La niña continúa sin aparecer mientras la familia exige a las autoridades apoyo aéreo y terrestre para buscarla en la sierra
El autor de best-sellers como "La psicología del dinero" usó el ejemplo de su abuela para ilustrar cómo un buen manejo de los gastos ayuda a construir una vida más solvente.
"Mi abuela Lola pintaba y yo desde muy chiquito me sentaba a su lado y dibujaba todo el tiempo. No tengo dudas de que eso marcó mi futuro", confesó entre sonrisas Michel Fassi, hijo de Omar y Elizabeth Mazzini -muy conocida como Liz Fassi Lavalle durante los 90s-, mientras presentaba "Ánima Tomía" en Galería Grasa, en Buenos Aires, una exposición de arte que en una jornada más que especial reunió a coleccionistas, curadores, referentes y expertos.La muestra, centrada exclusivamente en su producción de pinturas, marcó un nuevo capítulo en el recorrido del artista y tuvo como anfitriones a los directores de la galería, Carolina Martínez Pedemonte y Torcuato González Agote.Estuvo acompañado también por su esposa Ángeles Tamborindeguy, Liz, su mamá, y Franca, su pequeña hija, además de contar con la presencia de Claudia Arce, César Juricich, Alex Pérez Escoda, Muñeca Moore, Nana Gallardo, Roxana Dib, Diana Chugri, Milagros Resta, Elba Marcovecchio, y amigos y alumnos del artista.El espacio es reconocido por impulsar proyectos jóvenes y experimentales y busca mostrar calidades con un conjunto de obras recientes donde Fassi vuelve a poner el foco en la pintura como lenguaje central y de exploración personal. "Con el título Ánima Tomía hago referencia a a una dimensión interior, espiritual. Viene a significar la anatomía del alma, haciendo como una introspección a las profundidades del bosque", precisa Michel.La exposición, que hoy se puede visitar de miércoles a sábados de 14 a 19 horas hasta fines de noviembre, se suma a una agenda activa, ya que el creador también prepara una participación vinculada al circuito de arteba 2026, la feria de arte contemporáneo más importante del país, que se realizará en La Rural, en Palermo, y reunirá este año a más de 400 artistas y 70 galerías, con foco en pintura, fotografía y nuevas producciones.Michel cierra su alegría de lograr este nuevo objetivo con aquel recuerdo de la infancia: "Te juro que visitarla a la nona, esa costumbre infaltable de todos los sábados cuando era un niño, me estimuló sin duda. Y no me detuve. Mientras ella preparaba sus pinceles y el atril, yo coloreaba. Me gustaba quedarme horas así, disfrutando de su arte, y por sobre todas las cosas, de su amor".
La ciudadana habló sobre su niñez, su paso por Ecuador y Estados Unidos, además de las consecuencias familiares de sus decisiones
A los 69 años, Ricardo Darín atraviesa una de las etapas más importantes de su vida y no solamente por el estreno de la película Lo dejamos acá, película de Netflix que coprotagoniza con Diego Peretti bajo la dirección de Hernán Goldfrid, sino y más especialmente, porque hace ocho meses asumió un nuevo rol. El 9 de febrero se convirtió en abuelo tras la llegada de Dante, el hijo del Chino Darín y Úrsula Corberó. Ahora, el actor reflexionó sobre cómo la nueva incorporación de la familia impactó en su vida y qué es lo más fuerte de esta nueva experiencia.El martes 20 de octubre, los protagonistas de Lo dejamos acá estuvieron en Otro día perdido (eltrece). En un momento de la entrevista, en el que abordaron cuestiones más personales, Mario Pergolini le preguntó a Peretti: "¿Conocés al nieto? ¿Te mostró fotos?". El actor respondió: "No, pero vi las fotos del nieto y lo baboso que está el abuelo". Por su parte, Darín no disimuló su orgullo y felicidad y, con una pícara sonrisa, aseguró que "todos estamos enloquecidos de amor con él"."¿Es otra cosa?", indagó el conductor y Ricardo le aseguró que sí. "Lo más fuerte es ver a tu hijo padre. Eso es lo más fuerte de todo", se sinceró. "Con el nieto ya me va a caer la ficha. Yo tengo una prevención, que es la distancia -el bebé vive con sus padres en Barcelona, España-, entonces voy tomando con pinzas. Pero ver a tu hijo y a la mujer de tu hijo padres es algo que a mí me emociona muchísimo", dijo mientras que en el estudio se hacían eco los aplausos."Y lo que empieza a pasar a partir de eso es que de golpe vuelven unas frases de tu hijo relacionadas con lo que es la paternidad que te reconfortan. La última que escuché fue: 'Ahora estoy entendiendo un poco más todo'. Es la experiencia", expresó conmovido.Esta no es la primera vez que el protagonista de El Eternauta habla de su nieto. En marzo, contó en Puro Show (eltrece) qué sintió cuando lo vio por primera vez. "Mirá, es tan raro eso. En realidad, lo conocí en el mismo momento en el que Chino y Úrsula salían de la sala de parto. Ella venía en la camilla con el bebé y el Chino venía adelante, o sea, abría la puerta del ascensor y nosotros estábamos ahí", reveló.En este sentido, reconoció que en ese primer encuentro puso su atención en su propio hijo. "Lo primero que sentí, lo más fuerte que sentí fue verlo al Chino padre", expresó y agregó: "Después vino todo lo demás, pero lo primero que sentí, muy fuerte, fue eso y dije: 'Chinito padre, Dios mío, a lo que hemos llegado'". Asimismo, aseguró que estaba "fantástico y feliz" en su nuevo rol de padre, sin embargo, remarcó que no podía darle consejos sobre la paternidad. "Es un muchacho muy temperamental. Además, cada uno tiene que hacer su propio camino", sostuvo.
