue lisa y llanamente menospreciado. Lo que entonces podía tomarse por una denuncia directa y furiosa, se revela hoy -además de la denuncia que sigue siendo- como una desesperada pieza poética en que un recluso busca evadirse por la imaginación. El estilo de frases encabalgadas, tan características del autor, alcanza una suerte de condensación extrema.Testimonial, sin duda -y a contracorriente de las directrices ideológicas de la época-, aspira, sin embargo, a la belleza y la autoafirmación: "Un día al levantarse, Arturo descubrió que se había vuelto insólitamente hermoso, la cara, tersa y bronceada, había perdido aquellos rasgos afilados, temerososâ?¦" La literatura fue para el último Arenas su bastión de resistencia final.Arturo, la estrella más brillantePor Reinaldo ArenasSigilo$ 14.000

Fuente: Infobae
21/06/2024 13:06

Murió Taylor Wily, estrella en las series "Hawaii Five-0â?³ y "Magnum, P.I"

Wily encarnó a Kamekona Tupuola en la famosa serie policial de CBS. El actor falleció a los 56 años

Fuente: La Nación
21/06/2024 13:00

Quién se fue de Top Chef VIP este jueves 20 de junio: el ingrediente estrella "mal utilizado" y el enojo del jurado

La tercera temporada de Top Chef VIP ha sido una verdadera montaña rusa de emociones, desafíos y sorpresas desde su estreno el pasado 21 de mayo. Este popular reality show culinario, transmitido por Telemundo, ha mantenido a los espectadores al borde de sus asientos con cada nuevo episodio. El jueves 20 de junio, la competición tuvo una sorpresiva eliminación que dejó a todos atónitos: José Luis Rodríguez "El Puma" se convirtió en el octavo famoso en abandonar las cocinas por decisión del jurado.En cada episodio, los participantes se enfrentan a retos gastronómicos propuestos por un panel de jueces expertos, en su lucha por el gran premio de 200 mil dólares. Aquellos que no logran sobresalir y ganar inmunidad deben enfrentarse en una instancia final que decide su permanencia en el programa. Este jueves, el reto levantó la vara con un difícil ingrediente que pondría a prueba la versatilidad y el ingenio de los famosos: champiñones.El plato que eliminó al Puma Rodríguez de Top Chef VIPEl cantante venezolano, más conocido como el Puma, quien había sido uno de los participantes favoritos, no solo por su personalidad amable y rápida adaptación a un amplio elenco que inició con 20 famosos, sino también por su capacidad de entregar platos bien elogiados, se encontró en una situación complicada. En esta oportunidad, los champiñones, ingrediente estrella de la gala de eliminación, le jugaron una mala pasada.Al momento de llevar su plato ante los jueces, el cantante lo presentó con el nombre de "What's hongo?". Su receta consistía en una salsa de hongos, crema de coco y un toque de picante, acompañada de camarones y "un pescadito que se metió por ahí", según explicó. Sin embargo, las expresiones serias de los jueces al probar su preparación no pasaron desapercibidas.La chef Belén Alonso comentó: "El camarón tiene buena cocción, el pez que 'entró nadando' no lo he visto todavía, y simplemente los hongos, si los hubieras salteado un poco más, se elevaría muchísimo el sabor". Por su parte, Antonio de Livier agregó: "Creo que el gusto del hongo no fue tu fuerte aquí. El sabor del caldo está muy bueno, pero lamentablemente el uso del hongo no fue el mejor".Finalmente, en un mano a mano con Alicia Machado, con quien tuvo una fuerte discusión durante la semana, la decisión de los jueces fue convertir al Puma Rodríguez en el octavo eliminado. Su salida no solo sorprendió a los espectadores, sino también a sus compañeros. La presentadora, Carmen Villalobos, cerró la noche cargada de tensión con la emblemática frase: "Es momento que tomes tus cuchillos y abandones las cocinas de Top Chef VIP para siempre".Saveinsta.app - 3394995465364773074La tercera temporada de Top Chef VIP ha sido especialmente dura para los concursantes. Desde el comienzo, la competencia ha estado llena de momentos intensos, que incluye la salida temprana de Mark Tacher. Cada semana, los desafíos se vuelven más difíciles y la presión aumenta, lo que lleva a los participantes al límite de sus habilidades culinarias.La lista completa de eliminados de Top Chef VIPMark Tacher - Baja voluntaria (viernes 24 de mayo)Daniela Castro - Por decisión del jurado (lunes 27 de mayo)Mariana Botas - Por decisión del jurado (jueves 30 de mayo)Ivanna Jiménez - Por decisión del jurado (lunes 3 de junio)Danka Castro - Por decisión del jurado (jueves 6 de junio)Alejandro López - Por decisión del jurado (lunes 10 de junio)Diana Reyes - Por decisión del jurado (jueves 13 de junio)Natalia Juárez - Por decisión del jurado (lunes 17 de junio)José Luis Rodríguez "El Puma" - Por decisión del jurado (jueves 20 de junio)¿Dónde ver Top Chef VIP 3?Transmisión en vivo por Telemundo: el canal transmitirá Top Chef VIP 3 en vivo, donde se podrá seguir de cerca la competencia y descubrir quién ganará el título de mejor chef VIP.App de Telemundo: si se prefiere ver los episodios en cualquier momento y lugar, la app oficial, disponible en Google Play Store y en Apple Store, permitirá seguir los episodios en vivo o ponerse al día con los capítulos anteriores.Telemundo.com: también se puede acceder a los episodios a través del sitio web de Telemundo.Peacock: si se cuenta con una suscripción del servicio de streaming, también se tendrá acceso a los episodios de Top Chef VIP 3.Además, el reality cargará todas las novedades en su página web TopChefVIP.com y el canal de YouTube @TelemundoEntretenimiento, donde se puede acceder al contenido exclusivo de la competencia, como entrevistas con los participantes, detrás de cámaras y mucho más. También competirán información a través de las redes sociales en Instagram, Facebook, TikTok y X por medio de la cuenta @TLMNDRealities.

Fuente: La Nación
21/06/2024 07:00

"Ve a la cama con él". El romance entre el rey de Jordania y una estrella de Hollywood que fue orquestado por la CIA y culminó en tragedia

Se conocieron en una fiesta en Los Ángeles, Estados Unidos, en abril de 1959. Él era Husein I, rey de Jordania. Ella era una actriz estadounidense de cine clase B, llamada Susan Cabot. De inmediato, ambos comenzaron un romance que, más allá de algunos rumores, permaneció en el más absoluto secreto. No sería esta ni la primera ni la última historia de amor clandestino entre un monarca y una 'plebeya', pero en este caso había componentes singulares. Espías, citas programadas y una derivación trágica.Husein tenía 23 años y estaba divorciado de la primera de sus cuatro esposas cuando visitó de manera oficial los Estados Unidos, en el año 1959. Por una cuestión de estrategia geopolítica, la administración del presidente norteamericano Dwight Eisenhower buscaba mantener una buena relación con este rey de Medio Oriente, que se caracterizaba por ser un verdadero bon vivant, apasionado por los autos, los aviones... y por las mujeres. Entonces, desde la agencia de inteligencia estadounidense (CIA) se pensó que lo mejor para hacer más felices los días del monarca en tierras americanas era encontrar para él una compañera.Esta información surge de los archivos de la propia agencia de inteligencia, que fueron desclasificados por el presidente Donald Trump en el año 2017, en el marco de una amplia investigación sobre el asesinato del presidente John Kennedy. En las páginas escritas por los agentes se puede leer un mensaje carente de sutilezas sobre las necesidades de Husein: "El visitante se mostraba especialmente deseoso de disfrutar de compañía femenina durante su visita a Los Ángeles y se solicitó que se hicieran los arreglos apropiados a través de una fuente controlada de la Oficina para asegurar que la visita fuera satisfecha".Vale aclarar que, si bien en los documentos no se menciona explícitamente el nombre del rey, las coincidencias de fechas y de hechos hacen que la identidad del monarca sea muy sencillamente comprobable."Queremos que vayas a la cama con él"Entonces apareció en escena Robert Maheu, un hombre relacionado con los servicios de inteligencia estadounidenses. Él era la 'fuente controlada' que menciona la CIA, quien se convirtió en el encargado de buscar la mujer que cumpliera los requisitos para acompañar a Husein. Así, este hombre llegó a Susan Cabot, de 32 años, que era bastante conocida en Hollywood por su participación como protagonista en filmes de clase B, como Carnival Rock, La guerra de los satélites o La mujer avispa, dirigidas todas ellas por el ícono de este tipo de películas, Roger Corman.La idea era que la mujer, cuyo nombre original era Harriet Shapiro, fuera a una fiesta en la mansión del magnate petrolero Edwin Pauley, en Los Angeles, donde se encontraría con el monarca. La sugerencia de Maheu a la mujer era explícita: "Queremos que vayas a la cama con él". En principio, ella rechazó la propuesta pero, según los archivos, terminó yendo a la mansión donde estaba Husein, lo conoció y, dicen los archivos, "quedó cautivada con el funcionario extranjero". Luego de aquel encuentro, la mujer definió al rey como "el hombre más encantador".La atracción entre la intérprete estadounidense y el rey jordano no terminó en aquel primer encuentro en Los Ángeles. Pronto el monarca arreglaría, a través de la CIA, una serie de citas con Cabot en la otra costa de los Estados Unidos. Así, mientras el rey se hospedaba en una casa de Long Beach, en el estado de Nueva York, como parte de su visita oficial, su flamante compañera se alojaba en el hotel Barclay, de Manhattan, con un nombre falso. De este modo, los encuentros entre ambos se produjeron con la mayor discreción entre el 14 y 18 de abril de 1959.Un romance imposibleSegún lo que también consta en los archivos de inteligencia, al parecer las citas secretas entre ambos amantes crearon un fuerte lazo sentimental. El monarca se mostraba evidentemente atraído por ella, mientras que la actriz habló de un "sentimiento profundo" respecto del jordano. Sin embargo, por una serie de motivos, el romance no se podía blanquear. Por un lado, ella no buscaba ese tipo de publicidad para su carrera y tenía miedo de la información que podría aparecer sobre su vida. Por ello imploró a la CIA que la relación no llegara a los medios, que ya estaban esbozando algunos chismes sobre ella.Pero también había otro motivo que impedía dar a conocer el romance. La actriz era judía, y el monarca musulmán temía las escandalosas repercusiones que podría tener la difusión de la relación en su país.En 1961, dos años después de que ocurrieran estos encuentros con la actriz, Husein retomó la senda de los romances que pueden oficializarse cuando conoció a Toni Gardiner, una mujer que, seis meses después, se casaría con él para convertirse en la princesa Muna de Jordania. Parecía que aquel affaire con Susan Cabot había quedado atrás. Sin embargo, esto no sería tan así. Como reza el viejo dicho: "Donde hubo fuego...".Mientras que Husein vivía con su segunda esposa y era papá de sus primeros dos hijos con ella, Abdalá II (quien lo sucedería en el trono de Jordania) y Faisal, la actriz Susan Cabot se convertía en madre. El 27 de enero de 1964 nació su único hijo Timothy que, según lo que se sabría más tarde, podría ser fruto de la relación de la intérprete de La mujer avispa con el rey jordano.Un crimen y una revelaciónUna tragedia ocurrida en 1986 es la que reveló la posibilidad bastante certera de que Husein I fuese el padre de Timothy. Es que el 10 de diciembre de ese año, la actriz de cine clase B fue asesinada a golpes en su mansión de Los Ángeles por su propio hijo, que en ese entonces contaba con 22 años. Y en el juicio por este crimen se descubrió que el rey de Jordania le enviaba a Cabot una mensualidad de 1.500 dólares. "Esto es muy parecido a una pensión alimenticia", dijo uno de los abogados frente al tribunal.La muerte de Susan Cabot fue el epílogo más fatídico que puede tener la relación de una madre con su hijo. Una relación signada por la afección con la que nació Thimoty y el tratamiento que se utilizó para revertirla. Es que el niño padecía una especie de enanismo causado por defectos en la glándula hipófisis y por muchos años estuvo sometido a una terapia consistente en recibir hormonas de la mencionada hipófisis extraídas de cadáveres humanos.Según las crónicas que siguieron el juicio de Timothy por el crimen de su madre, el joven estaba destinado a medir una altura máxima de 1,20 metros, pero por la acción de las inyecciones que recibía tres veces por semana había llegado a alcanzar poco más de 1,50 metros. Sin embargo, según expresaron los abogados del joven en el tribunal, ese mismo producto que se utilizó para hacerlo crecer también afectó de manera negativa tanto su salud mental como su comportamiento. "Fue un experimento humano que salió mal", dijo un abogado de Timothy durante el juicio, en referencia al tratamiento hormonal de su defendido.El asesinato de Susan CabotSusan Cabot vivía junto a su hijo en una imponente residencia de Los Ángeles y allí fue donde apareció muerta. Cuando la policía llegó a la casa, encontró a la mujer tendida en su cama, sin vida, tapada su cabeza con una sábana empapada de sangre. En la primera declaración Timothy aseguró que un ladrón había ingresado en la vivienda vestido con la túnica de un "guerrero ninja" y que, luego de dejarlo inconsciente a él, había huido del lugar con unos 70.000 dólares de botín.Sin embargo, tras un nuevo interrogatorio y luego de una serie de vacilaciones, Timothy confesó que él había matado a su madre. Según el testimonio que dio en el juicio, que se produjo en 1989, el joven se defendió de un ataque de Susan, que se despertó a los gritos e intentó agredirlo con un bisturí y una barra de metal de una pesa. Entonces, el atacado le arrebató este último elemento a su mamá y le propinó una serie de golpes en la cabeza.De acuerdo con lo revelado en el mismo proceso, todo indicaba que mamá Susan estaría, al igual que su hijo, sufriendo alguna afección mental que había derivado en el abandono casi absoluto del lugar en el que ambos vivían. Los testimonios de los agentes de policía que ingresaron a su casa tras el crimen, así como el de los paramédicos, aseguraron que en dicha vivienda había bolsas de basura esparcidas en todos los ambientes, como también revistas, papel de diario, y restos de comida en mal estado. Los muebles y cajones se encontraban abiertos y su contenido desparramado por toda la casa, como si se tratara de un sitio recién saqueado.Timothy Roman (el joven había tomado el apellido del segundo esposo de su madre) fue declarado culpable de homicidio involuntario. Si bien la pena tiene una condena de seis años de cárcel, como el muchacho ya había estado encerrado dos años y medio, para completar el castigo se la impusieron tres años de libertado condicional. La jueza que ejecutó el fallo sobre el crimen del hijo de Susan aseguró que no tenía ninguna duda de que el joven "había amado a su madre".En el año 2003, sin haber llegado a cumplir los 40 años, Timothy Roman falleció a causa de una insuficiencia cardíaca. Su supuesto padre, en tanto, continuó su vida como el rey de Jordania hasta su muerte en 1999, a los 63 años, como consecuencia de un Linfoma no Hodgkin.De este modo, ninguno de los tres protagonistas de esta historia pueden develar los misterios y secretos de la relación entre ellos. Tan solo quedan especulaciones a partir de archivos de la CIA y de aquella mensualidad de 1.500 dólares que le pasaba el rey a la actriz. Husein I, Susan Cabot y Timothy Roman se llevaron su verdad a la tumba.

Fuente: Infobae
20/06/2024 10:22

La historia de Feid: de desconocido compositor de los éxitos de J Balvin a estrella en la inauguración de la Copa América y novio de Karol G

Así fue el inicio y crecimiento artístico de la nueva figura del reguetón, que estudió música en la universidad Eafit

Fuente: Infobae
19/06/2024 21:48

Cómo el crítico gastronómico Keith Lee pasó de luchador de MMA a estrella de las redes sociales

Tiene 16 millones de seguidores y puede cambiar un restaurante con un solo clip

Fuente: La Nación
19/06/2024 17:18

Miranda! le sumó una estrella a su hotel: puso a bailar a un Movistar Arena colmado y subió la vara de su show

Un escenario limpio, pelado, con los músicos, los únicos dos músicos (Ludovica Morell en batería y Gabriel Lucena en bajos y guitarras), ubicados bien a los costados, como quien hace lugar en el living de su casa para disponerse a bailar. El protagonismo visual reservado para las pantallas, en especial esa gigante que se ofrece como telón de fondo y que acerca las imágenes y la estética de Miranda! a cada uno de los rincones de un Movistar Arena abarrotado (¿se puede decir estallado?).Pero el comienzo no fue por ahí, en dirección al escenario donde minutos dispuestos Ale Sergi y Juliana Gattas empezaron a desplegar la nueva versión de Hotel Miranda!, una remozada, renovada y con estímulos suficientes para seguir haciendo historia. Sabemos, las que tienen que preocuparse son las bandas que no tienen hits, aquellas que se esmeran para "pegarla" pero muy a su pesar no lo consiguen. Desde el comienzo, a Miranda! la tocó la varita mágica de la difusión masiva y aun cuando algunos creían, allá lejos y hace veinte años, que lo suyo era una moda pasajera, el tiempo pasó, tuvieron mejores y peores años -y discos-, pero siempre sumaron dos, tres o cuatro hits por obra.En una noche como la de anoche, todas esas canciones, hoy clásicas, sin tiempo, brillaron con la adaptación que primero la banda, las voces invitadas y los productores realizaron para ese disco que les valió el Gardel de Oro y que ahora vuelven a "tocar" para su nuevo espectáculo en directo. Porque este hotel imaginario, que sirvió como idea conductora para los videoclips, ahora ostenta una estrella más que en la temporada 2023.¿Cómo empezó el show si no fue en el escenario? Pues desde el campo, entrando por una de las puertas que hasta minutos antes había ingresado buena parte del público. Subidos a un cisne blanco, Ale y Juliana musicalizaron su lento andar hacia el escenario cantando "Ya lo sabía" y de ese modo decretaron que la fiesta había empezado. Aunque un rato antes ya había tenido una antesala con el set de Juan Ingaramo como apertura.En menos de dos horas, esa gran maquinaria pop brilló en el Arena y convirtió al espacio en un enorme boliche. Tal vez algunos no hayan reparado en el detalle escénico de las numerosas bolas de boliche espejadas que se habían instalado en el techo del lugar, pero seguro que sí vieron la que se reprodujo en el pasaje final en la pantalla principal, ahí mismo donde antes habían desfilado la luna, platos voladores y otros estímulos para acompañar y completar una experiencia por demás gratificante."Nadie como tu", "Lo que siento por ti", "Luna de papel" y "Uno los dos" (con Emilia desde la pantalla) completaron el primer tramo del show, uno que pasó volando y sin margen para la distracción. Ale y Juliana hace tiempo que no juegan a ser Pimpinela. Cantan, bailan, lanzan miradas cómplices, toman distancia el uno de la otra y vuelven a acercarse como si entre ellos hubiera un imán invisible que no los deja distanciarse del todo. Pero ya no hay comedia en escena sino la intención (muy seria, por cierto) de lograr que el público no salga ni un segundo de su burbuja electro-pop que invita a bailar, cantar y dejar los pesares afuera, en un guardarropas emocional en donde, sin que nos demos cuenta, queda por un par de horas todo el trajín del día.En los pies, en el cuerpo todo pero también en la vista. El pop estalla e impacta en cada uno de nuestros sentidos. Bailarinas con pelucas rojas, bailarines acróbatas y el dúo central vestido en composé, con decenas de corazones en sus outfits, con enormes boas rojas después y, en el último pasaje del show, con trajes metálicos que nos llevaron a una imaginaria disco setentosa. Y en el centro, las canciones, como "Navidad", con Goyo de Bandalos Chinos; o "Tu misterioso alguien", con el feat. de Andrés Calamaro; o las irresistibles "Perfecta" y, en combo, "Prisionero" y "Hola".Como en algún momento hay que bajar los decibeles, Miranda! dispuso que en esta serie de cuatro shows en el Movistar Arena hubiera un pequeño set de dos temas acústicos, protagonizado por "Lejos de vos" y "Hasta hoy", seguido por una coreografía que volvió a poner a todos los bailarines en escena, pero sin Ale y sin Juliana, que se tomaron un descanso para regresar con un último look y con un final que volvió a subir la adrenalina: "Mentía", "Fantasmas", "Enamorada" y "Don", entre otros hits, con el plus de "Romix" como regalo final.La manera en la que la gente se va del lugar también dice mucho del show. Después del único bis, cuando las luces empezaron a encenderse, las más de 15.000 personas que habían sido testigo de la gran performance de Miranda! no parecían apuradas por dejar el lugar. Más bien esperaban otra sorpresa del dúo, que a esta altura podía venir de cualquier sector del Arena.

Fuente: La Nación
19/06/2024 11:18

Fue estrella de la tele con Pelito y Clave de sol y ahora vuelve a la actuación con una obra de Tato Pavlovsky

"Desde enero venimos ensayando. No había opción porque los textos tienen una poética profunda. Trabajamos mucho para encontrarle la forma". Con esa seriedad se tomó el actor Emiliano Kaczka su nuevo proyecto, la obra Solo brumas, de Tato Pavlovsky, que se estrenó a comienzos de junio y que se presenta todos los viernes en el Teatro Belisario. Dirigida por Gonzalo Urtizberea, enfoca en los diálogos y cruces de tres figuras que realizan un trabajo macabro. "La pieza pertenece a un género apasionante y complicado: el absurdo, que habla del sinsentido de la vida. En este caso, son personas en un no lugar intentando recuperar su dignidad", explica Emiliano.Se lo ve de buen humor a Kaczka, aliviado tras los nervios lógicos que implicaron este doble desafío: volver a hacer teatro después de 15 años y meterse de lleno en el espesor de una obra escrita por Pavlovsky. En un café de Belgrano, el chico que fue estrella de las series icónicas de ficción Pelito y Clave de sol, que se formó en los estudios de televisión, que conserva cierto aire juvenil con el cual se volvió célebre -de gran parecido con su hermano menor, Guido Kaczka-, que adora la literatura y publica cuentos en la web y que durante unos años le dio una pausa a la actuación para dedicarse a la abogacía, confiesa que sintió temor ante semejante reto, pero que fueron fundamentales sus compañeros de elenco para seguir adelante. "Me agarró vértigo. En algún momento en los ensayos tuve esa sensación de no poder hacerlo. Ahí me ayudaron mucho Victoria Aragón, Paula Cantone, Gonzalo Urtizberea y Guillermo Alfaro. Nos ensamblamos como equipo de trabajo".En realidad, este regreso a la actuación empezó a gestarse unos años atrás en plena pandemia, cuando vio la serie El método Kominsky, en la que Michael Douglas interpreta a un actor retirado que se gana la vida como profesor de interpretación, pero que decide volver a ejercer su antigua vocación. Ese fue el disparador para intentarlo nuevamente. Y así empezaron a surgir propuestas para participar en series de TV: primero lo convocaron para María Marta: el crimen del country, después estuvo en Los mufas y en El sabor del silencio y ahora espera el estreno de otra tira en la que formó parte del elenco."Desde chico, tuve mucha suerte al integrar programas exitosos", analiza con una mirada retrospectiva sobre su propia historia como actor. "En este regreso, una cosa fue llevando a la otra: el público me recibió bien, el periodismo se interesó, se generó algo lindo. Yo no pensaba que iba a ser así, me sorprendió. Estoy disfrutando, tengo propuestas de trabajo. A los 52 años, es volver a cumplir un sueño".Allá lejos y hace tiempoSu comienzo en la actuación se remonta a 1982. Fue un salto precoz a la popularidad en la era analógica, cuando no había cable ni Internet y la única oferta televisiva consistía en cinco canales de aire. La tele en color todavía competía con la de blanco y negro, ya en retirada, y había que ser un mago para sintonizar los canales moviendo la antena hogareña. En ese panorama, irrumpió Emiliano Kaczka: con solo 10 años, se incorporó a Pelito.En rigor, la tira infantil fue un semillero de actores donde también asomaron Adrián Suar, Julián Weich, Gustavo Bermúdez, Pepe Monje y un boom televisivo por donde se lo mire para la generación que hoy ronda los 50 años y que en aquel entonces merendaba viendo el programa. Ahí Emiliano encarnaba a Jorge, el niño que gana la carrera barrial de atletismo en la apertura. Después se volvió aún más famoso como Rolo en la tira Clave de sol, escrita por Jorge Maestro y Sergio Vainman, que hablaba de la problemática adolescente de la época, junto a otra cantera de actores: Pablo Rago, Leo Sbaraglia, Cecilia Dopazo, Federico D'Elía y Viviana Saccone."En ésa época, todo era muy novedoso. Salíamos de la dictadura, estábamos en plena efervescencia democrática. En un capítulo de Pelito bailábamos lentos cuando de repente aparecían los padres. Uno de los chicos exclamaba: '¡Llegaron los caducos!'. Era fuerte para la época. Me acuerdo que una revista tituló: 'Censura no, pero esto tampoco' y se armó revuelo".-¿Cómo ves, en perspectiva, haber empezado de tan chico en la tele?-Mi balance es positivo. Yo agradezco haber pertenecido a programas que fueron hitos en la tele, que la gente los sigue recordando. También había un vínculo con los chicos que no era tan sensible como el de hoy, había formas que a veces estaban poco cuidadas, pero que tenían que ver con la época.-¿A qué te referís puntualmente?-No había tanta contemplación con el hecho de que éramos chicos, como que era nuestra responsabilidad habernos metidos en un lugar de trabajo. Hoy se cuida mucho más eso, hasta piden un examen médico y psicológico, se contiene mucho más a los niños. Esa es una de las cosas que cambiaron.-¿Viste Parchís: el documental? Ahí se habla directamente de explotación.-Sí, el de Los Parchís fue un caso extremo. Lo vi. Hay un momento en el que el chico pelirrojo (Frank Díaz), ya de grande dice: cuando vos pasás por ahí, después no ves la vida igual. Yo me identifico con esas palabras. En esa cosa de ser observado y celebrado hay algo que no se vuelve a encontrar y que permanece en uno.-¿Hiciste terapia?-Hice terapia porque quise y necesité, pero no por un trauma de chico. Yo la pasé bien y disfruté. Solo digo que la experiencia tiene algo de rockstar. Es muy particular.-¿Qué sugerencia le harías a un padre con un hijo pequeño que quiere ser actor?-Si su hijo tiene el deseo, que lo acompañe, lógicamente. Que lo cuide y que le enseñe al chico que también va a tener que resignar cosas. Un padre tiene que ser muy claro en esos aspectos. Yo me perdí los viajes de egresados de primaria y secundaria. Uno piensa que es algo menor, pero cuando era pibe y vi el micro que partía, sentí que se me iba el alma al piso.-¿Cómo era un día en tu vida?-De chico, mi familia vivía en Moreno. Hice la primaria en la Escuela 38 a la mañana. Después me acompañaban mis padres a los estudios de Canal 13: el tren hasta la estación Once y de ahí la Línea 98 a Constitución. Grabábamos a la tarde durante seis horas, más no se podía por convenio. En el verano hacíamos temporada en Mar del Plata.-¿Los sueldos que se pagaban en la tele en aquel momento eran importantes?-No, para nada. Había un básico de convenio. Era el mínimo, que podía ser un sueldo más o menos bueno de hoy. No me salvé (se ríe).-Era como en el fútbol de esa época, donde ni las estrellas hacían fortuna.-Claro. El actor hizo plata recién en los años 90. En ese momento los canales se privatizaron, había mucha competencia y los sueldos pasaron a ser muy buenos. Yo me pude comprar mi departamento con las tiras que hice en esa década en Canal 9.-¿Se volvieron a juntar con los chicos de Pelito y Clave de sol?-Hace unos años nos reencontramos con el elenco de Clave de sol en la casa de Gloria Fichera y también en lo de Pablo Rago. Con los chicos de Pelito siempre decimos de juntarnos. Nos pasa un poco como con los compañeros de secundaria, están las ganas, pero después las circunstancias no se dan.-Tu hermano Guido Kaczka también empezó a actuar de chico en los años 80. ¿Su éxito como conductor televisivo te favoreció?-Yo creo que más allá de estos programas exitosos por los cuales la gente se acuerda de mí, el hecho de que él haya hecho una gran carrera sostuvo mi vigencia. Nos parecemos físicamente, nos identifican, pero lo único que hicimos juntos fue Clave de sol y un episodio de la serie El club de los baby sitters. Además, nos llevamos bien, charlamos, es una persona a quien escucho, tiene muchas miradas sobre el medio.La otra pasiónDespués de ser niño prodigio en sus inicios, Emiliano siguió muy vinculado a la tele: formó parte de los ciclos Regalo del cielo, Manuela, Alta comedia, El club de los baby sitters, Solo para parejas, La hermana mayor, Ricos y famosos, mientras estudiaba Derecho. Con el vendaval de la crisis de 2001 y la inestabilidad laboral, decidió acelerar su carrera para recibirse de abogado y dedicarse a esa profesión, aunque siguió un tiempo más conectado al medio, incluso en el teatro (Confesiones del pene) y en el cine (hizo de Jorge Cyterszpiler en la película italiana La mano de Dios).Durante los años en que permaneció alejado de la pantalla, apareció la otra pasión que lo mantuvo ocupado espiritualmente: la escritura. Empezó a indagar en el taller de Sergio Olguín y luego asistió cinco años al grupo de Liliana Heker. "Ella me aceptó para que ingrese. Fue muy reconfortante escucharla, leerla, escribir y aprender con sus devoluciones, me dio otra mirada sobre lo artístico". En el blog Vicio despuntado (viciodespuntado.blogspot.com) se pueden leer cuentos y relatos breves de Emiliano, y él atesora más material inédito: una novela que espera terminar algún día. Aborda la historia de un hombre que empieza a actuar desde pequeño.-¿Se trata de un libro autobiográfico?-Tomé como partida algunas situaciones que atravesé, pero no es sobre mi vida. En su momento, en los encuentros con Heker, leí tres capítulos y le gustó mucho. La verdad: llegué al capítulo 12, no visualicé el final y eso me detuvo. Quizá otro taller de literatura me pueda ayudar a terminarla.-¿Ha sido importante la literatura?-Siempre estoy leyendo, aunque soy un lector lento, me gusta profundizar. Los libros me ayudaron muchísimo y me hicieron visibilizar zonas propias. En la pandemia fue de gran ayuda, casi una tabla de salvación.-¿Y cómo estás viviendo este regreso a la actuación?-La estoy pasando bien. Me siento más grande y disfruto lo que me pasa. Además, tener esta oportunidad, después de tantos años y a esta edad, es especial.Para agendarSolo brumas, de Tato Pavlovsky. Funciones: viernes a las 22 hs., Teatro Belisario (Avenida Corrientes 1624).

