El artista reveló cómo la exposición pública alteró su vida, recordó la precariedad económica previa y anticipó proyectos junto a Ryan Gosling
Inesperadamente, Pedro de la Herrán vendió, en Francia y en apenas 15 días, 10.000 ejemplares de su biografía de San Carlo Acutis en forma de historieta, con ilustraciones de Carlos Calderón
Tras una crisis personal, el empresario redefinió sus prioridades y puso el foco en el acompañamiento clínico antes y después de cada sesión.
La iniciativa busca reducir la intermediación entre pequeños y medianos proveedores de alimentos y grandes clientes, mediante una estrategia oficial que pretende ampliar el acceso nacional a canales de comercialización de escala
Este domingo se celebra el Día de la Madre en la Argentina y Jimena Barón celebró esta jornada con una emotiva publicación en su cuenta de Instagram. Fiel a su estilo reflexivo acerca de la maternidad, la actriz y cantante sumó varias fotos que resumen la crianza de su primer hijo hasta la llegada del segundo y la vida en pareja que logró construir. Barón comenzó con un mensaje a todas las madres desde las historias temporales: "Feliz día a todas las mamás, las verdaderas heroínas de la vida". Luego de ello agregó al feed un carrusel con diferentes escenas de su cotidianidad y viajes, tanto en familia, de la mano de su primogénito Morrison, de su pareja, Matías "Tuma" Palleiro y de su bebé, Arturo."Mi norte, mi tierra firme, mi razón. Mi felicidad. Mi plenitud, mi éxito rotundo. Rota, emparchada, entera. Siempre. Lo mejor que me pasó en la vida. Gracias por hacerme mamá, por hacerme invencible. Gracias por el verdadero amor. Los amo desmesuradamente. Siempre, mamá", escribió junto a la serie de fotos que aparecen en el posteo. Quien también es protagonista de este recuento de imágenes es la madre de la actriz, con la que compartió varios viajes al exterior como obsequio de ella. "A mi mamá, que me dio amor infinito y me dio la vida. A Mari, que me ayudó a ser mamá y se terminó convirtiendo un poco en la mía y en la de mis hijos. A todas las mamás del mundo, las verdaderas heroínas de la vida", concluyó con su posteo. Por su parte, Tuma Palleiro también sumó una publicación en referencia a esta jornada especial y le agradeció a Barón por haberlo convertido en padre de Arturo, un proyecto que empezó desde el instante en que consolidaron su relación de pareja. "Feliz día a la que me hizo ser papá y sacó mi mejor versión. Gracias eternas por ser la mamá del king y del enano. No podrían tener una mejor", escribió Palleiro y, como respuesta, ella plasmó en la sección de comentarios: "Gracias por hacerme mamá y por hacerme feliz todos los días. Gracias por ser el amor de mi vida, correspondido y mágico, mi media palta por siempre".De ser mamá soltera a darle revancha a la vida En 2012 se conoció la relación entre Jimena Barón y Daniel Osvaldo. Un vínculo que se forjó a la distancia, en Italia, país donde él se desempeñaba como futbolista. En 2014, fruto de ese romance nació Morrison, pero tiempo después las cosas entre los dos empezaron a no funcionar. Momo, como le dice Barón, era el primero para ella y el cuarto para él. Osvaldo también es padre de Gianluca, de madre argentina, y de Victoria y Helena, dos pequeñas que tuvo con la modelo italiana Elena Braccini.A principios de 2015 todo cambió. El futbolista firmó el pase con Boca Juniors y la familia regresó a la Argentina. La cuestión laboral de la cantante fue el detonante de la primera separación. En mayo, ella empezó a interpretar a un personaje en Esperanza Mía (eltrece) y a la vez confirmó la separación debido a situaciones de violencia verbal: Osvaldo le dejaba mensajes ofensivos en el teléfono como "gatito barato" y otras groserías e insultos.Un día, la actriz volvió a la casa en la que vivían juntos y se dio cuenta de que el entonces jugador se había ido sin dejar rastro. A las semanas, los sitios de noticias de la farándula se llenaron de fotos de Osvaldo y de la cantante Militta Bora juntos. Barón se mantuvo en silencio y la pareja se separó definitivamente. Meses más tarde también se supo del romance de él con Gianinna Maradona, lo que terminó de hundir anímicamente a la artista.En 2016 llegó la reconciliación con el objetivo de reconstruir la familia que habían armado en Italia. Pero no funcionó. Después de fuertes peleas, la decisión fue cortar el vínculo por completo.Aquel fue el puntapié para que iniciara su carrera musical con el tema "La Tonta", en el que plasmó una letra sobre su vida como botinera y de las cosas a las que debía someterse por tener un marido proveedor. Se volvió un éxito y marcó un nuevo rumbo laboral para ella.En esos años, Barón se ocupó de su trabajo y de la crianza de Momo, en medio de las disputas legales por la cuota alimentaria y los entredichos mediáticos. En 2020, durante la pandemia de Covid, intentaron recomponer el vínculo. La artista se mudó a la casa del exfutbolista, aunque dormían en camas separadas, según dijeron.La apuesta de Jimena Barón no resultó como esperaba y un año más tarde ya se habían separado nuevamente. Desde allí todo fue en picada, desde "palitos" en la televisión hasta reclamos por la tenencia compartida. En 2024, Osvaldo reconoció sufrir de adicciones y en ese entonces la artista le dio su apoyo público: "Soy una mamá que a pesar de todas las que pasó (incluyendo problemas de salud mental) se ocupa sola hace 10 años, 24/7 de su hijo. El papá de él, siempre contó conmigo. Siempre estuve y estaré y siempre se alejó por decisión propia sin darnos explicaciones".Tras lo vivido con Daniel Osvaldo, en 2021 Barón confió en el amor y se atrevió a creer en él. Así empezó un noviazgo con Matías Palleiro. Rápidamente se mudaron juntos y el 13 de junio del 2025 tuvieron a su hijo Arturo. El segundo proyecto más ambicioso como pareja lo lograron en 2026, cuando se compraron una casa en Buenos Aires.