En una ceremonia sencilla y para nada emotiva, estacioné, bajé del auto, abrí el baúl y retiré la caja de cartón sin preocuparme de que su contenido pudiera romperse por un golpe o una caída. Caminé unos metros hasta la plaza, me detuve ante un "punto verde" y se la extendí por encima del mostrador a una sonriente empleada del gobierno de la ciudad de Buenos Aires. Adiós a la máquina de hacer pan. Gracias por nada. Luego de varias visitas a distintos negocios de arreglo de electrodomésticos, tuve que aceptar la realidad. Quisiera o no, la corta vida útil del armatoste había llegado a su fin, lo cual facilitó el acto de desprendimiento, aunque no evitó la sensación de engaño.Psicólogos y gurúes de Instagram por igual dicen que no es bueno aferrarse a las cosas y, por lo visto, la sociedad de consumo se ha tomado el consejo a pecho; no solo impide esa posibilidad, sino que nos brinda la coartada perfecta para que no nos perturbe tanto desecho. El reciclaje nos deja la conciencia tranquila.En los últimos años, sumé mucho a esta práctica pseudoecológica. Un lavarropas, una lustraspiradora, una PC de escritorio, un celular y, el último aporte, la máquina de hacer pan. Se podría hacer un pequeño museo con estos prodigios de la vida moderna, aunque lo ideal sería repararlos y seguir usándolos. Cada época tuvo su "máquina de pan": a fines de los 70 se pusieron de moda las que fabricaban pastas en casa; poco después, las yogurteras, las sandwicheras y un largo etcétera. En paralelo, heladeras, lavarropas, aires acondicionados, calefones iban durando cada vez menos, perdiendo el sentido como objetos que nos tendían un puente al pasado familiar. Todo gracias a las ingeniosas artimañas de la obsolescencia planificada: a veces es más caro hacer reparar uno de esos artilugios que comprar uno nuevo, mientras que, en el caso de los electrónicos, los constantes cambios de software hacen que nuestros gadgets queden inutilizados.Así que, entre lo que dejó de funcionar y lo que ya nos aburrió, nos llenamos de objetos que alguna vez nos prometieron un estilo de vida más auténtico. Descansan en algún lugar de la casa, generalmente en el estante más alto de la alacena o en el fondo de un placard. Cuando me topo con ellos, entiendo cada vez más a mi abuela.El día que retiraron la vieja heladera Siam de casa fue una jornada de luto para ella. Tras largos 40 años de servicio, la mole de manija, estantes y cubeteras de acero cantó "no va más" y hubo que dejarla en manos del Ejército de Salvación. Durante años gasté a mi abuela por ese apego casi religioso a los objetos y su resistencia a renovarse. "¿Para qué cambiarla si anda bien?", recibía siempre por respuesta ante mi insistencia.Más adelante comprendí que esa heladera era para ella y mi abuelo mucho más que un electrodoméstico; era un recordatorio de un logro familiar, la primera compra de peso para un nuevo hogar luego de mucho sacrificio, en la transición de las conservadoras de barras de hielo a los refrigeradores eléctricos. Y si yo ya había perdido ese lazo afectivo, ¿qué podrán sentir hoy mis hijos con cualquier aparato que entra en casa? Si nada dura demasiado, tampoco hay tiempo para que las cosas se asocien con recuerdos o historias. Un cliente que conserva durante 40 años una heladera es un fracaso comercial; uno que en la mitad de tiempo cambia tres celulares, dos televisores y un microondas en el mismo lapso es el sueño de cualquier departamento de marketing.Mi abuela jamás lo entendería porque, en su época, los únicos atributos que se buscaban en un electrodoméstico eran la practicidad y la durabilidad. Por esa razón, probablemente nunca hubiera comprado una máquina de pan.
La actriz costarricense anunció que suspenderá sus intentos de reencontrarse con el menor, a quien asegura haber criado durante casi ocho años, tras denunciar presuntas irregularidades en el conflicto legal con Imelda Tuñón.
La hija de Alejandra Guzmán respondió a los señalamientos sobre un supuesto pago por hablar de las acusaciones contra su abuelo
El músico compartió una foto junto a ella y le dedicó unas emotivas palabras para recordar el vínculo que los unía.Además, evocó los momentos más difíciles de su infancia y agradeció el amor incondicional que recibió de su parte.
El hecho que motivó la captura ocurrió el 29 de marzo de 2022, en un apartamento ubicado en la avenida 33 con carrera 65, en el barrio Belén. Según la investigación, los responsables asesinaron a la víctima al interior de la vivienda, envolvieron el cadáver en bolsas plásticas y lo trasladaron en el baúl de un vehículo que luego fue abandonado en Belén La Mota
El cocinero y presentador de televisión andaluz prepara este postre tradicional con los consejos de su abuela
La intérprete de la abuela Kate en 'Los problemas crecen' falleció a los 100 años en California. Su carrera abarcó desde Broadway hasta la TV.Además de actuar, dedicó años al voluntariado social y residió en una organización benéfica para profesionales del cine, donde conducía un programa.
Adela Fuentes Valdés cuida a las menores desde que la madre partió con su pareja, mientras enfrenta cortes eléctricos, escasez de medicamentos y una pensión limitada
La mujer pidió el grabado en el 2000, cuando falleció su marido.Allí también fue enterrada ella cuando murió en 2019.
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La centenaria pasó de trabajar en fábricas de armas durante la Segunda Guerra Mundial a convertirse en toda una estrella de las redes sociales
Tras quedarse sin empleo, regresó a la granja familiar y convirtió una pequeña producción caprina en un emprendimiento que creció con los años.Cómo la familia encontró nuevas formas de generar ingresos y transformó el trabajo con las cabras en una experiencia que también recibe visitantes.
¿Cuál era el número que Esther Cajg tenía tatuado en el brazo? Su nieta lo había visto muchísimas veces, sobre todo en aquellos veranos en que iban juntas de vacaciones al Hotel Argentino de Piriápolis. Iban con las amigas, también sobrevivientes, pero ante todo mujeres coquetas. Siempre de punta en blanco, vestidas con la mayor elegancia, con capelina y lentes de sol para ir a la playa y prolijamente maquilladas y peinadas para la hora de la cena. Todas ellas llevaban la marca y Julieta no preguntaba. Intuía que no debía. Tal vez no se sentía autorizada a arruinar la diversión de unas vacaciones llenas de risas, juegos y el privilegio de ser una niña rodeada del amor de la abuela.Esther, a quien llamaban "Eye", se cubría el brazo y casi nunca hablaba de la guerra. El número condensaba una historia de persecución, deportación y supervivencia. Sin palabras. Sin abalorios. Cuando Eye murió en 2006, Julieta se propuso averiguar cuál era ese número. Quería tatuárselo.Julieta Cayetina tiene 44 años, es actriz, autora y directora de teatro, y vive en la Ciudad de Buenos Aires con su pareja y sus dos hijos. Su abuela, Esther Cajg, nació en Polonia, en una familia judía. Entre 1942 y 1945 pasó por siete campos de concentración, entre ellos Auschwitz, y llegó a la Argentina al terminar la guerra. El abuelo de Julieta, Szul Cajg, figura en la lista de Schindler y su nombre consta en un documento mecanografiado. "Fijate, en la tercera fila. Número 6, de la lista de Schindler.", señala.Para encontrar el número, Julieta revisó el video del testimonio que Eye había dado en 1996 para el archivo de sobrevivientes del Holocausto impulsado por Steven Spielberg. Allí no aparecía. También se comunicó con la periodista que había entrevistado a su abuela para preguntarle si conservaba el dato en sus archivos y consultó en museos y bibliotecas del Holocausto de Argentina, Alemania, Israel y Polonia. Ninguna de esas búsquedas le permitió encontrarlo.