Fuente: Infobae
19/06/2024 11:16

Triángulo de Verano: cómo y cuándo ver EN VIVO el espectáculo de estrellas que iluminará el cielo

Descubre el fenómeno astronómico, un impresionante asterismo formado por las estrellas Vega, Deneb y Altair

Fuente: La Nación
19/06/2024 04:18

El chef estrella Michelin que se hizo célebre luego de recibir la peor reseña viralizada de la historia

"Comemos en el peor restaurante con estrella Michelin de todos los tiempos". Así tituló su reseña Geraldine DeRuiter en su afamado blog "The everywhereist" luego de pasar por Bros' de Lecce, en la Puglia, un destino poco transitado, pero dueño de un estilo histórico y gastronómico inconfundible, tanto que llaman a la ciudad "la Florencia del sur". Allí, en el taco de la bota italiana, un litoral bañado por el Jónico y el Adriático, se descubre el secreto gastronómico de un chef que capitalizó a favor un desastre viral sobre su restaurante.Rand, marido de Geraldine DeRuiter, tiene un trabajo que lo lleva a viajar por el mundo. Después de que la despidieran, ella comenzó a acompañarlo y a escribir posteos en su blog sobre sus experiencias en los diferentes destinos. El resultado ha creado un medio que la revista Times ha calificado como "consistentemente inteligente" y donde ha sugerido que "permite al resto de nosotros seguir su camino, incluso cuando la pareja simplemente está pasando el rato en su casa en Seattle".Su visita a Bros', de los chefs Floriano Pellegrino e Isabella Potì, no resultó muy inspiradora. Según DeRuiter se trató de "una comida verdaderamente desastrosa, que quedará para siempre indeleble en la memoria porque es tan excepcionalmente mala que sólo puede considerarse un logro". Para ella fue como "una especie de teatro de improvisación comunitario... No podemos llamarlo cena-teatro. Más bien diremos que fue sólo teatro".Luego de aquél artículo que no haría más que derrumbar a cualquiera, Pellegrino se hizo dueño de la célebre consigna de Salvador Dalí, aquella que indica: "hablen bien o mal, lo importante es que hablen", y pensó cómo responder a esa crítica que lo hizo viral. Envió un texto con un dibujo de un caballo con un jinete a quien quisiera publicar un descargo. En el mensaje escribió: "ser capaz de dibujar un hombre a caballo no te convierte en un artista. El resultado de tu talento puede ser hermoso a la vista, pero no es arte. Dibujar a un hombre a caballo es lo mismo que hacer comida. Mucha gente puede preparar buena comida. Tu abuela podría hacerlo. Mi esposa lo hace genial. McDonald's sabe perfectamente cómo hacer una hamburguesa que gusta a casi todo el mundo, y la pizzería de la esquina hace su trabajo a la perfección. Preparar comida que guste es como hacer un dibujo de un hombre a caballo. No es tan difícil, pero la mayoría de la gente te admirará. Hay otras personas que son grandes cocineras. Hacen una comida espectacular. Han estudiado la historia de la elaboración de alimentos y han recibido años de lecciones para preparar excelentes platos. El artista de este cuadro de un hombre a caballo (y en esta oportunidad se refiere al cuadro de Jacques-Louis David, Napoleón cruzando los Alpes) ha hecho lo mismo. Es como el dueño de un restaurante de tres estrellas Michelin. Un maestro de cocina".La autora de la crítica no tardó en publicar su descargo y, casi obvio, responderle de manera aún más crítica: "Pero un restaurante no es un museo, ni una galería de arte", lo que alimentó la viralidad del hecho, y amplió la difusión de ambos. Los hechos detrás de lo viralBros' es sinónimo de espíritu joven. Fue fundado en 2016 por Floriano Pellegrino, con la visión de un restaurante que combinara la cocina de vanguardia con una conexión con sus raíces locales. En 2018 obtuvo su primera estrella Michelin, condición que mantiene hasta hoy. Nacido y criado en Scorrano, la pasión de Floriano por la cocina se cultivó en la granja de su familia. Desde muy temprano mostró una fuerte inclinación por las artes culinarias. Tras finalizar sus estudios de hotelería, emprendió un viaje por Europa, trabajando en cocinas con estrellas Michelin con chefs como Luis Andoni Aduriz, Eneko Atxa, Alexandre Gauthier, René Redzepi y Claude Bosi en Londres. Entre estas experiencias, su paso por la cocina de Martín Berasategui fue fundamental, ya que dio forma en gran medida a su crecimiento profesional y personal y, en última instancia, lo transformó en un chef contemporáneo integral.Isabella Potì, por su parte, la copequiper de Floriano en el proyecto, desde muy joven, mostró una profunda pasión por la cocina y soñaba con estudiar en prestigiosas academias. Después de asistir a la escuela de hotelería de Lecce, su carrera tuvo su primer impulso gracias a su mentor Claude Bosi en Londres. Además perfeccionó sus habilidades en España con Paco Torreblanca y Berasategui, en Copenhague con Geranium y en Menton con Mirazur.En 2016 obtuvo el Premio Chef Emergente del Sur, seguido de la inclusión de Forbes en la categoría 30 Under 30 Art en 2017. Incursionó en la televisión, apareciendo como juez invitada en Masterchef.La experiencia en el restaurante y la complicidad del comensalFloriano e Isabella abandonaron el concepto de carta para dar rienda suelta a su mirada de laboratorio. Crearon todo un proyecto detrás donde su hub propone un área de investigación y desarrollo.La experiencia en el restaurante requiere, como mínimo, dos horas y media, y puede extenderse hasta cuatro, de acuerdo a la alternativa de degustación de 20 o de 25 pequeños platos, cantidad que varía de acuerdo a la temporada y la creatividad de los chefs. El dato concreto siempre está disponible en su web. DeRutiter declara haber degustado 27, entre los que hubo "un trozo de papel comestible, una galletita superfina de pescado y una cuchara de vinagre", según sus propias palabras.La cocina de Bros' incluye platos que terminan con un toque teatral en las mesas. Con un fondo de música moderna, los invitados son guiados en un viaje a través del personal mundo gastronómico de los chefs."El problema es que muchos artistas han realizado cuadros -explica Floriano, hablando sobre la crítica y realizando una analogía-. En esos casos, admiro la calidad. Está bien hecho. Pero estoy aburrido de cuadros perfectos y espectaculares. El Louvre, el Prado y el Hermitage están llenos de ese tipo de cosas. Es impresionante pero superficial. En cambio, los artistas contemporáneos buscan nuevos horizontes todo el tiempo. Dudan de todo, incluso de ellos mismos, investigan todos los límites, cuestionan el concepto mismo de arte y eso es lo que nos gusta, y donde nos parecemos".Sus platos cambian según las estaciones, ofreciendo una rotación semestral. Sus presentaciones no sólo impactan desde el sabor, sus combinaciones y su atrevida forma de presentación, sino que juegan con todas las aristas de un restaurante: desde emplatados grandilocuentes a que una de las opciones sea, literalmente, que te den de comer en la boca usando una jeringa.La experiencia requiere compromiso del comensal. Su participación no es pasiva, sino que ejerce una especie de salseado final a la degustación. Mientras se degusta, hay que circular el restaurante, hacerse de los espacios, salir de él y cruzar una callejuela típica italiana para llegar al moderno laboratorio donde el propio Floriano esculpe el algodón de azúcar que decora uno de sus postres.Las reservas se piden con antelación. Sigue siendo aún uno de los 5 restaurantes que ostentan estrellas Michelin en Lecce. Allí Isabella y Floriano van con la seguridad de haberle ganado a la crítica viral.Desde sus redes pueden sorprender con la teatralización de una bruscehtta de tomate y orégano, una almeja corazón de atún o sandía salada con espuma de queso de cabra. Bros' propone romper creencias para sacudir el mundo gastronómico y a quien se le anime con ellos. No sólo es cocina. "Es arte, como sea que te parezca", concluye Florián.

Fuente: La Nación
18/06/2024 19:00

Lejos de la guerra, las estrellas del fútbol ucraniano se juegan mucho más que una Eurocopa

WASHINGTON.- El Donbass Arena, hasta hace poco un reluciente símbolo del crecimiento de Ucrania, hoy es una metáfora de la tragedia que vive el país. El estadio para 52.000 personas está en la ciudad de Donetsk, en el este de Ucrania, y fue inaugurado en 2009 con un concierto de Beyoncé. Allí se jugó en 2012 la semifinal de la Eurocopa, el torneo de fútbol más importante del continente, y el estadio era sede del Shakhtar Donetsk, el club más rico de Ucrania, con un plantel repleto de talentos brasileros y de los mejores futbolistas ucranianos, que en la cancha solían humillar a algunos de los equipos más famosos de Europa.Ya hace una década que el Shakhtar no pisa el campo de juego del Donbass Arena. Durante la insurrección pergeñada por Rusia en Ucrania Oriental en 2004, en determinado momento las fuerzas del Kremlin ocuparon Donetsk y el mejor equipo de la ciudad se vio forzado a relocalizarse en Lviv, en Ucrania Occidental. En 2022, cuando Rusia lanzó su invasión a gran escala, el Shakhtar se convirtió directamente en un equipo nómada: el equipo ha jugado "de local" frente a adversario europeos en estadio de Polonia y Alemania.Destrozado por los combates y perdido detrás de las líneas enemigas, hoy el Donbass Arenas es una cáscara olvidada de lo que alguna vez fue. En febrero, las fuerzas ucranianas difundieron imágenes de un dron de reconocimiento que sobrevoló Donetsk y ese estadio abandonado que supo ser el teatro de los sueños ucranianos, el lugar donde hace una década el presidente Volodimir Zelensky había "hinchado junto a los locales por nuestros muchachos ucranianos", como dijo en 2022 en un discurso dirigido a los invasores ruso.Here's some fresh footage of Shakhtar's Donbas Arena in russian occupied Donetsk taken by a ð??ºð??¦ FPV drone ð???ï¸?Shakhtar have not played there since 2014 due to russia's initial invasion of the Donbas (Donetsk & Luhansk regions)ð??¹: @den_kazansky pic.twitter.com/WdcHg8RQUW— Zorya Londonsk (@ZoryaLondonsk) February 9, 2024Pero el fútbol ucraniano no retrocedió, y el Shakhtar Donetsk todavía apunta alto en el escenario futbolístico europeo, y este lunes el seleccionado nacional de Ucrania jugó su primer partido del año en la fase de grupos del campeonato europeo contra Rumania en Munich. Ucrania perdió por 3-0, pero lo que está en juego para Ucrania es mucho más que los puntos del torneo."Antes de la guerra, cuando luchabas en la cancha pensabas solamente en el resultado", le dijo recientemente el entrenador del seleccionado ucraniano, Sergiy Rebrov, a la cadena CNN. "Pero creo que ahora todos pensamos en el resultado y también en mostrarle a Europa el verdadero temple de nuestro pueblo."Para el talentoso pero disperso equipo de Ucrania, el torneo es la oportunidad de darle una alegría a su castigado país. Estuvieron a punto de clasificar para el Mundial de Qatar 2022, pero en las eliminatorias de marzo lograron colarse en el torneo continental de este verano boreal. En la última Eurocopa, como se llama coloquialmente al torneo, Ucrania alcanzó los cuartos de final, pero eso fue antes de que estallara la guerra. Los próximos partidos de su grupo, incluidos encuentros contra Bélgica y Eslovaquia, los jugarán ante hinchadas de toda Alemania que simpatizan con su situación, a las que probablemente se sumará una enorme multitud de compatriotas ucranianos en el exilio.Las estrellas de Ucrania juegan en clubes de las mejores ligas de Europa, incluidos los mejores clubes de Gran Bretaña, Italia y España. Pero en sus entrevistas recientes con diversos medios, todos los jugadores ucranianos han hablado de la difícil situación de su nación y de la culpa que cargan con estar lejos del frente, donde compatriotas de su edad pierden la vida para frenar la invasión rusa."Todos los días muere gente y hay ciudades que son destruidas. Todos los días, cuando nos despertamos, vemos las noticias sobre la situación en Ucrania", dijo Taras Stepanenko, veterano mediocampista y fiel hincha del Shakhtar. "Todos los días veo mensajes sobre ataques aéreos en la pantalla de mi teléfono. Por eso todas las mañanas llamo a mis padres para preguntarles si están bien. Hace casi tres años que vivimos así. Es muy difícil."Los jugadores del seleccionado ucraniano han utilizado su celebridad y buena suerte para recaudar fondos para ayuda humanitaria, encabezar proyectos de caridad para los heridos de guerra y concientizar sobre el conflicto en otras partes de Europa. "Tenemos que de lo que pasa, gritarlo todos los días", dijo Oleksandr Zinchenko, un versátil defensor y mediocampista que juega para el Arsenal, el equipo más grande de Londres. "Es la única manera de ganar."Y dado el sombrío panorama de la guerra, eso podría ser totalmente cierto. Las tropas ucranianas no solo no están recuperando terreno frente al invasor ruso, superior en número y armamento, sino que apenas logran sostener la línea de frente y tienen una desesperante necesidad de más armas y material bélico occidentales. Durante el fin de semana, decenas de líderes mundiales se reunieron en Suiza para una conferencia de paz convocada por el gobierno de Kiev, pero del encuentro no participaron ni Rusia y China, respaldo crucial del Kremlin, por lo que las deliberaciones parecieron mayormente simbólicas.Antes de la apertura de la cumbre llegó la propuesta rusa para un alto el fuego, respetando las líneas de frente actuales y con la entrega de cuatro regiones por parte de Ucrania. La propuesta fue rápidamente rechazada por Kiev y sus partidarios, que no están dispuestos a naturalizar ni aceptar la apropiación ilegal de territorio por parte de Rusia en franjas del sur y Ucrania oriental.La profunda incertidumbre actual es un peso abrumador para el seleccionado de fútbol ucraniano, cuyas estrellas saben que su coraje y su éxito pueden ayudar a levantar la moral de una nación asediada. "Aunque suele decirse que el deporte y la política no deberían mezclarse, es inevitable que la participación de Ucrania en la Eurocopa ayude a llamar la atención internacional sobre la actual invasión rusa", señala Mark Temnycky, del Consejo Atlántico. "Y el equipo ucraniano también será plenamente consciente de su papel como embajadores de un país que está luchando por sobrevivir."De hecho, el equipo tuvo que prepararse bajo circunstancias inéditas para participar de la Eurocopa. "Lo más difícil ha sido adaptarnos a un entorno que fluctúa rápidamente a causa de la guerra", le dijo a la agencia AFP el presidente de la asociación del fútbol ucraniano, Andriy Shevchenko. "Las restricciones y problemas que tenemos que superar son muchos, incluidos los requisitos de seguridad, los ataques aéreos, los ataques con misiles desde Rusia, los toques de queda y los apagones. Son problemas que dificultan el funcionamiento del equipo, pero lo estamos manejando bien."Al fin y al cabo, saben que la situación de sus compatriotas en Ucrania es infinitamente peor. "Espero que cuando nos toque jugar, nuestra gente en Ucrania al menos tenga luz para poder ver los partidos por televisión", les dijo a los periodistas el ingenioso delantero ucraniano Ruslan Malinovskyi.Traducción de Jaime Arrambide

Fuente: La Nación
18/06/2024 18:00

Mercedes Carreras, activa después de los 80: la estrella con la que se "disputó" a su marido y la colega que la ninguneó

Mercedes Carreras recibe a LA NACION en su departamento de Palermo. "El balcón es lo mejor de mi casa", contrapone ante el elogio por el coqueto living donde los libros, las pinturas y los premios obtenidos a lo largo de su extensa trayectoria enmarcan el espacio.Es cierto, su balcón es un oasis pletórico a metros de la avenida Santa Fe. "Mi refugio", sostiene la querida actriz, quien acaba de reestrenar el espectáculo Vidas paralelas, escrito y dirigido por ella; material que atraviesa el ideario de Victoria Ocampo y que puede verse los sábados a las 17.30 en El Tinglado, la sala porteña que cuenta con algunas de las "perlitas" de la actual cartelera del circuito teatral independiente."Hace catorce años que escribí la obra y que encontré a las actrices para hacerlo". Vidas paralelas recorrió varias salas de Buenos Aires y el país y también contó con un elenco integrado por talentosas actrices marplatenses, ciudad donde la pieza se convirtió en una suerte de "clásico", con Sandra Maddonni a la cabeza. View this post on Instagram A post shared by Tinglado Teatro (@eltingladoteatro)Además, la actriz disfruta del reciente estreno de Amor y cine, el documental que dirigió su hija Victoria Carreras, donde se relata el vínculo entre Mercedes y su esposo, el prolífico realizador Enrique Carreras. El film, que se estrenó en el Bafici y se vio en la sala Gaumont, hoy se ofrece en la plataforma Contar.Amor y cine profundiza en la relación matrimonial de Mercedes y Enrique Carreras, pero también en el rol que jugó la actriz delante y detrás de cámara sosteniendo el derrotero artístico del padre de sus cuatro hijos.En la misma plataforma, también pueden verse Merello x Carreras e Hijas de la comedia, las otras dos películas que conforman una trilogía dirigida por Victoria Carreras y que recupera la leyenda y tradición ya no sólo de su familia, sino también del espectáculo argentino y sus glorias. Mercedes Carreras juega un rol esencial en todos estos títulos.InsurrectaVictoria Ocampo fue una mujer que no se ajustó a los cánones del patriarcado ni de los mandatos políticos y sociales. "En este tiempo viene bien pensar en ella, que tuvo adherentes y detractores por igual", reflexiona Mercedes Carreras.-Como Victoria Ocampo, ¿usted fue una joven rebelde?-Fui muy segura y tuve padres que no me cortaron las alas. En aquella época, que una chica de provincia tuviera el permiso para viajar a filmar a Buenos Aires y que luego se enamorara del director, era mucho. ¿No viste la película de Victoria?-Vi toda la trilogía.-Ahí se cuenta que, cuando vengo a Buenos Aires y lo conozco a Enrique, él estaba noviando con Amelita Vargas. En un momento, esto es una intimidad, como él ya se había fijado en mí, le dije: "Yo no le saco el novio a nadie, vos decidí, porque me vuelvo a Villa Carlos Paz". Tenía dieciocho años y era muy "cocorita".Nació en Villa Carlos Paz, provincia de Córdoba. Allí participó en un concurso para hacer una película -en el que Enrique Carreras era jurado y luego sería el director de ese film- donde resultó elegida. "Cuando dijeron mi nombre, muchos pensaban que estaba acomodada porque llevaba el mismo apellido que él, pero era pura casualidad". La actriz no utilizó su apellido de casada. Curiosidades del destino, su nombre de soltera es Mercedes Carreras. "Soy Mercedes Carreras de Carreras". El matrimonio tenía que suceder.Finalmente, Enrique Carreras no continuó con su relación con Amelita Vargas y construyó su vínculo con quien sería la mamá de sus hijos, su amor de toda la vida y la coequiper de aventuras cinematográficas y teatrales.-Amelita Vargas hubiese sido una gran figura para las temporadas de los Carreras en el Odeón de Mar del Plata. Una llamativa ausencia debido al vínculo pasado con su marido.-Exacto.-¿Alguna vez se cruzó con ella?-Nunca la vi, salvo en una oportunidad en una entrega del premio Estrella de Mar.-¿Se saludaron?-Sí, con mucho respeto de ambas partes. View this post on Instagram A post shared by Victoria Carreras (@victoriacarrerasoficial)Durante la charla, la actriz desanda una vida henchida de anécdotas. "Nos pintaban la cara con el lápiz de labio, nadie sabía cómo había que maquillarse para la nueva tecnología, nos decían que teníamos que ser naturales", repasa sobre los inicios del cine en color. La estupenda comediante sirve un té que le trajeron especialmente de la Patagonia y convida con bombones que le regaló Juana, la madre del empresario teatral Carlos Rottemberg, durante el estreno de Vidas paralelas; y, mientras desanda su vida, no deja ella misma de asombrarse por todo lo hecho y las volteretas del destino."La vida es suerte", remarca. Una máxima a tener en cuenta ya que proviene de una mujer que lleva vividos más de ochenta años y que se muestra radiante, lúcida y, aunque le encanta repasar su historia, está muy plantada en el hoy y llena de proyectos. "Estoy escribiendo un musical con identidad bien argentina". Imparable, también escribió Las mujeres del Che, donde la historia y la humanidad de sus personajes subieron a escena.-¿Extraña su rol de actriz?-No, me gusta escribir y traspasar experiencias.-¿No desea volver a actuar?-No lo sé, no hay tantos proyectos de parte de los productores.-Podría ser un emprendimiento propio.-Tengo una obra escrita que se titula ¿Qué hacemos con el piano?, donde debería compartir escena con un actor que sea músico.-¿Tampoco extraña las temporadas en su teatro Odeón?-Fue muy lindo aquello, muchos años de trabajo, pero era otro mundo y otra Mar del Plata.-¿Por qué vendió la sala familiar?-Porque no se podía mantener. Fue una locura de mi marido, ya que estaba inmersa dentro de un edificio de propiedad horizontal y las expensas, para un lugar de setecientos metros cuadrados, se volvieron carísimas. ¿Cómo mantenía eso en invierno?-Cuando Enrique le propuse construir un teatro, ¿le gustó la idea?-Sí, siempre lo apoyé, me encantaba tener nuestro lugarcito. View this post on Instagram A post shared by Victoria Carreras (@victoriacarrerasoficial)Tiempo al tiempo-Se la ve espléndida. ¿Cuál es el secreto?-El motor está en marcha, quizás me mantengo bien por haber vivido intensamente; me enamoré, tuve a mi marido, cuatro hijos (María, Marisa, Victoria y Enrique), luego llegaron los nietos y bisnietos. En lo laboral, copiaba a mano los libretos de mi esposo, estaba a su lado, aunque no era la actriz de todas sus películas. Veía cómo se iluminaba, cómo se hacían los montajes.-Entonces, el secreto de la vitalidad actual es haber llevado una vida intensa.-Y la aceptación, hay que trabajar eso. View this post on Instagram A post shared by Mercedes Carreras (@mercedes.carreras.31)Intelectuales versus populares"Hubo un momento donde fue furor el cine intelectual y nosotros éramos los populares", confiesa Mercedes Carreras, quien ha cosechado lauros como el premio a la mejor actriz en el Festival Internacional de Cine de Moscú por su labor en el film Las locas (1977).Si bien ha participado en varios títulos de corte dramático (Las barras bravas, Delito de corrupción), lo cierto es que ha logrado enorme repercusión como una gran comediante al servicio de películas donde compartía el protagónico junto a estrellas como Luis Sandrini, Malvina Pastorino, Palito Ortega, Juan Carlos Mesa y Osvaldo Miranda, entre muchas otros nombres.Para graficar esa divisoria de aguas entre "intelectuales" y "populares" recuerda una indicación que le dio a la actriz Marta Bianchi cuando juntas hicieron la obra Viva la vida. "No entendía un latiguillo ni dónde pararse, entonces le sugerí qué hacer. Le expliqué cuál era la idea de gag que tenía en mente la directora Valeria Ambrosio".-¿Cómo reaccionó Bianchi?-Me lo agradeció y me dijo: "Gracias, no sabía tanto de vos", y yo le respondí: "Yo sí sabía sobre tu trabajo; cuando ustedes triunfaban merecidamente con Made in Lanús, yo estaba a dos cuadras haciendo el éxito de Frutilla y triunfando en el Odeón. Tapa, tapita, tapón".-¿Qué le respondió?-Nada. No se lo dije mal, lo que le quise explicar es que siempre la había admirado y que sabía muy bien sobre todos sus logros.-¿Cómo vivía usted el prejuicio de ser una artista popular?-Como nos iba muy bien, no me importaba, no era un estigma.-Ladran Sancho...-Los dejaba, nosotros hacíamos lo nuestro con enorme repercusión. Tampoco se premiaba a las actrices de comedia. Eso empezó cuando le dieron un premio a Susana Giménez, quien trabajaba en una carpa camino al Puerto de Mar del Plata; pero, ese año, yo me podría haber llevado el premio por mi papel en Frutilla.-¿Le dolía esa suerte de discriminación?-Para nada, jamás envidié a nadie, al contrario, valoro los logros de la gente y eso me hace estar bien. Además, estaba también muy abocada a mis chicos, yo quise tener a mis cuatro hijos.-¿Cómo hacía para encabezar el teatro en verano, protagonizar cine en invierno y criar a sus hijos?-Teníamos mucha ayuda de mi suegra, mis padres y de Lucho, mi cuñado soltero, un santo varón.-No es sencillo trabajar en familia. ¿Qué sucedía si discutía con Enrique en el set o viceversa, si había algún tema hogareño a resolver? ¿Un ámbito contaminaba al otro?-Íbamos muy a la par, nunca sucedió nada grave.La afición por rodar de su marido -casi un centenar de películas- llevó al matrimonio a hipotecar sus departamentos en más de una oportunidad para poder solventar las producciones. Además, Enrique Carreras siempre elegía para vivir domicilios cercanos a la actividad cinematográfica. "O estábamos frente a un estudio de cine en la calle San José o en la calle Ayacucho, en el llamado 'barrio del cine'".Tita-Los Carreras mantuvieron un vínculo familiar con la gran Tita Merello. ¿Cómo era?-Maravillosa, tal como se la veía, extrovertida, apasionada, pero tenía sus defectos. Le tuve mucha paciencia, por amor a mi marido, al trabajo y a ella. Era buena, pero, como toda mujer sola, muy demandante.-¿Alguna anécdota?-Nosotros vivíamos sobre la avenida Santa Fe y Tita en Rodríguez Peña, a siete cuadras. A las ocho de la noche, Enrique solía regresar de filmar y, si yo no participaba de ese film, era el momento en el que quería estar con mi marido, pero sonaba el teléfono y era Tita. "Nena, ¿no me venís a tomar la presión?". Enfrente tenía a su farmacéutico amigo de toda la vida, pero me llamaba a mí. Entonces, Enrique me decía: "Andá, te espero con un whisky". Me acuerdo que Tita te hacía entrar por la cocina, jamás por la puerta principal.Las anécdotas se suceden. Un libro abierto sobre la gran actriz dramática argentina. "Hubo una temporada donde yo hacía teatro de martes a domingo y los lunes Tita tenía su espectáculo musical en nuestra sala. Como ella vivía en Villa Gesell, uno de mis yernos la iba a buscar en auto, pero también quería que fuera yo. Así que, en mi única noche libre, me hacía los cien kilómetros para buscarla. Lo que he aprendido en esos viajes no te lo puedo explicar. Además, eran interminables, porque le daba miedo la velocidad, así que íbamos a treinta kilómetros por hora".Luego de la función, Tita dormía en un hotel de Mar del Plata y, al día siguiente, le pedía a Mercedes que la llevase a caminar por la peatonal "para ver si la gente la reconocía" y a almorzar. "Los fanáticos la tocaban en el hombro con cariño y eso a ella no le gustaba, entonces yo tenía que justificarla diciendo que estaba con un problema de cervical".-¿Cómo se ha llevado usted con su propia fama?-A mí me gustaba el trabajo, si la fama llegaba, maravilloso.-Hablemos de pasiones. Después de Enrique, ¿no hubo otro amor?-Nunca, pero tampoco tuve la tentación, siempre estuve muy rodeada por mi marido y mis hijos, entonces no se ha acercado nadie ni en ese momento ni después.-Entonces, ¿no hay secretos de longevidad? ¿Se cuida mucho?-No me cuido, cocino muy bien, mis paellas son famosas, pero nunca pude hacer los pastelitos criollos que hacía mi mamá. Sí heredé de ella saber hacer ricas comidas con mucho y también, cuando no fuiste a hacer las compras y te quedaste con pocos ingredientes, te aseguro que igual te preparo algo muy sabroso.-¿No hace gimnasia para mantener esa silueta?-No, estudié baile cuando era chica.La OcampoCon un paréntesis de algunos años que hicieron "descansar" al proyecto, Mercedes Carreras decidió el último verano que Vidas paralelas debía volver a montarse tanto en su versión porteña como en su correlato marplatense, donde el ideario de la ciudad se da la mano con el de la notable escritora y mujer de las vanguardias intelectuales -directora de la emblemática revista Sur-, quien solía pasar gran parte del año en Mar del Plata, al igual que los Carreras, familia que hizo de este enclave marítimo un lugar de pertenencia teatral."La pieza tiene una gran actualidad. Victoria consiguió todo: plata, poder, amor, pero, en el final de la obra se pregunta: '¿por qué papá no me dejó ser actriz?'. Esa mujer nos hace ver cómo somos los humanos. Siempre tenemos una cuota pendiente", argumenta Carreras, cuyo material, durante el último verano, recibió dos premios Estrella de Mar (Mejor obra y Mejor dirección)."En un momento, la cuidadora del final le dice a Victoria, 'señora, yo no sabía'. Y yo me pregunto cuántas veces nos sucede eso en torno a la política o a una persona que tenés cerca, pero desconocés su realidad. Es una pieza muy humana, por eso me parece bien que la hayamos hecho en este momento donde lo que prima es el celular, lo digital", justifica.El título de la propuesta remite no solo a la narrativa sobre la vida de Victoria Ocampo -intelectual que trabó amistad con figuras de la talla de José Ortega y Gasset o el controvertido periodista francés Pierre Drieu La Rochelle, que se enamoró de la escritora- sino a su cruce con otras mujeres y, a partir de ese escenario, poder pensar en tópicos como la inmigración, la política, los derechos feministas, los condicionamientos sociales, la libertad y el amor. View this post on Instagram A post shared by Mercedes Carreras (@mercedes.carreras.31)Es hora de terminar la charla. Mercedes Carreras cierra con un balance lleno de sabiduría. "Ya no tengo el teatro, no está mi marido, los hijos volaron a hacer sus vidas", dice sin lamento, sino con extremo realismo, optimismo por la vida y la satisfacción de la tarea cumplida, aunque con varios sueños por realizar. De futuro también se vive.