El sector agrícola alcanzó más de 140 destinos con 2,790 compañías ese año, tras la apertura comercial, la inversión privada, la infraestructura hídrica y la vigencia de 25 acuerdos internacionales
El autor de "Gran manual del fracaso" reflexiona sobre el binomio éxito-fracaso.La duda como herramienta de vida, la complejidad de las emociones y la construcción de la identidad.
En las redes se lanzaron a dar la batalla en defensa del DNU 70/23. En La Libertad Avanza calculan en un "80 por ciento" que no esté asegurado el quórum, pero dejaron en suspenso varias actividades, incluida la reunión quincenal con el PRO, a la espera de que se confirmen los acuerdos para voltear la sesión
Hay momentos en los que alcanzar una meta puede hacernos creer que ya no queda nada por demostrar, mientras que una derrota puede llevarnos a pensar que todo está perdido. Sin embargo, la cita del día de Winston Churchill, "El éxito no es definitivo, el fracaso no es fatal: lo que cuenta es el coraje para continuar", invita a mirar ambos escenarios con perspectiva y a recordar que ningún resultado define por completo nuestro futuro. La reflexión del político británico destaca el valor de la perseverancia, especialmente cuando las circunstancias se complican y seguir adelante parece más difícil de lo habitual. ¿Qué significa la frase de Winston Churchill sobre el éxito y el fracaso?La frase plantea que tanto los triunfos como las derrotas son parte de un proceso y que ninguno debería determinar por sí solo nuestras decisiones. El éxito puede abrir nuevas oportunidades, pero no garantiza que todo saldrá bien en el futuro. Del mismo modo, fracasar en un proyecto, cometer un error o atravesar una etapa complicada no significa que sea imposible volver a intentarlo.La idea central está en el coraje para continuar. No se trata de ignorar los problemas ni de fingir que una derrota no duele, sino de encontrar la fuerza necesaria para aprender de lo ocurrido y seguir avanzando. En ocasiones, perseverar implica cambiar de estrategia, reconocer los errores o aceptar que necesitamos tiempo antes de comenzar de nuevo.Esta reflexión también invita a dejar de medir nuestra vida únicamente por los resultados inmediatos. Un objetivo que no se alcanza a la primera puede convertirse en una oportunidad para adquirir experiencia, desarrollar nuevas habilidades y descubrir otras formas de resolver una dificultad.¿Quién fue Winston Churchill y por qué es recordado?Winston Churchill fue un político, escritor y estadista británico que nació el 30 de noviembre de 1874 y murió el 24 de enero de 1965. Es recordado principalmente por su liderazgo como primer ministro del Reino Unido durante la Segunda Guerra Mundial, cuando su país afrontó uno de los periodos más difíciles de su historia.Durante el conflicto, Churchill destacó por sus discursos y su defensa de la resistencia frente a la Alemania nazi. Sus intervenciones públicas buscaron mantener la determinación de la población en un contexto marcado por los bombardeos, las pérdidas humanas y la incertidumbre sobre el futuro.Además de su trayectoria política, Churchill desarrolló una carrera como escritor e historiador. En 1953 recibió el Premio Nobel de Literatura por su dominio de la descripción histórica y biográfica, así como por su oratoria en defensa de los valores humanos.Su figura permanece asociada a la determinación frente a la adversidad. Por eso, las frases que se le atribuyen suelen utilizarse para reflexionar sobre el liderazgo, la fortaleza personal y la importancia de mantener la voluntad de avanzar incluso en circunstancias desfavorables.Más citas de Winston Churchill"Los hombres a veces tropiezan con la verdad, pero la mayoría se levanta y se marcha rápidamente como si nada hubiera pasado.""Si estás pasando por el infierno, sigue adelante.""Mis gustos son sencillos: me conformo fácilmente con lo mejor.""La historia será benévola conmigo, pues tengo la intención de escribirla.""El éxito consiste en ir de fracaso en fracaso sin perder el entusiasmo."