¿Qué lugar ocupa la historia de los abuelos en la vida de sus nietos? Julieta Cayetina cuenta cómo una pregunta sobre Eye se convirtió en una búsqueda personal, pero también, colectiva. Como Cayetina, hay más de un millón y medio de nietos de sobrevivientes en el mundo. Aunque no se conoce el número exacto de la tercera generación de sobrevivientes del nazismo, varios estudios destacan el trauma generacional que sobrellevan hijos y nietos de sobrevivientes que no quisieron hablar de los horrores que habían enfrentado.Trauma generacional- ¿De dónde era Eye?- Nació en Polonia, en un pueblo, y fue a un colegio del Estado. En 1942 llegaron los nazis al pueblo. Durante seis meses se escondió en un bosque con una de sus hermanas. De noche se metían en casas de polacos y alguno les daba un pan y les decía que se fueran. Un día un polaco las denunció. Desde 1942 hasta 1945 pasó por siete campos de concentración, uno de ellos Auschwitz.- ¿Cómo sabés lo que pasó en los campos si ella no hablaba de la guerra?- Por el testimonio de 1996. Spielberg decidió grabar a cientos de sobrevivientes para dejar un registro en primera persona. Esos videos duran en general unas tres horas: cada sobreviviente cuenta desde que nació, cómo invadieron su pueblo, por qué campos pasó, cómo fue la liberación y cómo trató de rehacer su vida. En varios, al final, los que armaron una familia mandan un saludo. Con mi abuela lo hicimos. En el video ella dice: "Yo quería vivir". Su hermana decía que se quería morir, y ella le contestaba que iba a vivir.- ¿Qué contó sobre los campos?- Pasaban meses sin comer. En Auschwitz se arregló con una capo, una prisionera puesta al mando de otras, para limpiar de madrugada, sin que nadie la viera, los pozos de las 300 mujeres de su barraca. A cambio le daba un pan más.- ¿Cómo fue su vida en la Argentina?- Llegó después de la guerra y empezó de cero. Trabajaba todo el día, sin cumpleaños ni festejos. Armó una familia grande. A mi abuelo lo salvó Schindler: figura en la lista, en un papel mecanografiado. Cuando quedó viuda de mi abuelo se casó con alguien que tenía mucha plata, y volvió a enviudar. Mi abuela daba amor a través de la comida y de la plata. Cada vez que la ibas a visitar te daba plata. Una vez fui con un par de amigos y a ellos también les dio. Yo me sentía cuidada, acompañada, en casa.-¿Cómo eran las vacaciones con tu abuela?- Nos íbamos todos los años al Hotel Argentino de Piriápolis. Yo tenía diez, once, trece años y viajaba con mi abuela y cuatro o cinco amigas de ella, sobrevivientes de Auschwitz. Podía ir de vacaciones con amigas, pero elegía ir ahí. Me gustaba escucharlas. A veces no las entendía porque hablaban en otro idioma. Todo el mundo me decía que estaba loca. Ahí tuve mis historias de amor. Siempre me interesó la tercera edad: sus historias, sus códigos, su manera de vivir, sus rituales, sus salidas, sus conversaciones. Sentía que vivía otras vidas a través de ellas.La posta de los descendientes- ¿Era una abuela que contaba historias de su pasado o más apegada al presente, los mimos y esas cosas?- En mi familia sabíamos que teníamos una abuela sobreviviente que había pasado por siete campos de concentración. Sabíamos la historia como un cuentito, pero ella era una mujer muy alegre. Cuando murió, en 2006, entendí lo que había vivido. La cuidé mucho cuando se enfermó y después me fui a vivir a su departamento, con sus cosas.- ¿Cuándo apareció la idea de tatuarte el número?- Un día dije: me quiero tatuar el número que le pusieron a ella en Auschwitz en el brazo. No sabía si lo iba a hacer o no. Llamé a mi papá y le pregunté cómo era el número. Me dijo que no se acordaba. Mis hermanos tampoco. Mi abuela solía taparse el brazo y casi no hablaba de la guerra.- ¿Dónde buscaste el número?- Primero en el video de su entrevista. No lo encontré. Conseguí el teléfono de la periodista que le había hecho la nota a mi abuela y le pregunté si tenía el número en sus archivos. Hablé con museos del Holocausto de Argentina, Alemania, Israel y Polonia. No estaba. Se había vuelto una obsesión encontrarlo. Ya no sé si me lo quería tatuar. En Auschwitz el número era parte central de la deshumanización, y hay investigaciones y documentales sobre eso. Para mí era simbólico no poder encontrarlo.- ¿Cómo se relaciona Dennis Smith con este proyecto?- Fui a ver una obra suya sobre Sally Bowles, la de Cabaret. Me gustó el texto y la puesta, y le mandé un mensaje por Twitter. Después lo llamé y le dije: tengo una historia y quiero hacerla con vos. Nos juntamos y le conté tres líneas: la adolescencia en Piriápolis con mi abuela y los amores, la historia en primera persona del documental de Spielberg y la búsqueda del número. De ahí salió la obra. Trabajamos más de dos años en cartel. La obra estuvo llena, ganó premios y después vino la pandemia.-¿Qué diferencia hay entre la obra y el libro?La obra duraba 50 minutos. El libro es una novela: profundiza temas y tiene una trama, con personajes a los que les pasan cosas y que siguen investigaciones. Para mí era importante que fuera entretenido. Cambiamos los nombres de los personajes, el mío incluido, que en el libro se llama Mariana. Algunas cosas están basadas en la realidad y otras son inventadas. El viaje que hace Mariana -nombré a la protagonista con mi segundo nombre- en los días posteriores a la muerte de la abuela es ficción. Dividimos los capítulos, y después cada uno corregía los del otro. En la obra teatral el papel de mi abuela lo representa Laura Oliva.- ¿Encontraste el número?- Eso no se cuenta. Hay que ver la obra de teatro y leer el libro.- ¿Recomendarías a otros nietos hacer un trabajo parecido?- Sí, totalmente. No tienen que ser historias extraordinarias. Cada historia tiene su valor. Hay que cuidar la memoria familiar para que no se pierda. Conocí a muchos nietos de sobrevivientes que sintieron la necesidad de hacer algo con la historia de sus abuelos. Hace poco conocí por redes sociales a una chica que hacía anillos o pulseras con el número que le habían tatuado a su abuelo o a su abuela en Auschwitz. A mí me toca contar la historia de mi abuela, y a través de ella trato de que se sigan estudiando, investigando y recordando las historias de los sobrevivientes y de todos los asesinados en la Segunda Guerra Mundial, judíos o no.Cuándo y dónde: Eye y yo, el libro, se publicó en 2026 por Editorial Planeta. La presentación al público será el lunes 19 de octubre, a las 18, en Dain Usina Cultural (Nicaragua 4899, Ciudad de Buenos Aires). La entrada es libre y gratuita hasta colmar la sala.La obra teatral no está en plataformas audiovisuales como Teatrix o Youtube. se presenta cuando sus autores deciden hacerlo. La próxima función será en marzo de 2027.