Fuente: Infobae
18/06/2024 10:11

Calificó a un restaurante con una estrella y el motivo que escribió dejó a los dueños del lugar sin palabras

Un error en la recomendación de Google provocó una crítica negativa que fue magistralmente contestada por los dueños del restaurante, generando una ola de apoyo en las redes sociales

Fuente: La Nación
18/06/2024 10:00

El impensado amenity estrella que se está poniendo de moda en los proyectos inmobiliarios

La vida moderna demanda flexibilidad y el mundo inmobiliario no es la excepción. En el último tiempo, muchos desarrollos incluyen espacios adicionales, monoambientes o pequeñas unidades ubicadas generalmente en planta baja, que se pueden "anexar" a la propiedad. ¿Cómo funciona esta tendencia?, ¿qué alternativas existen?Los cambios sociales inciden, sin dudas, en las formas de habitar. Así, por ejemplo, las formas de trabajo virtuales o híbridas, cada vez más frecuentes, exigen un espacio adicional en la casa, que a su vez tiene un tiempo de vida útil, y no siempre es igual de acuerdo a la rutina familiar de cada día.Sin mansiones ni joyas: cómo vive la mujer más rica del mundoAdemás, durante la pandemia muchos eligieron mudarse a zonas más alejadas y hoy requieren alojamiento cuando vienen de visita. Como si todos estos cambios no fueran suficientes, la vida misma también plantea diversas etapas a las que una casa debe responder: los hijos pueden pasar de necesitar una niñera full time que duerma en casa cuando son muy pequeños, a ser ellos mismos, cuando crezcan, quienes piden un lugar donde ensayar con su banda adolescente o reunirse con amigos.El arquitecto Diego Rybka, socio y director comercial del grupo Uno en Uno, cuenta que las charlas con los clientes siempre son fundamentales, ya que ahí encuentran un termómetro de las necesidades que surgen. Así fue como se animó a incluir espacios y amenities diferentes.En 2019, el grupo comenzó a construir Depart, un edificio ubicado en Colegiales que cuenta entre sus amenities con una guest room, una habitación como de hotel que se puede alquilar entre los propietarios del edificio, según las necesidades de cada uno.Quién se va de Gran Hermano hoy, martes 18 de junioEl desarrollador señala que se trata de un amenity muy valorado. "La idea de poder disponer de un espacio donde recibir, por ejemplo, a familiares que vienen por una noche, o que después de la pandemia se mudaron al interior y llegan de visita por unos días, es algo muy preciado por quienes se acercan a informarse y comprar una unidad en el edificio. En mi experiencia, este fue uno de los amenities que más llamó la atención entre la gente y tuvo un impacto más positivo", comenta, y dice que en el caso de ese proyecto, la habitación se puede alquilar entre los dueños de los departamentos, quienes luego abonan en expensas el tiempo utilizado. Así como se reserva y hace uso de un SUM para eventos también se hace uso de esta habitación para que alguien se queden a dormir en el edificio. La Alvear Tower, el edificio más alto del país, construido en 2019, también se suma a la tendencia de espacios adicionales fuera de los departamentos y cuenta con ocho monoambientes con baño y kitchenette ubicados en la planta baja. Andrés Kalwill, director de Nuevos Desarrollos del Grupo Alvear, cuenta que los mismos pueden ser comprados por los dueños de los departamentos del edificio, ya sea como dependencias de servicio, o como espacios de trabajo o estudios fuera de casa."Vemos que hay una tendencia importante en los últimos años a no tener personal de servicio viviendo adentro de los departamentos. Esto es algo que pasa fundamentalmente en las generaciones jóvenes. De ahí nos surgió la idea. En los edificios de los años 20, 30 y 40 era muy común tener un piso de los edificios con dependencias externas, y un poco la idea fue recuperar eso. También algunos de los que compraron estas unidades lo hicieron pensando en tener un espacio de trabajo, pero no dentro de su departamento", dice Kalwill, quien aclara que este espacio adicional no tiene nada que ver con la tipología, si no con que, independientemente de tener un dos ambientes o un cuatro ambientes, se pueda contar con un espacio adicional, pero por fuera del departamento.Quién era Lorenzo Somaschini: el niño argentino que era piloto de motos y murió luego de accidentarse en BrasilDaniel Salaya Romera, dueño de la inmobiliaria que lleva su nombre, señala que en los últimos años, las unidades complementarias, que en otro tiempo podían ser bauleras, por ejemplo, hoy van cambiando sus características y se adaptan a los nuevos tiempos de acuerdo a las tendencias y necesidades. Así, muchos edificios comienzan a sumar entre cuatro, cinco o seis dependencias o unidades complementarias de uso transitorio que pueden ser compradas únicamente por los propietarios del edificio. "Es un amenity muy buscado y encuentra distintos usos. Algunos los usan como dependencia, pero otros lo destinan para trabajar sin el ruido de casa, como estudio artístico, o espacio donde desarrollar un hobby", dice, al tiempo que señala que estas unidades suelen venderse rápidamente. ¿Se trata del amenity estrella del futuro?Los amenities más originalesEl mundo de los amenities crece en creatividad, y las opciones se vuelven cada vez más interesantes y adaptadas a todos los gustos. Un lavadero de mascotas, una sala de ensayo para bandas, un simulador de golf, plaza de juegos al aire libre para niños o un espacio donde cada departamento cuente con una cava de vinos son algunos de los amenities que se pueden encontrar en la Alvear Tower.Para Andrés Kalwill, se trata de usar la fantasía, dejar volar la imaginación y crear pensando en el leit motiv del edificio en sus orígenes: ser un hogar, pero con todas las comodidades y servicios de un hotel de la mejor categoría. "Creamos pensando en la gente que vive en un departamento y quiere darse todos los gustos", dice.Un amenity "out of the box" se refiere a un amenity inusual, innovador. Es algo que va más allá de las expectativas convencionales y ofrece un valor adicional o una experiencia única para los clientes.Los 5 barrios más caros y más baratos para alquilar un departamento de 2 ambientes usado"Pensando en las nuevas formas de vida y de habitar los espacios, decidimos incluir estos amenities para ofrecer una experiencia que va más allá de lo convencional. Siempre buscamos terrenos y zonificaciones que nos permitan diseñar este tipo de amenities que dan valor al proyecto. Además, priorizamos la innovación y estar al corriente de las necesidades que se van generando en cuanto a las nuevas formas de habitar", dice Rybka y explica que si bien los amenities tradicionales como piscinas, gimnasios y áreas de recreación al aire libre siguen siendo populares y valorados, hay una creciente necesidad de originalidad y singularidad para destacarse en un mercado cada vez más competitivo.Sin ir más lejos, en el proyecto Yardvert en Núñez, Ribka incluyó una kids zone que fue diseñada luego de estudiar las tendencias en crianza. Allí, las familias que se vuelcan en la primera infancia a la modalidad de jardín rodante puedan hacerlo invitando a familias amigas a sumarse. Otro de los amenities con los que innovó el desarrollador fue un guest room, también hay una professional kitchen que incluye una mesa de trabajo, multi-hornallas, equipamiento y tres hornos para que los propietarios puedan lucirse preparando en un ambiente profesional un almuerzo o cena para sus invitados, o contratar para estos momentos a un chef. "El espacio también servirá para poder tomar clases particulares o grupales de cocina", concluye Rybka.Entre los amenities atípicos, destaca también, en Mar del Plata, el proyecto Arenas VI, que incluye una galería de arte en el basamento del edificio, en la planta baja y el primer piso. Néstor Ruiz, director de Grupo Dinal, cuenta que se trata de un espacio con entrada independiente al área de recepción y está abierto tanto para los propietarios del edificio como para el público en general. Allí se exhiben obras de arte contemporáneo y se realizan exposiciones temporales, charlas y conferencias relacionadas con el arte.Una escapada solos: cómo es la casa que eligieron Kate Middleton y el príncipe Williams para pasar unos días juntos"La inclusión de este tipo de amenity aporta un valor agregado al proyecto, diferenciándolo de otros desarrollos inmobiliarios. Además de satisfacer las necesidades culturales de los residentes, contribuye a la valorización del edificio y del entorno urbano, generando un sentido de comunidad y pertenencia entre los habitantes y visitantes. También ofrece la posibilidad de revitalizar y poner en valor espacios culturales importantes para la ciudad", explica el desarrollador, quien señala que si bien la inclusión de este tipo de amenity puede implicar costos adicionales en términos de diseño, construcción y mantenimiento, los beneficios potenciales son significativos, ya que pueden aumentar el atractivo y el valor del proyecto, lo que puede traducirse en mayores ventas y rentabilidad a largo plazo.

Fuente: Infobae
18/06/2024 01:00

Las hipotecas fijas se convierten en las 'estrellas' del mercado al rebajar su interés hasta el 2,5%

Los analistas prevén que en los próximos meses los bancos sigan rebajando las fijas, suban ligeramente las mixtas y mantengan las variables con cambios poco significativos

Fuente: La Nación
18/06/2024 00:00

Lionel Scaloni y las tribulaciones sobre un medio campo con variantes y lleno de estrellas: la sala de motores de la selección argentina

ATLANTA.- ¿Habrá tenido alguna vez la selección argentina el nivel de paridad competitiva en tantos puestos? La riqueza que ofrece la plantilla elegida por Lionel Scaloni echa por tierra el concepto de "los once de memoria", muletilla que popularizó otro seleccionador argentino, Alfio Basile. Aquí -salvo Lionel Messi, claro- cualquiera está en condiciones de afrontar la titularidad.Y los roles están perfectamente asumidos. Cada cual conoce sus fortalezas y su lugar en el grupo. Por eso las sonrisas y el clima de distensión general que se palpa cuando salen al campo de juego en el imponente campus de la Kennesaw University. Es el primer entrenamiento abierto a la prensa de la semana, previo a la inauguración de la 48ª Copa América, y el comienzo se demora por un imprevisto. No hay gimnasio en el lugar, por lo que el plantel vuelve al ómnibus para trasladarse a unas cuadras. Luego de media hora de aparatos, el micro vuelve al lugar para los trabajos de campo. Dos rondas para pases y luego ejercicios con arcos mínimos de los que participan los más prominentes integrantes del cuerpo técnico: Aimar, Ayala y Samuel. Afuera del campo, un espectador de lujo, Thiago Almada, campeón del mundo en Qatar 2022 y hoy emblema del Sub 23 que jugará en los Juegos Olímpicos.Luego de los quince minutos de rigor, Scaloni convoca y la prensa debe irse. Es tiempo de intimidad, de trabajos tácticos y de ir ajustando detalles para el debut del jueves, a las 21 de Argentina, frente a Canadá. Es ocasión para el DT, también, de mirar semblantes, de profundizar la exigencia para tomar la determinación final, los once que dispondrá de entrada en la noche del Mercedes Benz Stadium. Un equipo titular que todavía no está claro del todo, pero que en este caso es una buena noticia: todos son competitivos.Hay un duelo lógico y que en mayor o menor medida se ha repetido en la historia de la selección, el del centrodelantero. ¿Crespo o Batistuta? ¿Higuaín o Agüero? ¿Lautaro Martínez o Julián Álvarez? Sin embargo, la llamativa lucha se da en el corazón del equipo, en la verdadera sala de máquinas que tiene la selección: la mitad de la cancha. Hay en esa ubicación siete futbolistas para tres puestos, intercambiable en su mayoría, como para armar distintos módulos y que todo funcione a la perfección. Las Ferrari, como los bautizó el popular Jorge D'Alessandro durante la euforia de Qatar, los volantes que propulsan el motor de la selección.Entrenamiento De La Selección Argentina¿Qué trío debería jugar? De Paul-Paredes-LoCelso es la fórmula que ganó la Copa América 2021; De Paul-Enzo Fernández-MacAllister fue el trinomio que terminó celebrando en Qatar. Y falta Exequiel Palacios, de enorme crecimiento en esta última temporada, factor clave en el año mágico del Bayer Leverkusen de Xabi Alonso. También aparece Guido Rodríguez, aunque sus características -es acaso el que más se diferencia del resto- requieren de un escenario específico para ingresar. O bien podría ser una combinación de ambos triunviratos.Está claro que Rodrigo De Paul es número puesto. Por condiciones futbolísticas y también anímicas, el futbolista de Atlético de Madrid ocupará el lugar de interno por derecha en tanto su estado atlético sea el óptimo, con Palacios como reemplazante natural. ¿Pero qué pasará con el eje central? Paredes perdió el lugar durante Qatar 2022 debido a molestias físicas; su espacio lo ocupó casi siempre Enzo Fernández y fue un hallazgo de último momento. Pero es claro que el jugador de Chelsea se siente mejor más suelto y con opción de llegada al área rival. El otro es Alexis Mac Allister, a quien Jurgen Klopp reconvirtió en volante central tras su llegada a Liverpool. Scaloni lo utilizaba como interno por la izquierda hasta el último amistoso con Guatemala, donde por momentos apareció como 5.Paredes sumó sus primeros minutos en la era Sampaoli, pero cobró relevancia de la mano de Scaloni, con quien jugó 59 de sus 62 partidos en la selección. El volante surgido de Boca recobró ritmo de competencia en la última temporada con Roma y podría retomar el lugar que alguna vez fue suyo.Enzo Fernández fue la gran aparición en el año de la gloria: debutó menos de dos meses antes de la gesta de Qatar y no salió más (lleva 23 encuentros). Scaloni lo utilizó en los últimos dos amistosos, pero da la sensación de que necesita más rodaje luego del parate por la operación.Lo Celso llegó a la selección de la mano de Jorge Sampaoli en 2017. Sin embargo, fue Scaloni el que le dio un lugar preponderante. En su debut al frente de la albiceleste, dispuso de Gio-Paredes-Palacios como mediocampo titular en aquel 3 a 0 frente a Guatemala. Para el de Pujato, el futbolista de Tottenham es una debilidad: de los 52 encuentros con la casaca celeste y blanca, 47 fueron bajo la batuta de Scaloni.Alexis Mac Allister es otro de los descubrimientos del conductor de Pujato. Lo hizo debutar en 2019, pero no fue hasta 2022 que encontró su lugar definitivo en el grupo. Las circunstancias hicieron que tomara un papel preponderante en la consagración. Es, sin dudas, uno de los grandes héroes de Qatar. Lleva 26 partidos y su evolución como futbolista completo no encontró su techo.La versatilidad tal vez sea el valor agregado de esta selección, en la que Scaloni puede darse el lujo de variar los módulos sin perder eficiencia. La sala de motores de la Argentina tiene a todos sus componentes a pleno. El cuerpo técnico tiene la sesuda misión de encastrarlos de la manera que mayor rédito le genere al equipo. Pero no es casualidad la flexibilidad de los recursos, no solo fue una búsqueda del entrenador a lo largo de su proceso -la de contar con hombres de determinadas características- sino una de sus tareas principales: moldear futbolistas polifacéticos. Y vaya si lo ha logrado.

Fuente: La Nación
17/06/2024 18:00

El momento de Luke Newton, el nuevo galán de Bridgerton destinado a ser estrella pop

MADRID.-Sentarse en el sofá de su casa a ver películas románticas de Paul Rudd fue el entrenamiento preferido de Luke Newton (Sussex, Reino Unido, 31 años) durante el rodaje de la tercera temporada de Bridgerton, en donde comparte protagonismo e historia de amor con la actriz Nicola Coughlan. Esta última entrega se dividió en dos partes: Netflix estrenó los cuatro primeros episodios el 16 de mayo y el 13 de junio llegaron los capítulos restantes que culminaron la trama romántica entre Colin Bridgerton y Penelope Featherington. A pesar de formar parte del reparto de la exitosa serie desde su comienzo, en 2020, durante estos años Newton había tenido un papel menor, relegado a un segundo plano por las presencias masculinas del duque Simon Basset (Regé-Jean Page) y el vizconde Anthony Bridgerton (Jonathan Bailey). Ahora, por fin, llegó su momento y durante los seis meses de promoción en los que se vio envuelto dejó en claro que no va a desaprovecharlo. "Me di cuenta durante el tour de prensa que no solo estamos celebrando el lanzamiento de la última temporada, sino de los cinco últimos años de nuestra vida. Todo el proceso juntos nos llevó a este momento", expresó en una de sus entrevistas de promoción.El efecto Netflix hizo de Luke Newton uno de los actores británicos más buscados, pero lo cierto es que los primeros pasos que dio en el mundo del entretenimiento iban encaminados en otra dirección. La música era su interés principal, tanto es así que llegó a formar un grupo, South 4, junto a otros tres miembros. Aunque la trayectoria de la banda fue corta (se disolvieron al poco tiempo de empezar), llegaron a lanzar un tema y, según la prensa local de la época, firmaron un contrato por un millón de libras junto a la discográfica Eagle Music. Este pasado como integrante de una boy band estilo One Direction llegó a los oídos de su compañera de reparto Nicola Coughlan, que le gastó una broma en pleno rodaje, cuando en una de las escenas de bailes comenzó a sonar la canción del grupo adolescente de Newton en lugar del tema previsto en el guion.La pasión por la música de Luke Newton viene de su padre, participante de Stars in Their Eyes, un concurso musical de gran popularidad emitido en el Reino Unido desde 1990 hasta 2006, y de sus tías, actrices de musicales. De hecho, fue de niño, al verlas actuar en Los miserables, cuando sintió interés por esta profesión. La música lo llevó a la actuación y a participar en pequeñas producciones locales. Era todavía un adolescente cuando un agente teatral reparó en su talento al verlo en una adaptación de Billy Elliot. Fue el empujón que necesitaba para tomarse en serio a sí mismo. Se matriculó en la London School of Musical Theatre con el objetivo de labrarse una carrera como actor musical y en 2010 llegó su debut profesional fuera del circuito amateur.Newton se convirtió en uno de los protagonistas del drama adolescente The Cut, una ficción de BBC Two. Durante un tiempo encadenó pequeños papeles en series británicas hasta que en 2016 se convirtió en chico Disney al participar en la serie musical de Disney Channel The lodge. Sin embargo, en los años posteriores las oportunidades escasearon, los castings no salían y empezó a trabajar en un bar para pagar las cuentas mientras acudía a una prueba tras otra. Esa era su situación cuando en 2018 se presentó al papel del duque Simon Basset. Aunque no fue elegido para ese personaje, sí le ofrecieron el rol de Colin Bridgerton.¿Hay vida (laboral) más allá de Netflix?Después de varios años trabajando juntos, Luke Newton y Nicola Coughlan se convirtieron en grandes amigos y esa confianza les jugó a favor a la hora de rodar las escenas sexuales, esas que contribuyeron a convertir Bridgerton en un fenómeno global. "Realmente nunca sabés cómo vas a quedar en cámara besando a alguien porque cuando lo hacés normalmente no se hace para la cámara, es amor y pasión. Por eso era un momento algo aterrador, queríamos que fuera lindo, pero a la vez creíble y auténtico", relató en Harper's Bazaar acerca de la grabación de esas escenas, realizadas siempre con la ayuda de una coordinadora de intimidad. El esfuerzo de los meses de rodaje se vio recompensado con la entrega de los fans: según informó Netflix, la primera mitad de la temporada logró el mejor estreno en la historia de la serie, consiguiendo más de 41 millones de visionados en los primeros cuatro días.Fue al comienzo del rodaje de la segunda temporada cuando los productores informaron a Newton y Coughlan que ellos protagonizarían la trama de la siguiente entrega, algo que el intérprete describe como "la oportunidad que había estado esperando" toda su carrera. "Me entusiasmé de inmediato ante el desafío que tenía por delante. Empecé a mirar los últimos guiones de la segunda temporada buscando pistas sobre el viaje futuro de mi personaje", relató en una charla con la revista Numéro. Lo cierto es que la serie está basada en la saga de libros de la escritora estadounidense Julia Quinn, pero el propio Newton reconoció en alguna ocasión que, de momento, no había leído todas las novelas: "No leí el cuarto libro todavía. Se llama Romancing Mister Bridgerton. Soy disléxico, pero he decidido leer cada libro antes de su correspondiente temporada. Así que ha sido difícil porque muchos en el set ya sabían la historia de Colin", habían contado en 2021.Tras el rodaje de la tercera temporada y antes de enfrascarse en la intensa promoción que precede a cualquier gran estreno de Netflix, el actor volvió al teatro. Cinco años después de subirse a un escenario por última vez, regresó con el drama romántico The Shape of Things, de Neil LaBute. Una experiencia en las antípodas de lo que supone protagonizar una ficción de presupuesto multimillonario y gracias a la cual pudo, según dijo al diario The Standard, "interactuar con la gente". "Es lo que más me gusta del teatro porque en los últimos años todo han sido comentarios, mensajes directos y cosas online", señaló el actor. Al día de hoy, su nombre atrae a las masas, las mismas que no dudan en dirigirse a él cuando se lo encuentran por la calle: "Cuando estoy por ahí con mis amigos suelen avisarme, 'esa persona de ahí te reconoció' (...) Es interesante porque cuando me reconocen siempre me llaman por el nombre de mi personaje. Me preguntan: '¿sos Colin Bridgerton?" Pero cuando es consciente de verdad de su nivel de fama es cuando lo saludan directamente por su nombre real: "Alguien me dijo una vez si era Luke Newton y me voló la cabeza. Realmente me conocen, no a mi personaje o mi trabajo. ¡A mí!". Ahora, el desafío será no solo sobrevivir a esta fama, sino también a Netflix.

Fuente: Infobae
16/06/2024 18:29

Camila Escribens encontró el amor en estrella de la NFL: Quién es, dónde juega y su millonaria fortuna

La figura del futbol americano, de 28 años y destacado del pasado Super Bowl, presume marcas de lujo y asiste a eventos exclusivos, según 'Magaly TV La Firme' sobre el nuevo saliente de la Miss Perú 2023.

Fuente: La Nación
16/06/2024 18:00

Joe Biden se rodeó de Obama y estrellas de Hollywood para sumar fondos a su camapaña

NUEVA YORK.- Una recaudación de fondos en Hollywood el sábado por la noche destinada a reforzar el cofre de guerra del presidente Joe Biden se convirtió en una plataforma para algunos de los ataques más concertados y duros hasta la fecha contra el expresidente Donald J. Trump por parte de la campaña de Biden, con la participación de artistas, Barack Obama e incluso Jill Biden, que atacaron la ética de Trump y su idoneidad para regresar a la Casa Blanca.Jill Biden, después de ser presentada por Barbra Streisand, dijo que tenía que elegir entre su marido, "que honra el estado de derecho en lugar de tratar de doblegarlo a su manera", y Trump, "que se despierta cada mañana preocupándose por una persona y una sola persona: él mismo"."Trump nos ha dicho una y otra vez por qué quiere la Casa Blanca: para darse poder absoluto y no tener que rendir cuentas por sus acciones criminales", continuó Jill Biden. Su objetivo, dijo a la multitud, "era destruir las salvaguardias democráticas que se interponen en su camino".Obama invocó las condenas por delitos graves de Trump, algo que Biden en su mayor parte ha evitado hacer, ante el aplauso de la multitud."Tenemos el espectáculo del candidato de uno de los dos partidos principales sentado ante el tribunal y siendo condenado por un jurado de sus pares por 34 cargos", dijo Obama. Al enumerar una serie de lo que describió como delitos cometidos por Trump, señaló que "su organización está siendo procesada por no pagar impuestos".El tenor del evento en el centro de Los Ángeles fue diferente de otro evento para recaudar fondos repleto de estrellas hace apenas tres meses en el Radio City Music Hall. El cambio se produjo después de que Trump fuera condenado por un jurado de Nueva York el 30 de mayo por 34 delitos graves de falsificación de registros comerciales, un veredicto que produjo una oleada de contribuciones de sus partidarios que redujo la brecha de recaudación de fondos entre los dos candidatos y aumentó preocupaciones entre los demócratas de todo el país, en ningún lugar más que en Los Ángeles.También le dio un giro a un evento político bastante común en Hollywood: los candidatos demócratas se presentan para recolectar dinero de la comunidad de entretenimiento fuertemente demócrata.George Clooney estaba allí. También fueron Julia Roberts y Jimmy Kimmel, quienes preguntaron a Biden si el país tenía "amnesia de Trump", comparando esos cuatro años con "una colonoscopia" que la gente quiere olvidar."Recuerden la pandemia", respondió Biden. "Dijo que no te preocupes, que simplemente inyectes un poco de lavandina".El evento, en el Peacock Theatre de Los Ángeles, sede de los premios Emmy anuales, ayudó a recaudar al menos 28 millones de dólares, dijeron sus asistentes, eclipsando los 26 millones de dólares que el presidente recaudó hace tres meses en la recaudación de fondos en Radio City Music Hall.El cambio en el ambiente político fue una de las razones del diferente tenor de la velada. Otro fue Jimmy Kimmel, quien ofreció preguntas mucho más atrevidas (y capciosas) que Stephen Colbert, el presentador de un programa de entrevistas nocturno que interrogó a Biden, Obama y Bill Clinton en el evento del Radio City Music Hall."Dijiste que estabas luchando para restaurar el alma de Estados Unidos, y últimamente parece que podríamos necesitar un exorcismo", dijo Kimmel al comienzo del programa, volviéndose hacia Biden. "¿Es por eso que visitaste al Papa?""Uh", dijo Biden, riéndose suavemente. "Sí."Cuando Kimmel mencionó la derogación de Roe v. Wade que los jueces de la Corte Suprema nombrados por Trump ayudaron a orquestar, la audiencia siseó. "¡No silbes, vota!" dijo Obama.Biden dijo que "es probable que el próximo presidente tenga dos candidatos más a la Corte Suprema", y agregó, refiriéndose a Trump, "la idea de que si es reelegido, nombrará a dos más que ondean banderas al revés..." y se interrumpió: "La Corte Suprema nunca ha estado tan desequilibrada como hoy", dijo Biden.Recordó a la audiencia los acontecimientos del 6 de enero y que últimamente Trump ha utilizado términos apocalípticos como "baño de sangre" y "retribución".Kimmel preguntó al presidente de qué estaba más orgulloso de haber logrado, y Biden dijo que pensaba que el enfoque de la administración hacia la economía "está funcionando"."Hoy tenemos la economía más fuerte del mundo", dijo Biden, y agregó que "tratamos de darle a la gente común y corriente una oportunidad equitativa".Afuera del complejo teatral en Olympic Boulevard, una fila de policías vestidos de negro y con cascos hacía guardia mientras unos 100 manifestantes, vestidos con camisetas que decían "Alto el fuego ahora" y carteles que decían "Detengan el homicidio en Gaza", gritaban a los invitados que llegaban."La gente va a financiar la campaña de reelección de Biden mientras él arma a Israel y financia un genocidio contra el pueblo de Palestina", dijo una de los manifestantes, Jodie Evans, de 70 años, activista política y productora de documentales que vive en Venecia, un barrio de Los Ángeles.A pesar del éxito financiero del evento - el dinero recaudado estableció un récord para un evento de recaudación de fondos demócrata, dijo la campaña de Biden-, se trató de un recordatorio de los riesgos que corren los políticos cuando intentan mezclar Washington y Hollywood.Biden compartió escenario con George Clooney, el actor que había presentado quejas ante un funcionario de la Casa Blanca por las críticas del presidente a la Corte Penal Internacional.El tribunal había decidido solicitar una orden judicial contra el primer ministro de Israel, Benjamín Netanyahu; su ministro de defensa; y tres líderes de Hamas por actividades ilegales al librar una guerra en Gaza que ha provocado miles de muertes civiles. La esposa de Clooney, Amal Clooney, es una abogada de derechos humanos que formó parte de un panel asesor que ayudó a realizar la investigación.Biden, quien abandonó una reunión de líderes mundiales en Italia el viernes, saltándose una cena de despedida para volar a través de 10 zonas horarias para estar en Los Ángeles, no mencionó las quejas cuando agradeció a sus partidarios durante sus comentarios.La sala estaba llena de rostros familiares del mundo del entretenimiento, encabezados por Jeffrey Katzenberg, el productor de Hollywood que se ha convertido en uno de los principales asesores detrás de escena de Biden y que preside su campaña de 2024.