El ensayo comparó el desempeño del subproducto con alternativas habituales y también examinó posibles efectos ambientales.Una estimación calculó una reducción de unos 145.000 dólares en los costos de insumos para la obra.
Tiempos de ilusión (Juste Une Illusion, Francia/2026). Dirección: Olivier Nakache, Eric Toledano. Guion: Olivier Nakache, Eric Toledano, Nathalie Hertzberg. Fotografía: Augustin Barbaroux. Edición: Dorian Rigal-Ansous. Elenco: Simon Boublil, Louis Garrel, Camille Cottin, Pietro Lottin, Rony Kramer. Duración: 116 minutos. Calificación: G (Audiencia general). Nuestra opinión: regular. 2 starsLa nostalgia es peligrosa cuando es la única herramienta con la que se examina el pasado. Sobre todo porque puede transformarse en una coartada para evitar observar sus pliegues y contradicciones. La misma dupla de directores que consiguió un gran éxito internacional con Amigos intocables (la película fue un suceso extraordinario en Francia, donde vendió casi 20 millones de entradas, y recaudó más de 425 millones de dólares en todo el mundo) propone esta vez un viaje a los años 80 a través de una comedia familiar ligera y pensada centralmente para despertar empatía y emociones inmediatas. La historia transcurre en 1985 y tiene como protagonista a Vincent, un chico de 13 años que vive en las afueras de París. Mientras descubre el amor, se prepara para su bar mitzvá y trata de entender las desconcertantes conductas de los adultos que lo rodean. Su familia atraviesa una crisis evidente: el padre, interpretado por Louis Garrel, oculta las consecuencias de su desempleo; la madre, a cargo de Camille Cottin, busca una independencia profesional que altera el equilibrio doméstico; su hermano mayor es un referente inestable. Nakache y Toledano tienen una habilidad indiscutible para dirigir elencos numerosos, generar situaciones cómicas y hacer circular los afectos entre personajes muy distintos. Pero esa destreza está puesta únicamente al servicio de convertir los recuerdos personales en una experiencia reconfortante para todos.La película acumula asuntos potencialmente espinosos -el antisemitismo, las diferencias de clase, el desempleo, las tensiones matrimoniales- enfocados con un tono demasiado superficial. Cada conflicto está dosificado para producir una inquietud pasajera antes de devolver al espectador a un territorio seguro. En lugar de desarrollar una línea narrativa sólida con decisión e intensidad, el relato encadena como una sucesión de viñetas anécdotas de iniciación, discusiones familiares, canciones reconocibles y pequeñas revelaciones sentimentales. Algunas escenas tienen gracia, otras encuentran una emotividad genuina, pero la acumulación no produce necesariamente profundidad. La película avanza con fluidez, aunque pocas veces con la sensación de que algo importante esté realmente en juego.La reconstrucción de los 80 es otro síntoma de esa complacencia. La ropa, los aparatos electrónicos, las referencias culturales y una banda sonora cuidadosamente seleccionada funcionan apenas como estímulos de reconocimiento. El pasado aparece envuelto en una calidez que atenúa todas sus asperezas. En vez de preguntarse qué significaba crecer en aquella Francia de Francois Miterrand, los directores parecen más interesados en reproducir la satisfacción de reconocerla. La memoria se convierte así en una colección de objetos entrañables, casi en un catálogo de época.Lo más interesante de la película aparece cuando se aparta de Vincent. Garrel compone un padre vulnerable, desconcertado ante la pérdida de su lugar como sostén económico de la familia, y Cottin aporta muchos matices en la composición de su personaje, una mujer que intenta escapar de las obligaciones que la abruman. La relación entre ellos contiene muchas de las contradicciones que el resto de la película apenas roza. Una historia concentrada en ese matrimonio, en el resentimiento y el afecto que conviven dentro de él, quizás habría permitido un resultado bastante más incisivo. Pero la idea era contar una historia amable que, justamente por su excesiva liviandad, difícilmente permanezca mucho tiempo en la memoria.
Seis nuevos miembros ingresaron al Salón de la Fama de Compositores Latinos en EE.UU., destacando el éxito global de la música hispana.La ceremonia premió a Celia Cruz y Lupita Infante, celebrando la creciente influencia del género en el panorama musical mundial.
Con el respaldo de Tramontina, TINA entra a la gastronomía profesional con una idea clara: acompañar el ritmo de la cocina moderna, cuidar el diseño y resolver todo en un solo lugar. Leer más