Valentín Yankelevich rompió el silencio y contó detalles de cómo fue su infancia junto a su papá, Darío Giordano, a quien lo acusó de violencia física y psicológica. En medio de una angustiante situación, Valentín relató al medio Infobae que buscó ayuda para apaciguar el calvario que vivían junto a su hermano Franco y ahí fue donde su abuelo materno, Gustavo Yankelevich, lo escuchó y tomó cartas en el asunto para judicializar la situación."Él nos sacaba una vez por semana del colegio a cada nieto por separado a almorzar, y ahí fue que lo empezamos a hablar individualmente. Yo por mi parte, Franco por su parte. Y se dio cuenta de que estaba pasando algo grave. Nosotros le empezamos a pedir que no queríamos vivir más en esa casa, que queríamos vivir con él y nos escuchó. Él fue la primera persona que nos escuchó", relató el hoy piloto de Turismo Carretera. Y agregó: "Mi abuelo Gustavo me salvó la vida. Él me devolvió la vida. No solo por el hecho de que nos acompañó, nos escuchó, se encargó de que podamos salir de esa casa, sino porque nos dio lo único que necesitábamos como dos nenes que habían perdido a su madre, y en este caso a su padre porque si vos me preguntás a mí fue como perderlo... yo no tenía padre".Según explicó Valentín, quien es el hijo del medio de la relación entre Giordano y Yan, la judicialización del proceso llevó a la Justicia a sacarle la tenencia a su padre y a concedérsela a sus abuelos. "Fuimos a declarar un viernes después del colegio. Fuimos con mi hermano, fuimos a declarar y arrancó todo un proceso judicial que duró varios años hasta que le dieron la tenencia definitiva a mi abuelo. Encima él apelaba porque decía que era inocente. Pero a mí sabés la cantidad de psicólogas que me escucharon, de jueces que escucharon mis declaraciones y las de mi hermano. Y se dictaminó que mi abuelo tuviera la tenencia", expresó el joven, quien destapó la olla, contó los abusos que recibió en su infancia y el punto de giro que fue criarse con Gustavo Yankelevich.Valentín Yankelevich, sobre su vínculo con su abuelo Gustavo: "Es mi gran maestro"La unión con su abuelo siguió fortaleciéndose en el tiempo. Además de darle asilo a él y a Franco, se encargó de rumbear a Valentín previo a desembarcar en el automovilismo. "Estaba estudiando Economía pero no la pasaba bien. Justo en ese momento había empezado a correr en karting, que me entusiasmaba muchísimo. Fue mi abuelo quien durante una charla me ayudó a tomar la decisión, porque nunca me quiso disuadir para que hiciera otra cosa. Fue una conversación muy emotiva, donde llorando le confesé que no estaba contento con lo que estaba estudiando, pero que, por el contrario, correr me hacía muy feliz", contó a LA NACION sobre el inicio de su camino en el mundo del deporte."Es mi gran maestro. Consejos me ha dado miles, pero si tuviese que elegir uno es algo que es como mi mantra cada vez que me subo al auto y que trato de llevar a la práctica todos los días: 'Aunque tengas todo el talento del mundo, el esfuerzo no se negocia. El que se esfuerza va a conseguir aquello que con talento solo no podes'", recordó a este medio sobre las sapiencias del día a día con su ser querido.De manera recíproca, el productor televisivo celebró el cumpleaños número 23 de su nieto y le dedicó unas palabras en su cuenta de Instagram: "Valen querido, muy feliz cumpleaños. Elegí este tema no porque hayas ganado una carrera o un campeonato como piloto, lo elegí porque sos un campeón de la vida, que es mucho más importante. Te amo".Yankelevich suele mostrar cariño a sus nietos sus redes sociales. De hecho, también mantuvo un ida y vuelta en redes con Franco, a quien lo elogió por su personalidad y resiliencia. "Franco querido, feliz cumpleaños. Elegí esta foto porque representa gran parte de lo que sos: un soñador, alguien que se reinventa cada día, un luchador, pura generosidad, entrega, amor, como cuando con tu compañía muchas noches me ayudas a dormir, como lo hacía tu mamá. Sos lo más, sos todo lo que esta bien. Te amo mucho", elogió a su nieto. De la misma forma, Franco agradeció las muestras de cariño: "Gracias abuelo, ¡sos mi vida ! Cada día soy más afortunado y feliz por tenerte siempre conmigo. Te amo profundamente, todos los días, cada segundo que pasa. Soy la persona que soy hoy, por vos. Te amo abuelo. Eternamente".
Ámbar de Benedictis, la hija de Juana Viale y Juan de Benedictis, decidió rendirle homenaje en sus redes sociales a su abuelo Piero, quien murió el pasado miércoles 7 a los 81 años luego de complicaciones en su estado de salud. El recordado artista, autor de innumerables clásicos de la música popular argentina como "Soy pan, soy paz, soy más", había sido internado días antes en en el Hospital Italiano."Ahora es tiempo de la comparsa subacuática que orquestaste, de la orilla, la espuma y el aroma, de una sinfonía ya no más inconclusaâ?¦ de todas esas cosasâ?¦ de todas esas", escribió la bisnieta de Mirtha Legrand en su cuenta de Instagram, citando una estrofa de "Sinfonía inconclusa en la mar", una de sus canciones preferidas.Asimismo, acompañó su posteo con dos imágenes especiales. La primera, la portada del álbum Canto a la ternura, de 1982, donde su abuelo aparece junto a su padre cuando era pequeño en una tierna escena familiar. La segunda, el video de un pájaro posado en el espejo lateral de un auto, que muchos interpretaron como una señal de Piero con su nieta, una forma de hacerse presente en medio del dolor por su partida.Entre los comentarios y "me gusta" que Ámbar recibió en la publicación, su padre, Juan De Benedictis, expresó: "Te amo infinitamente". En tanto, su tío materno, Nacho Viale, le dejó dos emojis de corazón rojo.También cobraron trascendencia las palabras que le dedicó una mujer que se presentó como su maestra de sala de 5 en el jardín de infantes, quien recordó una curiosa anécdota relacionada con Ámbar y su abuelo Piero. "Cuando eras mi alumna les enseñé 'Sinfonía inconclusa en la mar' a vos y a tus compañeros. La canción de la ballena sorda le decíamos. Fuiste ese fin de semana a la casa de tu abuelo Piero y no paraste de cantársela y él estaba feliz y en agradecimiento me mandó ese CD de regalo. Todo esto me lo contó tu papá el lunes en el jardín, entonces lo invité a que fuera a tocar la guitarra y fue y cantó con los chicos. ¡Siempre me acuerdo de vos! Siento mucho lo de tu abuelo, te mando un abrazo grande", dijo la mujer, llamada Victoria Luque.El último adiós a PieroEl viernes, a Ámbar de Benedictis se la vio muy conmovida en la despedida final del artista en el cementerio de la Recoleta, donde también estuvieron Juan De Benedictis; Mariana Schettini, la última esposa del cantante; los hijos del matrimonio, Giuliano y Fiorella, así como el periodista Gustavo Lutteral y el exparticipante de Gran Hermano Walter "Alfa" Santiago. El día anterior, los restos de Piero habían sido velados en el barrio de Belgrano.Piero fue, durante décadas, mucho más que una voz. El artista ítalo-argentino logró convertir sus propias emociones y las de toda una generación en canciones que atravesaron épocas y fronteras. Mientras sobre los escenarios hablaba sobre los padres, la libertad, el amor, la paz y los pueblos, fuera de ellos construía una vida familiar que siempre intentó mantener lejos de los flashes."â??Con profundo dolor comunicamos el fallecimiento de nuestro querido Piero a sus 81 años. â??Su voz, sus canciones y su mensaje de paz quedan para siempre con nosotros. Su luz va a seguir brillando en cada rincón donde su música siga llegando. Su familia y amigos agradecemos los saludos. â??Buen viaje, querido Piero", fue el comunicado con el que su círculo íntimo informó la triste noticia de su partida a través de su cuenta oficial de Instagram, donde miles de personas expresaron sus condolencias y recordaron la forma en la que el músico influyó en sus vidas.
Es la noticia más relevante del Salón de Paris 2026. Se presentó en formato de Concept Car, pero no es solo una reintepretación del auto original que marcó la historia de varias generaciones. Promete volver a sus raíces por su versatilidad y también por su precio
El actor contó cómo vive los primeros meses de Dante, el hijo del Chino Darín y Úrsula Corberó."En este caso la distancia nos juega un poco en contra", aseguró.
Una niña de 5 años desapareció en Guatemala mientras caminaba hacia la vivienda de un familiar a dos casas de distancia. Tres días después, un aviso anónimo condujo a los socorristas hasta su cuerpo en una finca rural.