Fuente: Infobae
16/06/2024 17:31

Noah Schnapp, una de las estrellas de "Stranger Things", protagonizó un escándalo en un bar de Nueva York

El actor que da vida a Will Byers salió de fiesta y se convirtió nuevamente en objeto de polémica por su comportamiento

Fuente: Infobae
16/06/2024 06:54

Así reaccionaron Dudamel y el presidente del Atlético Bucaramanga al obtener la primera estrella del club

Mientras el directivo reconoció que el venezolano era el artífice de la gran gesta del Leopardo, el venezolano expresó su deseo de estar más tiempo como técnico del equipo

Fuente: La Nación
15/06/2024 19:00

Meloni terminó el G7 como una "estrella" y ahora buscará más influencia en la Unión Europea

BARI.- Más allá de un respaldo a Ucrania por primera vez más que concreto -mediante un acuerdo que significará un préstamo de 50.000 millones de dólares gracias a los intereses de los activos congelados de Rusia-, el G7 que concluyó este sábado en el paradisíaco resort de lujo de Borgo Egnazia de la Puglia dejó en claro que su anfitriona, Giorgia Meloni, no sólo superó la prueba, sino que la dejó como una "súper estrella".Muchos analistas coinciden, en efecto, que Meloni, de 47 años y con la perenne sombra sobre sus espaldas de liderar un partido de derecha post-fascista, demostró en esta cita que reunió a las siete democracias más industrializadas del mundo que su liderazgo se ha consolidado no sólo a nivel europeo, sino, también, internacional.En un foro multilateral muchas veces criticado por su inconsistencia, Meloni, cual dueña de casa y directora de orquesta, hizo que el G7 -que reúne a Japón, Italia, Reino Unido, Estados Unidos, Canadá, Francia y Alemania, más la Unión Europea (UE)- tuviera sustancia.Y en dos días en los que, como siempre, también salieron a flote roces y diferencias, también se lució: demostró inteligencia, actitud, temperamento, estilo y empatía.Siempre muy elegante en sus conjuntos Armani de colores claros y melena rubia con bucles, se la vio siempre auténtica: así como fulminó con la mirada en un saludo al presidente francés, Emmanuel Macron, con quien nunca se llevó bien y el único con el que no tuvo una bilateral, se abrazó, sonrió y bromeó cuando recibió a su par argentino, Javier Milei, a quien le dedicó varios minutos más que a otros invitados, para alegría de los fotógrafos presentes.Es más, en un guiño al líder libertario, este sábado en sus redes sociales subió una foto de ellos, las banderas de Argentina e Italia y escribió en italiano "¡Viva la libertad!", sin el epíteto argentino.Viva la libertà! ð??®ð??¹ð??¦ð??·@JMilei pic.twitter.com/yIp2z6XDD0— Giorgia Meloni (@GiorgiaMeloni) June 15, 2024Meloni también tuvo enorme sintonía con su invitado ilustre, el papa Francisco, una presencia que marcó una enorme diferencia con las anteriores cumbres ya que fue la primera vez que asistió un pontífice en los casi cincuenta años de este foro. Algo "histórico" y "extraordinario", como ella remarcó una y otra vez, y que los demás líderes aprovecharon con diez bilaterales en las que el Papa insistió en un único punto: la paz, la necesidad de sentarse a negociar, a dialogar, en un mundo cada vez más convulsionado, agresivo y fuera de control.Enorme ventajaMeloni llegó a la cumbre del G7 con una enorme ventaja respecto de los demás miembros del selecto grupo. Ella había triunfado en las elecciones europeas del fin de semana pasado, que pusieron en cambio contra la pared a los líderes de los otros dos grandes países de la Unión Europea (UE) en el foro.El francés Macron, que vio a su partido hundirse, duplicado por el de ultraderecha de Marine Le Pen, en una jugada que algunos consideran suicida, disolvió el Parlamento y llamó a elecciones anticipadas. El canciller alemán Olaf Sholz, a quien el viernes le cantaron el cumpleaños los demás líderes del G7, por su parte, vio cómo su partido socialdemócrata llegaba tercero, por detrás de Alternativa para Alemania (AFD), también de ultraderecha.Pero había varios otros "patos rengos". El primer ministro británico, Rishi Sunak, que el viernes en su conferencia de prensa no dudó en decir públicamente que "Giorgia es fantástica", muy probablemente recibirá una bofetada electoral el 4 de julio próximo.Según sondeos también podría tener problemas en noviembre próximo el estadounidense Joe Biden, que, además, llegó a la Puglia debilitado por la condena judicial a su hijo Hunter. Los últimos dos líderes de los Siete, el canadiense Justin Trudeau y al japonés Fiumo Kishida, tampoco transitan sus mejores momentos en el gobierno.Amén de esta coyuntura favorable, Meloni demostró que el G7 no es "una fortaleza cerrada", sino un foro abierto al mundo, invitando a una sesión extendida sobre un tema tan importante como la inteligencia artificial -impuesto por Italia- a países no miembros, como la Argentina, Argelia, Túnez, Brasil e India, que integran el grupo de los Brics-junto a China, Rusia y Sudáfrica-, entre otros, y representantes de organismos internacionales."No puedo no comenzar diciendo que para mí y para Italia en su conjunto fue un honor presidir el G7, que, sin temor a ser desmentida, fue un éxito", celebró este sábado Meloni en la conferencia de prensa que le puso el broche final al evento.Aunque pudo notarse cierto atisbo de cansancio, en la conferencia de prensa, que duró una hora, Meloni se mostró sólida y muy desenvuelta. Fiel reflejo de ese clima más íntimo que logró instaurar, sorprendió al agradecer a sus compañeros de G7 mencionándolos por sus nombres de pila: desde Joe (Biden) a Ursula (von der Leyen), presidenta saliente de la Comisión Europea.Destacó que juntos demostraron un G7 unido y compacto no sólo en cuanto a Ucrania, sino también en la necesidad de una desescalada en Medio Oriente y muchos otros desafíos globales y agradeció asimismo a los invitados especiales por su "aporte positivo fundamental al éxito de la cumbre".Meloni se mostró especialmente orgullosa porque gracias a Italia por primera vez el G7 sumó su "Plan Mattei" para ayudar a África a otras iniciativas de la UE y de este foro con ese mismo fin. "Italia trata de ser un punto de referencia para construir un nuevo modelo de desarrollo y cooperación con las naciones africanas, para que puedan crecer con recursos que poseen", se jactó.Asimismo consideró un logro italiano que, "por primera vez en su historia" el G7 se haya comprometido a enfrentar las causas profundas de las migraciones y a luchar contra los traficantes de seres humanos, para contrastar una plaga que representa una nueva forma de esclavitud."Estoy muy orgullosa porque esto nunca había sido tratado en una cumbre y nunca con tanta claridad", dijo Meloni, quien recordó que el modelo de los asesinados jueces antimafia Giovanni Falcone y Paolo Borsellino para combatir a la mafia es "follow the money" (seguir el dinero) y que hoy la trata de personas se ha vuelto una actividad criminal mucho más rentable que el tráfico de drogas o de armas.Ante una pregunta sobre la eliminación de la palabra "aborto" de la declaración final, controversia que amenazó con opacar "su" G7, la primera ministra no ocultó su irritación. "¿Por qué no hay referencia? Porque en los documentos finales las cosas ya adquiridas (en la cumbre del G7 de Hiroshima) no se repiten", respondió. "Creo que la polémica fue construida artificialmente, es una polémica que no existió en la cumbre y que no existió en las discusiones", denunció, al destacar que, más allá de la narrativa de la oposición que la acusa de querer retroceder en cuanto a los derechos, nunca tuvo la intención de cambiar la ley 194 de 1978, que permite en Italia la interrupción legal del embarazo.En cuanto al tema que desvela ahora a todos -si Meloni, referente del grupo de Conservadores y Reformistas Europeos (ECR), respaldará la candidatura de su "amiga" Ursula von der Leyen para un segundo mandato en la Comisión Europea, en el marco del avance de la derecha en los comicios europeos- la primera ministra fue cauta. Dijo que el lunes habrá una reunión en la que comenzará a evaluarse el tema, admitió que el Partido Popular Europeo (PPE) de Von der Leyen fue el que más votos sacó, pero también, reforzada por su actuación estelar en este G7, advirtió que ella espera dos cosas: que "a Italia se le reconozca el rol que le corresponde y que Europa comprenda el mensaje que llegó de los ciudadanos europeos".

Fuente: Infobae
15/06/2024 16:47

Revelan detalles del avión de Southwest Airlines que casi se estrella en la costa de Hawaii

Los pilotos de la aerolínea desviaron abruptamente el vuelo 2786 debido a condiciones climáticas adversas, lo que causó un descenso peligroso

Fuente: Infobae
15/06/2024 12:48

El pasado en el fútbol de Matt Smith, estrella de 'La casa del dragón' y 'The Crown': una lesión arruinó su carrera

El actor británico estrena este fin de semana la nueva temporada de la serie en la que da vida a Daemon Targaryen, pero pocos saben que su destino pudo haber sido muy distinto

Fuente: La Nación
14/06/2024 20:00

Will Smith reveló en qué estrella latina, vinculada a Chayanne, se inspiró para empezar a publicar videos en sus redes sociales

Durante una visita a Miami, el famoso actor estadounidense Will Smith reveló que se inspiró en una actriz, cantante y modelo venezolana para adentrarse en el mundo de las redes sociales, el cual hoy domina a la perfección. El ganador del Oscar eligió el talento de Lele Pons durante la premier de su película Bad Boys: Ride or Die, al enfatizar su habilidad para crear contenido cautivador en breves videos de tan solo 16 segundos.La influencer, actual esposa del cantante urbano Guaynaa, fue invitada especialmente al estreno del film y se convirtió en una de las primeras en disfrutar la película junto al elenco. "Tú fuiste una de las primeras personas a quien yo estudié cuando quise empezar mis redes sociales. Yo decía: ella es magia. Y cómo haces el principio, medio y final en 16 segundos. Me parece espectacular", le dijo.Will Smith le dijo a Lele Pons que ella fue su inspiración para entrar al mundo de las redes socialesAnte los elogios de Smith, Lele Pons expresó su asombro y gratitud. A su vez, aprovechó el instante para decir que la admiración era mutua. La joven replicó el momento en sus redes sociales y escribió: "Once años haciendo videos gracias a Vine y nunca pensé que le enseñaría algo o inspiraría a alguien como él para crear contenido en redes sociales. Todavía estoy en shock por sus palabras".A su mensaje le agregó: "¡Estoy muy agradecida de haber sido reconocida por una leyenda como Will! ¡Nunca te rindas y sigue haciendo lo que amas, porque nunca sabes quién te podría estar viendo!". El video rápidamente se volvió viral y obtuvo más de 500 mil Me gusta. Entre los comentarios, Lele recibió felicitaciones de personalidades como Ricardo Montaner, entre muchos otros artistas.El mensaje de Will Smith antes del estreno de Bad BoysEl intérprete de la saga subió una vieja foto a su cuenta de Instagram en la que se encuentra junto a su coprotagonista de Bad Boys, Martin Lawrence. Ambos se ven muy jóvenes y en una pose muy similar a la del afiche de cine. Para acompañar la imagen, escribió: "Este mes marca el trigésimo aniversario del inicio de la filmación de la primera Bad Boys. ¡Demonios! Tenía 25 años, Marty tenía 29. Solo éramos dos chicos que tuvimos suerte y pudimos vivir nuestro sueño en el primer intento".Más adelante, el actor contó de qué manera llegó a ser candidato para quedarse con ese papel y explicó: "Martin Lawrence fue el primer seleccionado, y fue su hermana, Rae, quien lo convenció para que me persuadiera de obtener el rol de Mike Lowrey. Nos fuimos a comer, Martin me presentó la idea y me enganchó". El actor sumó que le había preguntado a Lawrence sobre el guion y este le admitió que todavía no estaba listo. "Tendrás que confiar en mí y meterte en esto", le respondió.Según relató Smith, en vez de hacerle caso a las reglas de la razón, prefirió seguir su instinto: "Ustedes me conocen, saben que no me gusta andar a ciegas de esa forma. Pero esa era mi oportunidad de trabajar junto a un genio de la comedia como él. Entonces dije: 'Listo, cuenten conmigo'. Y el resto es historia. Gracias por reclutarme, Martín. ¿Para cuándo la quinta parte?", cerró.

Fuente: La Nación
14/06/2024 17:00

Esta es la rutina de belleza que Nicola Coughlan, la estrella de Bridgerton, realiza para tener la piel radiante

La primera parte de la tercera temporada de la serie de Netflix Bridgerton se estrenó con más 45,1 millones de vistas en una semana, según anunció la plataforma de streaming. El fanatismo que generó esta historia protagonizada por Nicola Coughlan traspasa las pantallas y los espectadores quieren saber todo sobre ella. La actriz, de 37 años, es elogiada por su aspecto radiante y ha despertado la curiosidad sobre su rutina de cuidado de la piel. Es por eso que recientemente compartió sus tips de skincare en un video.La intérprete de Penélope Featherington asegura que la parte fundamental para tener una buena salud en la piel es el uso diario de un dispositivo facial, reveló para Vogue Beauty Secrets.La artista desliza el aparato con pequeñas descargas eléctricas por su mandíbula, mejillas e incluso la frente. Según ella, esto "realmente funciona" para levantar y tonificar la piel, dándole una apariencia más esculpida. En el último tiempo, esta técnica cobró muchísima popularidad entre las celebridades.Luego, Coughlan aplica el suero hidratante de The Ordinary en su rostro y cuello, del cual destaca su capacidad para hidratar y dar volumen gracias a que contiene ácido hialurónico en su fórmula. Además, recomienda una crema nutritiva para contorno de ojos de Tatcha, formulada con ingredientes que minimizan arrugas y aumentan la firmeza de la piel.Como toque final, antes de aplicar el maquillaje, Coughlan utiliza la crema hidratante The Dewy Skin Cream de Tatcha. La actriz recomienda insta a no saltarse estos pasos antes de seguir con todo lo demás y mucho menos dejar de lado la protección solar diaria. Para eso, utilizó el humectante Fenty Hydra Visor con SPF, que contiene niacinamida, una sustancia que ha cobrado popularidad recientemente por su presencia en productos asiáticos.Con estos pasos, Coughlan demuestra dentro y fuera de la pantalla que la clave para una piel radiante va más allá del maquillaje, con una importante rutina de cuidado de piel.Nicola Coughlan contó cómo respondió a las críticas de algunos usuarios: "Fue increíblemente empoderador"La actriz tiene una comunidad de cinco millones de seguidores en su cuenta de Instagram. Los fanáticos de Bridgerton la aman y la elogian permanentemente por sus dotes como artista. Sin embargo, como ella misma reconoció, también son frecuentes algunas posturas en su contra. Coughlan reveló que ha recibido algunos desplantes y que les respondió a sus críticos con un mensaje contundente, especialmente con un fragmento de uno de los capítulos que se estrena este jueves 13 de junio junto, con la segunda parte de la temporada 3 de la serie de Netflix."Hay una escena en la que estoy muy desnuda ante la cámara y esa fue mi idea, mi elección. Simplemente, lo sentí como la mejor respuesta a todos los cometarios maliciosos sobre mi cuerpo", aseguró y agregó que para ella fue "increíblemente empoderador" poder hacerlo. "Me sentí hermosa en ese momento y pensé: '¡Cuando tenga 80 años, quiero recordar esto y recordar lo sexy que me veía!'", expresó: "Me sentí genial con la desnudez de mi personaje esta temporada porque no solo lo consentí, sino que lo conduje".

Fuente: La Nación
14/06/2024 12:00

Haaland y Odegaard, dos estrellas del fútbol mundial que brillan en la Premier League, y una gran paradoja: verán la Eurocopa 2024 por TV

MUNICH.- Entre los 624 futbolistas que están en Alemania para la Eurocopa 2024 se encuentran los jugadores más brillantes, mejores y más talentosos que Europa tiene para ofrecer. Hay ganadores de la Copa del Mundo, ganadores del Balón de Oro y goleadores internacionales que ostentan récords. Sin embargo, un delantero europeo que se encuentra entre los mejores del mundo no estará en Alemania.Ese delantero, Erling Haaland, y Noruega no lograron clasificarse para el torneo, terminando terceros detrás de Escocia y España. Han pasado 24 años desde la última vez que Noruega jugó una Eurocopa o un Mundial, lo que plantea la posibilidad de que ni Haaland ni Martin Odegaard, ambos preseleccionados como jugador del año en Inglaterra en 2023-24, nunca jueguen en un torneo internacional durante su carreras.El tiempo está de su lado: Haaland sólo tiene 23 años y Odegaard 25. Pero llegar al escenario mundial requerirá una clara mejora por parte de Noruega. Los escandinavos fueron clasificados como la segunda mejor nación futbolística por la FIFA en 1993 y 1995, pero en los últimos años han estado muy por debajo de sus estándares anteriores.Haaland y Odegaard no son los únicos jugadores de alto perfil que no estarán en Alemania: Suecia tampoco lo logró, por lo que Alexander Isak y Dejan Kulusevski tendrán el verano libre. Pero es inusual que un jugador del nivel de Haaland aún no haya jugado en un torneo importante entre naciones.Hace años era más común que grandes jugadores se perdieran los grandes torneos, debido a que tan pocos equipos podían clasificarse. Sólo cuatro equipos participaron en la final del Campeonato de Europa desde su primera edición de 1960 a 1976, y luego ocho de 1980 a 1992, antes de una expansión a 16 equipos en la Eurocopa de 1996 y luego a 24 equipos en 2016.Nombres ilustres, grandes ausentesRyan Giggs nunca jugó una Eurocopa (ni un Mundial). Giggs, nacido en Cardiff, uno de los jugadores más condecorados en la historia reciente del fútbol europeo, con 13 títulos de la Premier League y dos títulos en la Champions League, representó a Inglaterra cuando era niño, pero insistió en que nunca se arrepintió de haber elegido a Gales como jugador senior, diciendo "Prefiero seguir mi carrera sin clasificarme para un gran campeonato que jugar en un país donde no nací o con el que mis padres no tuvieron nada que ver".Ian Rush, máximo goleador del Liverpool, lamentó que Gales nunca se hubiera clasificado durante su vida futbolística, diciendo que era el único arrepentimiento de su brillante carrera.George Best, de Irlanda del Norte, nunca disputó un Mundial. Tenía 36 años y jugaba en Estados Unidos cuando Irlanda del Norte llegó al torneo por primera vez en 1982, pero no había actuado en Inglaterra durante cinco años y el entrenador, Billy Bingham, no lo eligió por motivos de salud. "Ojalá me hubiera incluido en el equipo y me hubiera puesto durante 15 minutos, sólo para poder jugar en la Copa del Mundo", dijo Best más tarde.Best -ya fallecido y con uns historia de vida muy dura por su adicción al alcohol-, también se perdió la Eurocopa, ya que Irlanda del Norte se clasificó sólo una vez en su historia, en 2016.Alfredo Di Stéfano, argentino nacionalizado español, ganó cinco Champions League y ocho Ligas con el Real Madrid, pero España no participó en la Eurocopa inaugural de 1960, cuando el delantero tenía 34 años. España se clasificó para el Mundial de 1962, pero Di Stéfano tenía una lesión en la espalda y no pudo jugar. elegido. Luego se retiró del fútbol internacional, dos años antes de que España ganara la Eurocopa en 1964.Para este torneo, 53 naciones participaron en la clasificación, de las cuales 24 viajaron a Alemania. Noruega ocupa el puesto 47 en el mundo y el 23 entre los equipos europeos elegibles.Entonces, ¿por qué Noruega no entró en el campo? Aparte de Haaland y Odegaard, la reserva de talento de Noruega es escasa. De los 23 jugadores convocados para los partidos internacionales de Noruega en junio (amistosos contra Kosovo y Dinamarca), sólo cuatro jugaron regularmente para un equipo de la primera mitad de tabla de una de las grandes ligas europeas la temporada pasada. Se trata de Haaland, Odegaard, el central del Napoli Leo Ostigard y el lateral del Borussia Dortmund Julian Ryerson.Hay otros jugadores talentosos, como el delantero Oscar Bobb, de 20 años, que está surgiendo en el Manchester City, pero aún no es un jugador del plantel superior y sólo jugó dos partidos como titular en la liga la temporada pasada. También está el prolífico delantero del Villarreal Alexander Sorloth, que marcó 23 goles en La Liga la temporada pasada y actualmente está lesionado.El arquero Orjan Nyland es titular de Sevilla, Kristoffer Ajer suele ser incluido en la defensa del Brentford y Jorgen Strand Larsen anotó 13 goles para el Celta de Vigo en 2023-24. Pero en comparación con, digamos, Austria, que tiene 13 jugadores sólo en la Bundesliga, o Serbia, que tiene nueve jugando en la Serie A, Noruega se queda muy corta.Un país que está intentando volver a su época dorada, cuando alcanzó los Mundiales de 1994 y 1998 y la Eurocopa de 2000. Noruega venció a Brasil en el Mundial de 1998 y alcanzó los octavos de final, perdiendo por 1-0 ante Italia. En aquel entonces, el país tenía 11 jugadores de la Premier League en su plantilla, entre ellos Ole Gunnar Solskjaer y Henning Berg, del Manchester United; Stig Inge Bjornebye y Oyvind Leonhardsen, del Liverpool, y Tore Andre Flo, del Chelsea.Pero ese fue el único período exitoso del país hasta la fecha. Ha habido situaciones difíciles en los últimos años. Antes de la Eurocopa 2016, llegaron a la rueda final de los partidos de clasificación en segundo lugar, 2 puntos por delante de Croacia, pero perdieron ante Italia, mientras que Croacia superó con una victoria por 1-0 en Malta. Luego, Noruega perdió ante Hungría en los playoffs. En total, han sido 24 años de dolor... y contando.Hay esperanza para el futuro, sobre todo en el adolescente Antonio Nusa, del Club Brujas, a quien se ha comparado con Neymar y a quien The Athletic ha descripto anteriormente como "un delantero con un ritmo vertiginoso y una habilidad seductora, que puede conducir con la pelota o acariciarla en las esquinas más cerradas". Pero Noruega ha tenido esperanzas en el futuro muchas veces antes, como en 2016, cuando se hablaba de un joven llamado Odegaard como un niño prodigio que podría llevarlo a un torneo. Lo mismo ocurre con un joven llamado Haaland cuando se abrió paso en 2019.Noruega necesitará más para que Haaland y Odegaard no sigan los pasos (no deseados) de Giggs, Di Stéfano y Best.

Fuente: Infobae
14/06/2024 09:22

Un cartel en un restaurante para quienes dejan una estrella en las reseñas de Google sorprendió en las redes

Un restaurante japonés en Madrid denunció públicamente los comentarios negativos de personas que nunca visitaron el establecimiento

Fuente: Infobae
13/06/2024 21:45

La vida amorosa de las estrellas de Stranger Things

Cómo el elenco de la exitosa serie maneja sus relaciones personales y cómo evolucionó desde el estreno en 2016

Fuente: Perfil
13/06/2024 14:00

"Victoria inicial", "proyecto estrella" y "disturbios": los títulos de los medios del mundo tras la aprobación de la Ley Bases

La prensa internacional enfatizó en que se trata del "primer triunfo legislativo" del Gobierno de Javier Milei tras asumir el poder hace seis meses. Leer más

Fuente: Infobae
13/06/2024 00:00

El único aeropuerto que cuenta con un restaurante con estrella Michelin

Con el producto de calidad como base, la cocina del chef Marcel Tauschek promete un viaje a través de los sabores de Baviera

Fuente: La Nación
12/06/2024 05:00

Un chutney exprés para aprovechar la fruta estrella de la temporada

El sabor de la manzana remite al invierno. En parte porque en esta época se consiguen las manzanas más frescas y jugosas y también porque el árbol de manzanas disfruta del frío (y lo necesita) para poder fructificar.Las manzanas contienen hierro y es muy asimilable, también tienen sales potásicas y tanino, que facilitan la eliminación de ácido úrico. Además, la manzana sacia nuestro apetito y evita que comamos de más. No hay dudas de que son muy beneficiosas para la salud.Las manzanas comerciales se cultivan en zonas frías, como en el sur de Cuyo o en el valle de Río Negro. Junto con las peras, las manzanas están entre las frutas más exportadas de Argentina.Esta época de manzanas jugosas, firmes y carnosas, es ideal para usarlas en todas sus formas y también para preparar alguna conserva exprés.Tomar un vaso de jugo de apio por día es fundamental para evitar la osteoporosis y la artritisEl alto contenido de fósforo y de vitaminas B y C de la manzana la convierten en un excelente tónico muscularChutney de manzanasIngredientes8 manzanas verdes2 cebollas1 anís estrellado1 cucharadita de jengibre rallado1 cardamomo1 chile2 gramos de sal500 gramos de azúcarMedia taza de vinagre1 taza de aguaEstos tres alimentos ayudan a mantener el cerebro saludable a partir de los 40 añosPreparaciónPelar las manzanas, retirar las semillas y cortar en cubitos. Colocar todos los ingredientes en una olla y cocinar a fuego bajo durante una hora. Envasar en frascos de vidrio en caliente, revisando que no queden burbujas en la preparación.La clave para que el chutney se conserve durante varios días es esterilizar el frasco y la tapa donde se va a guardar antes de llenarlo. La preparación debe estar caliente y es preciso revisar que no queden burbujas de aire en su interior.El chutney le da un toque especial a sandwichs, carnes o hamburguesas. En las ensaladas, además, también encaja a la perfección.