Tiene 23 años y es piloto del TC2000, hijo de Romina Yan, y nieto de Cris Morena y Gustavo Yankelevich. Es la primera vez que cuenta cómo fue su vida después de la muerte de su madre y por qué a Darío Giordano no le dice "papá". "No hay nada peor que la persona que te tiene que cuidar, te violente", asegura. La vida de un niño que sufrió violencia física y psicológica de parte de su padre hasta que se refugió en su abuelo
La hija de Juana Viale y Juan De Benedictis recordó al cantautor con un emotivo mensaje en redes.Se expresó sobre el deceso del artista tras su último adiós y traslado al Cementerio de Recoleta.
Tateh Lehbib Breica creció en los campamentos de refugiados saharauis del suroeste de Argelia. En 2015, después de que unas inundaciones destruyeron más del 80% de las viviendas, incluida la de su abuela, comenzó a desarrollar una alternativa de construcción con botellas de plástico rellenas de arena.Tateh Lehbib Breica construyó una casa con botellas para su abuelaEn una entrevista publicada por La Jornada en 2022, Breica contó que estudió energías renovables porque consideraba que los campamentos necesitaban profesionales científicos para mejorar las condiciones de vida de la población refugiada. Más tarde cursó una maestría en eficiencia energética en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, donde trabajó en propuestas para mejorar las viviendas saharauis.Después de terminar sus estudios, regresó a los campamentos y puso en práctica sus investigaciones. La primera casa que construyó con botellas rellenas de arena fue para su abuela y se terminó en 2017."No fue un interés temprano; de hecho, desde mi infancia, mi afición fue el periodismo. Pero cuando me mudé al norte de Argelia para estudiar, me di cuenta de que muchos de mis colegas tenían una orientación literaria, y en los campamentos realmente necesitábamos especialidades científicas que contribuyeran a paliar el sufrimiento de la población refugiada", sostuvo acerca de su primer interés por las energías renovables.El apodo de "loco de las botellas" surgió cuando otros habitantes lo vieron recoger envases de plástico en el desierto para llevarlos a los campamentos. Con el tiempo, también comenzó a ser conocido como el "loco del desierto".Cómo son las casas de botellas que construyó en el campo de refugiadosCada vivienda requiere alrededor de 5000 botellas de plástico rellenas de arena y puede construirse en una semana con un equipo de tres personas, según explicó Breica a La Jornada.Las casas tienen planta circular para evitar que la arena se acumule alrededor de las paredes. Los muros incorporan aislamiento térmico y dos ventanas que favorecen la circulación del aire.El techo está compuesto por dos cubiertas separadas por una cámara de aire y una capa exterior de cemento inclinada.El Centro de Innovación del Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (ACNUR) financió la construcción de 25 viviendas destinadas a familias vulnerables, personas mayores y personas con necesidades especiales.El proyecto de casas de arena de Tateh Lehbib generó trabajo para jóvenesLa construcción de las viviendas abrió oportunidades laborales para jóvenes de los campamentos. Algunos recibieron pagos por recoger las botellas, rellenarlas con arena y participar en las obras, según relató en la entrevista con La Jornada.En sus comienzos, recibió la ayuda espontánea de habitantes de los campamentos para levantar la vivienda de su abuela. Después, con el financiamiento de ACNUR para otras 25 casas, la iniciativa incorporó a jóvenes.El ingeniero también explicó que los campamentos no contaban con un sistema oficial de reciclaje. Parte de los residuos se quemaba en lugares destinados a ese fin y otra parte terminaba en el desierto.El plan de Tateh Lehbib para impulsar la arquitectura sostenible en el desiertoBreica planteó la posibilidad de crear un centro de investigación dedicado a la arquitectura sostenible y al uso de materiales locales. Según explicó a La Jornada, el espacio estaría abierto a especialistas y habitantes de los campamentos para compartir conocimientos sobre construcción sostenible.También manifestó su intención de continuar con la construcción de viviendas e infraestructura adaptadas al clima del desierto y a las necesidades de la población refugiada saharaui.
Aileen Wuornos, conocida como "La Mujer Araña", llevaba más de diez años pidiendo que la ejecutaran cuando le aplicaron la inyección letal el 9 de octubre de 2002. Estaba condenada a la pena capital por el asesinato de siete hombres a los que se había ofrecido como prostituta
La Fiscalía le imputó cargos al señalado de causar el fallecimiento del adulto mayor, aunque el acusado no aceptó su culpabilidad en los hechos
Su prototipo llamó la atención y se transformó en un proyecto para levantar 25 viviendas en cinco campamentos.
La increíble historia de Irvin E. Koch, quien sirvió en la Marina de Estados Unidos durante el conflicto. Desde 1963, atiende un peculiar establecimiento ubicado en el sótano de su casa en Maryland.
"Somos la primera fábrica de pastas dedicada exclusivamente a los fideos rellenos", confiesa Martín I. D'alessio desde Pastificio Sette Bellezze en el pintoresco barrio de Villa del Parque. En el mostrador, como pequeñas obras de arte, lucen sus creaciones: Rigatton de calabaza y ricotta; Bucunottes de pollo, carne con verdura o caprese y Rigattoni de cuatro quesos, entre otros. "Este lugar es un homenaje a mi abuelo, un inmigrante italiano, que en la década del 70 creó una máquina fideera con moldes de bronce que rellena, sella y corta automáticamente la pasta", agrega el nieto, quien en el 2019 se animó a abrir las puertas de su propio emprendimiento junto a su mujer Yamila Silva. En cada rincón del local se respira un pedacito de la tierra de sus orígenes.En 1922, de Nápoles a Buenos AiresComo tantos inmigrantes italianos, Pedro D'alessio llegó a Argentina con una historia atrás y la necesidad de construir otra adelante. En el año 1922, dejó la comuna de Capaccio, en Salerno, Nápoles y se instaló en Buenos Aires. La ciudad lo recibió con los brazos abiertos: enseguida, el tano se enamoró del tango y de la buena gastronomía. "Le gustaba cantar y tocar la armónica. Al poco tiempo arrancó a trabajar de mecánico en una fábrica de máquinas de pastas. Allí aprendió el oficio y conoció de cerca el funcionamiento de las maquinarias. También hacía trabajos y reparaciones de manera independiente", dice Martín, mientras reconstruye algunos recuerdos de su abuelo.En la década del 50, Pedro decidió independizarse y desarrolló su propia creación: una fusilera simple. "Él iba andando con la bicicleta y se lo veía con grandes barras de hierro en el hombro, llevándolas al taller para hacer su primera máquina", detalla. Tras varias pruebas logró el producto deseado y comenzó a ofrecerla por las fábricas de pastas de Buenos Aires. El éxito fue inmediato. Años más tarde, en la década del 70 se le ocurrió una idea más ambiciosa: crear una máquina que pudiera hacer un fideo trefilado al bronce y, al mismo tiempo, colocarle relleno en su interior. Parecía sencillo decirlo, pero hacerlo fue otra historia. "Durante más de dos años trabajó en errores y modificaciones hasta conseguirlo. Recién la patentó en 1972. Salen un kilo de fideos por