Fuente: La Nación
12/06/2024 04:00

Ultramarinos, el primer restaurante de pescados en el Barrio Chino que puede ganar una estrella Michelin

Algunos recordarán su paso por Thymus, del gran Fernando Mayoral. Otros lo harán por su trabajo en Unik, el restaurante timoneado por Fernando Hara, o por Sacro y su propuesta vegana. Pero la mayoría lo sigue gracias a Picarón, el primer emprendimiento propio que abrió durante la pandemia en Chacarita, desplegando su talento a través de una cocina ingeniosa respaldada por el manejo de técnicas precisas y una creatividad sin alharacas.A Maximiliano Rossi la vocación se le despertó temprano: estudió de muy joven gastronomía y se lo tomó en serio: era un pibe de 20 años cuando, a fines de los 90, juntó sus petates y partió hacia Europa a probar suerte. Fue en Cataluña donde adquirió dominio técnico como jefe de partida de pescados: no es casual que hoy -para alegría de los que aman la cocina del mar- lance un proyecto que trae el Atlántico a la ciudad con una apuesta fuerte al buen producto tratado con sutileza y sin maquillaje. Trazos personales que no le roban el alma a pescados y mariscos y destacan lo mejor de cada uno. O propuestas clásicas fieles a las originales, pero con un twist.A diferencia de Picarón y su cocina de "platitos", en Ultramarinos la carta se divide en snacks, crudos y curados, vegetales, plancha y parrilla, y postres. Hay ostras y deliciosos embutidos, como el de trucha, hecho en conjunto con César Sagario, que llega con endivias y crema fermentada. Tiraditos. Salazones, como la de pacú cuyo corte delicadísimo es clave: "incorporé pacú como una manera de que el río está presente", dice Rossi. No faltan los escabeches, como el de cholgas. Tampoco los langostinos de Chubut a las brasas y las opciones en las que la sazón se une a un punto de cocción impecable: sirven de ejemplo los chipirones de Malvinas a la plancha, con piperrada y tinta. Una curiosidad: Maximiliano no los limpia antes de cocinarlos, "son pequeños", argumenta. El sabor y la textura le dan la razón.En el futuro inmediato el chef promete incorporar en la carta variedad de pescados enteros "dependiendo talla y disponibilidad y siempre pesca de anzuelo", aclara.Los postres van de la intención refrescante, como el "ceviche" de frutas con helado, al acento goloso, como el soufflé de chocolate oscuro con helado de chocolate blanco caramelizado y miso, más praliné de sésamo. De los snacks al cierre dulce, pasando por los platos, la cocina de Rossi se muestra sólida. No sorprendería que Michelin -igual que hizo con varios restaurantes que no habían cumplido un año de vida- lo premie con una estrella.Claro que cuando expectativa es grande, el riesgo también. Más aún si tomamos nota de que los argentinos comemos más o menos 7 kilos de pescado per cápita por año, mientras en el mundo ese promedio supera los 20, aunque nuestro país balconee sobre el mar. Un mar depredado, en parte, gracias a la maldición patria del territorio grande y aguas inmensas que alimentan la fantasía de que todo es para siempre. Y en parte, por falta de políticas públicas. Así y todo, todavía hay abundancia de pescados y mariscos pero por razones históricas, geográficas y culturales la cocina marinera nos resulta ajena: la vaca se tragó al resto de las proteínas animales.Dejando de lado el lapsus de Semana Santa, cuando cocinamos la empanada gallega de atún (atún de lata que en realidad es pez gallo), el pescado y los mariscos juegan un papel muy menor en la cocina doméstica y en los restaurantes, salvo en los japoneses, con el sushi como caballito de batalla. En ciertos clásicos, como Oviedo. En los peruanos; como La Mar. En los que siempre apostaron a este ingrediente, como Ajo Negro y Crizia. En Julia. No muchos más.Nadando contra la corriente, Maximiliano Rossi le pone fichas a un producto arisco para nuestra cultura gastronómica y lo hace en el Barrio Chino, en un pasaje cercano a esa suerte de patio de comidas de dudosa esencia montado en 2023. Sin embargo, la cuadra de Ultramarinos está escondida y de alguna manera preservada de ese mundanal ruido. Y el espacio gastronómico que pensó Rossi, en el que pueden comer 48 personas -la misma cantidad de comensales que en Picarón- tiene una puesta en escena que lo ubica a años luz de cualquier otro en Belgrano. Madera, tonos tierra y piedra, una barra espectacular y una sobriedad elegante gobiernan en el salón diseñado por el estudio Hanma. Si la estética encanta, la propuesta culinaria, con Constanza Oviedo como jefa de cocina, Diana Mejías como sommelier y jefa de servicio y Santiago Pérez en la coctelería, abre un capítulo nuevo en Buenos Aires. La fórmula ganadora hace pie en ingredientes nobles del Atlántico que derivan en platos de excelente ejecución y sin pizca de barroquismo.Buenos augurios para Ultramarinos. Nunca el mar tuvo mejores olas en la ciudad.Ultramarinos. Pasaje Arribeños 1980. Barrio Chino, Belgrano. Apertura: 11 de junio. De momento, de martes a sábado, solo noche. En breve, de martes a domingo, mediodía y noche.

Fuente: La Nación
11/06/2024 19:36

Gwen: una hermosa carta de amor para una inigualable estrella de Broadway

Autor, director y coreógrafo: Juan Martín Delgado. Elenco: Romina Fos, Virginia Kaufmann, Milagros Llanos, Yerar Pérez, Andrés Rosso, Leonardo Robaglio, Nahuel Silva y otros. Escenografía: Giuliano Benedetti. Vestuario: Victoria Molotok. Luces: Matías Pagliocca. Sala: Pablo Picasso, del Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660). Funciones: miércoles a las 22. Duración: 60 minutos. Nuestra opinión: muy bueno.Gwenyth Evlyn Verdon -tal su nombre completo- fue una de las máximas figuras de Broadway de los años 50, 60 y 70, una eximia bailarina de piernas interminables y la musa de Bob Fosse. A los tres años fue diagnosticada con raquitismo y, para fortalecer sus piernas y agilizar sus movimientos, su madre decidió enviarla a estudiar ballet, sin saber que de esa manera marcaría para siempre su destino. Pese a su formación clásica, Gwen Verdon -así prefirió llamarse profesionalmente- optó luego por ser una bailarina versátil y abarcar todos los estilos, entre ellos el tap. Y también, por convertirse en una de las actrices y cantantes más graciosas. En sus inicios, sus grandes inspiradores fueron (en la danza) Fred Astaire y (en la comedia) Charlie Chaplin.Comenzó trabajando para Jack Cole, el considerado padre de la danza jazz, como su asistente y primera bailarina. Y junto a él se encargó de darle movimiento a las grandes películas de Hollywood protagonizadas por Marilyn Monroe, Betty Grable, Lana Turner, Rita Hayworth y Jane Russell, entre otras rutilantes divas de la época dorada.Ya instalada en Nueva York, probó suerte en Broadway y obtuvo el primero de sus cuatro premios Tony en 1953 por su protagónico en Can Can. A partir de ahí su popularidad aumentó raudamente hasta convertirse en la mejor intérprete de teatro musical de su generación. Verdon originó, entre otros, los emblemáticos roles de Lola, Charity y Roxie Hart de los musicales Damm Yankees, Sweet Charity y Chicago, por los que ganó los tres premios Tony restantes de su CV. Además de ser el coreógrafo y director de esos tres espectáculos, Bob Fosse fue su gran amor. Con él se casó y tuvo una hija: Nicole. Y aunque su estrellato le permitía independizarse y profundizar un camino propio, se inclinó muchas veces por secundar a su marido en proyectos artísticos que sólo le redituarían fama y elogios a él, como la gestación de los filmes Cabaret, Sweet Charity (con el protagónico de Shirley McLaine, y no el suyo) y All That Jazz. También debió lidiar con las adicciones y la pronunciada y pública tendencia a la infidelidad de su consorte. No obstante, Verdon quedará en la historia grande de Broadway como la gran bailarina que logró ser sexy, graciosa y sensible al mismo tiempo.Para sorpresa (y placer, claro) de muchos, a miles de kilómetros de distancia de la usina creativa que la vio crecer, y a 24 años de su fallecimiento, aquí y ahora, en Buenos Aires, se le rinde semanalmente un homenaje que es presentado como "una carta de amor a Gwen Verdon". Y verdaderamente lo es. Se trata del musical Gwen, que va los miércoles a las 22 en la sala Pablo Picasso del Paseo La Plaza; un espectáculo fundamentalmente coreográfico, a través del cual se recorren y "cuentan" los momentos más significativos de su carrera y su vida personal, hasta llegar a su último éxito teatral, el de Chicago, en 1975.La idea fue de Juan Martín Delgado (el factótum de La desgracia, el musical que revolucionó la escena off hace ya siete años y hoy perdura los martes en otra sala de La Plaza, la Pablo Neruda), también responsable de las coreografías y la dirección general, y a él debe adjudicársele el mayor de los méritos. En sóoo una hora, y a través de una veintena de cuadros de baile -inspirados en el estilo Fosse, pero muy alejados de la copia-, que no dan respiro, logra transportar al espectador a una época única y poner en valor una historia de vida y un legado inigualables (pocas veces recordados, excepto por la serie Fosse/Verdon, en el 2019). Aliados importantísimos de su trabajo son el vestuario de Victoria Molotok y el diseño de luces de Matías Pagliocca.El otro factor a destacar es el compromiso, la vitalidad y el talento de todos los intérpretes del show (en su mayoría bailarines), que, además de bailar, van componiendo los distintos personajes que hacen a la biografía de Verdon. Merecen un reconocimiento especial Romina Fos, como la bailarina en su juventud y mayor etapa de proyección artística, al comando de coreografías muy complejas y extenuantes; Yerar Pérez como Bob Fosse, quien deslumbra con unas líneas y movimientos impecables al son de "Mr. Bojangles"; y fundamentalmente Virgia Kaufmann, como la diva en su madurez, a cargo de dos de los tres temas cantados en vivo ("¿Dónde estoy yendo?, de Sweet Charity, y "Roxie", de Chicago) y un graciosísimo monólogo final, donde demuestra por qué es una de las mejores actrices del género en el país.

Fuente: La Nación
11/06/2024 19:36

Estas son las cosas que no tienes que hacer si ganas la lotería, según Mark Cuban, estrella de Shark Tank,

El multimillonario y estrella del reality show Shark Tank de ABC, Mark Cuban, ha compartido sus consejos sobre cómo manejar una fortuna. En este caso, brindó recomendaciones a quienes ganan la lotería para que no desperdicien ese dinero ni tomen decisiones incorrectas. Su objetivo es proporcionar la seguridad financiera a largo plazo para todos esos afortunados que recibieron miles e incluso millones de dólares de un día al otro.En una entrevista para Dallas Morning News, Cuban expresó que desaconseja la opción del "pago único" que brindan las loterías a aquellas personas que ganan los premios. El motivo es que con esta opción aumenta el riesgo de malgastar todo el dinero de una sola vez. Por el contrario, el empresario estadounidense sostiene que es mejor elegir el plan de "pagos anuales", ya que evita la posibilidad de despilfarrar la suma en poco tiempo."No opten por el pago único. Usted no quiere malgastar todo su dinero de un golpe", advirtió. Además, en caso de elegir un pago único, la recompensa siempre es menor. La otra manera, como la que ofrece Powerball, implica un pago inmediato, seguido de 29 cuotas anuales que aumentan 5% cada año.Por otro lado, Cuban destacó la importancia de mantener una prudencia financiera a la hora de recibir una suma considerable de dinero. "No te conviertes en un inversor inteligente cuando te toca la lotería", aclaró.En ese sentido, el empresario sostuvo que los nuevos millonarios de la lotería deberían optar por la simplicidad y la estabilidad. De esta forma, sugiere que, en lugar de realizar inversiones complejas y arriesgadas, es más seguro depositar todo el dinero en el banco y usarlo como parte de los ingresos cotidianos, como una "renta vitalicia". Que el premio sea para disfrutar de una vida cómoda y sin preocupaciones. "Dormirás mucho mejor sabiendo que no perderás el dinero", concluyó.Más consejos para los ganadores de loteríaAdemás de aconsejar la opción de la anualidad sobre el pago único, Cuban enfatizó la importancia de contratar a un abogado fiscal inmediatamente después de ganar. El motivo que brinda el empresario es la complejidad de las leyes tributarias en Estados Unidos y otros países, especialmente cuando hay grandes sumas de dinero involucradas. Tener asesoramiento legal se vuelve fundamental para aliviar el estrés y garantizar el cumplimiento de las obligaciones fiscales.Por último, la estrella del reality enfatizó la importancia de ser selectivo a la hora de compartir la noticia con amigos, familiares y conocidos. En ese sentido, advirtió a los ganadores de lotería que existe el riesgo de que personas desconocidas se acerquen repentinamente en busca de ayuda financiera. En tanto, sugirió establecer límites claros y consultar con un contador antes de comprometerse a ayudar a alguien."Si eres cercano a ellos, ya sabes quién necesita ayuda y qué necesitan. Siéntete libre de ayudar a algunos, pero habla con tu contador antes de hacer cualquier cosa y recuerda esto: nadie necesita un millón de dólares para cualquier cosa. Nadie necesita US$100 mil para nada. Cualquiera que pregunte eso no es tu amigo", concluyó.

Fuente: La Nación
10/06/2024 21:36

Ya se usan en San Nicolás: así funcionan los vouchers de salud, una de las promesas estrella de la plataforma electoral de Milei

Un sanatorio de San Nicolás de los Arroyos, en el norte bonaerense, es el primero del país en ofrecer el sistema de vouchers de salud para la atención de la población con cobertura pública. El sistema, que figuraba en la plataforma de campaña del gobierno nacional, funciona en ese municipio desde enero pasado y los usuarios eligen si quieren atenderse en los centros del sistema público o del sector privado, que tengan convenio con el municipio.Para eso, las personas sin obra social o prepaga acceden por DNI -que pasa a ser el número de afiliado al Seguro Médico Municipal- a una credencial digital con un token que se utiliza en el centro para acceder a la prestación igual que otras coberturas. Con esa credencial pueden atenderse en los hospitales, como hasta el año pasado, o en el GO Sanatorio San Nicolás, que pertenece al Grupo Oroño, que participa de este sistema como prestador. El municipio le abona a ese centro por cada prestación.Para definir los valores de cada servicio, la Secretaría de Salud del municipio utiliza el listado de aranceles del Instituto Autárquico Provincial de Obra Social (Iapos) de Santa Fe."Queremos que los pacientes sin cobertura también puedan elegir dónde atenderse porque compite el sistema público con el privado y no porque no tenga otra opción", dijo Santiago Passaglia, intendente de San Nicolás de los Arroyos. En diálogo con LA NACIÓN, consideró "positivo" esta modificación del servicio de salud que brinda el Estado porque "alienta la competencia y eleva la vara en la atención".El funcionario consideró que uno de los problemas de la Argentina en un sistema fragmentado es su organización y utilización. "Nosotros usamos de esta manera la infraestructura ociosa del sistema privado, lo que es muy importante sobre todo cuando el sistema público está sobrecargado", dijo.Son 50.000 los residentes de San Nicolás que no tienen cobertura más que la que pueda brindar el estado municipal. Eso entre una población de 175.000 habitantes, según indicó el intendente. A través de este sistema de vouchers, desde enero pasado se administraron más de 5000 consultas de servicios que se brindan en el primer nivel de atención. "Los pacientes pasan de tener la experiencia de atenderse en el centro público a hacerlo, si así lo desean, en un centro igual que un paciente con cobertura", agregó Passaglia."Sustentable"En San Nicolás, funciona el Hospital San Felipe, que depende del Ministerio de Salud de la provincia de Buenos Aires y tiene prestaciones de complejidad con internación, y el hospital municipal de la zona norte, que es de gestión 100% pública. El gobierno local está construyendo otro en el área sur del municipio y, en la zona oeste, es donde funciona el sanatorio GO San Nicolás, gestionado por el Grupo Oroño, de Santa Fe, y que es donde desde enero pasado se pueden atender los beneficiarios del sistema de vouchers. En el sanatorio, esa firma contrató al cuerpo profesional y aportó el equipamiento para la atención."Este sistema viene funcionando bien y es absolutamente sustentable porque no es más caro que sostener el sistema público al comparar el costo de las prestaciones en el año", dijo el intendente.El municipio había sido uno de los que habían retirado a los empleados públicos de la cobertura de IOMA, la principal obra social bonaerense, que habría firmado convenio también con el Grupo Oroño para brindar servicios localmente, según se pudo conocer tras la presentación de este Seguro Médico Municipal, como se denominó este sistema mixto de cobertura y atención público-privado, realizada hoy en San Nicolás.Participaron Mario Russo, ministro de Salud de la Nación, y Karina Milei, secretaria general de la Presidencia, por el gobierno nacional. También estuvo presente Martín Menem (LLA), presidente de la Cámara de Diputados de la Nación.Desde la cartera sanitaria nacional, a través de un comunicado, hicieron énfasis sobre este seguro de salud en que "subsidia la demanda, no la oferta", que era lo que durante la campaña presidencial el año pasado figuraba en la plataforma de La Libertad Avanza impulsada por Eduardo Filgueira Lima, entonces referente de salud de la fórmula Javier Milei-Victoria Villarruel.

Fuente: Infobae
10/06/2024 09:00

Estos son los invitados de 'El Hormiguero' del 10 al 13 de junio: dos actores, un famoso cantante, una estrella del cine y un dj de fama mundial

El programa de Antena 3, presentado por Pablo Motos, ha preparado para esta semana la visita de cinco rostros muy conocidos tanto del panorama nacional como internacional

Fuente: Página 12
10/06/2024 00:01

La Estrella

Fuente: La Nación
09/06/2024 16:18

Eurocopa en la cuenta regresiva: las principales estrellas de la competencia bajo la lupa de los especialistas

En la cuenta regresiva hacia la Eurocopa, la competencia más codiciada por las selecciones más poderosas del Viejo Continente, cada equipo presenta diferentes estrellas para tratar de quedarse con el cetro continental. La cita que comenzará el 14 de junio, en Alemania, contará con la presencia de futbolistas de elite que potencian las posibilidades de conjuntos como el de Inglaterra, España, Portugal y la selección anfitriona.Por eso cada entrenador traza sus estrategias y pone bajo la lupa a las mejores piezas de su rival, para tratar de contrarrestarla. En ese contexto, una de las agencias especializadas en la competencia (AP) analizó a los principales estandartes de los equipo más poderosos de Europa.Phil Foden (Inglaterra)Bajo la tutela cuidadosa de Pep Guardiola, Foden necesitó tiempo para abrirse paso como un futbolista de primer nivel. El delantero de Manchester City acude a un gran torneo como titular con Inglaterra. Mientras que las defensas rivales presten una atención extra a Harry Kane y Jude Bellingham, puede que Foden sea el que más se beneficie con su velocidad y olfato goleador. En dónde lo pongan -como volante ofensivo por el medio o de extremo- los fanáticos de Inglaterra se embelesan por ver a Foden levantar vuelo con la selección.Florian Wirtz (Alemania)Casi que un clon de Foden por su estilo, Wirtz se destacó en la liga alemana con el recién coronado Bayer Leverkusen. A sus 21 años, el número 10 brilla por su buen sentido de la ubicación, habilidad técnica y creatividad. También exhibe una gran contracción para la presión al rival, algo que ahora es fundamental en esta era futbolística. En algún momento llegó a ser el jugador más joven en marcar en la Bundesliga (a los 17 años), fue uno de los futbolistas más precoces con la selección y anotó ante Francia a los siete segundos en marzo último. Ese fue por un breve momento el gol internacional más rápido. Este es su primer gran torneo, ya que se quedó afuera del Mundial de 2022 por una lesión en el ligamento anterior cruzado, y seguramente no será el último.Lamine Yamal (España)El extremo tenía 15 años, 9 meses y 16 días cuando debutó con el Barcelona. Tendrá apenas 16 cuando inicie la Euro 2024. Yamal, que nació cerca de Barcelona, de madre de Guinea Ecuatorial y padre de Marruecos, es el nuevo prodigio de La Masia, uno que no ha dejado de romper récords. Fue el jugador más joven en debutar y marcar en la Liga española. Fue el más joven en ser titular en la Champions League, el más joven en anotar con la selección de España y el más joven en convertir en la eliminatoria al campeonato europeo. Veloz y directo, Yamal es alguien a quienes los hinchas del fútbol deben seguir, sin importar su edad.Rafael Leao (Portugal)En algún momento Portugal ya no contará con Cristiano Ronaldo y la selección necesitará un nuevo atacante de ese nivel. Leao tiene toda la habilidad para convertirse en ese jugador, aunque Milan hubiera esperado mejores prestaciones esta temporada. Pero el talento de Leao es claro -es uno de los extremos más electrizantes actualmente y pocos pueden avanzar con el balón con su ritmo, poder y derroche físico-. La supuesta cláusula de rescisión de 175 millones de dólares deja esto en claro, pero también hay lugar para que Leao sea mejor.Khvicha Kvaratskhelia (Georgia)El éxito de Georgia en su primer gran torneo podría deberse a la actuación de un extremo cuyo estilo y estatus con el Napoli es tal que ya lo apodaron "Kvaradona" en honor a Diego Maradona, que también fue jugador del club italiano. Kvaratskhelia era relativamente desconocido cuando llegó a Napoli en el 2022 del Dinamo Batumi de Georgia, pero ahora es uno de los atacantes más emocionantes en Europa y el símbolo de la selección de Georgia que se clasificó en el repechaje.Luka Modric (Croacia)A sus 38 años Modric terminó la temporada con Real Madrid como suplente, ingresando para proporcionar pausa en el tramo final de los partidos. Sigue siendo el jugador más importante de Croacia. Puede ser que Modric ya no tenga la misma capacidad física que hace unos años, pero su técnica, visión de juego y control del partido lo siguen colocando por encima de otros volantes interiores en la Euro 2024. El mundo seguramente se saborea la posibilidad de verlo en otro torneo internacional y quizá hasta en una final.Georgi Sudakov (Ucrania)El Campeonato Europeo puede ser una ventana para que jóvenes talentosos aseguren un buen contrato con uno de los mejores equipos y Sudakov podría entrar en esa categoría. El ucraniano de 21 años ha madurado rápidamente en años recientes. Fuera del campo se casó y tuvo una hija que ahora tiene dos años, además de que vio a su país ser invadido por Rusia. En el campo, se estableció como una estrella con el Shakhtar Donetsk, debutó en la Champions League y anotó ante el Barcelona. Ahora disputará la Euro y posiblemente los Juegos Olímpicos en París.

Fuente: Infobae
09/06/2024 04:32

Los trabajos más raros que tuvieron estas 9 estrellas de rock antes de alcanzar la fama

Desde sepultureros hasta bailarines exóticos. Conoce cómo se ganaban la vida estos artistas antes de encontrar el éxito en la música

Fuente: Infobae
09/06/2024 01:25

La estrella de OnlyFans que es pareja de Llados: Gimnasio, Cheetos racionados y cinco tatuajes

Thalía García, mujer del conocido 'influencer' desde 2018, ha recibido también varios comentarios despectivos a raíz del escándalo legal en el que se ha visto envuelto su marido

Fuente: Infobae
09/06/2024 00:29

Michael J. Fox cumple 63 años: el día que su vida cambió por completo y el ruego de Spielberg que lo convirtió en estrella

En la cumbre de su carrera y casi en la mitad de su vida, llegó la noticia sobre su salud que lo convirtió en un símbolo de tenacidad y resiliencia. Cómo lidió con el Parkinson durante tres décadas. El mejor papel de su filmografía y la historia de amor con una actriz, ex novia de otra figura de Hollywood

Fuente: La Nación
07/06/2024 22:18

El hilo de X que se volvió viral por mostrar el impactante parecido entre estrellas de Hollywood

Los vimos infinidades de veces a través de la pantalla grande y, aunque tal vez no sepamos con exactitud sus nombres, sus rostros nos resultan conocidos, pero no lo suficiente para darnos cuenta que dentro del mundo hollywoodense tienen un doble. El furor comenzó en las últimas horas a través de las redes sociales, cuando se viralizó un hilo en X que mostraba el impactante parecido entre algunos actores estrellas."Un hilo de famosos que comparten la misma cara", escribieron desde Pop Archive, perfil que se dedica a compartir todo tipo de contenido relacionado con Hollywood. El posteo obtuvo rápidamente 57,8 millones de reproducciones y miles de comentarios de cinéfilos y usuarios impactados.En primer lugar, mostraron las fotos de Jeremy Allen White, conocido por interpretar a Phillip "Lip" Gallagher en la aclamada serie de comedia dramática de Showtime Shameless (2011), y a Gene Wilder, precisamente cuando protagonizó la original película Willy Wonka y la fábrica de chocolate (1971). Después le siguió Margot Robbie y Jamie Pressly; la actriz que se puso en la piel de Barbie (2023) tiene un gran parecido con la modelo, quien se convirtió en varias oportunidades en noticia por la sorprendente similitud.El tercer puesto lo obtuvieron Natalia Dyer, conocida por darle vida a Nancy Wheele en Stranger Things (2016) y Timothée Chalamet, de Mujercitas (2019). Los respectivos ojos claros y rasgos faciales tienen grandes coincidencias.Entre los que completaron el ranking, se encuentran figuras como Elizabeth Perkins y Millie Bobby Brown; Keira Knightley y Natalie Portman; Taylor Russel y Jenna Ortega; Katy Perry y Zooey Deschanel; Amy Adams y Isla Fisher; Christopher Walken y Scarlett Johansson; Christian Bale y James Brolin; Fiona Apple y Ty Dolla $ign; Sarah Hyland y Mila Kunis; Bill SkarsgÃ¥rd y Steve Buscemi; Kate Middleton y Lauren Conrad; Victoria Justice y Nina Dobrev Mckenna; Grace y Kiernan Shipka; Neil McDonough y Robert Richard; y Bryce Dallas Howard con Jessica Chastain.Como era de esperarse, las reacciones no pasaron desapercibidas y los usuarios dejaron todo tipo de comentarios al respecto. "¿Por qué siento que es algo siniestro y no una simple casualidad?"; "Todavía estoy esperando los resultados de sus pruebas de ADN porque ¡Guau!"; "Dios mío, nunca pensé eso antes" y "Mier**!, no es la misma persona jajaja", fueron solo algunos de ellos.Pero estas no son las únicas estrellas a las que confundieron alguna que otra vez. A la lista, podemos agregar a Paz Vega y Penélope Cruz. Las actrices causaron furor en más de una ocasión por su gran parecido: las dos son morochas, con el mismo corte de pelo y una mirada penetrante, por lo que no sería descabellado pensar que pudieron ser separadas al nacer.Helena Christensen y Cameron Díaz: aunque una es morocha y modelo, y la otra, rubia y actriz, tienen ojos y facciones de sus rostros similares, sobre todo al momento de sonreír.Por último, Chad Smith y Will Ferrell. El baterista de los Red Hot Chili Peppers no responde estrictamente a la etiqueta de figura de Hollywood, pero sí a la de estrella y participa de distintos eventos del ambiente. Seguramente, si lo encontramos al lado del actor Will Ferrell, no podremos distinguir uno del otro.

Fuente: La Nación
07/06/2024 19:18

Lluvia de estrellas Ariétidas 2024: cómo y cuándo ver el evento astronómico en Nueva York

Todos los años se produce un evento astronómico que convoca a cientos de personas. Se trata de la lluvia de estrellas Ariétidas, que tiene lugar entre abril y junio. Durante el transcurso de 2024, su pico más alto de visibilidad ocurrirá el próximo lunes 10 de junio y podrá verse desde Nueva York. Al ser un fenómeno diurno, el mejor momento para observarlo será entre las 4 y las 7 de la mañana (hora de México).A principios de 2024, el Instituto Nacional de Astrofísica de México (Inaoe) presentó las noticias y efemérides astronómicas para el año calendario. Allí se indicó que la lluvia de estrellas Ariétidas diurna se produciría del 14 de abril al 24 de junio y su pico máximo sería el 10 junio. "La tasa máxima observable será de 50 meteoros por hora", remarcaron."El radiante se encuentra en dirección de la constelación de Aries. El cuerpo principal responsable de la lluvia ha sido identificado como el cometa 96P/Machholz. El mejor momento será el amanecer del día 10, pero estará muy cerca del horizonte, hacia la parte noreste de la esfera celeste", se detalla en el sitio web.Cómo ver la lluvia de estrellas Ariétidas: consejos y recomendacionesLa madrugada del 10 de junio será el momento óptimo para ver este fenómeno astronómico, ya que será cuando el cielo esté en su punto más oscuro. Desde Inaoe indicaron que para este evento no se necesitan ni binoculares ni telescopios, pero sí hay una serie de cuestiones a tener en cuenta para disfrutar del momento:Alejarse de la ciudad tanto como se pueda para evitar la molestia de las luces artificiales.Usar una manta o silla reclinable para poder colocarse de forma cómoda de cara al cielo.Llegar unas horas antes para poder hacer una adaptación a la oscuridad del lugar.Apuntar el acampe hacia el norte, desde donde la constelación Aries se hace más visible.Revisar las condiciones climáticas antes de salir, puesto que se necesita el cielo despejado para poder presenciar el fenómeno.Por qué se producen las lluvias de estrellasSobre la lluvia de estrellas o de meteoritos, la Administración Nacional de Aeronáutica y el Espacio (NASA, por sus siglas en inglés) explica que ocurre cuando una de estas rocas espaciales ingresan en la atmósfera de la Tierra. A medida que cae, la resistencia del aire sobre ella comienza elevar su temperatura. "Lo que vemos es una 'estrella fugaz'. Esa estela no es la roca en sí misma, sino el aire caliente que brilla a medida que la piedra caliente atraviesa la atmósfera", se indica en la página web. En tanto, se explica que "cuando la Tierra encuentra muchos meteoros al mismo tiempo, decimos que se produce una lluvia de meteoritos".Cuando un cometa se acerca al Sol, parte del hielo de su superficie hierve y se desprende, con lo que se liberan muchas partículas de polvo y roca. "Estos residuos del cometa se diseminan a lo largo de su trayectoria, especialmente en el sistema solar interior (donde vivimos), a medida que el calor del Sol hace que se desprendan cada vez más hielo y residuos", se detalla.Durante el año, hay varios momentos en los que la Tierra se traslada alrededor del Sol y su órbita se cruza con la de un cometa, formándose de esa manera la lluvia de estrellas.

Fuente: La Nación
07/06/2024 18:18

Lluvia de estrellas Ariétidas 2024: cómo y cuándo ver el evento astronómico en Texas

Todos los años se produce un evento astronómico que convoca a cientos de personas. Se trata de la lluvia de estrellas Ariétidas, que tiene lugar entre abril y junio. Durante el transcurso de 2024, su pico más alto de visibilidad ocurrirá el próximo lunes 10 de junio. Al ser un fenómeno diurno, el mejor momento para observarlo será entre las 4 y las 7 de la mañana (hora de México).A principios de 2024, el Instituto Nacional de Astrofísica de México (Inaoe) presentó las noticias y efemérides astronómicas para el año calendario. Allí se indicó que la lluvia de estrellas Ariétidas diurna se produciría del 14 de abril al 24 de junio y su pico máximo sería el 10 junio. "La tasa máxima observable será de 50 meteoros por hora", remarcaron."El radiante se encuentra en dirección de la constelación de Aries. El cuerpo principal responsable de la lluvia ha sido identificado como el cometa 96P/Machholz. El mejor momento será el amanecer del día 10, pero estará muy cerca del horizonte, hacia la parte noreste de la esfera celeste", se detalla en el sitio web.Cómo ver la lluvia de estrellas Ariétidas: consejos y recomendacionesLa madrugada del 10 de junio será el momento óptimo para ver este fenómeno astronómico, ya que será cuando el cielo esté en su punto más oscuro. Desde Inaoe indicaron que para este evento no se necesitan ni binoculares ni telescopios, pero sí hay una serie de cuestiones a tener en cuenta para disfrutar del momento:Alejarse de la ciudad tanto como se pueda para evitar la molestia de las luces artificiales.Usar una manta o silla reclinable para poder colocarse de forma cómoda de cara al cielo.Llegar unas horas antes para poder hacer una adaptación a la oscuridad del lugar.Apuntar el acampe hacia el norte, desde donde la constelación Aries se hace más visible.Revisar las condiciones climáticas antes de salir, puesto que se necesita el cielo despejado para poder presenciar el fenómeno.Por qué se producen las lluvias de estrellasSobre la lluvia de estrellas o de meteoritos, la Administración Nacional de Aeronáutica y el Espacio (NASA, por sus siglas en inglés) explica que ocurre cuando una de estas rocas espaciales ingresan en la atmósfera de la Tierra. A medida que cae, la resistencia del aire sobre ella comienza elevar su temperatura. "Lo que vemos es una 'estrella fugaz'. Esa estela no es la roca en sí misma, sino el aire caliente que brilla a medida que la piedra caliente atraviesa la atmósfera", se indica en la página web. En tanto, se explica que "cuando la Tierra encuentra muchos meteoros al mismo tiempo, decimos que se produce una lluvia de meteoritos".Cuando un cometa se acerca al Sol, parte del hielo de su superficie hierve y se desprende, con lo que se liberan muchas partículas de polvo y roca. "Estos residuos del cometa se diseminan a lo largo de su trayectoria, especialmente en el sistema solar interior (donde vivimos), a medida que el calor del Sol hace que se desprendan cada vez más hielo y residuos", se detalla.Durante el año, hay varios momentos en los que la Tierra se traslada alrededor del Sol y su órbita se cruza con la de un cometa, formándose de esa manera la lluvia de estrellas.

Fuente: La Nación
07/06/2024 18:18

Lluvia de estrellas Ariétidas 2024: cómo y cuándo ver el evento astronómico en California

Todos los años se produce un evento astronómico que convoca a cientos de personas. Se trata de la lluvia de estrellas Ariétidas, que tiene lugar entre abril y junio. Durante el transcurso de 2024, su pico más alto de visibilidad ocurrirá el próximo lunes 10 de junio y podrá verse desde California. Al ser un fenómeno diurno, el mejor momento para observarlo será entre las 4 y las 7 de la mañana (hora de México).A principios de 2024, el Instituto Nacional de Astrofísica de México (Inaoe) presentó las noticias y efemérides astronómicas para el año calendario. Allí se indicó que la lluvia de estrellas Ariétidas diurna se produciría del 14 de abril al 24 de junio y su pico máximo sería el 10 junio. "La tasa máxima observable será de 50 meteoros por hora", remarcaron."El radiante se encuentra en dirección de la constelación de Aries. El cuerpo principal responsable de la lluvia ha sido identificado como el cometa 96P/Machholz. El mejor momento será el amanecer del día 10, pero estará muy cerca del horizonte, hacia la parte noreste de la esfera celeste", se detalla en el sitio web.Cómo ver la lluvia de estrellas Ariétidas: consejos y recomendacionesLa madrugada del 10 de junio será el momento óptimo para ver este fenómeno astronómico, ya que será cuando el cielo esté en su punto más oscuro. Desde Inaoe indicaron que para este evento no se necesitan ni binoculares ni telescopios, pero sí hay una serie de cuestiones a tener en cuenta para disfrutar del momento:Alejarse de la ciudad tanto como se pueda para evitar la molestia de las luces artificiales.Usar una manta o silla reclinable para poder colocarse de forma cómoda de cara al cielo.Llegar unas horas antes para poder hacer una adaptación a la oscuridad del lugar.Apuntar el acampe hacia el norte, desde donde la constelación Aries se hace más visible.Revisar las condiciones climáticas antes de salir, puesto que se necesita el cielo despejado para poder presenciar el fenómeno.Por qué se producen las lluvias de estrellasSobre la lluvia de estrellas o de meteoritos, la Administración Nacional de Aeronáutica y el Espacio (NASA, por sus siglas en inglés) explica que ocurre cuando una de estas rocas espaciales ingresan en la atmósfera de la Tierra. A medida que cae, la resistencia del aire sobre ella comienza elevar su temperatura. "Lo que vemos es una 'estrella fugaz'. Esa estela no es la roca en sí misma, sino el aire caliente que brilla a medida que la piedra caliente atraviesa la atmósfera", se indica en la página web. En tanto, se explica que "cuando la Tierra encuentra muchos meteoros al mismo tiempo, decimos que se produce una lluvia de meteoritos".Cuando un cometa se acerca al Sol, parte del hielo de su superficie hierve y se desprende, con lo que se liberan muchas partículas de polvo y roca. "Estos residuos del cometa se diseminan a lo largo de su trayectoria, especialmente en el sistema solar interior (donde vivimos), a medida que el calor del Sol hace que se desprendan cada vez más hielo y residuos", se detalla.Durante el año, hay varios momentos en los que la Tierra se traslada alrededor del Sol y su órbita se cruza con la de un cometa, formándose de esa manera la lluvia de estrellas.

Fuente: La Nación
07/06/2024 18:18

Lluvia de estrellas Ariétidas 2024: cómo y cuándo ver el evento astronómico en Chicago

Todos los años se produce un evento astronómico que convoca a cientos de personas. Se trata de la lluvia de estrellas Ariétidas, que tiene lugar entre abril y junio. Durante el transcurso de 2024, su pico más alto de visibilidad ocurrirá el próximo lunes 10 de junio y podrá verse desde Illinois. Al ser un fenómeno diurno, el mejor momento para observarlo será entre las 4 y las 7 de la mañana (hora de México).A principios de 2024, el Instituto Nacional de Astrofísica de México (Inaoe) presentó las noticias y efemérides astronómicas para el año calendario. Allí se indicó que la lluvia de estrellas Ariétidas diurna se produciría del 14 de abril al 24 de junio y su pico máximo sería el 10 junio. "La tasa máxima observable será de 50 meteoros por hora", remarcaron."El radiante se encuentra en dirección de la constelación de Aries. El cuerpo principal responsable de la lluvia ha sido identificado como el cometa 96P/Machholz. El mejor momento será el amanecer del día 10, pero estará muy cerca del horizonte, hacia la parte noreste de la esfera celeste", se detalla en el sitio web.Cómo ver la lluvia de estrellas Ariétidas: consejos y recomendacionesLa madrugada del 10 de junio será el momento óptimo para ver este fenómeno astronómico, ya que será cuando el cielo esté en su punto más oscuro. Desde Inaoe indicaron que para este evento no se necesitan ni binoculares ni telescopios, pero sí hay una serie de cuestiones a tener en cuenta para disfrutar del momento:Alejarse de la ciudad tanto como se pueda para evitar la molestia de las luces artificiales.Usar una manta o silla reclinable para poder colocarse de forma cómoda de cara al cielo.Llegar unas horas antes para poder hacer una adaptación a la oscuridad del lugar.Apuntar el acampe hacia el norte, desde donde la constelación Aries se hace más visible.Revisar las condiciones climáticas antes de salir, puesto que se necesita el cielo despejado para poder presenciar el fenómeno.Por qué se producen las lluvias de estrellasSobre la lluvia de estrellas o de meteoritos, la Administración Nacional de Aeronáutica y el Espacio (NASA, por sus siglas en inglés) explica que ocurre cuando una de estas rocas espaciales ingresan en la atmósfera de la Tierra. A medida que cae, la resistencia del aire sobre ella comienza elevar su temperatura. "Lo que vemos es una 'estrella fugaz'. Esa estela no es la roca en sí misma, sino el aire caliente que brilla a medida que la piedra caliente atraviesa la atmósfera", se indica en la página web. En tanto, se explica que "cuando la Tierra encuentra muchos meteoros al mismo tiempo, decimos que se produce una lluvia de meteoritos".Cuando un cometa se acerca al Sol, parte del hielo de su superficie hierve y se desprende, con lo que se liberan muchas partículas de polvo y roca. "Estos residuos del cometa se diseminan a lo largo de su trayectoria, especialmente en el sistema solar interior (donde vivimos), a medida que el calor del Sol hace que se desprendan cada vez más hielo y residuos", se detalla.Durante el año, hay varios momentos en los que la Tierra se traslada alrededor del Sol y su órbita se cruza con la de un cometa, formándose de esa manera la lluvia de estrellas.

Fuente: La Nación
07/06/2024 04:18

Quién es la argentina que estuvo en un desfile de Dior con Pierre Casiraghi y Beatrice Borromeo y estrellas de Hollywood

A l igual que celebrities de la talla de Jennifer Lawrence y aristócratas como Pierre Casiraghi y Beatrice Borromeo, Sofía Achával (45) desfiló por la alfombra roja para las cámaras, apenas unos minutos antes de que comenzara el desfile de la colección Crucero 2025 de Dior. Convocada por la mismísima Maria Grazia Chiuri, directora creativa de la maison, la modelo y diseñadora argentina desembarcó en tierras escocesas para asistir al evento celebrado en los jardines del castillo Drummond y allí posó con un conjunto de camisa y falda de estampado tartán en blanco y negro que combinó con la minibag, modelo Camera, de la firma francesa.Sofía, que por estos días está a full promocionando la nueva colección de suéteres hechos a mano de su marca, Ã?cheval, aplaudió desde la primera fila las nuevas creaciones de Dior.

Fuente: Infobae
07/06/2024 04:02

El pueblo español en la frontera con Francia que tiene un restaurante con dos estrellas Michelin

Este restaurante continúa la tradición de una antigua fonda que comenzó a funcionar en 1939, con una ubicación privilegiada frente al horizonte mediterráneo

Fuente: Infobae
06/06/2024 21:22

Así se verían las estrellas de la Época de Oro del cine mexicano como superhéroes

Pedro Infante, Andrés Soler, Mauricio Garcés y otros actores del cine mexicano han sido honrados y reimaginados al paso de los años

Fuente: Infobae
06/06/2024 21:09

Estrella Torres y la razón por la que ya no puede ser amiga de Tommy Portugal

La cantante habló abiertamente sobre los motivos personales que le impiden mantener una relación amistosa con su exnovio tras 7 años de relación. La joven también expresó su felicidad luego de casarse con Kevin Salas y su sueño de convertirse en madre.

Fuente: La Nación
06/06/2024 19:00

La lluvia de estrellas Ariétidas en su apogeo: cómo y dónde se podrá ver el fenómeno

Todos los años se produce un evento astronómico que convoca a cientos de personas. Se trata de la lluvia de estrellas Ariétidas, que tiene lugar entre abril y junio. Durante el transcurso de 2024, su pico más alto de visibilidad ocurrirá el próximo lunes 10 de junio. Al ser un fenómeno diurno, el mejor momento para observarlo será entre las 4 y las 7 de la mañana (hora de México).A principios de 2024, el Instituto Nacional de Astrofísica de México (Inaoe) presentó las noticias y efemérides astronómicas para el año calendario. Allí se indicó que la lluvia de estrellas Ariétidas diurna se produciría del 14 de abril al 24 de junio y su pico máximo sería el 10 junio. "La tasa máxima observable será de 50 meteoros por hora", remarcaron."El radiante se encuentra en dirección de la constelación de Aries. El cuerpo principal responsable de la lluvia ha sido identificado como el cometa 96P/Machholz. El mejor momento será el amanecer del día 10, pero estará muy cerca del horizonte, hacia la parte noreste de la esfera celeste", se detalla en el sitio web.Cuál es la mejor forma de ver la lluvia de estrellas Ariétidas: consejos y recomendacionesLa madrugada del 10 de junio será el momento óptimo para ver este fenómeno astronómico, ya que será cuando el cielo esté en su punto más oscuro. Desde Inaoe indicaron que para este evento no se necesitan ni binoculares ni telescopios, pero sí hay una serie de cuestiones a tener en cuenta para disfrutar del momento:Alejarse de la ciudad tanto como se pueda para evitar la molestia de las luces artificiales.Usar una manta o silla reclinable para poder colocarse de forma cómoda de cara al cielo.Llegar unas horas antes para poder hacer una adaptación a la oscuridad del lugar.Apuntar el acampe hacia el norte, desde donde la constelación Aries se hace más visible.Revisar las condiciones climáticas antes de salir, puesto que se necesita el cielo despejado para poder presenciar el fenómeno.Por qué se producen las lluvias de estrellasSobre la lluvia de estrellas o de meteoritos, la Administración Nacional de Aeronáutica y el Espacio (NASA, por sus siglas en inglés) explica que ocurre cuando una de estas rocas espaciales ingresan en la atmósfera de la Tierra. A medida que cae, la resistencia del aire sobre ella comienza elevar su temperatura. "Lo que vemos es una 'estrella fugaz'. Esa estela no es la roca en sí misma, sino el aire caliente que brilla a medida que la piedra caliente atraviesa la atmósfera", se indica en la página web. En tanto, se explica que "cuando la Tierra encuentra muchos meteoros al mismo tiempo, decimos que se produce una lluvia de meteoritos".Cuando un cometa se acerca al Sol, parte del hielo de su superficie hierve y se desprende, con lo que se liberan muchas partículas de polvo y roca. "Estos residuos del cometa se diseminan a lo largo de su trayectoria, especialmente en el sistema solar interior (donde vivimos), a medida que el calor del Sol hace que se desprendan cada vez más hielo y residuos", se detalla.Durante el año, hay varios momentos en los que la Tierra se traslada alrededor del Sol y su órbita se cruza con la de un cometa, formándose de esa manera la lluvia de estrellas.

Fuente: Clarín
06/06/2024 18:18

En los 90 asesinó a una estrella de la música y ahora quiere ser la "mano derecha" de Shakira

La asesina podría quedar en libertad en marzo del año que viene.Cuál es su objetivo si obtiene la condicional.

Fuente: La Nación
06/06/2024 18:00

Moisés Caicedo, de vender velas a ser empresario y la estrella más cara de Ecuador

Nacido en Santo Domingo, Ecuador, en 2001, Moisés Caicedo dio sus primeros pases en el Espoli y Colorados Sporting Club. A los 13 años se fijó en él el Independiente del Valle de la Serie A de Ecuador, donde pasó por varias categorías hasta debutar con el primer equipo en 2019, con sólo 16 años.Un año más tarde, en 2020 fue campeón de la Copa Libertadores Sub-20 tras ganar la final 2-1 ante el equipo argentino River Plate. En aquel torneo fue decisivo anotando el gol del empate en semifinales ante el Flamengo, al que terminaron derrotando en penaltis.Pero antes de hacer carrera y llegar a la cima del fútbol, el "Niño Moi" atravesó varias dificultades. Es el menor de 10 hermanos, y cuando su madre estaba embarazada de él, sufrió una caída donde casi lo pierde. Más allá de esa penosa situación, en los feriados del Día de los Difuntos, vendía velas para ayudar económicamente a su familia. Ese pasado quedó atrás, pero Caicedo reveló que lo primero que hizo cuando el fútbol le dio la posibilidad fue comprarle una casa a su madre.En lo afectivo, Caicedo está hace varios años de novio con Paola Salazar, una modelo de 23 años que salió victoriosa en el Reinado Nacional del Carnaval de las Américas de Ecuador. La relación de ambos nativos de Santo Domingo de los Tsáchilas es similar a la de Lionel Messi con Antonela Roccuzzo, pues se conocen desde que eran adolescentes y siempre han estado en las buenas y en las malas del otro.El Chelsea, el gran salto para Moisés CaicedoCaicedo llegó a Chelsea como el fichaje más costoso de la Premier League y evidentemente como el traspaso más caro de un jugador ecuatoriano. Los Blues desembolsaron US$146 millones por el mediocampista de Brighton, que arrancó la temporada con dudas, pero la terminó de manera brillante.El valor fue discutido largamente entre expertos y aficionados, pero el mercado puso a Caicedo en ese nivel. Liverpool trató de ficharlo, pero Chelsea mejoró la oferta y antes, en el mercado invernal, Arsenal lo buscó sin éxito. A pesar que Moi expresó su deseo de unirse a los Gunners, Brighton negó su salida.El ecuatoriano no pudo estar en la pretemporada con el equipo de Mauricio Pochettino y tuvo que sumarse de inmediato para la Premier League. Aquello le costó un tiempo más de adaptación y tuvo que pagar en cancha con algunas decepciones.La primera de ella en su debut, en la segunda fecha contra West Ham. Entró para jugar la última media hora y no la pasó bien: en medio de la derrota por 3-1, cometió un penal y no estuvo a la altura de lo que se deseaba.Pochettino lo defendió a capa y espada, pues para Moi no fue nada sencillo pasar de un equipo como Brighton, a uno de los del Big Six. De ahí en adelante su andar fue algo irregular, con presentaciones buenas y otras no tanto; no lograba alcanzar el nivel sostenido que lo llevó al éxito en Brighton.Los hinchas del propio Chelsea y de otros equipos lo empezaron a llamar 'flop', por la gran inversión y la poca respuesta. En determinado momento el ecuatoriano cerró sus redes sociales para evitar el hostigamiento.El "viejo Moi" hace pie en el Chelsea¡¡¡CIERREN STAMFORD BRIDGE!!! ¡¡GOLAZO DE MITAD DE CANCHA DE MOI CAICEDO!!ð??º Mirá la #PremierLeague por #StarPlusLA pic.twitter.com/8cDBbLuSbB— SportsCenter (@SC_ESPN) May 19, 2024Pero más allá de eso, Moisés se sobrepuso a la situación. En la segunda parte de la temporada, los errores se transformaron en aciertos y en buenos papeles. El "viejo Moi" estaba de vuelta, aunque el nivel del club no siempre lo acompañaba.En el tramo final de la temporada encontró el mejor equipo y también al mejor Moi. Chelsea perdió sólo uno de los últimos 15 partidos de la Premier, en los que el ecuatoriano fue protagonista.Sobre todo en el final del recorrido, donde recibió el reconocimiento como el mejor jugador del partido en tres ocasiones consecutivas. Además su gol, que tanto se le resistió, llegó en la fecha final con un golazo de media cancha que dio la vuelta al mundo."La próxima temporada será mejor", sentenció Caicedo, que ahora sí estará en la pretemporada y con el convencimiento de que está en un lugar para seguir creciendo. La comodidad es notoria en él y quiere alargar esa racha de buenas actuaciones en la próxima Copa América con la Tri.La participación de Caicedo en la TriCaicedo jugó 11 partidos en 2023 y 2024 con la selección, con todos los minutos en cancha. Jugó 5 amistosos y 6 partidos oficiales bajo la dirección de Félix Sánchez, donde suma 3 asistencias.Solo fue suplente en el amistoso ante Guatemala, donde el DT dio oportunidad a otros futbolistas. Ecuador lleva una buena racha en Eliminatorias, donde solo perdió en el debut contra Argentina y por lo que hoy está en puestos de clasificación al Mundial 2026.El proyecto solidiario del "Niño Moi""Moi" quiere aprovechar lo que ha conseguido para ayudar a personas de pocos recursos y también a jóvenes que aspiran a ser futbolistas que no tienen oportunidades. Recientemente, anunció que abrirá una empresa dedicada al marketing deportivo que se llamará nm23.ec, representando jugadores y realizando obras benéficas con la Fundación Niño Moi."Primeramente estoy muy agradecido con Dios, de poder hacer realidad mis sueños, este es uno de ellos. No solo enfocarme en lo futbolístico sino también fuera de ello, y es lo que trato de hacer en cada momento con todo lo que voy aprendiendo y logrando. Es lo que siempre he querido, ayudar a mucha gente, porque sé lo que es no tener. Dios me ha bendecido a mí para yo poder bendecir a más personas", dijo el jugador del Chelsea en rueda de prensa en las oficinas de NM23.Caicedo y Paola Salazar, los Messi y Antonela de EcuadorPaola Salazar acompañó a Moisés Caicedo durante todos los escalones de su trayectoria en el mundo del fútbol: Ambos se conocieron cuando aún eran adolescentes.Y se convirtieron en pareja desde que el 'niño Moi' estaba en las inferiores de Independiente del Valle. En ese entonces, aún no tenía la fama que ha logrado alcanzar a nivel nacional e internacional actualmente. De hecho, en la cuenta de Instagram del futbolista, se puede ver una foto del 2019 en la que Moi escribe: "Dios bendiga nuestra relación. Te amo, princesa". View this post on Instagram A post shared by MoiseÌ?s Caicedo (@moises_caicedo55)La joven ha estado con el jugador en las buenas y en las malas; y ahora llevan más de cinco años de relación.Al igual que el futbolista del Chelsea, Paola Salazar es oriunda de Santo Domingo. En febrero de 2022, la joven pareja del 'niño Moi' ganó el Reinado Nacional del Carnaval de las Américas en Ecuador como el mejor cuerpo y mejor traje típico nacional.

Fuente: Clarín
06/06/2024 15:18

Caen las exportaciones de uno de los sectores estrella a los que apuesta Milei

Es, junto con el agro y los hidrocarburos, una gran fuente de divisas para el país.

Fuente: Perfil
06/06/2024 04:00

Un diputado oficialista votó contra la iniciativa de Estrellas Amarillas en rutas y las definió como "paganas"

Beltrán Benedi resaltó que "este país nació católico, es mayoritariamente católico y seguramente seguirá siendo católico", por lo que rechazó una moción para declarar de interés un congreso organizado por la campaña nacional de Estrellas Amarillas, asegurando que reemplazan "nuestra tradicional cruz". Leer más

Fuente: Infobae
05/06/2024 17:16

Así fue el romance prohibido entre Armando Silvestre y Gloria Marín, estrellas del cine de oro mexicano

El actor, quien huyó de México por amenazas del presidente Miguel Alemán Valdés, murió a lo 98 años de edad

Fuente: Infobae
05/06/2024 14:17

Ariétidas diurna en México: ésta es la hora exacta para ver EN VIVO la lluvia de estrellas en su punto máximo

Se podrán apreciar alrededor de 50 meteoros por hora en espacios abiertos y poco iluminados

Fuente: Infobae
03/06/2024 20:18

La historia de El Patio, el centro nocturno recién derrumbado donde brillaron José José, Juan Gabriel y muchas estrellas

Este lunes se reportó el colapso de la fachada del histórico inmueble que abrió sus puertas en 1938, en pleno auge del Cine de oro mexicano y continuó por medio siglo recibiendo a importantes luminarias

Fuente: Clarín
03/06/2024 13:36

Jessica Madsen, la estrella de Bridgerton, reveló que está "enamorada de una mujer"

Jessica Madsen, Cressida Cowper en Bridgerton, tiene novia.Lo confirmó en Instagram al celebrar el inicio del Mes del Orgullo.