minuto. Es decir, en una hora se producen 60 kilos. Para la época fue todo un éxito porque las fábricas de pastas estaban en auge. La vendió por todo Argentina", agrega. Con el tiempo, sus máquinas D'alessio llegaron más lejos: viajaron a Canadá, España, Estados Unidos y México.El ritual de los domingos: la pasta caseraLos domingos en la casa de Pedro tenían un ritual que se repetía durante generaciones: la pasta casera. Su hija Susana, quien tiene actualmente 78 años y aún trabaja en la fábrica, lo recuerda con nitidez. "De chiquitita mi abuela siempre amasaba. Nos quedábamos a comer en su casa los domingos. Además, como papá trabajaba con las máquinas de las fábricas de pastas siempre traía algún fideo o cajita de ravioles que le obsequiaban los clientes", cuenta. La pasta formaba parte de la identidad familiar. "Llevamos a Italia en la sangre, su cultura, costumbre y, sobre todo, sus recetas", dice Susana. Martín creció en ese universo. El taller, ubicado en el barrio de Floresta, quedaba justo enfrente de su casa. De chico jugaba entre herramientas, moldes y piezas de metal. "Mi historia comienza en esa fábrica. Allí pasé toda mi infancia. Me apasionaban las herramientas", recuerda. Con el tiempo, Pedro murió y le pasó su legado a sus hijas: Alicia y Susana. Después también se sumaron sus nietos: Martín y Roberto. La empresa aún continúa en funcionamiento y abastece a fábricas de pastas con sus innovadores productos."Me inspiré en el invento de mi abuelo"En el 2019, Martín decidió honrar aún más a sus orígenes y abrió un nuevo emprendimiento: una fábrica de pastas en un barrio bien italiano Villa del Parque. "Me inspiré en el invento de mi abuelo y se me ocurrió que los fideos rellenos sean los protagonistas", cuenta. Así nació Pastificio Sette Belleze en Nazarre 3268. El nombre también esconde una bella historia familiar. Es un homenaje a Pasqualino SetteBellezze, una película italiana protagonizada por Giancarlo Giannini, uno de los actores preferidos de Pedro. En italiano significa "Siete Bellezas", recupera buena parte de sus raíces italianas."Somos la primera fábrica de fideos rellenos del mundo", asegura Martín, entre risas. Primero incorporó algunos rellenos clásicos como pollo y verdura; jamón, ricotta y muzzarella o los de ricotta y queso. Más tarde, dejó volar su imaginación y comenzó a crear sabores más creativos: como hongos de pino y cebollas caramelizadas; ricota, mortadela y pistacho, caprese y salmón rosado. Hay uno, sin embargo, que se convirtió en el favorito: el de carne braseada y parmesano. "La máquina hace fideos de distintas formas y grosores. Esto me permite jugar con el relleno e ir probando diferentes combinaciones. También escucho sugerencias de los clientes", cuenta. En cuanto a las formas, hay Rigattoni crestado, Rigatton, Bucunotte, Ravioli y Panzotti. Para acompañar ofrecen salsas artesanales: bolognesa, fileto, cuatro quesos, scarparo (con verdeo, jamón y crema) y pesto genovés.El barrio los recibió con los brazos abiertos. En la inauguración hicieron degustaciones de sabores y fue un éxito absoluto. "Los vecinos y clientes se quedaban encantados con la gran variedad de rellenos que no eran habitual encontrar en una fábrica de pastas. Incluso muchos no habían probado nunca un fideo relleno. Fue muy emocionante", confiesa Martín. Para él es un orgullo continuar con el legado de su abuelo. "Es muy groso que él haya inventado esta máquina. Me apasioné con los fideos rellenos por su textura. Son algo muy diferente", concluye frente a la máquina que tantas alegrías le dio a su familia. Enseguida, la pone en funcionamiento y en un minuto sale otra tanta de fideos frescos para sorprender a los habitués del barrio.
"En todos estos años de trabajo he tenido críticas de todo tipo, te vas acostumbrando a cómo funciona la cuestión". Nicolás Giacobone se instala en una oficina desmarcada del tránsito bullicioso de los espectadores de una cadena de multisalas cinematográficas de Vicente López. Una especie de oasis recóndito donde solo pide un vaso con agua antes de disponerse a conversar con LA NACION sobre Digger, el film dirigido por Alejandro González Iñárritu y protagonizado por Tom Cruise â??apartado de otros roles conocidosâ??, que acaba de estrenarse en una amplia red de cines de todo el país, acompañando la presentación internacional del material. Giacobone, ganador del Oscar por la coautoría del guion de Birdman â??también del realizador González Iñárrituâ??, es uno de los responsables del libro cinematográfico de Digger, rol que comparte con el director mexicano y con Alexander Dinelaris y Sabina Berman.â??¿Cómo procesás la mirada externa que se deposita sobre tus trabajos?â??Es lo que uno hace cuando consume, lo que hago como espectador, lector u oyente de música. â??Cuando escribís, se invierte la ecuación... â??Uno es una cosa haciendo y otra diferente cuando consume. Cuando se estrena una película, se sabe que no todo es para todos; son las reglas del juego, por eso aprendí a celebrar el proceso del poder hacer. Giacobone cumplió 51 años y es uno de los nietos del legendario realizador cinematográfico Armando Bo. Se crio entre cuentos y anécdotas sobre el mundo del cine. Rasgos que también comparte con su primo Armando, hijo del actor, productor y director Víctor Bo, y con quien conformaron un equipo de trabajo en varios proyectos. Además, es pareja de la actriz Mariana Genesio Peña, con quien se encuentra trabajando en un proyecto teatral. Pieza épicaUn hombre que se ve a sí mismo como el salvador del mundo intenta detener los catastróficos acontecimientos que él mismo puso en marcha. En dos líneas no es posible definir el conflicto planteado por Digger, cuya trama propone un provocador juego de capas superpuestas que interpela al espectador. Está claro que es una película ambiciosa por donde se la mire. Una epopeya que aglutina varios lenguajes cinematográficos. â??El material plantea una distopía, pero con efectos tangibles en el presente de la humanidad. â??Este guion lo comenzaron a escribir Alejandro (González Iñárritu) y Sabina Berman hace diez años. Es un tema sobre el que se viene hablando desde hace mucho tiempo, pero creo que se perdió el control. Los mismos expertos y científicos no pueden predecir del todo qué es lo que va a pasar. Hacer una ficción sobre eso es muy difícil. Hace tres años, González Iñárritu convocó a Giacobone para repensar el material: "Tuvimos que tomar la distancia que permite elegir el tono, género y la forma en la que se puede interpretar eso que está tan cerca y que te lleva por delante; la idea es contar algo que sucede en el hoy o en el muy pronto, pero abordarlo con distancia, a través de gente que ya lo pudo digerir y se permite discutirlo". View this post on Instagram Además de Birdman, Giacobone y González Iñárritu compartieron la escritura de Biutiful y de Bardo, falsa crónica de unas cuantas verdades. Una sociedad colaborativa que se entiende y que maneja un lenguaje común. â??Digger se desarrolla a partir de un juego de superposiciones en su narrativa, como si se tratase de matrioshkas. ¿Cómo surgió ese lenguaje que define a la película?