Fuente: Infobae
03/06/2024 00:00

El campo español, la estrella más 'cortejada' en las elecciones europeas que atrae la atención de todos los partidos

La agricultura, que depende en gran medida de las políticas comunitarias, es un caladero de votos codiciado a izquierda y derecha, por lo que concentra en esta campaña buena parte de las propuestas

Fuente: Infobae
02/06/2024 20:14

¿Tienes hambre? Taquería que ganó estrella Michelin regala tacos al pastos por votar este 2 de junio

Los interesados deberán su dedo pulgar para poder acceder a la promoción en estás elecciones

Fuente: Infobae
02/06/2024 08:35

Famosos votando EN VIVO; así participaron las estrellas en las elecciones en México 2024

Actrices, cantantes e influencers votarán y algunos mostrarán en redes sociales fotografías de su pulgar entintado

Fuente: La Nación
02/06/2024 03:18

Bradley Cooper, de estrella de Hollywwod a sanguchero: las fotos en su foodtruck y su novia Gigi Hadid como comensal

Así como hace unos años se puso bajo la piel del chef Adam Jones en la película Burnt, Bradley Cooper (49) volvió a vestir el delantal de cocina, aunque esta vez lo hizo en su propio foodtruck. Se trata del emprendimiento que lanzó el año pasado, Danny & Coop's Cheesesteaks, junto al cocinero y empresario Danny DiGiampietro -dueño de la cadena Angelo's Pizzeria-, donde preparan los famosos cheesesteaks, sándwiches de queso y carne muy característicos de la ciudad de Philadelphia."Crecí en esa ciudad y en una familia donde todo ocurría en la cocina. Mi madre es italiana, al igual que mi abuela, así que la vida giraba en torno a lo que íbamos a comer. Ese fue el tema de conversación siempre. Hoy me encanta cocinar y toda la vida me gustó", dijo Cooper en una entrevista en la que también reveló que antes de dedicarse a la actuación, trabajó en un restaurante griego e incluso fue ayudante de cocina en un restó italiano en Nueva Jersey.El sábado 25, la estrella de Hollywood no dudó en arremangarse y salir a vender sus cheesesteaks durante el festival BottleRock organizado en Napa Valley, California. Allí, su novia, la top model Gigi Hadid (29), -con quien sale desde octubre del año pasado- aprovechó para saborear el famoso sándwich. Esta no es la primera vez que Cooper toma el mando de la cocina. Ya lo hizo en Las Vegas hace unas semanas y el año pasado, en las calles de Nueva York.â?¢

Fuente: Infobae
01/06/2024 10:18

Así se veía Karol G cuando era corista del cantante Reykon; los primeros pasos de la estrella mundial

Antes de convertirse en el icono musical que es hoy en día, 'La Bichota' tuvo varias presentaciones como acompañante del artista paisa

Fuente: La Nación
01/06/2024 01:00

CAFF, la estrella tanguera del Abasto y sus 20 años de fulgor: "Nos dimos cuenta de que podemos resistir todo"

Si hubiera nacido el 1° de mayo, su debut en la escena porteña habría tenido otras características, sin duda. Pero fue aquel día de 2004 que abrió sus puertas y se puede decir que hoy, a dos décadas de ese estreno, es un lugar de culto para la música que no compite por los récords de las redes sociales ni las plataformas de streaming. El Club Atlético Fernández Fierro (el CAFF, como se lo conoce desde siempre), fue primero el búnker de la Orquesta Típica Fernández Fierro, nacida en años de renovación tanguera y con un ímpetu que quizás tuviera su correlato en esos años de despertar, luego de la crisis de 2001. En otra vida, CAFF fue un viejo taller mecánico que con el tiempo se convirtió en un espacio cultural de referencia para todo aquel que busca tango que no sea for export y otras músicas que no son las más difundidas.Casi toda la escena tanguera de finales de los 90 y las dos primeras décadas de este siglo pasó por allí; también sonó el folclore de Orozco-Barrientos y Arbolito, o el rock visceral y de autor de artistas como Palo Pandolfo. Festivales de fado y bluegrass, carnavales porteños y del noroeste argentino.Su carácter siempre fue cooperativo y autogestionado. Porque la orquesta Fernández Fierro no solo había tomado el sonido de la síncopa pugliesana como referencia, también había asimilado valores que ya se veían más de medio siglo atrás, en la orquesta del gran director Osvaldo Pugliese. Por ese viejo pasillo que en otros tiempo fue un viejo taller pasaron figuras de las más diversas latitudes que se sintieron atraídas por lo que allí pasaba. De Manu Chao a Rubén Albarrán, cantante de Café Tacvba; de Albert Plá a Skay Beilinson fueron parte de esa audiencia.Al principio, los miércoles tocaba la Típica Fernández Fierro, luego de las clases de tango que había cuando las mesas y sillas dejaban lugar para la pista de milongueros. Con los años se hicieron festivales (el Facaff) que además de tango albergó a distintas expresiones de la música popular argentina. El CAFF fue, también, y en cierto modo, una alternativa para aquello que no llegaba a la agenda que cada año proponía el festival Buenos Aires Tango.Muchas cosas han cambiado, pero hay otras que no. Una típica persiana de enrollar del tamaño de un portón de garaje oficiaba de marquesina y acceso. Un pasillo largo que daba a un taller reconvertido en salón con escenario, sillas y mesas (casi no había dos del mismo tamaño, forma y color) y unas gradas que daban un poco de altura al público, pero que ya no están por seguridad. Porque también habrá que decir que, además de lo pintoresco que podía resultar cuando se le ponía sonido a ese ambiente oscuro e industrial, hubo tiempos en los que el barco, comandado por una cooperativa de músicos y técnicos, parecía zozobrar por inhabilitaciones (justamente luego de la tragedia de Cromañón donde, en diciembre de 2004, murieron por asfixia luego de un incendio, 196 jóvenes). El barco también fue sacudido por el parate que significó la pandemia. Pero allí está el CAFF, con sus puertas abiertas en su edificio de Sánchez de Bustamante 772. De los tangos clásicos a las versiones rockeras de temas de los Redondos, de la murga uruguaya a los bombos porteños, de las milongas a los agitadores de pañuelos en noches de zamba."Más que festejo, fue una celebración -dice Walter "Tano" Coccaro, programador artístico y responsable técnico del CAFF, sobre este último aniversario-. Es un recorrido de mucho trabajo, esfuerzo, cooperativismo y resistencia. Había que celebrarlo con música, que es lo que nos gusta hacer". En dos décadas pasaron más de 40 músicos por la orquesta y otras cuarenta personas que trabajaron en el CAFF, apostadas en la puerta, en la barra, la boletería o la técnica. Un trabajo que se pudo sostener. "Llegar a las dos décadas era para celebrar la unión del CAFF y la gente".En el comienzo"Los domingos tocábamos en San Telmo, en la calle. Los lugares en donde tocábamos no nos satisfacían técnica ni estéticamente. Hacíamos lo que se podía a nivel laboral. Un día fuimos a tocar a un lugar autogestionado por gente de teatro, en Parque Patricios, que fue inspirador. Si ellos lo podían hacer, nosotros también, si había necesidad, deseo y voluntad", dice Yuri Venturín, contrabajista y director de la que por entonces se llamaba Orquesta Típica Fernández Fierro.La búsqueda fue con el diario en la mano, abierta en la página de clasificados. Desde el primer momento la orquesta buscó galpones para convertirlos en su sala de ensayo y de shows, al menos una vez a la semana. Así apareció la propiedad de Sánchez de Bustamante. Entrada pequeña por la que apenas pasaba un auto, pasillo largo y, al fondo, un tinglado al que había que hacerle todos los arreglos posibles para ponerlo en funcionamiento. Piso, instalación eléctrica, refacción de baños, pintura.Entre febrero y el 1° de mayo de 2004, el grupo se dedicó a acondicionar el lugar. Luego de Cromañón hubo otras refacciones que hacer y muchas exigencias. ¿Soñaban con un proyecto amplio o solo era para la orquesta? "No. Al principio no estaba planteado como un espacio abierto. Eso se nos ocurrió bastante más adelante", recuerda Venturín. "El posCromañón trajo un montón de exigencias que antes no teníamos como sociedad, como adaptar baños para discapacitados y la ampliación de puertas y camarines".Al principio se abría los miércoles para la milonga y para el show de la orquesta, y el resto de la semana era dedicado a la puesta en valor del club. "Era un taller y las paredes estaban manchadas de aceite", recuerda Coccaro. "Hoy tenemos actividades de lunes a lunes: ensayos, talleres, reuniones, shows. De a poco se armó un lugar con el que la gente se involucra, no solo a través de la música, también con el cine o el teatro. Hay escuelas que vienen al CAFF para ver cómo funciona una cooperativa y una orquesta. En 20 años no nos quedamos con los brazos cruzados. Porque lo mejor es que el lugar siga existiendo y que la gente se exprese".-¿Cuál fue el obstáculo que pensaron que no se iba a poder superar?Venturín: -La pandemia, no poder trabajar. No saber qué iba a pasar producía mucha angustia. El último día que abrimos y nos enteramos de que habían aparecido los primeros casos de Covid-19, dije, 'nos vamos a quedar todos sin trabajo'. Y bueno, era cerrar y no saber si sería por quince días o por un mes. Terminaron siendo ocho meses para abrir con protocolos, con un aforo limitado. La tragedia de Cromañón también fue un momento difícil. Para 2004, en coincidencia con el gobierno kirchnerista, fue una situación favorable para todos. En tiempos de macrismo fue de mayor recesión y ahora estamos en una situación que no nos queda otra que aguantar, porque esta es nuestra fuente de trabajo y la de muchos.-¿Qué momentos se recuerdan con más cariño?Venturín: -Muchas noches buenas pasamos ahí. En lo personal, en el CAFF conocí a quien es mi compañera y madre de mi hijo. Ella era una persona que llegó como público, hace 15 o 16 años atrás. Imaginate lo que significa para mí. Un lugar que ha marcado mi historia y la de muchos más.Coccaro: -Siempre hubo momentos lindos en estos veinte años. Como en toda pyme hay que convivir entre compañeros, suceden las mismas cosas que pueden pasar en una empresa o una oficina; pero con la cantidad de artistas que vienen a tocar y la onda que se arma, siempre estamos felices. Tuvimos, obviamente, algunos momentos más emotivos. Cuando venía a tocar Fontova, por ejemplo, que fue un referente para nosotros. O cuando pasó por el CAFF Manu Chao. Que gente como él quiera venir al CAFF nos pone orgullosos. Hay que recordar que es un club de música creado por artistas, no por empresarios que, quizá, tienen otra percepción.-¿Las peores situaciones?Venturín: -Siempre tratamos de ser lo más cuidadosos posible, pero a veces una inspección te hace cerrar. O la suspensión a último momento de un show. Las peores situaciones son aquellas en las que le tenés que dar una mala noticia al público. Pero pasa el tiempo y sentimos que sigue siendo el lugar donde más cómodos no sentimos para tocar. A la hora de subir al escenario es lo que nos pasa. Cuando festejamos los diez años grabamos nuestro disco en vivo durante dos noches y fueron momentos muy especiales.Coccaro: -Después de varias veces que pensamos "de esta no salimos más", nos dimos cuenta de que podemos resistir a todo si tenemos la convicción de seguir adelante.-¿Cómo surgió el festival Facaff?Coccaro: -Al principio CAFF fue para el tango independiente, autogestivo y contemporáneo. Entre 2004 y 2009 fue así. Luego nos dimos cuenta de que había que abrir a otros géneros. Además, somos hijos del rock y eso no nos puede faltar. El Facaff es para voces nuevas que hacen tango, lo encaramos desde ahí. El resto del año en la página web del CAFF se puede encontrar todo, mucho tango y folclore, cantautores y un poco de rock, como siempre.-Todo lo alternativo que puede ser programar un ciclo de tango como algo diferente del festival de tango, para la misma época.Coccaro: -Sí, y creo que después de lo que nosotros hicimos el festival de tango abrió un poco más el abanico, a lo que ya mostraba, con artistas conocidos. Creo que el momento actual tiene otras expresiones que hablan de algo más contemporáneo. Hay adolescentes con rabia contenida que sacan a través del tango. Y no tienen espacio para que eso se visibilice. Acá abrimos el espacio para eso. La Fierro empezó así, tocando en la calle. Hay que demostrarles que se puede y que las condiciones están, solo hay que encontrar el lugar en donde te den una mano. Nuestra idea es que acá el artista esté cómodo.

Fuente: Infobae
01/06/2024 01:00

Lluvia de estrellas Ariétidas; cuándo y cómo se podrá observar en México

Este fenómeno ocurre cada año pero alcanza su máximo nivel en junio

Fuente: Infobae
31/05/2024 13:21

Delirio swiftie en Madrid: las locuras que hicieron los fanáticos de Taylor Swift para lograr ver a la estrella pop

Desde una ronda para generar buenas vibras hasta acampar a altas temperaturas por un lugar exclusivo y pagar 10.000 euros una entrada

Fuente: La Nación
31/05/2024 07:00

El Show de los Muppets: la idea en la que nadie creía, el títere fundacional y la estrella de la danza que se atrevió a romper el hielo

"Cuando era chico, jamás vi un show de títeres. Tampoco jugaba con marionetas o me interesaba ese mundo. Solo aparecieron en mi vida como un medio para lograr un objetivo". Esa frase la pronunció Jim Henson, creador de los Muppets, y uno de los nombres más importantes de la industria vinculada a los títeres televisivos (junto a Gerry Anderson, desde luego). Ese "objetivo" al que se refiere era comenzar a trabajar en televisión, y por ese motivo aceptó, con solo 18 años, un contrato para manejar una marioneta en un show para la pantalla chica. Claro que, sin saberlo, en ese mismo instante inició un camino de insoslayable amor por ese universo de vivaces criaturas de goma espuma y peluche.El primer MuppetPoco a poco, Henson se entusiasmaba más con las posibilidades que le brindaban esos personajes a los que debía manipular cuidadosamente. Por esos años, su principal influencia fue el ventrílocuo Edgar Bergen, dueño del muñeco Charlie McCarthy, una dupla de comedia que hacía gala de un tipo de humor que él disfrutaba enormemente. En 1955, en el marco del programa Sam and Friends, tuvo la posibilidad de presentar a los primeros Muppets, un nombre que se le ocurrió a partir de la combinación entre "marioneta" y "puppet" ("títere", en inglés). Ese debut lo impulsó a idear nuevos proyectos basados en marionetas y su interacción con personas de carne y hueso, pero en ningún canal se mostraban interesados por ese tipo de propuesta.Durante los años sesenta, Henson presentó versiones primigenias de algunos Muppets en programas como The Jimmy Dean Show o Footlight Theater. En 1962, la Rana René hizo su debut en un piloto llamado Tales of Tinkersee, pero la idea no fue aprobada y Henson sentía que su intención de hacer un show de marionetas se hundía irremediablemente. Sin embargo, en 1969 presenta Plaza Sésamo y el programa fue un éxito absoluto. Allí apareció René nuevamente, junto a otros títeres, en el marco de un show apuntado al público infantil.Con el éxito de Plaza Sésamo bajo el brazo, Henson estaba confiado de recibir luz verde para hacer un espectáculo de títeres apuntado a una audiencia más adulta, pero eso no sucedía. En 1974 hizo un especial titulado The Muppets Valentine Show, y en 1975 estrenó un nuevo piloto titulado El show de los Muppets: sexo y violencia, que ironizaba con respecto al creciente contenido violento en la pantalla chica. Una vez más, ningún canal se interesó por sus ideas.Sin ninguna posibilidad de hacer su serie en los Estados Unidos, Henson entró en contacto con Sir Lew Grade, un magnate británico de los medios que mostró un genuino entusiasmo por las propuestas del marionetista. Y en 1976, El show de los Muppets vio la luz en el canal inglés ITV.El show más grande de la pantalla chicaLa estructura que Henson tenía en mente era muy clara. El Show de los Muppets debía presentar numerosos sketches, y en cada emisión habría un invitado famoso para interactuar con los títeres (un esqueleto muy parecido al del Saturday Night Live, otro show en el que Henson trabajó brevemente con sus Muppets). La música debía ser otra de las principales atracciones del show, teniendo en cuenta que personajes como Floyd Pepper (nombre que mezclaba a Pink Floyd con el Sgt. Pepper Lonely Heart Club Band) o Animal (un muppet inspirado en Keith Moon, de The Who) eran algunos de los guiños a las bandas favoritas del propio Henson.Más allá de otros nombres nuevos o reciclados como Gonzo, Fozzie o el Cocinero sueco, las estrellas favoritas del ciclo eran dos: la rana René, por un lado, y Piggy por el otro (un personaje basado en la actriz Loretta Swit). El primero era el anfitrión de cada velada, mientras que ella era una cerdita de carácter muy intenso que no tardó en ganar enorme protagonismo.El show de los Muppets debutó en 1976, con un éxito mayor al esperado. El equipo de titiriteros liderado por Henson se divertía y sufría en partes iguales durante el proceso de montar ese ambicioso programa de marionetas. Cada episodio se filmaba en tres días, y varios marionetistas debían sincronizar sus habilidades a la hora de manipular a las estrellas del ciclo.Durante la filmación de los primeros episodios, un conflicto habitual era encontrar la estrella invitada a El show de los Muppets. Ningún artista de renombre quería prestarse a ese juego, debido a los prejuicios que implicaba interactuar con títeres. Pero eso cambió cuando el bailarín Rudolf Nureyev aceptó ir al programa y protagonizó varios sketches muy divertidos. Vincent Price, otro reconocido fan de los Muppets, también fue varias veces a la serie, y gracias a ello otros famosos comenzaron a mirar con buenos ojos a los Muppets.De esa manera se sucedieron apariciones de populares nombres como Christopher Reeve, Bob Hope, Debbie Harry, Liberace o Mark Hamill. Henson les permitía a todos sus invitados elegir con qué personaje interactuar, y el pedido habitual era actuar junto a Piggy (en segundo lugar, estaba el baterista Animal). Aunque originalmente la idea era que el famoso invitado tuviera una versión Muppet, eso pronto se descartó porque suponía un esfuerzo extra que atentaba contra los tiempos de producción.Cuando la segunda temporada de El show de los Muppets debutó en septiembre de 1977, el público había aumentado considerablemente, y así fue hasta su último episodio, emitido el quince de marzo de 1981. Durante todos los años que permaneció al aire, la fiebre Muppet creció exponencialmente, y Henson había decidido despedirse en el pico de su popularidad, y así fue. Cuando el marionetista levantó su propio show, el programa se había vendido a más de cien países, los premios Peabody lo habían reconocido como uno de los ciclos más "poderosos, brillantes y vigorizantes en la historia de la televisión", y Henson se había consagrado como uno de los creativos más respetados de la industria (un reconocimiento que le dio pie para enormes películas como Laberinto o El cristal encantado).Con más de doscientos personajes a cuestas, El Show de los Muppets se prolongó a lo largo de cinco temporadas, que se repitieron en los años posteriores y hasta la actualidad. El furor por estos títeres significó el estreno de ocho largometrajes entre los años 1979 y 2014, y más de diez programas televisivos que continuaron ese suceso (el último show de este universo, The Muppets Mayhem, llegó a Disney+ el año pasado). Los números del éxito hablan por sí solos, pero más importante que eso, la inoxidable popularidad de René, Piggy y el resto de su grupo da cuenta del enorme talento de Jim Henson y la perdurabilidad de estos entrañables personajes.Jim Henson: el hombre y las ideasA través de la pantalla de Disney+, este viernes se estrena el documental Jim Henson: el hombre y las ideas, un especial que recorre la vida del creador de los Muppets. El documental se sumerge en la intimidad del marionetista y, mediante videos familiares, archivo personal y numerosos testimonios de quienes trabajaron con él, arroja luz sobre el proceso creativo del papá de René y su imprescindible legado cultural. Un documento imperdible para los amantes de los Muppets, pero también para comprender por qué Henson es considerado uno de los mayores genios en la industria del entretenimiento.

Fuente: La Nación
31/05/2024 00:36

Quién es Stormy Daniels, la estrella del porno en el centro del caso por el que hallaron culpable a Donald Trump

Stormy Daniels es el nombre artístico de la mujer en el centro de la causa penal por la que este jueves hallaron culpable al expresidente Donald Trump en un histórico juicio celebrado en Manhattan.De nombre real Stephanie Gregory Clifford, es exactriz, guionista y directora de películas pornográficas y asegura que en 2006 mantuvo un encuentro sexual con Trump, cuando este ya estaba casado con su actual esposa, Melania, algo que él siempre negó.El jurado del tribunal de Nueva York parece que le creyó y declaró culpable al expresidente de 34 cargos relacionados con la falsificación de registros contables para encubrir un pago que el abogado de Trump le habría realizado a Clifford para comprar su silencio sobre la relación y así proteger su campaña electoral de 2016. Ahora es el juez del caso tiene que imponer la condena, algo que sucederá el 11 de julio.Pionera de la industriaStephanie Gregory Clifford nació en Baton Rouge, en el sureño estado de Luisiana, en 1979, y es amante de los caballos. De pequeña su sueño era ser veterinaria, pero tras el divorcio de sus padres, cuando tenía cuatro años, fue criada por su madre, a quien le costaba mantener económicamente a la familia. A los 17 años empezó a trabajar como stripper en un club.Cuando empezó a hacerse más conocida decidió adoptar un nombre artístico. Como fan de la banda de rock Motley Crue, decidió rendirle tributo a la hija del bajista de del grupo, que se llama Storm. El apellido es en honor a la marca de whisky Jack Daniel's.En 2000 empezó su carrera como actriz de películas para adultos con la productora Wicked Pictures, con la que tuvo una carrera prolífica. También participó en cintas de Sin City Studios. En 2004 empezó a dirigir películas pornográficas para Wicked Pictures y luego también trabajaría como guionista.La experta en cine para adultos Kelly Roberts le dijo a la BBC que Stormy Daniels fue una pionera en esa industria. "En esa época no había mujeres directoras. Era inaudito. Eran todos hombres", señaló.Por su trabajo como directora, Daniels obtuvo varios premios de la revista Adult Video News (AVN), considerados los equivalentes de los Oscar de la industria pornográfica. Y en 2014 su nombre fue añadido a los salones de la fama de la revista AVN y de la organización X-Rated Critics Organization.Según el cineasta Judd Apatow, quien le dio papeles en dos de sus películas, Daniels "no es alguien a quien subestimar". "Es una mujer de negocios muy seria y una cineasta que ha tomado las riendas de su carrera", aseguró Apatow a The New York Times hace unos años.Detalles "escabrosos" en el juicioSu nombre empezó a ser conocido entre el gran público cuando en 2018 concedió una entrevista al emblemático programa televisivo 60 minutes, de la cadena CBS, en la que dio detalles de su supuesto encuentro sexual con Trump.Son los mismos detalles que repitió cuando el pasado 7 de mayo subió al estrado por primera vez a testificar en el que fue uno de los momentos más esperados del juicio a Trump.Ante el jurado, el expresidente y los fiscales, la actriz dijo que se encontró con Trump en la suite de un hotel en Lake Tahoe en 2006. Contó que Trump llevaba un pijama de seda y que le hizo varias preguntas "de negocios" sobre su familia, su educación y su trabajo en la industria del cine para adultos.En un momento dado, el empresario le dijo que le encontraba parecido con su hija Ivanka, según testificó Daniels, diciéndole que la gente las subestimaba a ambas porque eran hermosas. "Señora Daniels, por favor, sea breve en sus respuestas", le pidió el juez Juan Merchan a la testigo.En su testimonio, la exactriz porno proporcionó detalles tan escabrosos que los abogados del expresidente pidieron que se anulara el juicio. Estos incluyeron la afirmación de que no usaron preservativo o que lo azotó con una revista, así como las respuestas que supuestamente obtuvo del expresidente sobre su esposa.El juez Juan Merchan reconoció que había "algunas cosas que habría sido mejor no decir" y solicitó a los fiscales que no pidieran detalles específicos de la naturaleza personal del encuentro. Según Daniels, en 2016, después de que Trump lanzara su campaña presidencial, se enteró de que el empresario y su entonces abogado Michael Cohen querían comprar su silencio.El acuerdo sería beneficioso para todos, declaró Daniels, porque no quería que su entonces pareja se enterara de su supuesto encuentro con Trump. También explicó cómo se llegó al pacto para recibir el dinero. Aseguró que primero estuvo interesada en vender su historia cuando se enteró de que alguien más estaba planeando hacerlo. "Prefiero ganar dinero a que alguien gane dinero a costa mía", afirmó.

Fuente: Infobae
30/05/2024 17:25

Muerte de una estrella pop: Diablo Cody producirá la película inspirada en el popular webtoon

La ganadora del Oscar, cuyos trabajos incluyen las películas Juno, Diabólica Tentación y Lisa Frankenstein, trabajará junto a Isa Mazzei de Cam

Fuente: La Nación
30/05/2024 11:36

Proyectan crear 5000 empleos este año: el cambio de escenario del sector estrella

El desarrollo del software es uno de los sectores estrella de los últimos años, pero no quedó exento del cambio de escenario de la macro argentina y del sacudón que viven hoy las grandes tecnológicas del mundo. Desde los ajustes en el dólar y la brecha cambiaria hasta el incremento de los costos y la caída en la demanda de algunos mercados, la industria reconfigura sus perspectivas para el nuevo contexto, sin perder las proyecciones de generación de empleo. Si bien en el sector proyectan que este año habrá una creación neta de entre 5000 y 8000 puestos de trabajo, crecen los despidos y se desploma la rotación, dos variables que dan cuenta del impacto del ajuste sobre esta industria.Uno de los puntos que ubican al sector del software entre los codiciados por jóvenes empleados se vincula con la cuestión salarial, que contrasta con la media del empleo en el país, con estancamiento o caída del poder adquisitivo en meses de aceleración inflacionaria. Según los últimos datos de la Cessi, el aumento salarial del sector en el último año fue del 246%, frente a una inflación del 211%, según el Indec. La mediana salarial en esta industria, según la cámara con datos de enero (últimos disponibles), fue de $1,2 millones, con un estimado de $1,65 millones para marzo.Son ingresos que ubican a los trabajadores del sector en el pico de la pirámide del país, que vivió el año pasado un deterioro del poder adquisitivo: según el Indec, los salarios del sector privado registrado tuvieron en promedio un incremento del 165,8%, casi 100 puntos menos que la recomposición del rubro del software. La tendencia negativa, a su vez, se profundizó en los primeros meses de 2024, de la mano de la aceleración inflacionaria y la caída en el nivel de actividad."Hay una característica que tiene el sector del software, y es que una persona que ingresa a una empresa tiene rápidamente la posibilidad de crecer y duplicar su salario en un año", dijo a LA NACION Pablo Fiuza, fundador y CEO de la firma Qservices y presidente de Cessi, sobre la dinámica laboral y formación interna de las empresas, y el entorno cambiante de las compañías del rubro.Existe un indicador, sin embargo, que refleja un cambio de tendencia en el rubro que supo ser estrella en el país y generar, a su vez, tensiones entre las empresas locales y el mercado externo. Es que la brecha cambiaria que llegó en 2023 llegó a superar el 140%, generaba un especial atractivo entre trabajadores argentinos: adoptar la modalidad freelance, prestar servicios para firmas o clientes del exterior, cobrar por su trabajo en dólares y ahorrar ese dinero o ingresarlo al país al tipo de cambio paralelo.Para las empresas argentinas, el desafío de cómo competir con otros mercados se volvía cada vez más complejo, con muchas de ellas ofreciendo beneficios adicionales o pagando parcial o completamente el salario de sus empleados en dólares. No obstante, esa competencia y abundancia de oportunidades laborales se traducía en una rotación de empleados superior al 40% hace dos años, según se desprendía de las encuestas que elabora Cesssi.Pero la dinámica cambió sustancialmente este año, con un desplome de la rotación de trabajadores a la mitad de 2022 (21%), el piso para esta variable desde que lo releva la cámara del sector. Detrás de esta caída se combinan diversos factores locales y externos. Por el desplome de la brecha cambiaria y el contexto de las grandes tecnológicas globales, con recorte de fondos, despidos y menos contratos, muchos argentinos dejaron de ver tan atractivo el trabajo para el exterior. A su vez, el escenario macro interno, con aceleración inflacionaria y caída de la actividad, llevaron a muchos desarrolladores, ingenieros y programadores a resignar búsquedas o cambios de empresas y elegir más estabilidad o previsibilidad en su ambiente laboral."Lo que vemos es que hay más trabajadores que volvieron al mercado", confirma Fiuza, al advertir que se reinsertaron en el circuito local de programadores y especialistas de otras ramas del software que hasta hace algunos meses se dedicaban exclusivamente para trabajar desde la Argentina al exterior.Otro dato significativo que grafica el nuevo escenario tras el boom de los últimos años es el incremento de 3% al 6% en la tasa de despidos de firmas del sector, asociado a incrementos de costos y menor actividad en los primeros meses del año. Es que aun con el atractivo del negocio de exportación y cobrar en dólares por servicios y productos de software, en Cessi estiman que el 80% de la producción local se destina a cubrir demanda interna. Entre los principales clientes se encuentran los bancos y entidades financieras y las firmas del sector energético, con fuerte foco en sistemas de seguridad y gestión de datos.

Fuente: Infobae
29/05/2024 17:19

El pueblo con el restaurante de la chef española más joven con estrella Michelin

La Capital Valenciana de la Romanización nos ofrece la oportunidad de disfrutar de una experiencia gastronómica en una antigua caballeriza

Fuente: Infobae
29/05/2024 17:14

Nuevos datos revelan qué estrellas lideran el uso de jets privados y cuánto contaminan

Una plataforma monitorea los vuelos privados de los famosos y destaca el impacto ambiental que causan

Fuente: La Nación
29/05/2024 03:36

La estrella de las legumbres: expertos de Harvard recomiendan consumirla al menos cuatro veces por semana

Las legumbres son un pilar esencial en cualquier dieta equilibrada y saludable. Este grupo de alimentos se destaca no solo por su alto contenido nutritivo, sino también por su accesibilidad económica y su versatilidad culinaria.Entre todas las legumbres, las lentejas se erigen como la favorita de muchos, reconocidas por sus múltiples beneficios para la salud y su facilidad de incorporación en diversos platos.Su perfil nutricional es impresionante: son ricas en proteínas, hidratos de carbono y fibra. Sin embargo, lo que realmente las distingue es su alto contenido de hierro. Con aproximadamente 3.3 gramos de hierro por cada 100 gramos, las lentejas son un superalimento ideal para mantener niveles adecuados de este mineral esencial, vital para la producción de hemoglobina y la prevención de la anemia.¿Cuáles son los beneficios de las lentejas?Consumir lentejas regularmente, recomendablemente tres o cuatro veces por semana, aporta numerosos beneficios a la salud, según un informe de la Universidad de Harvard publicado en su revista Harvard Health Publishing:Mejora de la función cerebral: su contenido en hidratos de carbono complejos favorece el funcionamiento óptimo del cerebro, mejorando la capacidad de concentración y el rendimiento cognitivo.Prevención del estreñimiento: gracias a su alto contenido en fibra, las lentejas ayudan a prevenir y tratar el estreñimiento, promoviendo un sistema digestivo saludable.Salud intestinal: la fibra soluble presente en las lentejas alimenta a la microbiota intestinal, contribuyendo a un equilibrio saludable de bacterias en el intestino.Regulación del colesterol y azúcar en sangre: las lentejas ayudan a regular los niveles de colesterol y de azúcar en sangre, reduciendo el riesgo de enfermedades cardiovasculares y diabetes.Mantenimiento y recuperación muscular: su alto contenido proteico es esencial para la recuperación y mantenimiento de la masa muscular, siendo especialmente beneficioso para los deportistas.Saciantes y ayuda en la pérdida de peso: gracias a la combinación de fibra y proteína, las lentejas son muy saciantes, lo que las convierte en un alimento ideal para dietas de adelgazamiento.¿Cómo se pueden preparar las lentejas?Las lentejas se pueden disfrutar de múltiples maneras, adaptándose a las distintas estaciones del año. Durante el invierno, son protagonistas en guisos sustanciosos acompañados de carne y verduras. En verano, se transforman en deliciosas ensaladas que ofrecen una opción fresca y nutritiva.Más allá de los platos tradicionales, las lentejas pueden sustituir a la carne en diversas preparaciones. Se pueden utilizar para hacer hamburguesas vegetales, boloñesas, rellenos de tartas y empanadas, e incluso como ingrediente en sopas y cremas. Su capacidad para absorber sabores y su textura las hacen extremadamente versátiles y adaptables a diferentes recetas.

Fuente: La Nación
29/05/2024 03:36

Cumbre de royals y estrellas: Charlotte Casiraghi, la princesa Charlene y Anya Taylor-Joy, entre los presentes en Mónaco

El fin de semana pasado, las calles de Montecarlo se convirtieron una vez más en el escenario principal del Gran Premio de Mónaco, una de las carreras más icónicas del automovilismo, que forma parte del Campeonato Mundial de la Fórmula 1. Como cada año, la familia Grimaldi fue la perfecta anfitriona de este megaevento que reúne en la Costa Azul a importantes deportistas, empresarios y celebrities de todo el mundo, entre los que estuvieron Maria Sharapova, Joe Jonas, Anya Taylor-Joy, Michael Douglas, Emily Ratajkowski, Heidi Klum, Tommy Hilfiger, Gianni Infantino (presidente de la FIFA) y el futbolista francés Kylian Mbappé, quien tuvo el honor de dar el banderazo de llegada en la carrera principal del domingo 26.Con Charlotte Casiraghi a la cabeza, los grandes protagonistas de la pista durante la etapa clasificatoria del sábado fueron los hijos de Carolina de Mónaco -quien, al igual que su hermana Estefanía, no asistió-. La nieta de Raniero, que está rehaciendo su vida junto al escritor francés Nicolas Mathieu tras separarse de su marido Dimitri Rassam, se robó todas las miradas con un look total denim firmado por Chanel. Sus cuñadas Beatrice Borromeo y Tatiana Santo Domingo, las mujeres de Pierre y Andrea Casiraghi, respectivamente, también se destacaron por sus acertados estilismos primaverales. Por su parte, el príncipe Alberto no sólo siguió de cerca cada etapa de la competencia (estuvo en la tercera sesión de prueba de la F1 y la primera carrera de la F2, donde participó el piloto argentino Franco Colapinto), sino que también visitó junto a su mujer, la princesa Charlene, a los miembros de la Asociación Monegasca de Discapacitados Motorizados, quienes pudieron disfrutar del circuito desde una tribuna diseñada para personas con movilidad reducida.El domingo 26 todo fue alegría cuando el piloto monegasco Charles Leclerc, del equipo Ferrari, cruzó primero la línea de llegada, para lograr así su primera victoria de local. "Esta es la carrera que me hizo soñar con convertirme algún día en piloto de F1. Para mí era un sueño correr acá y ganar, así que es increíble", dijo. Eufórico, el príncipe Alberto celebró ese histórico triunfo para el principado con los brazos en alto y los puños cerrados, y su emoción fue tal que no pudo contener las lágrimas cuando se fundió en un abrazo con el flamante campeón del Gran Premio de Mónaco.

Fuente: La Nación
28/05/2024 17:36

La estrella de Downton Abbey que protagoniza la película de suspenso más vista de Netflix

Netflix sumó la semana pasada un nuevo largometraje a su catálogo de producciones audiovisuales. Lo cierto es que esta apuesta se estrenó en 2024 y de inmediato captó el interés de los suscriptores, a tal punto que la posicionó en el ranking de las más vistas. Se trata de Cold Meat o Sangre Fría, la cual protagoniza el galán de la serie Downton Abbey, Allen Leech.Leech encabezó las seis temporadas de la tira ficcional de época británica, bajo el nombre de Tom Branson, un irlandés apuesto que se ganó el corazón de todos los seguidores de la serie. Esta misma se lanzó en 2010 y continuó hasta 2015. A lo largo de la historia, se mencionaron algunos de los hechos más importantes de ese tramo cronológico en el que se basó: de 1912 a 1926, como el hundimiento del Titanic y el nacimiento de la Irlanda libre. No obstante, el actor nuevamente se subió a otro éxito de la mano del director Sébastien Drouin, con el largometraje de 90 minutos de duración que ya es todo un éxito en Netflix.De qué trata el film Sangre fríaEsta cinematografía británica narra un hecho traumático que tiene como principal protagonista a David Petersen, un hombre solitario que, debido a un imprevisto climático, deberá luchar contra una presunta bestia que lo acecha.La sinopsis oficial de la plataforma de streaming indica: "Después de rescatar a una camarera de su ex abusivo, David sufre un accidente, lo que los obliga a unirse para sobrevivir a una tormenta de nieve y a un depredador peligroso".Todo comienza cuando David acude en medio de una tormenta de nieve a un bar cercano. En ese instante, una situación de violencia entre una camarera y su expareja pone el ambiente en tensión, por lo que el protagonista salva a la mujer de los maltratos a los que es expuesta en público, y la invita a escapar en su auto.Ya juntos en medio de la ruta y con un temporal cada vez peor, David comenzará a dudar sobre el camino, hasta que, a causa de un evento imprevisto, caerá por un barranco hacia la nieve. A partir de ese instante los minutos correrán con lentitud, ya que el hombre y la mujer deberán aliarse para sobrevivir con los pocos recursos que tienen. Incluso, en el exterior, una bestia desconocida los vigila, por lo que el riesgo de perder la vida es aún mayor.Desde la plataforma aludieron en su mensaje promocional que "el frío es la menor de sus preocupaciones cuando una bestia comienza a merodear afuera".¿Cómo saldrán ambos de esta encrucijada?La producción es una propuesta de terror diferente, en la que el suspenso, la ansiedad y el drama, juegan un papel constante desde el principio de la película. El elenco además está compuesto por Nina Bergman, Yan Tual y Sidney Hendicks.Las críticas que recibió Sangre fríaComo sucede con diferentes largometrajes, los especialistas en cine suelen dirigir sus opiniones basadas en el conocimiento de técnicas de realización, guion, fotografía, trama, etc. En sintonía con ello, algunos medios internacionales publicaron las críticas de sus expertos, como Phill Hoad, de The Guardian, que remarcó: "Puede que no sea profunda, pero es crispada y escalofriante". Y también Tyler Doupe de Dread Central, que manifestó: "Un viaje trepidante que ofrece mucha tensión a través de una narración autónoma. Por no hablar de la forma en que te cambia las expectativas".

Fuente: La Nación
28/05/2024 11:36

Netflix: Atlas es un compendio de tantos lugares comunes que logran apagar la estrella de Jennifer Lopez

Atlas (Estados Unidos/2024). Dirección: Brad Peyton. Guion: Leo Sardarian y Aron Eli Coleite. Fotografía: John Schwartzman. Música: Andrew Lockington. Edición: Bob Ducsay. Elenco: Jennifer Lopez, Simu Liu, Sterling K. Brown y Mark Strong. Duración: 118 minutos. Nuestra opinión: mala.Nuestras inteligencias artificiales funcionan analizando cantidades monumentales de información para identificar cuál es la respuesta más frecuente en cada contexto. Los chatbots son llamados "modelos generativos" porque producen textos tomando las formas gramaticales y las palabras más utilizadas de acuerdo al texto previo, es decir, usan reglas sintácticas y estadísticas para generar oraciones que parecen coherentes, pero, en verdad, estas IA no comprenden el contenido ni producen nada nuevo: se limitan a reorganizar lo que ya existe. Lo mismo puede decirse de Atlas, producción original de Netflix. Más que cine de género es cine "generativo".Al comienzo de la película, un reel de noticias nos da el contexto necesario para predecir todo lo que sigue: en el futuro, las inteligencias artificiales prometen llevar a la humanidad a una era de inacabable prosperidad y desarrollo. Cualquiera que haya visto Terminator sabe cómo termina esto: los robots se rebelan, sigue una guerra devastadora y eventualmente los humanos ganan, pero algo, un conjunto de código, una pieza robótica o, incluso, el villano principal, sobreviven para que la historia pueda recomenzar. En este caso, el líder de la rebelión fallida, una inteligencia artificial que se llama Harlan (acaso un homenaje al autor de ciencia ficción Harlan Ellison), escapa a pocos minutos de iniciado el film en un cohete a un planeta desconocido de la galaxia de Andrómeda para planear su contraataque. No está claro como situarse a 2,5 millones de años luz de su objetivo puede ser un beneficio estratégico, pero nadie se lo cuestiona. Entra en escena Atlas, el personaje de Jennifer Lopez, la analista que mejor comprende a las inteligencias artificiales, para desentrañar la locación exacta del enemigo y liderar la búsqueda. Su personaje es un compendio de lugares comunes irritantes: es obstinada, malhumorada y para demostrar que es intelectualmente superior, trata a todos con desdén.Un protagonista competente de películas de acción no tiene que ser un gran actor, más bien debe ser una estrella carismática con la capacidad de pasar eficazmente del drama a la comedia, dado que la estructura de tensión y liberación es la que regula al género. Una parte de estos rasgos se aplica a Lopez: ciertamente no es una gran actriz, pero es una estrella. Si tiene algún carisma, el personaje que le tocó en suerte se encarga de erosionarlo. Los otros atributos mencionados no faltan, pero están un poco cambiados, al menos en este film: cuando intenta hacer comedia es dramático y sus momentos dramáticos producirían risa si no fueran tan incómodos. La actriz nunca logra encontrar un tono que haga que su personaje funcione. Es cierto que el guion no la ayuda, así como tampoco tener que pasar dos tercios de la película sentada en una cabina de control que parece un inodoro del siglo XXII.Atlas padece una afección común en los personajes cinematográficos unidimensionales que podemos llamar el "síndrome del trauma infantil": en su infancia hay una escena trágica que explica toda su personalidad y da forma a su arco narrativo. No se revelará aquí mucho más, salvo que es el origen de la aversión que siente por las inteligencias artificiales. Paradójicamente, este relato que quiere hacer pie en un miedo contemporáneo alertando sobre los riesgos de la inteligencia artificial, solo encuentra una solución a sus conflictos cuando Atlas supera su trauma y pone el destino de la humanidad en manos de una inteligencia artificial. El tema de la coherencia mencionado al comienzo también queda aquí puesto en duda. Esta es una de las producciones más caras de Netflix, con un costo de 100 millones de dólares. Seguramente, un chatbot podrá listar 100 millones de usos más provechosos para ese dinero.

Fuente: La Nación
27/05/2024 18:36

Ahyre: de la bendición y los consejos de Gerardo Rozín a convertirse en las estrellas inesperadas de un histórico festival

"Desde hace muchos años hemos decidido echar raíces en nuestro lugar natal. Como folkloristas, entendemos que hay un circuito rodeado de paisajes y naturaleza, de cerros, de todo lo que caracteriza a Salta, de donde salen nuestras canciones", comienza argumentando el cantautor y guitarrista Juan José Vasconcellos, el "Colo", uno de los integrantes de Ahyre, la banda que, en la última edición del Festival de Viña del Mar se alzó con dos reconocimientos importantes.Las dos Gaviotas, tal como se llaman las estatuillas entregadas en el festival que se celebra en Chile, corresponden a los rubros Mejor Intérprete y Mejor Canción, donde resultó galardonado el tema "La luna", escrito por Vasconcellos. Además, Ahyre fue reconocido como Consagración en la última edición del Festival Nacional de Folklore de Cosquín. Mucho para un grupo joven -aunque con integrantes de sólida trayectoria- que nació en 2019 y el próximo 18 de junio presentará Eco, su segundo álbum, en el teatro Coliseo de Buenos Aires.A modo de adelanto, este martes por la noche se estrenará "Tan lejos", un nuevo corte de difusión del flamante material que también cuenta con la colaboración de Guido Bertini en percusión y batería. View this post on Instagram A post shared by A H Y R E (@ahyremusica)Sebastián Giménez, quien toca guitarra y charango y es otra de las voces del grupo, reconoce: "Muchos colegas se han mudado a Córdoba porque es equidistante de muchos lugares donde se desarrolla la movida folklórica. Pero nosotros estamos en una etapa de la vida donde también son importantes la familia, los amigos, el lugar. Es importante vivir la vida desde esas cuestiones cotidianas y fundamentales que, aunque parezcan intrascendentes, son esenciales". El intérprete menciona "Nuestras flores", una de las canciones del disco que gira en torno a ese ideario que todos comparten."La música tiene que ver con el lugar donde estamos. He visto videos del 'Colo' componiendo en el patio de su casa y todo lo que sale musicalmente tiene que ver con eso, con las vivencias. Aunque tengamos que viajar mucho más, volver a casa y caminar por el barrio y escuchar que de las casas sale folklore es muy lindo", amplía Federico Maldonado, quien también aporta su voz a la banda y su destreza en la guitarra. Al artista -que cobró popularidad en su paso por el certamen Operación Triunfo- su primer instrumento se lo regaló el Nochero Mario Teruel.Vamos por partes. Ahyre pisa fuerte en todo el país y ya se está abriendo paso en América Latina, pero en Salta la agrupación es una suerte de recreación telúrica de Virus, Los Abuelos de la Nada o Los Redondos. La analogía no es caprichosa, también ellos se animaron con versiones de clásicos del rock local como "El témpano" e "Himno de mi corazón".Hernando Mónico, el cantante y bajista al que apodan "Pony", entiende que "todo eso está presente en cada uno de nosotros. En mi casa, particularmente, se escuchaba más rock que folklore, eso va construyendo el gusto personal. Estoy convencido que la mezcla enriquece y hace única nuestra característica como banda. El folklore está presente intrínsecamente por el lugar en el que nacimos, pero también tenemos otras influencias que hacen al resultado final".El calendario dice que suman entre 38 y 41 años y tienen dos hijos cada uno. Se siguen los pasos. "Colo" Vasconcellos y Sebastián Giménez se conocieron en el jardín de infantes y cursaron juntos el resto de su escolaridad. "En la primaria éramos los loquitos que cantábamos en el patio y, a la salida de la escuela, nos juntábamos a hacer música", recuerdan."Estamos a tus órdenes", dirán al unísono y, como quien no quiere la cosa, dejan a la vista las Gaviotas obtenidas en Viña del Mar. Lo bien que hacen en exhibir el difícil logro.Eco"Este disco tiene mucho que ver con esta etapa de nuestra vida y en cómo nos miramos hacia adentro; las canciones están basadas, dado nuestro ámbito, en la cosmovisión andina. Por una cuestión geográfica, estamos muy cerca de Bolivia y Perú, culturas que han pegado fuerte en nuestra mirada", afirma "Colo" Vasconcellos en torno a la raíz latinoamericana en estado puro que sugiere Ahyre.Anteponen "el" antes de mencionar el nombre del compañero y eso le imprime un sello amoroso y autóctono, de una cotidianidad que deja de lado los fundamentalismos lingüísticos.-Eco es el segundo disco de la banda, una suerte de reafirmación de principios poéticos y estéticos.Sebastián Giménez: -Es nuestro segundo disco en estudio y está construido sobre los cimientos de lo que propuso el primer material. View this post on Instagram A post shared by A H Y R E (@ahyremusica)Abel Pintos, Los Tekis, Soledad Pastorutti y Nahuel Pennisi son algunos de los artistas que se sumaron para colaborar en el material conformado por doce temas.-Apelar al recurso de las colaboraciones aparece como una posibilidad que le da bellas texturas a cada material.Federico Maldonado: -El tema de los feat nos divierte muchísimo, aunque todavía no nos pasó hacer uno con alguien de un género muy distinto al nuestro; son ejercicios donde siempre se aprende sobre las maneras de trabajar de otro artista. En Salta no es algo nuevo, históricamente se ha dado la amistad entre los músicos. Es más, hay días que tenemos fútbol.-¿Quiénes integran los equipos?Federico Maldonado: -Solemos jugar con el Chaqueño Palavecino, Kike Teruel, Canto 4, David Leiva, muchos colegas, es muy lindo grupo humano.Ese amigo y consejero-Gerardo Rozín ha sido un difusor de la música de Ahyre, ¿cómo lo recuerdan?Hernando Mónico: -Ha sido muy generoso y amoroso con nosotros y con todos los músicos, lo recordamos con mucho cariño. Se lo veía comprometido y hasta obsesivo por los detalles. Espacios como La peña de morfi, que él creo, son muy necesarios para difundir nuestro trabajo.-¿Algún consejo que les haya dado?Juan José Vasconcellos: -Cuando armábamos las presentaciones y queríamos arrancar por algún tema nuevo, el tenía la sutileza a flor de piel y, con mucho olfato, nos pedía que comenzáramos el set con "una que sepamos todos" y que luego de eso toquemos algo nuevo, lo cual permitía que ese estreno también cobrara otra relevancia. Gerardo (Rozín) sabía mucho del tema.Hernando Mónico: -Hemos podido establecer un vínculo personal con él; de hecho, cuando visitó Salta con su hija estuvo en nuestras casas. Hemos podido compartir mucho.En la transición entre Los Hayras y la aparición de Ahyre, el periodista rosarino estuvo muy presente, acompañando ese proceso. "No le gustaba el nombre de la nueva banda", recuerdan y se ríen. "La primera aparición pública de Ahyre fue en su programa, él nos presentó, fue una bendición", remarca Vasconcellos.Los cuatro reconocen que Gerardo Rozín apoyó como nadie a los artistas que van más allá de la vidriera del mainstream. Los músicos entienden que se puede jugar en diversos ámbitos y estar de acuerdo con todas o con solo algunas de sus reglas, sin juicios de valor y siendo fieles al propio deseo.Enfrentar al "Monstruo"-¿Cómo ha sido la experiencia en Viña del Mar, donde el público, bautizado como "Monstruo", suele ser implacable?Juan José Vasconcellos: -Fue la primera vez que ponemos a nuestra música en un contexto de competencia, nunca nos había sucedido, estábamos acostumbrados a los festivales donde no hay juicio cuantitativo. La posibilidad de tocar en Viña del Mar, uno de los festivales más grandes del mundo, es algo que históricamente hemos visto desde lejos.Sebastián Giménez: -Antes de viajar, muchos colegas nos habían advertido que, de entrada, la gente iba a chiflar y que no lo tomemos como algo personal, sino que tenía que ver con la rivalidad con los argentinos, pero no nos pasó. De hecho, allá nos contaron que el público de Viña del Mar está trabajando sobre eso, haciendo una evolución.-Se está deconstruyendo...Sebastián Giménez: -Cuando nos tocó a nosotros, ha sido un público muy respetuoso. Conforme fueron pasando los días y las cuatro presentaciones, cada vez ha sido más cariñoso, muy amigable.-¿Cómo vivieron el momento preciso en el que obtuvieron las Gaviotas?Federico Maldonado: -Ganar la primera como intérpretes fue maravilloso, estábamos felices. Haber viajado ya era una experiencia enorme y obtener un premio era un mimo inmenso, la alegría fue total. Era una satisfacción llevarla para nuestra Argentina querida.Luego llegó un empate entre la canción "La luna" y un tema de una intérprete mexicana. "Fue totalmente increíble. En la conferencia de prensa lloraba como niño y no era llanto de alegría, sino por pensar en lo duro que había resultado todo, en los ensayos, en pasar días casi sin dormir; fue un gran esfuerzo", remarca Maldonado, el músico de la cruz tatuada en la garganta como un designio de plegaria a los dioses.Cuando se les consulta qué hicieron esa noche de premiación que guardarán en sus retinas para siempre, los cuatro coinciden: "Dormir". Habían pasado quince días en Chile a pura adrenalina, sumando experiencia y con la presión de un certamen sumamente competitivo. Luego de triunfar, comenzaron un raid protocolar de entrevistas, al punto tal que recién pudieron tomar sus teléfonos varias horas después y encontrarlos, desde ya, rebalsados de mensajes con felicitaciones. A orillas del Pacífico a todos se les escapó alguna lágrima.Si la ovación de 15.000 personas los conmovió, el aterrizaje en Salta no fue menos emotivo. "Volver a casa, después de tantos días, fue muy especial", reconoce Hernando Mónico. "Colo" Vasconcellos establece una analogía con un logro futbolero: "Salvando las distancias, estaba muy cerca la euforia del Mundial, así que, en versión chica, pudimos experimentar el aguante que nos hizo la gente de nuestro país, fue súper épico para nosotros". View this post on Instagram A post shared by A H Y R E (@ahyremusica)Cambiar de marcaJuan José Vasconcellos, Sebastián Giménez y Hernando Mónico conformaron la agrupación Los Huayras durante quince años, logrando posicionar a esa banda en un lugar destacado dentro de la música nativa. Sin embargo, la partida de Juan Fuentes, quien inició un camino solista, motorizó la desintegración del grupo. Una eclosión inesperada para el resto de sus compañeros."Hemos respetado la decisión, cada quien es dueño de elegir su camino, pero las transiciones tienen cara de duelo. Al principio nos queríamos morir, pero con el tiempo fueron apareciendo los proyectos. En ese momento, afortunadamente, reaccionamos rápido, decidimos comenzar con algo nuevo y surgió la llegada de Fede (Maldonado)", explica "Colo" Vasconcellos.En marzo de 2019 se llevó a cabo el último show de Los Huayras en Tacuarembó, Uruguay, y en septiembre de ese mismo año Gerardo Rozín los presentó en La peña de morfi, ya con la conformación actual de Ahyre. "Todo ha sido vertiginoso", coinciden.Si bien en Los Huayras participaban dos integrantes más, lo cierto es que la conexión entre Vasconcellos, Giménez y Mónico siempre fue estrecha, de gran amistad. "Tenemos la misma mirada sobre la vida", definen los tres músicos que decidieron continuar juntos en el camino de la música.Federico Maldonado, por su parte, integraba la histórica formación Los 4 de Salta, que continúa en plena actividad. Antes de la llegada a Ahyre, su nombre ya sonaba fuerte como candidato para sumarse al grupo. "Llegué a Los 4 de Salta por mi compadre, que es uno de sus integrantes y el proceso de bajarme ha sido muy sano, he quedado amigo de todos ellos, se pusieron muy contentos por mi futuro", entiende el músico.Una anécdota grafica la alegría de Maldonado por su incorporación a Ahyre: "Cuando sonaba mi nombre, yo pensaba 'ojalá sea cierto'". Era cierto. Un llamado de "Colo" Vasconcellos le confirmó el rumor y el deseo rápidamente se transformó en una realidad. Maldonado había hecho reemplazos en Los Huayras, con lo cual conocía la dinámica de trabajo de sus actuales compañeros. "Todo es alegría y aprendizaje", sostiene.-¿Cómo tomaron la unión artística de Abel Pintos y Luciano Pereyra?Federico Maldonado: -La celebramos, son dos grandes.Juan José Vasconcellos: -Ellos están acostumbrados a sus carreras solistas, con lo cual debe haber algo de desafío en esto nuevo que van a compartir.Todos coinciden que Los Nocheros fueron referentes y que les generaba orgullo la trascendencia inspiradora del grupo. Pero también aparece la Trova Cubana, con Silvio Rodríguez a la cabeza, el rock nacional y hasta Pink Floyd.Tal como sostenían autores como Jorge Luis Borges o Ernesto Sabato, donde el orgullo residía en las lecturas adquiridas más que en los materiales escritos, antes de despedirse los integrantes de Ahyre coinciden en que su estilo nació también de todo aquello que escucharon desde muy jóvenes y, desde ya, en la contemplación de la inmensidad natural, tan a mano en su Salta natal. "Somos lo que escuchamos", concluyen.

Fuente: La Nación
27/05/2024 18:36

Rafael Nadal en Roland Garros: quiénes fueron las estrellas del deporte que lo acompañaron durante el partido

Rafael Nadal perdió el que, se presume, sería su último partido de tenis en la historia de Roland Garros, el Grand Slam que se lleva a cabo en París. En el partido estuvieron presentes algunas estrellas del deporte e incluso su familia, con el fin de ser el apoyo anímico frente a quien fue su oponente, el alemán Alexander Zverev, que terminó por llevarse la victoria de la jornada tras ganar los tres sets.Desde las redes se viralizaron diferentes imágenes que enternecieron a todos los seguidores del español, quien durante dos años estuvo ausente del torneo debido a sus múltiples afecciones físicas. A pesar de que no se confirmó aún de que esta fuera su última presentación en ese circuito, las estrellas del tenis Carlos Alcaraz, Iga Swiatek y Novak Djokovic dijeron presente en la tribuna. También estuvo el futbolista del Manchester City, Rodrigo Hernández Cascante.Una de las presencias que impactó fue la de Iga, quien terminó de jugar antes que Nadal, se cambió y se instaló en la tribuna para observar por completo la disputa. Por su parte, Djokovic también participó del torneo, al que llegó con "bajas expectativas y altas esperanzas". Por su parte, dedicó un tiempo para ver a quien fuera uno de sus rivales más importantes en toda Europa y el mundo.Asimismo, Alcaraz tampoco quiso perderse esta ocasión para ver a su compatriota. Incluso, este lunes debutó en el Roland Garros y ganó su primer partido frente al estadounidense Jeffrey John "J.J." Wolf."Un honor", "Entienden la vida como pocos"; "¡El talento en este partido habla del amor de todos los fanáticos/jugadores de tenis!" y "Todos querían despedir al Goat del Roland Garros", fueron algunas de las opiniones sobre la asistencia de estos tres grandes por parte de los usuarios en las redes.En tanto, el momento más tierno se dio cuando las cámaras tomaron a la esposa de Nadadl, Xisca Perelló, junto al hijo que tiene en común, Rafael Junior. "Qué familia tan maravillosa, el orgullo de ver a su papá"; "Qué hermosos"; "Awww, hasta tiene el mismo pelo los rafitas"; "Absolutamente preciosos", son algunas de las apreciaciones de parte de los fans que reaccionaron a las imágenes.El partido con el que Rafael Nadal no pudoA pocos días de cumplir los 38 años y tras dos años de traspiés deportivos a causa de las dificultades físicas para poder rendir de manera eficiente en los torneos, Rafael Nadal se enfrentó a Alexander Zverev, quien se impuso por 6-3, 7-6 (7-5) y 6-3, en tres horas y cinco minutos.Al finalizar el encuentro, el público lo aplaudió de manera eufórica, ya que lo interpretó como una despedida. Ante ello, indicó: "No sé si será la última vez. Gracias por tanto amor". De esta manera, no confirmó el fin de su visita al circuito de Roland Garros, pero todo indicaría que sí es un principio de adiós.Además, ante las cámaras, el 22 veces ganador del Grand Slam dijo: "Hay un gran porcentaje de que sea mi último Roland Garros, pero si me preguntan si es el último, lo siento, pero no quiero decir que sí. No soy ese tipo de hombre que reaccione por una derrota. No quiero cerrar al cien por cien la puerta, por tres razones. La primera, porque estoy disfrutando con el tenis. Después, porque estoy viajando con la familia y ellos también están disfrutando de este proceso. Y tercero, porque aún no he podido explorar de verdad hasta dónde puedo llegar, sin limitaciones".

Fuente: Infobae
27/05/2024 11:09

Estos son los invitados de 'El Hormiguero' del 27 al 30 de mayo: estrellas de la interpretación y un reencuentro muy especial para Pablo Motos

El programa de Antena 3 recibe esta semana a reconocidos actores y actrices del panorama español e internacional

Fuente: Infobae
27/05/2024 00:47

Bridgit Mendler, la ex estrella de Disney, se graduó como abogada en Harvard

La estrella de "¡Buena suerte, Charlie!", también es la CEO de una empresa llamada Northwood Space, que busca ser una "autopista de datos entre la Tierra y el espacio"

Fuente: Infobae
27/05/2024 00:00

El restaurante con estrella Michelin que tiene su propio aeródromo: cocina manchega de autor en un pequeño pueblo de Ciudad Real

La cocina de Miguel Ángel Expósito homenajea a la tradición manchega y a los productos locales, reinterpretándolos en clave de vanguardia




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