â??Cuando uno quiere contar algo, aparecen las dificultades sobre cómo hacerlo. Entender a un personaje como Digger Rockwell (Tom Cruise), un magnate del petróleo norteamericano, es muy difícil. Lo podemos juzgar porque merece ser juzgado por muchas cuestiones, pero es difícil ponerse en los zapatos de esta gente. Pero, por otro lado, es medio fácil reírse de ellos; es más, me parece que está bien reírse. Si se elige hacer una comedia, hay que burlarse de los horrores que han generado, las compañías que fundan y la sed capitalista que los envuelve. Pero, al mismo tiempo, hay una distancia. Entonces, el desafío es ver dónde uno se para. Este juego de matrioshkas que mencionás tiene que ver con la forma que encontramos para dejar en claro que todos los que estamos en el mundo, de una u otra forma, somos culpables de lo que sucede. Sociedad con una celebridadâ??¿Cómo ha sido el proceso junto a Tom Cruise?â??Cuando me sumé al proyecto, aún él no formaba parte del mismo, pero Alejandro (González Iñárritu) sabía que era fanático de sus películas. Estaba la intención de acercárselo, pero había que trabajar en la reescritura, que tomó mucho tiempo. Por otra parte, a Tom Cruise, cuando le acercan un proyecto, no le gusta leerlo; tiene la costumbre de encontrarse con el director para que se lo lea personalmente. Es increíble que alguien como él haya aceptado hacer este papel que conlleva tantos riesgos. â??¿Cómo fue tu vínculo con él?â??Estuvimos, sobre todo, trabajando juntos durante los ensayos. Fue un mes que compartimos en los estudios de Londres, mientras se armaba parte del set. Verlo trabajar fue impresionante; era el primero que llegaba y se sabía no sólo sus líneas sino las de todos los personajes. Elegía ensayar con maquillaje, a pesar de que eso le demandaba horas de armado. Tuvo una dedicación que generó energía y un gran nivel de exigencia en todos. â??¿Aportaba opiniones durante el proceso de ensayos o el rodaje?â??Sí, pero no tenía que ver con cuestiones de narrativa ni decisiones de dirección.â??¿Qué tipo de aportes hizo?â??A veces nos llamaba para hablar sobre algo puntual. De pronto, podía preguntarnos por qué el personaje decía tal o cual cosa, o profundizar en algo que no entendía. A pesar de que uno, como guionista, siempre tiene recelo a que le toquen lo escrito, todo lo que ha aportado él ha sido muy valioso. Se nota que tiene mucha experiencia y sabe cómo contar una historia. â??¿Qué tiempo demandó el rodaje?â??Alrededor de cinco meses. â??Con Alejandro González Iñárritu compartiste varios proyectos y de muy diverso tono, ¿eso implica una comodidad a la hora de iniciar una nueva aventura?â??Trabajamos en varias películas y somos amigos. El cine es un arte de colaboración y, en nuestro caso, todo se inicia compartiendo varios días juntos. â??"Retiros" creativos. â??Nos reunimos en algún lado del mundo, no para escribir, sino para estar juntos, hablar, tomar notas. Lo pasamos muy bien. Como somos amigos, además de trabajar, salimos a caminar, comemos, todo eso ayuda mucho al proceso de trabajo. Lo cierto es que nunca trabajé en un guion que tomara tantos riesgos. â??¿Cuál fue el lugar elegido para trabajar en el anteproyecto de Digger?â??Fue en Santa Mónica, Los Ángeles, donde Alejandro vivía. â??No es un material complaciente para el espectador. â??En parte es una comedia; tiene humor, con grandes escenas y personajes muy ricos; eso hace que la película vaya para adelante; es un viaje que arranca y no para. Pero también sabíamos que la introducción del lado más experimental hace que el espectador deba organizar lo que está viendo, ordenarse en torno a lo que la película le ofrece. â??Es un film épico.â??Creo que se disfruta, incluso el monólogo de Tom Cruise que dura cerca de nueve minutos y fue rodado casi sin cortes. Fue un gran desafío. Al verlo en papel era difícil imaginarlo, pero lo que él hace es monumental; maneja los tonos de una manera increíble.â??¿Dónde se llevó a cabo el rodaje?-En los Pinewood Studios de Londres, donde, prácticamente, hizo toda su carrera Stanley Kubrick, allí se hicieron las sagas de La Guerra de las Galaxias y James Bond originales. â??¿Qué presupuesto manejaron?â??Alrededor de ciento veinte millones de dólares. Rumbosâ??El 22 de febrero de 2015, recibiste el premio Oscar junto a Alejandro González Iñárritu, Armando Bo y Alexander Dinelaris, Jr. por la coautoría de Birdman. ¿Qué cambia obtener el galardón más aspiracional de la industria a nivel mundial?â??Principalmente te permite trabajar en esta actividad. Ahora sé que puedo golpear una puerta y me la abren, algo que es muy difícil de antemano. Desde ya, tenés la posibilidad de contar tu idea, aunque luego te puedan decir que no. Es muy desesperante, cuando se comienza a escribir, que te escuchen o presten atención, parece algo imposible, es algo que viví durante muchos años.-¿Cómo te contactás con González Iñárritu?â??Tuve la suerte de que leyera el guion de El último Elvis y, como está loco, nos invitó a Armando Bo y a mí a trabajar en Biutiful. Salvo esa película, no habíamos escrito nada. Nos abrió una puerta y eso nos permitió trabajar con otra gente.â??¿Qué actor o actriz te interesaría como protagonista de algún guion futuro?â??Es una buena pregunta; pienso en Gary Oldman o Olivia Colman.â??¿Ningún nombre argentino?â??Sí, por supuesto, no quisiera nombrar a los obvios, pero podría decirte que la actriz argentina número uno es, para mí, Maricel Álvarez, con quien, justamente, trabajamos en Biutiful. Cada vez que la veo en una obra de teatro, me planteo que tengo que escribir mejor; tiene una dedicación única. â??¿Estás escribiendo actualmente?â??Estoy empezando un proyecto con Peter Gabriel, que sería la adaptación de un disco de Genesis para llevarlo a película. â??¿Qué álbum es?â??The Lamb Lies Down on Broadway, una suerte de ópera rock, el último material que Peter Gabriel hizo con Genesis.Se reconoce "ignorante" en lo que respecta a los procesos de producción de un film, pero entiende que "salvo industrias muy grandes como la de Estados Unidos, la única forma de generar arte es con la ayuda del Estado; considero que el arte es esencial; un país sin arte es como un país sin alma". Lazosâ??¿Cómo te atravesó la historia familiar? Hacer cine, ¿siempre fue una meta?â??Mi familia es muy cercana. Mi madre es hermana de Víctor Bo y, además, tienen otra hermana; en total, sumamos siete primos. Mi abuelo Armando (Bo) falleció cuando yo tenía seis años, así que, más allá de algún vago recuerdo, todo lo que sé de él es porque me lo han contado. Por otra parte, Víctor (Bo) ha tenido una amplia carrera cinematográfica, así que solía ir a los rodajes. Era un mundo que estaba cerca. Recuerdo haber estado en la filmación de Siempre es difícil volver a casa, que produjo Víctor (Bo) y que Jorge Polaco, su director, me invitara a mirar por la cámara. â??¿Recordás algún aspecto doméstico de tu abuelo y tu vínculo con él?â??Sí, lo que más recuerdo son las Navidades en la casa de José Hernández y Arribeños, en Belgrano, donde se juntaba toda la familia. Armando subía a la terraza, se ponía una barba y bajaba con una soga llevando una bolsa con regalos para todos los nietos. Te daba un poco de miedo, pero era impactante. Lo tengo muy grabado. En realidad, lo que más me gusta comentar de mi abuelo es que todas las personas que trabajaron con él lo aman. Todos, sin excepción. Era un ser muy particular, ya que tuvo dos mujeres oficiales. Mi madre vivía con él y con mi abuela, y él siempre volvía a dormir allí, pero andaba por el mundo con Isabel (Sarli). â??Todo validado. En el fuero familiar, ¿se hablaba de Sarli?â??Es algo que tengo que explorar más porque tengo que escribir algo al respecto. Titi, mi madre, no quería saber nada con ella; era un tema delicado.Reflexionando sobre su familia, aparece el recuerdo de su padre: "Mi novela El cuaderno tachado la comencé a escribir cuando falleció mi papá, quien murió abruptamente en el año 2016. En esa época, me encontraba viviendo en Nueva York y, cuando regresé, estuve tres semanas donde no podía hacer absolutamente nada; fue un shock". â??¿Era una persona grande?â??Tenía 70 años y se evitó la vejez extrema con un paro cardíaco. Transité un duelo largo, pero la escritura de la novela me acompañó en ese proceso. Del lado paterno, el arte tampoco estuvo ausente. "Mi abuela, la madre de mi padre, fue la que me llevó hacia el mundo de la literatura; me volvió un enfermo de la lectura. Por ella estudié Letras, aunque no terminé la carrera". Giacobone también suele rubricar literatura novelada, otra faceta de su tarea como escritor. "A escribir guiones aprendí mientras trabajaba en Biutiful", reconoce sobre ese arte que convirtió en oficio y en el que se formó desde el ADN familiar, la praxis y la afición como espectador. Su última novela es Los impotentes, material que obtuvo un gran reconocimiento y que, en parte, aborda la cuestión de la cancelación social, muy vigente en buena parte del mundo. "Amo la literatura; siempre estoy escribiendo algo. Creo que, de los tres libros que escribí, es el mejor. Ha tenido muy buena recepción en México y España, pero no vivo de eso". Con Mariana Genesio Peña, su pareja, se conoció en un bar. Un encuentro casual y azaroso que los arraigó. "Es mi familia; estamos juntos desde hace mil años, con una breve separación en el medio. Las convivencias no son fáciles, sobre todo con un escritor". â??¿Por qué?â??No te librás de mi presencia; estoy adentro todo el día escribiendo. Mariana es la pareja que elegí y somos una familia para siempre. â??¿La pensás como actriz para un proyecto propio?â??Siempre tratamos de hacer cosas juntos. Ahora vamos a trabajar en una obra italiana de la cual hice la adaptación y va a contar con la dirección de Carlos Branca. En el elenco estarán también Leticia Brédice y Romina Ricci. â??¿Dónde reposa la estatuilla del Oscar?â??En la casa de mi madre. â??¿Recordás qué hiciste la noche que la ganaste?â??Fue una sucesión de fiestas que nunca terminaban; no entendés mucho qué te pasa. â??¿Cuándo lo racionalizaste? â??A los tres días, ya en mi departamento, cuando volví a trabajar y me dije: "Ya está, hay que pensar en lo que viene".
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Hay escenas que necesitan pocas palabras. Chino Darín compartió en sus historias de Instagram una foto de su padre, Ricardo, con Dante en brazos y eligió una descripción tan breve como precisa: "El abuelo", junto a un emoji de corazón rojo. Dos palabras para presentar una faceta del actor que el público conoce mucho menos que sus personajes y que, desde febrero, ocupa un lugar especial en su vida.En la imagen, Darín sostiene al bebé con ambos brazos y baja la mirada hacia él. La tierna postal, difundida este jueves, muestra un momento de cercanía entre abuelo y nieto, lejos de las entrevistas y las presentaciones de sus películas. El protagonista de El Eternauta aparece encantado con su primer y único nieto, en una escena doméstica que su hijo decidió compartir con sus seguidores. Dante nació el 9 de febrero en Barcelona y es el primer hijo de Chino Darín y Úrsula Corberó. Su llegada convirtió a Ricardo y a su esposa, Florencia Bas, en abuelos por primera vez. El próximo viernes cumplirá ocho meses, y la familia viene registrando algunos momentos cotidianos que comparten en sus redes sociales. La foto encuentra al actor en una etapa que él mismo describió con entusiasmo. Durante su reciente paso por el Festival de San Sebastián, donde presentó Lo dejamos acá, habló de la alegría que le provoca su nieto. "Tengo un nieto, ¿cómo no voy a estar contento?", expresó en una entrevista con LA NACION. También contó cuánto disfruta de algo tan sencillo como recibir una mirada y una sonrisa del bebé. A los 69 años, Darín suma así una experiencia nueva a una vida familiar que suele mantener en el bajo perfil. En marzo, durante un encuentro con la prensa por el regreso de Escenas de la vida conyugal, Ricardo había recordado el primer encuentro con su nieto. Lo que más lo conmovió, explicó, fue descubrir a su propio hijo en un papel nuevo. "Lo primero que sentí, lo más fuerte que sentí fue verlo al Chino padre", reconoció. Después llegaron las demás emociones de conocer al recién nacido. View this post on Instagram En aquella ocasión también contó que él y Bas buscaban espacios en sus agendas para viajar y visitar a la familia en España. La distancia y los compromisos de trabajo hacían que cada encuentro requiriera organización. El álbum familiar ya había sumado otras escenas cotidianas. A fines de agosto, Corberó publicó una serie de fotografías con la frase "Full time papis". Hubo imágenes del baño del bebé, momentos compartidos con sus padres y una sonrisa que dejaba ver sus primeros dos dientes. Chino respondió con humor y ternura: "Muy morfable todo". Chino Darín contó cómo fue presenciar el nacimiento de su hijoTras convertirse en padre el 9 de febrero pasado, Chino Darín habló con la prensa y no solo reflexionó sobre los primeros días como una familia de tres integrantes, sino que contó cómo fue su maratónica corrida para estar presente en el parto."No vengo durmiendo nada en estos días, vienen siendo muy intensos. Me escapé de Buenos Aires de un rodaje en el que estoy para pegarle a la fecha del parto y la verdad es que salió todo fantástico", expresó el actor, que en aquel momento estaba trabajando en una nueva serie de Netflix escrita y dirigida por Sebastián Borensztein."Soy muy afortunado. Pensé que no iba a poder venir y que no iba a poder estar en el parto, pero logré estar. Fue una experiencia gloriosa, muy fuerte, muy transformadora. Increíble", agregó. Además, contó cómo fueron las primeras horas junto a Dante: "Tuve la oportunidad de interactuar un poquito con él, medio a las apuradas en estos últimos dos días, pero fue una experiencia increíble". View this post on Instagram Además, Darín aclaró las dudas que había respecto al lugar de nacimiento que eligieron para su hijo, Barcelona. Aunque reconoció que, debido al importante compromiso laboral que tenía en agenda, habían evaluado la posibilidad de que naciera en la Argentina, esto rápidamente fue descartado. "Entendí, en base a la experiencia de mi madre, que el chico nace donde la madre quiere y me pareció bien que fuera así, que ella se sintiera cómoda, en su tierra, que se hablara su idioma materno, que me parece que es importante. Hoy lo agradezco porque siento que todo se dio de una forma muy armoniosa", remarcó.
El actor fue fotografiado por su hijo mientras sostenía en brazos a su nieto Dante.El pequeño nació el 9 de febrero de este año.
El directivo forma parte de la tercera generación vinculada con el grupo editorial, tras décadas de conducción familiar